Artis Jerman Franz Mark: biografi, kreativitas

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Lukisan ekspresionis selalu memukau dan mengejutkan pecinta seni. Tren ini muncul pada akhir abad ke-19, tetapi mencapai kemakmuran terbesarnya pada awal abad ke-20. Perwakilan paling cerdas dari arah ini lahir di Austria dan Jerman. Franz Mark tidak terkecuali. Ia, bersama pencipta lainnya, mencoba mengungkapkan dalam lukisannya pandangannya tentang keburukan peradaban yang menyebabkan peristiwa abad ke-20, khususnya Perang Dunia Pertama.

Kelahiran

Franz Marc lahir pada tahun 1880. Ayahnya juga seorang seniman, yang secara langsung mempengaruhi nasib masa depannya. Terlepas dari kenyataan bahwa di masa mudanya ia bermimpi menjadi seorang pendeta, pada usia 20 ia memutuskan untuk memperhatikan seni.

Pelatihan

Pelukis itu berumur pendek. Pada tahun 1900, Akademi Seni menjadi rumahnya, tempat ia belajar dan berkenalan dengan Impresionisme dan Pasca-Impresionisme. Maka tempat ini adalah semacam tempat tinggal kreativitas dunia. Akademi Seni Munich mengumpulkan seniman masa depan yang terkenal di bawah atapnya. Hackl dan Dietz belajar bersama Franz. Meskipun mereka menjadi terkenal, mereka masih tidak bisa mengejar Mark.

Artis muda mencobatidak duduk diam, tetapi belajar seni tidak hanya di negara Anda sendiri. Ini menjelaskan perjalanannya ke Paris, di mana dia baru saja berkenalan dengan tren seni Prancis. Di sini dia bisa melihat karya besar Van Gogh dan Gauguin.

Perjalanan kedua pelukis ke Paris mempengaruhi tema-tema kreasinya di masa depan. Sekembalinya ke Munich, ia mulai mempelajari anatomi hewan secara mendalam untuk menggambarkan pandangannya tentang alam dalam lukisannya.

Penunggang Biru

"Asosiasi Seni Munich Baru" menarik perhatian Franz setelah bertemu August Macke. Kemudian, pada tahun 1910, ia memutuskan untuk menjadi bagian dari organisasi ini. Untuk waktu yang lama dia tidak bisa berkenalan dengan kepala komunitas, Wassily Kandinsky. Setahun kemudian, mereka akhirnya bertemu. Setelah 10 bulan, seniman Kandinsky, Macke dan Franz memutuskan untuk membuat organisasi Blue Rider mereka sendiri.

Segera mereka bisa mengadakan pameran dimana Franz mempresentasikan karyanya. Kemudian lukisan ekspresionis Jerman terbaik dikumpulkan di Galeri Tanhauser. Dan tiga pelukis Munich bekerja untuk mempromosikan masyarakat mereka.

Kubisme dan tahun-tahun terakhir kehidupan

Tahap terakhir dalam kehidupan Franz Marc dapat dianggap sebagai perkenalannya dengan karya Robert Delaunay. Kubisme dan futurisme Italia-nya memberikan kontribusi signifikan bagi karya pelukis Jerman di masa depan. Di akhir hidupnya, Mark mengubah arah dalam pekerjaannya. Kanvasnya menggambarkan semakin banyak detail abstrak, elemen compang-camping dan kotak-kotak.

Awal Perang Dunia I menginspirasi banyak orangpencipta seni dan sastra terhadap karya-karyanya. Namun seiring waktu, para pencipta menjadi kecewa dengan peristiwa dan kenyataan perang. Franz Marc dengan sukarela maju ke depan. Di sana dia, seperti banyak orang kreatif lainnya, menjadi kecewa dengan kejadian tersebut. Dia terluka oleh pertumpahan darah, gambar yang mengerikan dan hasil yang menyedihkan. Tetapi sang seniman tidak ditakdirkan untuk kembali dan mewujudkan semua ide kreatifnya. Pada usia 36, pelukis meninggal karena pecahan kulit kerang di dekat Verdun.

