2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Oshibana adalah persilangan antara lukisan, floristry, dan menjahit. Tepatnya, ini adalah jenis seni Jepang di mana lukisan dibuat dari tanaman dan bunga kering. Dengan cara lain, itu disebut floristry atau lukisan bunga. Hari-hari ini, kesalahan sering ditangani oleh orang yang berbeda. Ini menarik untuk anak-anak dan orang dewasa. Memang, bagaimana orang tidak terkesan dengan keindahan lukisan seperti itu?
Pertimbangkan di bawah ini dalam artikel kelas master untuk pemula tentang kesalahan.
Sejarah
Seni Jepang ini berasal sekitar 6 abad yang lalu di Jepang. Ada teori bahwa hanya samurai yang terlibat di dalamnya, dan bukan wanita atau anak-anak, seperti di zaman kita. Ini memberi mereka kepercayaan diri, keceriaan, keharmonisan dan kesejahteraan spiritual.
Tentang perasaan yang sama dapat dipahami dengan melakukan kesalahan hari ini.
Apa yang diperlukan untuk membuat kesalahan?
Art akan membutuhkan keterampilan paling dasar dari siapa pun. Setiap pemula akan dapat membuat aplikasi yang indah dari bunga dan daun. Oleh karena itu, dikira kesederhanaannya jatuh cinta pada banyak orang, tetapi Anda harus tahu ituini akan membutuhkan:
Tanaman tekan. Untuk melakukan ini, kita perlu mengingat seni favorit lain di masa kecil kita - herbarium, ketika tanaman ditempatkan di buku, dan di sana mereka dikeringkan dan berbentuk datar. Daun, bunga, kulit kayu, dan batang apa pun bisa digunakan. Perlu diingat bahwa bunga kering sering dijual siap pakai di toko hobi khusus
- Karton atau kertas yang sangat tebal diperlukan untuk memperbaiki tanaman di atasnya. Bentuk yang keras lebih disukai, karena yang lunak tidak akan tahan terhadap berat sendiri pekerjaan dan lem.
- lem PVA untuk memperbaiki aplikasi pada karton.
- Gunting dan pisau alat tulis selalu dibutuhkan untuk menghubungkan bentuk-bentuk tersebut menjadi satu kesatuan dalam gambar, tanpa meninggalkan celah dan ketidakcocokan (terkadang imajinasi membutuhkan berbagai bentuk).
- Jarang diperlukan cat dan kuas untuk menggambar sebuah ide, dan kemudian melengkapinya dengan bunga. Juga, beberapa detail sangat kecil sehingga biasanya digambar. Mereka juga membuat sketsa dengan pensil gambaran umum gambar.
- Lem stick.
Tanaman apa yang cocok?
Ayo langsung ke kelas master untuk pemula tentang kesalahan. Hal terpenting untuk melukis bunga adalah menjaga tanaman tetap kering.
Seperti yang telah disebutkan, untuk ini, bunga diambil langsung dari halaman atau ladang, dikeringkan jika ada kelembaban atau tetesan embun di atasnya, dan kemudian dibuat semacam herbarium. Diketahui bahwa waktu pengeringan tanaman apa pun setidaknya 2-3 hari. Cukup sedikit, jadi di musim panasAnda dapat sepenuhnya menyerah pada seni.
Sudah diketahui bahwa banyak orang meletakkan kaca atau bahan transparan kedap udara lainnya di atasnya, dan udara dipompa keluar dari gambar. Dengan demikian, kevakuman memperpanjang umur ciptaan. Dengan pendekatan yang tepat untuk bekerja, pekerjaan seperti itu dapat bertahan selama beberapa dekade, menyenangkan semua orang dengannya.
Tanaman untuk teknik oshibany cocok untuk apa saja. Itu bisa berupa jarum jenis konifera, kulit pohon, biji, bulu halus, daun, batang, daun, akar, dan lainnya.
Perlu diingat bahwa bunga kering sering berubah warna seiring waktu (menjadi lebih pudar). Menurut stabilitas warnanya, semua tanaman dibagi menjadi beberapa kelompok. Yang paling gigih adalah aster, coltsfoot, dahlia, bunga jagung, peony, aster. Tapi marigold, melati, mawar, dan chamomile mempertahankan warnanya sedikit lebih lama - sekitar 10 tahun. Pansy, lili harimau, buttercup dianggap paling cepat memudar.
Langkah pertama: desain
Mari beralih ke kelas master tentang kesalahan untuk pemula. Tekniknya sangat sederhana. Pertama-tama, kami mengambil karton, dan di atasnya kami membuat sketsa ide masa depan kami. Jika Anda belum menemukannya, maka ada peluang bagus untuk melihat inventaris berbagai warna yang ada, dan ide akan datang kepada Anda.
Komposisi yang menggambarkan plot dengan bunga, ladang, hutan, dan jenis lanskap lainnya biasanya populer. Dan itu benar-benar sangat mudah dan pada saat yang sama sangat indah untuk didapatkan jika gambar bunga dirangkai dari herbarium kering. Kerajinan ini lebih sederhana, jadimungkin tidak memerlukan sketsa sama sekali.
Anda juga dapat mencoba membuat gaun cantik pada anak perempuan atau burung berwarna-warni. Kelopak dengan sedikit kerapuhannya akan dengan sempurna menyampaikan tampilan kain atau bulu yang mengalir.
