Quattrocento adalah Pengertian, konsep, ciri-ciri zaman dan kreasi-kreasi hebat beserta penciptanya yang terkenal

Daftar Isi:

Quattrocento adalah Pengertian, konsep, ciri-ciri zaman dan kreasi-kreasi hebat beserta penciptanya yang terkenal
Quattrocento adalah Pengertian, konsep, ciri-ciri zaman dan kreasi-kreasi hebat beserta penciptanya yang terkenal

Video: Quattrocento adalah Pengertian, konsep, ciri-ciri zaman dan kreasi-kreasi hebat beserta penciptanya yang terkenal

Video: Quattrocento adalah Pengertian, konsep, ciri-ciri zaman dan kreasi-kreasi hebat beserta penciptanya yang terkenal
Video: Cara Mencampur Warna Pada Cream | Membuat Warna Ungu Pada Buttercream 2024, Juni
Anonim

Renaisans, atau Renaisans, adalah waktu yang menakjubkan yang memberi dunia galaksi master hebat dan serbaguna yang meletakkan dasar bagi seni abad berikutnya. Apa yang sekarang dianggap sebagai klasik yang dihormati waktu itu kemudian merupakan inovasi yang berani. Alokasikan di Renaissance Quattrocento - periode yang mencakup abad XV.

Renaisans

Apa yang dihidupkan kembali di Renaisans? Namanya dikaitkan dengan kembalinya estetika dan nilai-nilai jaman dahulu. Tanpa meninggalkan agama Kristen, seniman dan pematung memasukkan subjek kuno ke dalam repertoar mereka, dan karakter alkitabiah mulai menyerupai dewa dan pahlawan kuno. Itu semacam kemunduran, pencairan setelah Abad Pertengahan yang keras. Abad-abad yang sulit dengan fanatisme agama dan intoleransi membawa semangat penghinaan untuk segala sesuatu yang duniawi dan duniawi. Patung gothic kering, asketis dan tidak selalu dapat dipercaya, lukisan sedikit terpisah dari lukisan ikon.

Era Quattrocento
Era Quattrocento

Dalam Renaisans ada jalan kembali keestetika duniawi, jasmani, sensualitas. Salah satu tanda utamanya adalah keinginan untuk harmoni. Ini diungkapkan tidak hanya dalam lukisan. Salah satu gagasan yang berkaitan dengan harmoni dan keseimbangan adalah gagasan pembangunan serba guna. Beberapa zaman menciptakan begitu banyak "manusia universal". Contoh paling mencolok adalah Leonardo da Vinci - insinyur dan penemu, seniman dan arsitek, filsuf dan penulis, ahli biologi dan anatomi … Sulit untuk menghitung area yang dia sentuh. Namun, kata mereka, raksasa Renaisans bernyanyi dengan sangat baik, memainkan alat musik, menyukai latihan fisik dan dibedakan oleh kekuatan yang luar biasa. Ide-ide manusia universal menghasilkan penciptaan sekolah di mana pengembangan siswa yang serba bisa didorong. Dalam banyak hal, mereka menjadi cikal bakal pendidikan modern dengan cakupan ilmunya yang luas.

Apa itu Quattrocento

Istilah quattrocento berasal dari bahasa Italia untuk "empat ratus". Ini adalah nama periode Renaissance, yang terjadi pada abad ke-15, sehingga dikaitkan dengan tahun 1400-an.

Quattrocento adalah titik balik dalam perkembangan budaya Eropa. Karya-karya periode ini menunjukkan lompatan tajam dari ikonografi abad pertengahan, beberapa kenaifan dan dekorasi ke realisme dan keaktifan Renaisans. Quattrocento dibentuk dan dimanifestasikan di Italia, sama seperti Renaisans itu sendiri, yang segera mulai mempengaruhi negara-negara lain. Florence adalah pusat perubahan. Gambar antik menjadi semakin tersebar luas dalam lukisan dekoratif Quattrocento. Motif yang sama meliputi seni pahat dan arsitektur.

Apa yang terjadi sebelumnya?

Ini layak dimulai dari awal, dantepatnya dari apa yang mendahului quattrocento - trecento. Periode ini juga disebut sebagai Proto-Renaissance. Pergantian utama ke Renaisans memanifestasikan dirinya saat ini dalam lukisan. Perwakilan trecento yang paling menonjol adalah Giotto li Bondone. Meskipun karyanya dekat dengan ikon, mereka sudah memiliki volume, ditunjukkan oleh chiaroscuro.

Selain itu, periode ini telah menemukan manifestasi yang jelas dalam literatur. Karya Petrarch, Dante, Boccaccio dijiwai dengan semangat humanisme yang benar-benar baru.

Seni Quattrocento

Tiga pilar Quattrocento dapat disebut sebagai seniman Masaccio, pematung Donatello dan arsitek Brunelleschi. Ada pencipta lain yang meninggalkan kontribusi penting bagi budaya era ini.

Lukisan Quattrocento sangat dipengaruhi oleh teori perspektif. Namun, itu berasal dari arsitektur.

Lukisan

Paolo Uccello Ide perspektif menginspirasi permainan yang rumit. Seniman itu suka menggambarkan lantai kotak-kotak, kamar-kamar yang penuh dengan sudut. Benar, banyak dari karyanya masih memiliki cap tradisi masa lalu, mereka mudah dikacaukan dengan yang abad pertengahan.