Pakaian dan gaya

Hidup memengaruhi artis, karya, dan gayanya. Franz juga mengalami perubahan yang menuangkan warna baru ke dalam kanvasnya. Orang Jerman pada dasarnya adalah seorang pemimpi. Dia menderita untuk kemanusiaan dan sedih untuk nilai-nilai yang hilang di dunia modern. Dalam lukisan-lukisannya, ia mencoba menampilkan sesuatu yang fantastis, damai, indah, tetapi dengan mata telanjang Anda dapat melihat bahwa setiap kanvas dipenuhi dengan kerinduan.

Penulis dan seniman awal abad ke-20 mencoba menemukan dan menciptakan kembali zaman keemasan, tetapi perang mengubah segalanya menjadi tumpukan puing, dan orang-orang kreatif mencoba menyembuhkan luka. Dalam karya-karyanya, Franz Marc mencoba merefleksikan, pertama-tama, prinsip filosofis. Dan segala sesuatu yang digambarkan dalam gambar itu penting. Setiap warna diberi simbolnya sendiri, setiap item diberkahi dengan sesuatu yang istimewa. Warna dan bentuk mempengaruhi jiwa manusia, suasana hatinya dan harga dirinya.

Kuda Biru

Franz Marc selalu memiliki pendekatan khusus dalam menciptakan lukisannya. "Kuda Biru" telah menjadi sesuatu yang simbolis dalam karya pelukis. Gambar ini paling populer di kalangansisanya. Selain itu, bersama dengan orang lain, dia menonjol dengan gaya khusus. Melihatnya saja sudah membuat seseorang terpesona dan menusuk.

Gambar menunjukkan seekor kuda yang penuh kekuatan. Ini melambangkan pemuda. Tubuh kuda memiliki bentuk yang agak patah dan overexposure yang menarik. Sinar putih tampak menembus dada, sedangkan surai dan kuku, sebaliknya, diselimuti warna biru.

Fakta bahwa warna kuda itu biru sangat menarik. Namun perlu diperhatikan latar belakang yang tidak kalah menarik. Intinya: kuda melengkapi latar belakang, dan latar belakang melengkapi kuda. Seperti yang dibayangkan oleh sang pelukis, kedua benda ini tidak mungkin ada secara terpisah, mereka saling berhubungan dan merupakan satu kesatuan, meskipun mereka saling menonjol.

Setelah lukisan ini dibuat, Franz mencoba menjelaskan idenya kepada Maka. Dia berargumen bahwa biru adalah ketegasan seorang pria, kuning adalah kelembutan dan sensualitas feminin, merah adalah hal yang ditekan oleh dua warna sebelumnya.

Burung

Gambar lain yang layak Anda perhatikan. Itu juga ditulis oleh Franz Marc. "Burung" adalah karya khusus seniman lainnya. Itu ditulis pada tahun 1914 dan menjadi karya tidak biasa pertama yang menjadi ciri gaya baru pelukis. Ini adalah gambar dari lukisan Mark yang sangat dewasa, yang menjadi cerminan dunia binatang. Seniman merasa bahwa hewan adalah yang paling ideal, yang jauh lebih tinggi dan lebih murni daripada manusia.

"Burung" adalah gaya yang sama yang muncul setelah Robert Delaunay. Gambar seperti itu, meskipun warnanya cerah, menekankan semacam kecemasan.dan sikap bermusuhan. Kemungkinan besar, ini karena transisi yang tajam dari satu warna ke warna lainnya. Gambarnya menjadi pedih dan apokaliptik.

Melihat kanvas, sepertinya ada semacam ledakan yang menggairahkan dan mengganggu burung. Mereka menyebar dan pada saat yang sama tetap tenang. Ketika dunia dikuasai oleh perang, seseorang mulai ribut, dan seseorang mencoba menerima situasinya. "Burung" telah menjadi cerminan yang jelas dari dunia militer dengan ketakutan dan kecemasannya.