Seperti yang telah disebutkan, karton tebal adalah yang terbaik, tetapi bahkan itu rentan terhadap kerutan karena lem. Oleh karena itu, Anda harus merekatkan gambar di samping dengan pita kertas khusus.
Langkah Kedua: Persiapan
Bila Anda telah membuat plot dan membuat sketsa, maka Anda harus mulai mengukir bentuk-bentuk tanaman. Ini adalah tahap yang sangat penting, karena Anda perlu mempertimbangkan warna tanaman mana yang paling baik dipadukan satu sama lain, dan mana yang lebih halus menyampaikan nuansa ide Anda.
Jangan membebani gambar dengan semuanya sekaligus, coba gunakan warna sebanyak mungkin. Jika Anda memiliki latar depan yang sibuk, maka latar belakang harus dibuat lebih netral. Dan jika seluruh gambar membutuhkan detail, maka Anda dapat mencoba menerapkan ide tersebut. Seni Jepang nyaman karena untuk objek apa pun ada tanaman yang ideal untuk itu. Misalnya, pohon dapat dibuat dari kulit kayu, langit atau air dari kulit kayu birch atau bunga biru, dan ladang dari daun pohon. Dengan memilih nuansa berbeda dengan warna yang sama, Anda dapat mencapai transisi yang mulus. Semuanya seperti dalam lukisan nyata!
Sebuah gambar harus dirakit dari blanko kering. Oshibana sebagai seni itu baik karena selalu ada kesempatan untuk memikirkan sesuatu, menghapusnya, mengubahnya, dan kemudian hanya menempelkannyaberakhir.
Langkah ketiga: menempelkan
Sekarang semua bagian yang kosong mengetahui tempatnya dan sketsa sudah siap, Anda dapat mulai menempelkan. Hati-hati! Jika tahap sebelumnya membutuhkan lebih banyak imajinasi Anda, sekarang Anda perlu berinvestasi sebanyak mungkin dalam kesabaran dan akurasi.
Oleskan lem dengan stik khusus (bisa apa saja) untuk meratakan bahan, dan juga jangan berlebihan dengan jumlah agar benda kerja tidak basah. Dan rekatkan dengan hati-hati setiap bagian selangkah demi selangkah.
Saat gambar sudah siap, Anda harus membiarkan lem mengering. Lagi pula, Anda dapat menempatkan kreasi dalam bingkai di bawah kaca agar lebih tahan lama, dan menggantungnya di dinding atau memberikannya kepada orang yang Anda cintai. Ini bukan hanya kreativitas yang memanjakan mata, tetapi juga ide yang bagus untuk hadiah.
Alih-alih kesimpulan
Kelas master untuk pemula secara tidak sengaja menunjukkan bahwa pekerjaan itu sangat sederhana untuk dilakukan, tetapi betapa indahnya proses itu sendiri dan hasilnya! Seni floristry (melukis dengan bunga) ini sudah sangat tua, tetapi telah mendapatkan popularitas tertentu di zaman kita. Ini adalah cara yang bagus untuk mengembangkan indera perasa, untuk melepaskan kreativitas. Bahkan anak-anak akan menganggapnya menarik dan bermanfaat, karena kesalahan mengembangkan keterampilan motorik.
Tinggal menunggu hari yang hangat, mengumpulkan lebih banyak tanaman, membuat herbarium, dan mulai membuat.
Direkomendasikan:
Lukisan kaca: jenis, teknik, kelas master untuk pemula
Lukisan kaca adalah jenis seni yang memiliki sejarah panjang. Dulu rahasianya hanya diketahui oleh para master. Selama satu abad terakhir, telah terjadi lompatan signifikan dalam teknologi cat. Saat ini, lukisan kaca tidak hanya dapat dilakukan oleh seorang seniman, tetapi juga oleh orang yang jauh dari seni dan kerajinan
Sajak untuk kata "bunga" - pengingat untuk penyair pemula
Terkadang ada saat-saat ketika Anda ingin menulis sesuatu yang menarik untuk orang yang Anda cintai, atau Anda mulai memiliki pemikiran untuk mewujudkan diri Anda sebagai seorang penyair. Kemudian muncul pertanyaan tentang bagaimana berima kata-kata tertentu. Apakah itu puisi atau musik, atau cerita apa pun, di mana Anda perlu menggunakan frasa dengan kesulitan berima mungkin tetap muncul
Cara menggambar payung. Kelas master untuk seniman pemula
Pertanyaan tentang cara menggambar payung mungkin muncul di depan orang-orang dari segala usia. Bagaimanapun, kemampuan untuk menggambarkan objek selalu berguna dalam kehidupan
Lukisan dekoratif Petrikovskaya. Lukisan Petrikovskaya untuk pemula
Seni rupa di zaman kita tidak kehilangan popularitasnya, dan terlepas dari kenyataan bahwa kemajuan teknologi menggantikan banyak bentuk tradisional aktivitas manusia. Apalagi, banyak bentuk kreativitas yang kini sedang dihidupkan kembali, yang minatnya tidak begitu terlihat beberapa tahun lalu. Lukisan Petrikovskaya adalah bidang kegiatan yang menarik banyak orang. Apa rahasia popularitas seperti itu?
Gambar pensil Steppe: kelas master untuk pemula
Bahkan seorang pemula dalam menggambar dapat menggambar gambar padang rumput dengan pensil. Bagaimana mengatasi tugas dan menikmati proses itu sendiri dan hasilnya akan memberi tahu kelas master