Kamar Paolo Uccello
Kamar Paolo Uccello

Masaccio, di sisi lain, lebih suka menggunakan perspektif untuk memberikan citra tangibility dan vitalitas. Nama asli artis tersebut adalah Tommaso di Giovanni di Simone Cassai. Masaccio, di sisi lain, adalah nama panggilan dengan akhiran yang agak menghina, yang berarti "besar" atau "kikuk." Seperti banyak kepribadian kreatif lainnya, seniman itu linglung, agak terpisah dari dunia, tetapi ia dibedakan oleh keluasan jiwanya dan wataknya yang baik. Yang paling mencolok dari ciptaannya adalah lukisan dinding kapelBrancacci, khususnya Pengusiran dari Surga. Angka-angkanya monumental dan pahatan. Mereka tampaknya tidak digambar, tetapi dibentuk dengan bantuan chiaroscuro.

Sayangnya, artis tersebut meninggal pada usia 27 tahun. Namun karya-karya yang berhasil ia ciptakan berbicara tentang kekuatan kreatifnya.

Fragmen lukisan Kapel Brancacci oleh Masaccio
Fragmen lukisan Kapel Brancacci oleh Masaccio

Pelukis Quattrocento terkenal lainnya adalah Andrea Mantegna. Dalam karya-karyanya, seseorang dapat mengamati transisi dari lukisan ikon abad pertengahan ke sosok anatomis dan ekspresi wajah. Ia dianggap sebagai pendiri lukisan di atas kanvas. Beberapa karya Mantegna dibedakan dengan pilihan sudut yang sangat berani - misalnya, pada lukisan langit-langit, malaikat terlihat dari bawah ke atas. Dalam lukisan "Mati Kristus" tubuh Juru Selamat juga terlihat dari sisi kaki. Untuk mencapai ekspresif, proporsinya agak terdistorsi - kaki lebih kecil dibandingkan dengan kepala.

Mati Kristus Mantegna
Mati Kristus Mantegna

Artis paling terkenal di era Quattrocento adalah Sandro Botticelli. Terutama semangat awal Renaisans tercermin dalam gambar Venus - "Kelahiran Venus" dan "Musim Semi". Cita-cita kecantikan artis ini agak berbeda dengan citra wanita yang sudah dikenal pengarang lain. Berbeda dengan sosok yang kuat dan bulat berdasarkan cita-cita kuno, Venus-nya terlihat rapuh, tak berdaya, dan misterius. Namun itu juga mengungkapkan kekuatan spiritual batin. Venus adalah perwujudan cinta. Seniman, yang merupakan bagian dari lingkaran cendekiawan Florentine, secara aktif menggunakan alegori dan mengandalkan program puitis yang dikembangkan di sinimasyarakat.

Patung

Dalam seni pahat, Donatello, yang bernama asli Donato di Nicolò di Betto Bardi, menunjukkan dirinya paling jelas. Salah satu manfaat penting dari pematung ini adalah kebangkitan kembali patung bundar yang berdiri bebas, memisahkannya dari arsitektur. Faktanya adalah bahwa pada Abad Pertengahan, patung paling sering muncul di relung bangunan. Ini tidak memungkinkan pemirsa untuk melihat karya seni dari semua sisi. Donatello kembali ke tradisi kuno. Namun, plotnya memilih yang alkitabiah dan menggambarkan Daud. Gembala muda, calon raja, muncul seperti pahlawan pemenang kuno. Postur dan sosoknya anggun. Inovasi Donatello juga terletak pada kenyataan bahwa ia menunjukkan pahlawan alkitabiah telanjang. Untuk saat itu, ini adalah keberanian yang tidak pernah terdengar.

Condottiere Gattamelata
Condottiere Gattamelata

Kreasi terkenal lainnya adalah monumen untuk condottiere Gattamelata. Hanya sedikit orang yang tahu bahwa julukan komandan ini diterjemahkan sebagai "kucing licik". Pematung memberikan patung itu kemiripan porter yang nyata, tetapi pada saat yang sama, karyanya menunjukkan citra umum seorang pria Zaman Baru - cerdas, giat, berani.

Arsitektur

Motif jaman dahulu juga menyentuh arsitektur. Hanya dalam hal ini, para empu mengambil contoh bukan dari patung dan lukisan dinding, tetapi dari struktur kuno yang monumental. Kolom menjadi detail yang populer. Bangunan proporsional. Meskipun katedral Gotik tampak luar biasa, kuil dan istana Renaisans jauh lebih harmonis dan dapat dilihat secara sekilas.

Santa Maria del Fiore
Santa Maria del Fiore

Arsitekturlah yang menjadi bidang pertama di mana teori perspektif menjadi populer. Arsitek paling terkenal dari periode Quattrocento adalah Filippo Brunelleschi. Dia mengembangkan metode matematika untuk menghitung jarak antara objek, dengan mempertimbangkan proporsinya. Ini dilakukan untuk mencerminkan rasio dan lokasi benda-benda ini pada permukaan datar dengan akurasi maksimum. Pola-pola ini segera diadopsi oleh para seniman.

Bangunan Terkenal

Pembuatan pertama Brunelleschi, yang menandai perubahan - kubah Katedral Santa Maria del Fiore. Ukurannya sebanding dengan kubah Pantheon Romawi, dari mana banyak pencipta era ini mengambil contoh. Tapi itu tidak bergantung pada putaran, tetapi pada dasar segi delapan.

Rumah pendidikan
Rumah pendidikan

Pada saat yang sama, arsitek mengawasi pembangunan Panti Asuhan - panti asuhan. Bangunan ini juga banyak mengadopsi elemen antik seperti serambi. Selain itu, penolakan aspirasi Gotik ke atas dan banyaknya patung menjadi inovatif … Brunelleschi meletakkan dasar untuk karakteristik gaya palazzo - palaces-mansions.

Quattrocento adalah waktu yang memberikan dunia karya seni, menakjubkan dalam keanggunannya dan sekaligus keagungan.

Direkomendasikan: