Lukisan seniman Soviet: daftar yang paling terkenal

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Sementara karya dan nama sebagian besar seniman pra-revolusioner Rusia diketahui bahkan oleh anak-anak kecil, para pelukis periode Uni Soviet, seolah-olah, berada dalam bayang-bayang. Sejak sekolah, banyak orang mengingat kanvas seperti "Pagi", "Teras Basah", "Lagi Deuce". Tetapi jika secara visual mereka akrab bagi semua orang dan semua orang, maka nama-nama penulisnya hampir tidak diingat. Mari berkenalan dengan daftar lukisan seniman Soviet yang paling menonjol.

Kematian Komisaris

Salah satu lukisan paling terkenal oleh seniman Soviet adalah lukisan Kuzma Petrov-Vodkin "The Death of a Commissar", yang ditulis pada tahun 1928. Plot kanvas, yang dapat dilihat di foto utama, menunjukkan tragedi pribadi dengan latar belakang perang saudara. Komisaris muda itu meninggal dalam pelukan asisten perwiranya. Dia tidak melepaskan senapannya dan menatap detasemen yang pergi dengan getir, seolah masih berharap untuk bangkit dan melanjutkan pertarungan.

Seniman mengerjakan salah satu kanvas utama dalam karir melukisnya selama satu tahun, membuatnya dengan gaya yang disebut "tiga warna" - sebuah metode melukis yang hanya menggunakan tiga warna primer. Saat ini lukisan tersebut dapat dilihat di Museum Negara Rusia St. Petersburg.

Lagi deuce

Dan kanvas ini terkenal karena reproduksinya telah ditampilkan dalam buku teks selama setengah abad, mewakili bahan untuk menulis. Lukisan "Again deuce" oleh seniman Fyodor Reshetnikov dilukis pada tahun 1952, menunjukkan contoh nyata dari genre lukisan sehari-hari di pertengahan abad terakhir.

Tidak banyak yang tahu bahwa "deuce" adalah karya kedua dalam trilogi artistik Fyodor Pavlovich. Itu didahului oleh lukisan Malam Tahun Baru yang cerah "Tiba pada liburan" pada tahun 1948 - "reproduksi"-nya dapat dilihat pada gambar ini, di sebelah kiri ambang pintu di atas kalender yang robek. Bagian ketiga - "Pemeriksaan Ulang" selesai pada tahun 1954, dan di dalamnya Anda dapat melihat "reproduksi" kanvas sebelumnya di atas desktop karakter utama.

"Lagi deuce" ada di Galeri Tretyakov di Moskow.

Lenin di podium

Tidak mungkin membayangkan sejarah seni Soviet tanpa kanvas monumental karya Alexander Gerasimov ini. Warna-warna cerah, efek gerakan, dan nuansa ideologis yang kuat membuat penggambaran Vladimir. iniIlyich Lenin salah satu yang paling dikenal dan luar biasa. Gerasimov berencana untuk menulis "Lenin di podium" pada tahun 1920, tetapi seniman itu membutuhkan waktu sepuluh tahun untuk membuat gambarnya.

Terlepas dari kenyataan bahwa gambar itu dilukis dengan gaya favorit Gerasimov, dekat dengan impresionisme, biasanya diklasifikasikan sebagai genre sosial. realisme. Postur dan gerakan bendera merah, yang mengingatkan pada api, memberi sosok Lenin citra yang hampir mitologis - ia tampaknya terbang ke depan, terinspirasi oleh idenya yang membara. Langit badai melambangkan badai revolusioner yang akan datang.

Anda dapat melihat kanvas monumental di Museum Sejarah Negara di Lapangan Merah di Moskow.

Musim Semi Biru

Pada tahun 1930 yang sama, lukisan lain yang dapat dikenali dari periode Soviet dibuat - karya Vasily Baksheev "Blue Spring". Tetapi betapa berbedanya kedua karya ini! Kanvas Baksheev dengan semua indikasi menyerupai karya para master pra-revolusioner lama, dan suasana hatinya, seperti solusi komposisi, tidak lekang oleh waktu. "Musim Semi Biru" seperti itu bisa saja ditulis berabad-abad sebelum pergantian rezim, dan selama periode Soviet, dan bahkan hari ini, di hutan birch, Anda dapat melihat pemandangan damai yang serupa.

Saat ini, karya tersebut disimpan di Galeri Tretyakov di Moskow.

Pagi

Perwakilan terkemuka lainnya dari karya realisme sehari-hari Soviet adalah gambar yang juga akrab bagi kita semua dari pelajaranBahasa Rusia dan penulisan esai. Seniman Tatyana Yablonskaya melukis "Pagi" pada tahun 1954 dan menciptakan ketenaran abadi untuk dirinya sendiri dengan karya yang tidak rumit ini.

Gambar itu berisi keajaiban pagi yang nyata, dapat dimengerti oleh semua orang: sinar matahari yang cerah, aliran udara segar yang terasa mengalir dari balkon terbuka, sarapan sederhana di atas meja dan seorang gadis remaja "terbang" menuju hari baru di pose fisiknya.

Selain buku pelajaran, lukisan terkenal itu dapat dilihat di Galeri Tretyakov Moskow.

Pertahanan Petrograd

Artis Alexander Deineka melukis lukisan ini, yang memiliki makna kultus bagi semua seni Soviet pada paruh pertama abad ke-20, dua kali - pertama kali pada tahun 1928, yang kedua - pada tahun 1954. Kedua versi berada di Moskow dan praktis tidak berbeda - aslinya disimpan di Museum Angkatan Bersenjata Uni Soviet, dan reproduksi penulis di Galeri Tretyakov.

Dalam genre sosial simbolik. realisme, lukisan itu menggambarkan dua detasemen pembela kota selama Perang Saudara. Kekuatan khusus yang melekat dalam plot diwujudkan dalam gerakan mundur tentara terluka, sedangkan relawan ditentukan, di antaranya ada perempuan, melangkah maju dalam langkah, siap untuk mempertahankan kota mereka, cita-cita dan tujuan bersama.

Sangat mengherankan bahwa Deineka menulis semua karakter untuk pahlawan lukisannya dari pekerja pabrik yang benar-benar ambil bagian dalam Perang Saudara.

Moskow Baru

Lukisan oleh seniman Pimenov ini dikaitkan oleh banyak orang dengan tahun 60-an abad terakhir, meskipun dilukis pada tahun 1937. Namun kecerahan warna, wanita progresif yang mengemudikan mobil, dan skema warna umum gambar membuatnya terlalu mirip dengan adegan dari film pencairan.

Faktanya, Yuri Pimenov tidak berencana untuk menggambarkan tahun ke-37, tetapi melihat ke masa depan - dan dia berhasil. Itu adalah tahun-tahun cahaya yang akan datang, mirip dengan pembaruan yang membawa hujan musim panas yang segar, yang coba disampaikan oleh pelukis di "Moskow Baru".

Seringkali lukisan itu disebut sesuai dengan karya-karya seniman Amerika pada masa itu dan mendahului arah lukisan "glamor". Ini mudah dijelaskan oleh fakta berikut: gambar itu dibuat khusus untuk partisipasi delegasi Soviet di Pameran Dunia di New York dan Paris, di mana, omong-omong, Pimenov menerima Medali Emas.

Saat ini "Moskow Baru" ada di Galeri Tretyakov.

Bolshevik

Lukisan klasik dan paling populer dari tahun-tahun pertama pasca-revolusioner dapat dengan aman disebut lukisan "Bolshevik", yang dilukis oleh Boris Kustodiev pada tahun 1920. Mencoba memahami kedatangan kekuatan baru, seniman terkenal itu memutuskan untuk membuat gambar alegoris, meskipun sebelumnya ia tidak menggunakan cara ekspresif seperti itu. Seorang Bolshevik besar, yang melambangkan kekuatan baru, dengan sungguh-sungguh dan sengaja berjalan di atas kota, melangkah melalui jalan-jalan yang dibanjiri orang. Bendera merah cerahmenyelimuti puncak gedung, menembus jauh ke dalam kanvas.

Sangat mengherankan bahwa Kustodiev sendiri takut fotonya akan disalahpahami, dan karena itu tidak mengirim "Bolshevik" ke pameran. Namun, ketakutan itu tidak menjadi kenyataan dan kanvas tidak hanya mendapatkan popularitas yang luar biasa, tetapi juga menjadi semacam simbol revolusi.

Anda dapat melihat lukisan karya Kustodiev ini di Galeri Tretyakov Moskow.

V. I. Lenin di Razliv pada tahun 1917

Kanvas 1934 ini dianggap tidak hanya yang paling menonjol di antara karya-karya pelukis Arkady Rylov, tetapi juga salah satu gambar paling penting dari Vladimir Lenin selama ia tinggal di Razliv pada malam Revolusi Oktober. Perpaduan lanskap, monumentalisme, dan potret sejarah yang mengagumkan sekaligus membuat lukisan "V. I. Lenin di Razliv tahun 1917" tidak hanya menjadi objek pemujaan, tetapi juga subjek wajib pelajaran bahasa Rusia.

Anda dapat melihat karya seni di Museum Rusia di St. Petersburg.

Embun beku

Dan ini adalah lukisan lain oleh V. N. Baksheev - "Hoarfrost", gambar terinspirasi dan abadi yang sama dengan "Blue Spring". Perlu dicatat bahwa julukan "biru" juga berlaku untuk karya ini, karena pancaran langit yang membeku secara harfiah tercermin dalam salju yang segar, memberikan keseluruhan gambar bayangan yang indah dan ajaib.

Anda dapat menyaksikan kanvas indah tahun 1900 ini secara langsung di Moskow,di Galeri Tretyakov.

Setelah Hujan (Teras Basah)

Tidak seperti "Lenin di podium", lukisan Gerasimov ini, yang dibuat pada tahun 1935, jauh lebih dekat dengan gaya favoritnya dan suasana impresionisnya. Dan, bersama dengan "Deuce" dan "Pagi", "After the Rain" akrab bagi semua orang dari kursus sekolah dan esai wajib berdasarkan itu.

Yang membuat gambar itu unik dan berkesan adalah perasaan segar setelah hujan, yang secara mengejutkan disampaikan secara akurat oleh Alexander Mikhailovich - terlepas dari kenyataan bahwa lanskap dibuat di luar genre realisme, ilusi bau dari dedaunan basah, bunga, meja dan teras dibuat.

Perlu dicatat bahwa, bersama dengan "Moskow Baru" Pimenov, kanvas "After the Rain" juga dipresentasikan di Pameran Dunia di Paris, di mana ia dianugerahi Grand Prix. Lukisan itu saat ini berada di Moskow dan dipamerkan di Galeri Tretyakov.

Salju pertama

Memorable dan sangat menyentuh adalah gambar seniman Soviet Arkady Plastov. Itu dilukis pada tahun 1946 dan saat ini terletak di kota Tver, di Galeri Seni Regional.

Tahun pertama setelah perang, pemandangan nyata dan sebuah rumah di desa Prislonikha dan dua anak - laki-laki dan perempuan, dilukis dari beberapa anak yang berbeda sekaligus, yang tinggal di sana dan berpose untuk artis di belok. Kegembiraan yang sederhana dan tulus dari salju pertama, kebahagiaan langsung dari kembali ke kehidupan yang damai -anak-anak tidak melupakan kengerian perang, tetapi tidak membiarkan hati mereka mengeras dan melupakan bagaimana melihat alasan untuk tersenyum.

Anak-anak adalah pahlawan favorit lukisan Arkady Alexandrovich, tetapi karya inilah yang mendapat perhatian dan pengakuan terbesar: tidak hanya dari seniman Soviet dan pejabat pemerintah, tetapi juga di pameran dan kompetisi internasional.

Vasily Terkin

Ilustrasi menempati tempat besar dalam sejarah seni Soviet, dan oleh karena itu tidak mungkin mengabaikan lapisan budaya ini, mengingat lukisan terbaik dan paling terkenal. Mungkin contoh yang paling mencolok adalah ilustrasi protagonis puisi Tvardovsky "Vasily Terkin" oleh Orest Vereisky.

Gambar yang akurat dan ceria ini, bersama dengan karya sastra aslinya, menjadi personifikasi nyata dari prajurit Soviet, seorang prajurit Tentara Merah, dan sebagian besar telah menentukan penampilan klasik pahlawan perang biasa, tidak hanya untuk ilustrasi berikutnya, tetapi juga untuk bioskop.

Saat ini, ilustrasi ini, bersama dengan sebagian besar karya seniman lainnya, disimpan dan dipamerkan di Museum Kebudayaan Lokal Dokuchaev, desa Novodugino, wilayah Smolensk.

Beku beku dan matahari

Pelukis lanskap Soviet dan lukisannya tidak menempati area yang begitu luas dalam seni abad terakhir, yang mereka tempati pada abad ke-18-19. Jauh lebih sering ditulis, dan lebih banyak diminati karya-karya dalam genre potret sejarah, sosial.realisme atau realisme sehari-hari. Jadi artis Viktor Tsyplakov lebih suka bekerja di genre ini. Namun, ironisnya, karya terbaiknya pernah dan masih diakui sebagai lanskap langka untuk portofolionya, yaitu lukisan "Frost and Sun", dinamai dari baris puisi Pushkin yang terkenal "Winter Morning".

Kami juga mengingatnya dari kursus esai sekolah. Dan bagaimana mungkin seseorang tidak mengagumi kesegaran dan keaktifan kanvas ini? Anda dapat mengagumi lukisan "Frost and Sun" secara langsung di Galeri Tretyakov.

Pernikahan di jalan besok

Melengkapi daftar lukisan paling terkenal oleh seniman Soviet adalah lukisan lain oleh Yuri Pimenov, hanya dilukis lebih lambat dari "Moskow Baru" - pada tahun 1962. Dan jika pekerjaan yang dijelaskan sebelumnya hanya menyerupai pencairan, maka "Pernikahan di Jalan Besok" mencerminkan semua kejayaan periode ini.

Karya seniman Pimenov unik karena ia melakukan sesuatu yang mustahil dan tak terbayangkan - ia menggabungkan lukisan glamor, semuanya dengan sentuhan cahaya New York gloss yang sama, dan yang paling tidak bersifat sosial. realisme. Dan hasilnya bukanlah suatu kemustahilan, melainkan gambaran hati yang tulus dan gembira. Menampilkan pengantin baru sebagai pionir di lokasi pembangunan jalan baru adalah alegori terbaik untuk membangun dunia baru dan kehidupan masa depan, yang kemudian diimpikan oleh semua penduduk negara Soviet.

Saat ini, karya tersebut dapat dilihat di Galeri Tretyakov Moskow.