2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Seni Gzhel yang cerah dan unik, mudah diingat dan puitis sangat populer di seluruh dunia. Adegan dari kehidupan sehari-hari dan karakter dongeng, ornamen bunga, dibuat dalam berbagai nuansa biru dengan latar belakang seputih salju, menarik perhatian dan mempesona.
Tidak ada dua objek Gzhel yang identik di dunia, baik itu cangkir, mangkuk gula, atau piring, karena masing-masingnya dilukis dengan tangan oleh senimannya. Dalam artikel ini kami akan mencoba berbicara tentang sejarah perkembangan kerajinan, ciri-ciri lukisan yang terkenal di Gzhel, cara menggambar polanya, dan dari mana memulainya.
Di mana saya bisa menemukannya?
Hanya 60 kilometer dari Moskow, di tepi Sungai Gzhelka, terdapat desa kuno Gzhel. Itu mendapat namanya dari kata Rusia kuno "zhgel", yang berarti "membakar". Tanah-tanah ini dihuni oleh Orang-Orang Percaya Lama, yang berhasil melestarikan cara hidup tradisional dan tradisi mereka bahkan dalam kehidupan modern.keyakinan.
Bagaimana semuanya dimulai
Clay telah menjadi titik awal, berkat seni Gzhel yang berasal dan berkembang selama berabad-abad. Di tempat-tempat inilah deposit tanah liat tahan api Gzhelsko-Kudinovskoye berada. Penduduk setempat menambangnya dan membuat peralatan rumah tangga yang diperlukan, mendekorasinya untuk menyenangkan diri sendiri dan orang lain.
Sejak abad ke-17, para petani Gzhel mengirim tanah liat ke Moskow Aptekarsky Prikaz untuk kebutuhan negara. Pada abad ke-18, tanah liat dari tempat-tempat ini membantu memecahkan misteri porselen dan digunakan untuk membuat produk Rusia pertama darinya.
Pada abad ke-19, semakin sedikit pengrajin yang bekerja sendiri, mereka bersatu dalam artel, dan yang paling sukses membuka pabrik mereka sendiri, meskipun kecil.
Revolusi tahun 1917 menghancurkan artel dan bengkel, membuat pengrajin Gzhel kehilangan pekerjaan. Baru pada tahun 1933 pabrik keramik Gzhel didirikan di desa Turygino, di mana mereka mulai memproduksi mug, piring, dan barang-barang lain yang diperlukan untuk negara Soviet, bukan biru-putih, dan bukan multi-warna seperti sebelumnya.
Pada tahun-tahun pascaperang, kerajinan rakyat berkembang secara aktif. Dalam karya-karya pada masa itu, orang sudah dapat melihat bagaimana seni Gzhel, asal-usul dan perkembangan modern kerajinan, digabungkan secara harmonis, membawa keterampilan seniman ke tingkat yang baru.
Pada tahun 1972, Asosiasi Produksi Gzhel didirikan, menyatukan semua fasilitas produksi yang ada saat itu.
Bagaimana cara membuatnya?
Seni Gzhel dimulai dengan pembuatan sketsa karya masa depan. Berdasarkanbaginya, pemodel master khusus membuat model dari plastisin, dari mana cetakan plester sudah dicetak. Ketika mengeras, dipotong memanjang menjadi dua bagian yang sama, di mana masing-masing slip dituangkan melalui selang karet - tanah liat murni yang diencerkan dengan air. Setelah kering, produk dikeluarkan dari cetakan dengan sisa konektor, yang dibersihkan dengan pelurus. Item yang telah dibersihkan dikirim ke tungku dengan suhu 900 0C.
Bagaimana Gzhel dicat?
Setelah kompor panas, saatnya melukis, yang dimulai dengan pemindahan gambar yang diciptakan oleh seniman ke produk yang diletakkan di atas meja putar yang berputar. Pengrajin hanya memiliki satu kesempatan untuk membuat ulang pola yang diinginkan dengan gerakan yang tepat, karena bahan berpori langsung menyerap cat. Spatula, kuas, palet kaca, dan toples oksida kob alt hitam - itu saja peralatannya. Cob alt adalah cat khusus yang dirancang untuk melukis di atas keramik. Selama aplikasi, itu tetap hitam, berubah warna menjadi biru hanya setelah menembak. Hanya ada satu cat, tetapi ada banyak warna biru cerah pada barang jadi! Keragaman tersebut dicapai dengan teknik khusus penulisan Gzhel.
Fitur
Seni Gzhel mengacu pada apa yang disebut lukisan underglaze, yaitu, dilakukan pada pecahan yang terbakar sebelum glasir diterapkan padanya. Setelah gambar diterapkan, itu dicelupkan ke dalam glasir, setelah itu dibakar lagi, tetapi sudah pada suhu +1350 0С. Teknik melukis utama adalah sapuan kuas lebar, yang memungkinkanmembuat transisi yang mulus dari biru tua ke sedikit biru. Polanya membentuk goresan padat, baik lebar maupun sempit, memudar menjadi garis tipis.
Hari ini kita dapat berbicara tentang sistem penulisan Gzhel yang terbentuk dan bahwa gaya khusus dan unik telah dibuat - Gzhel.
Tampilan
Seluruh variasi lukisan Gzhel bermuara pada penggunaan kreatif dari tiga jenis utamanya:
- Vegetal, menggambarkan herba, beri, sereal, daun, karangan bunga dan karangan bunga yang bergaya dan umum. Paling sering, master melukis mawar dan aster, lili dan anyelir, bunga poppy dan dahlia, aster dan peony.
- Hiasan. Ini mencakup berbagai "checker", "antena", "tetesan", "mutiara" dan "sisir" - jaring yang digunakan untuk mengisi ruang internal elemen besar, seperti lingkaran atau bintang.
- Alur cerita. Ini adalah pahlawan dan adegan dari dongeng, situasi dalam kehidupan sehari-hari perkotaan dan pedesaan, berbagai keadaan alam dan lanskap yang diperhatikan oleh seniman.
Cara menggambarnya?
Jika Anda menyukai Gzhel, cara menggambarnya, kami akan memberi tahu Anda. Pertama, jangan langsung mencoba menggambar komposisi yang besar dan rumit. Yang terbaik dari semuanya, setelah menyiapkan guas putih dan biru, sikat tupai, dan sebotol air, cobalah menggambar garis lurus sederhana, jaring dan titik, bilah rumput dan ikal, busur.
Kemudian, setelah semua ini dikuasai, Anda dapat mulai mempelajari sapuan dasar yang digunakan dalam melukis. Cobalah membuat gambar menggunakan teknik Gzhel bersama putra atau putri Anda. UntukIni bukan hanya menyenangkan untuk anak-anak, ini sangat menyenangkan untuk mendidik! Kegiatan bersama seperti itu tidak hanya akan menyatukan keluarga dan memberikan kesempatan untuk berkomunikasi, tetapi juga akan membantu anak Anda mengembangkan keterampilan motorik halus, ketekunan, pengamatan, dan memori.
Direkomendasikan:
Menggambar adalah seni. Bagaimana cara belajar menggambar? Menggambar untuk pemula
Menggambar adalah salah satu cara ekspresi diri, pengembangan dan harga diri. Realitas modernitas membuat orang terutama fokus pada apa yang berguna, mendesak dan menguntungkan. Jadi ritme kehidupan yang tinggi menenggelamkan keinginan untuk kreativitas. Tetapi ketika ada waktu untuk beristirahat, keinginan untuk beralih ke seni berkobar dalam diri seseorang dengan semangat baru. Penting untuk diingat bahwa siapa pun dapat menggambar! Kemampuan ini tidak tergantung pada usia atau bakat alami
Seni: asal mula seni. Jenis seni
Pemahaman realitas, ekspresi pikiran dan perasaan dalam bentuk simbolik. Semua ini adalah deskripsi yang dengannya seni dapat dicirikan. Asal usul seni terletak di balik misteri berabad-abad. Jika beberapa kegiatan dapat dilacak melalui temuan arkeologis, yang lain tidak meninggalkan jejak. Baca terus dan Anda akan belajar tentang asal usul berbagai jenis seni, serta berkenalan dengan teori ilmuwan paling populer
Bagaimana cara menggambar musim dingin secara bertahap dengan pensil? Bagaimana cara menggambar musim dingin dengan cat?
Pemandangan musim dingin memesona: pohon-pohon berwarna perak dengan salju dan embun beku, salju lembut yang turun. Apa yang bisa lebih indah? Bagaimana cara menggambar musim dingin dan mentransfer suasana luar biasa ini ke kertas tanpa masalah? Ini dapat dilakukan oleh seniman berpengalaman dan pemula
Dapatkah seni modern dan seni primitif dibandingkan? Seni dunia primitif
Banyak ahli budaya memperhatikan fakta bahwa ada beberapa kesamaan antara seni modern dan primitif. Mari kita coba mencari tahu apa itu dan apakah ada perbedaan utama
Cara menggambar kuda poni. Cara menggambar "My Little Pony". Cara menggambar kuda poni dari Friendship is Magic
Ingatlah betapa lembutnya kuda-kuda kecil dengan ekor panjang dan surai halus yang muncul dalam diri Anda sebagai seorang anak. Remah-remah ini, tentu saja, tidak dapat membanggakan keanggunan dan keanggunan kerajaan, tetapi mereka memiliki poni yang lucu dan mata yang baik. Apakah Anda ingin tahu cara menggambar kuda poni?