Artis Matveev Andrey Matveevich: biografi, kreativitas, karya terbaik, dan kisah hidup

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Potongan "jendela ke Eropa" oleh Peter memengaruhi seluruh cara kehidupan publik dan pribadi di Rusia, termasuk budaya dan seni. Masa kejayaan lukisan Rusia abad ke-19 tidak akan terpikirkan tanpa seniman yang mengadopsi pencapaian budaya Eropa di jalan yang dimulai pada Renaisans dan memperkaya mereka dengan tradisi spiritual nasional. Yang pertama dari serangkaian nama seperti itu biasanya disebut Ivan Nikitin, artis favorit tsar pembaharu. Yang kedua menyebutkan nama keluarga lain yang benar-benar Rusia - Matveev. Andrei, yang nama tengahnya (Matveevich) dianggap belum dikonfirmasi, menjalani kehidupan yang singkat dan sibuk.

Legenda bukan fakta

Ada banyak titik putih dalam biografi master. Dari tanggal lahir, tahun diketahui - 1701, meskipun, menurut beberapa sumber, ia lahir setahun kemudian. Informasi terfragmentasi tentang ayahnya telah disimpan: diketahui bahwa seorang juru tulis bernama Matveev bertugas di istana Permaisuri Catherine I. Andrei dan saudara perempuannya bersama ayah mereka, dan gambar bocah itu bisa jatuh ke mata permaisuri. Salah satu tugas juru tulis adalah menyediakan korespondensi, yang untuk itu diperlukan penguasaan seni kaligrafi. Mungkin pengalaman pertama artis masa depan adalah bekerja di bawah bimbingan ayahnya - di antaradokumen tulisan tangan pada waktu itu, Anda dapat menemukan karya grafis yang nyata.

Catherine-lah yang memprakarsai pendaftaran Andrei yang berusia lima belas tahun dalam jumlah pensiunan yang dikirim dengan biaya publik untuk belajar di Eropa. Ada legenda yang lebih indah, yang mengatakan bahwa Peter I sendiri terlibat dalam hal ini. Selama tsar tinggal di Novgorod, tempat Matveev sendiri berasal, Andrei menarik perhatian kaisar ketika dia membuat sketsa potret dirinya. Senang dengan gambar anak laki-laki itu, penguasa segera memerintahkannya untuk pergi ke Amsterdam, ke Belanda tercinta Peter, untuk magang ke pelukis lokal. Dan meskipun tindakan seperti itu dianggap biasa bagi raja pembaharu, konfirmasi cerita ini belum dipertahankan.

murid yang rajin

Pada tahun 1716, di antara "bangsa pelajar Rusia" Matveev datang ke Amsterdam. Pelukis potret terkenal Belanda Arnold Boonen menjadi mentornya. Merupakan kehormatan besar untuk mendapatkannya, karena dia dianggap sebagai selebritas, seorang master yang mewujudkan tradisi terbaik sekolah Rembrandt, dan potretnya, yang menghabiskan banyak uang, ditugaskan oleh orang-orang paling mulia dan terkaya dari semua. atas Eropa. Mungkin istri kaisar Rusia sendiri memberikan perlindungan kepada Matveev. Catherine Saya secara pribadi bertemu Boonen selama perjalanannya ke Belanda.

Kurator koloni mahasiswa Rusia adalah Johann Van den Burg, yang dikenal di Rusia sebagai Jagan Fandenburg, agen pribadi Peter I, yang juga melakukan misi lain untuk tsar. Dia sangat ketat mengikuti perilaku anak muda Rusia, sering terlibat dalam penyerangan diterhadap mereka yang malas atau promiscuous. Dalam laporannya kepada Peter, ia secara teratur melaporkan bahwa udara bebas Eropa memiliki efek memabukkan pada beberapa pensiunan.

Hanya satu dari "anak ayam dari sarang Petrov" yang tidak menimbulkan keluhan dari Fandenberg - Matveev. Andrey sendiri secara rutin mengirimkan karyanya ke Rusia sebagai laporan kemajuan pendidikan. Jelas, keberhasilannya diperhatikan - diketahui bahwa, atas perintah Permaisuri, ia diberi tunjangan uang tambahan. Satu-satunya hal yang membayangi masa tinggal Matveev di luar negeri adalah seringnya penyakit yang disebabkan oleh terlalu banyak pekerjaan dari sesi pelatihan yang intens.

Dua periode

Pendidikan Matveev berlangsung selama sebelas tahun dan terdiri dari dua tahap. Pada awalnya, ia mempelajari seni pelukis potret secara detail. Boonen banyak mencurahkan waktunya untuk pementasan menggambar, mengembangkan keterampilan teknis di kalangan siswa, menguasai berbagai teknik melukis, dan menggunakan berbagai bahan. Salah satu metode pengajaran utama adalah menyalin karya-karya master tua. Boonen tidak memberikan perhatian khusus pada transfer dunia batin yang digambarkan.

Pada masa itu, transisi dari satu master ke master lainnya banyak digunakan dalam pelatihan. Saya memutuskan untuk mencoba metode ini dan Matveev. Andrei Matveevich meminta izin untuk pergi ke Den Haag, ke Karel Moor. Master ini tidak kalah terkenal (dan tidak hanya di Belanda), dan juga dikenal oleh keluarga kekaisaran Rusia, yang memesan potret mereka dari Moor.

Potret Peter Moor menjadi dasar untuk karya serupa Matveev, yang dibuat olehnya dalam hal iniwaktu. Saat membandingkan dua kanvas ini, sifat bakat yang dimiliki Matveev menjadi jelas. Andrei Matveevich lebih memperhatikan kualitas pribadi Tsar Rusia. Dalam presentasi bergambarnya, Peter lebih manusiawi, kurang seperti simbol kekuatan yang tak tergoyahkan, seperti yang muncul dalam potret seremonial Moor, yang dikenal dari banyak ukiran.

Akademi Seni Rupa Antwerpen

Pada tahun 1724, Matveev pergi ke St. Petersburg dengan permintaan untuk melanjutkan studinya di Akademi Seni Antwerpen. Dia bermaksud untuk menguasai genre baru di sana - "menulis cerita", yaitu lukisan plot: lukisan alegoris, mitologis, sejarah, dan pertempuran. Mempertimbangkan ketekunan siswa dan keberhasilannya, di St. Petersburg diputuskan untuk mengizinkan pensiunan itu memperpanjang masa tinggalnya di Eropa, yang pada waktu itu tidak biasa.

Pada tahun 1725, Peter the Great meninggal. Andrei Matveev, yang biografinya dimulai pada masa tsar reformis, mengirimkan belasungkawa kepada Catherine dan melampirkan pesan "Alegori Lukisan" yang ditulis olehnya. Lukisan kecil ini, dilukis di atas papan kayu, dianggap sebagai karya plot pertama yang bersifat sekuler dalam sejarah seni lukis nasional, lukisan pertama dalam pengertian kata Eropa.

Ini menunjukkan beberapa ketidakpastian saat menggambarkan telanjang, tetapi yang paling penting untuk pekerjaan Matveev adalah keinginan untuk mengisi gambar dengan konten batin sebanyak mungkin dan keterampilan bergambar yang tinggi - palet yang kaya dan sapuan kuas yang ringan. Dewi, berpose untuk potret, Matveev memberikan fiturCatherine I.

Kembali ke Rusia

Belajar di akademi terhenti untuk Matveev pada musim semi 1727, setelah kematian Permaisuri Rusia. Dia kembali ke Rusia, di mana dia sekarang tidak memiliki pelindung atau teman. Menurut prosedur yang ditetapkan, ia akan ditugaskan ke departemen pengecatan Kanselir dari gedung-gedung, yang terlibat dalam pelaksanaan berbagai perintah artistik pengadilan. Menurut urutan yang sama, didirikan oleh Peter, semua orang yang tiba setelah belajar di Eropa harus lulus ujian, setelah itu tingkat keterampilan yang mereka capai menjadi jelas.

Kesimpulan tentang kesesuaian profesional Matveev diberikan oleh kepala tim pengecatan saat itu, Louis Caravaque, seorang Prancis yang menetap di Rusia sejak 1716. Dia, seperti yang disaksikan oleh orang-orang sezamannya, adalah seniman yang biasa-biasa saja, tetapi dia mampu melukis potret yang sangat mirip, yang merupakan fenomena luar biasa bagi pelanggan Rusia. Caravaque memuji keterampilan Matveev, dengan mengatakan bahwa dia "lebih ahli dalam melukis daripada menggambar."

Potret Golitsyn

Meskipun sertifikasi ini, Andrey Matveev, seorang seniman pelatihan Eropa, terdaftar di staf Kanselir hanya setahun kemudian, dan sejauh ini tetap tanpa mata pencaharian. Diselamatkan atas perintahnya untuk potret ganda depan pasangan pangeran Golitsyn.

Gambar Anastasia Petrovna Golitsyna yang dibuat oleh Matveev sangat ekspresif. Dia disebut "seorang wanita mabuk dan bodoh", tetapi mengalami banyak hal. Mantan pelawak Catherine, yang menderita intimidasi dan penghinaan dari para abdi dalem, GolitsynaPetre kehilangan seluruh kekayaannya dan diusir karena partisipasinya dalam konspirasi putra raja Alexei. Hanya setelah kematian Peter dan Catherine, dia dikembalikan ke haknya, kekayaannya dikembalikan kepadanya. Artis berhasil mengekspresikan perasaan yang kompleks dan ambigu terhadap model, membuat potret formal menjadi sangat psikologis.

Lukisan paling terkenal

Setelah mendapatkan posisi di tim lukisan, situasi keuangan artis sedikit membaik. Segera kehidupan pribadinya juga berubah - ia menikahi Irina Stepanovna Antropova, sepupu pelukis terkenal itu. Merupakan kebiasaan untuk mengaitkan penampilan lukisan Matveev yang paling terkenal dengan acara ini. Banyak orang mengenal Andrei Matveyevich dari “Potret diri bersama istrinya” yang ditulis pada tahun 1729.

Ada banyak inovasi di sini. Ini adalah salah satu potret diri pertama dalam sejarah lukisan Rusia, pertama kalinya seorang seniman Rusia menggambarkan dirinya bersama istrinya. Tentu saja, Matveev melihat adegan serupa di Rembrandt dan Rubens, tetapi dia mengisi fotonya dengan perasaan khusus. Istri muda itu berusia sekitar 16 tahun, dan tuannya dengan jujur dan hati-hati mengagumi kesegarannya. Artis juga tidak menyembunyikan kebahagiaannya. Semuanya sesuai dengan suasana hati ini: komposisi, menggambar, lukisan ringan, palet nyaring yang hangat. Ini adalah mahakarya sejati, lukisan oleh seniman dengan keterampilan tinggi, tetapi dipenuhi dengan perasaan kekuatan seperti itu, yang langka bahkan untuk master Eropa.

Kepala tim pemandangan

Pada tahun 1730, kepala departemen pengecatan di kantor gedung untuk pertama kalinyamenjadi seniman Rusia - Andrei Matveevich Matveev. Lukisan untuk desain kamar negara dan kamar pribadi, lukisan dekoratif fasad, interior dan furnitur, ikon untuk katedral dan gereja yang baru dibangun - volume dan variasi pekerjaan yang dilakukan di bawah arahan Matveev sangat besar. Skala objek yang dirancang oleh tim lukisannya berubah secara dramatis: dari Katedral Peter dan Paul menjadi dovecote kerajaan, dari Aula Senat Dua Belas Collegia (Aula Petrovsky Universitas) hingga lukisan kereta kerajaan.

Departemennya juga menjadi prototipe Akademi Seni masa depan. Pengalaman hebat dan kualitas manusia Matveev (kesabaran dan sikap penuh perhatian terhadap kaum muda) membantunya melatih personel baru, terampil, dan bertanggung jawab untuk timnya dari lingkungan lokal Rusia.

Kesehatan yang buruk akhirnya dihancurkan oleh kerja keras. Pada musim semi 1739 ia meninggal. Warisan materi Matveev, yang telah sampai kepada kita, sangat kecil cakupannya. Tapi itu cukup untuk menghargai kontribusi luar biasa sang seniman pada lukisan Rusia.