Sergey Fedotov - sutradara dengan nama besar
Sergey Fedotov - sutradara dengan nama besar

Video: Sergey Fedotov - sutradara dengan nama besar

Video: Sergey Fedotov - sutradara dengan nama besar
Video: Keri Russell dari Diplomat dan Rufus Sewell Pergi ke Balik Layar | Netflix 2024, November
Anonim

Sutradara yang namanya dikenal di festival film internasional seperti Singa Emas, Drama Putih, Teater Muda, dan banyak lainnya, di mana karya sutradaranya telah memenangkan sejumlah besar penghargaan (20 di antaranya adalah Grand prix). Pria ini adalah Artis Terhormat Federasi Rusia. Kita berbicara tentang Sergei Pavlovich Fedotov. Teater terkenal "At the Bridge" di Perm diciptakan dengan usahanya.

fedotov sergey
fedotov sergey

Bakat, pengetahuan, dan pengalaman

Kota Perm telah melihat banyak orang penting dan penting, dan salah satunya adalah direktur Sergei Fedotov. Biografinya dimulai pada tahun 1961 sejak lahir di Perm. Di Perm, ia lulus dari PGIIK sebagai direktur. Sudah di awal karir profesionalnya, Sergei Pavlovich menciptakan studio teater pemuda Nytva. Itu juga menjadi "latihan pakaian pertama" dari teater "At the Bridge" saat ini. Di sini, Sergei muda mencoba berbagai pendekatan kreatif untuk mengarahkan, dan juga melakukan eksperimen artistik. Tentu saja, pendekatan khusus seperti itu tidak bertahantanpa disadari. Bakat Fedotov pertama kali dihargai di Perm, dan kemudian keterampilan aktingnya mendapatkan popularitas di seluruh Rusia. Tak heran jika banyak sekali penonton penampilannya datang dari berbagai penjuru tanah air. Bahkan dinas di ketentaraan tidak menjadi penyimpangan dalam aktivitas profesional untuk Sergei Fedotov. Di bawah kepemimpinannya, Teater Tentara Timur Jauh pertama dibuat. Didemobilisasi, Fedotov kembali ke tanah airnya yang kecil, menjadi guru penyutradaraan di universitas asalnya. Kemudian, Sergei Pavlovich menciptakan teater terkenal "At the Bridge", yang mendapat gelar "teater mistik pertama".

Metode adalah dasar dari segalanya

Biografi Sergey Fedotov
Biografi Sergey Fedotov

Konsep yang mendasari metode artistik U Mosta menggabungkan aliran seniman seperti Mikhail Chekhov dan Jerzy Grotowski. Juga, metode ini mencakup pekerjaan dengan komponen psikofisik aktor dan energi internalnya. Model ini digunakan dalam teater kekejaman Antoine Artaud. Aspek penting dari sifat mistifikasi pertunjukan teater "Di Jembatan" adalah bahwa pada pertunjukan ada kesempatan untuk secara psikologis terjun ke dalam kesadaran sendiri. Sergey Fedotov banyak bekerja dengan para aktor dalam aspek ini selama latihan penampilannya.

Secara alami, Sergei Pavlovich adalah penulis fiksi ilmiah, bukan tanpa bagian dari mistisisme. Di atas panggung, di bawah kepemimpinannya, gaya akting baru diwujudkan, ditandai dengan paradoks dan orisinalitas. Sutradara Sergei Fedotov menghadirkan mistisisme dan kegelapan dalam karya-karyanya dengan gaya Jerzy Grotowski danAntoine Artaud. Cara khusus telah menjadi sinonim dengan "teater otentik yang hidup", yang dibicarakan oleh A. Artaud dalam kumpulan artikelnya yang terkenal. Fedotov, di awal aktivitasnya, menetapkan kondisi bahwa teaternya sendiri tidak akan pernah menjadi "bersyarat" dan "bertopeng", dan tidak akan begitu saja menduduki kepala penonton dan menyatukan mereka dalam satu sesi lagi. Teater adalah percakapan langsung antara penonton dan aktor.

Sutradara Sergey Fedotov
Sutradara Sergey Fedotov

Suasana seperti kehidupan

Berbicara tentang karya Sergei Fedotov, saya ingin mengatakan bahwa penampilannya memiliki urutan dan harmoni logis yang khusus. Sutradara memberikan kesempatan kepada aktor untuk berinteraksi dengan penonton dengan lebih baik dan lebih kuat. Selain itu, banyak perhatian diberikan pada atmosfer, yang memungkinkan Anda untuk terjun ke dunia teater. Di sini Sergei Pavlovich menggunakan konsep yang digunakan oleh Mikhail Chekhov. Suasana Chekhov membantu menyatukan para aktor dalam satu lingkungan emosional dan mental. Kemudian semua peserta pertunjukan (penonton dan aktor) pada tingkat bawah sadar berempati satu sama lain dan mempelajari dunia sensual di sekitar.

Tentu saja, proses seperti itu tidak lengkap tanpa improvisasi. Sergei Fedotov sendiri sangat mementingkan dirinya. Ini adalah improvisasi, katanya, yang membantu membuka jalan menuju jalur kreatif bersama, dan juga mengungkapkan banyak arti yang berbeda dari pertunjukan. Perlu juga mempertimbangkan fakta bahwa latihan tidak berakhir setelah pemutaran perdana. Setiap pertunjukan menjalani analisis analitis dan psikologis yang menyeluruh. Ini adalah kekhasan, dan, mungkin, keunikan teaterMelalui Jembatan.

Prinsip Fedotov

Inovasi untuk Fedotov adalah salah satu prinsip penting yang dia terapkan. Sergey selalu membangun prosesi panggung khusus di dekat aktor (elemen utama dan kompleks dalam percakapan dengan penonton). Tanpa prinsip ini, tidak mungkin menciptakan mekanisme interaksi multi-tahap dalam pertunjukan itu sendiri. Itu bisa disebut pemain ansambel dengan caranya sendiri.

Berbicara tentang prinsip Fedotov, orang juga dapat berbicara tentang kerja kerasnya yang tak tergoyahkan dalam membangun dunia panggung. Pekerja budaya sering menyaksikan karya kreatif Sergei Fedotov. Foto tersebut menunjukkan bahwa di bawah kepemimpinannya sang aktor menyatu dengan pertunjukan, tanpa sadar mengambil semua yang dia rasakan secara nyata.

Foto sergey Fedotov
Foto sergey Fedotov

Berkat ini, baik struktur logis maupun lingkungan artistik tidak tunduk pada faktor distorsi. Teater "At the Bridge", meskipun ada improvisasi dalam produksinya, tidak melupakan pentingnya teks sastra. Sutradara mengakui bahwa dia berutang prinsip ini kepada Anatoly Efros. Baginya, pertunjukan adalah pengetahuan khusus tentang alam sensual dan dunia yang diciptakan oleh penulis dengan kata-kata dan pikirannya. Fedotov mencurahkan banyak waktu dan energinya sendiri selama latihan untuk memastikan bahwa batasan pandangan dunia sutradara tetap terbuka untuk penonton.

Direkomendasikan: