2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Cara terpenting untuk mengatur berbagai elemen bentuk dalam satu kesatuan yang harmonis, untuk mengatur masing-masing dan lokasi yang tepat dalam keseluruhan struktur adalah ritme dalam komposisi, yang melekat pada semua bentuk dan alam. fenomena, bahkan proses kerja. Komposisi kehidupan dalam segala keanekaragamannya tentu berirama.
Apa itu ritme
Dalam komposisi, ini adalah keseragaman pergantian elemen ukuran, urutan garis, bidang, dan volume yang serasi. Irama dapat ditampilkan baik secara chamberly maupun monumental, dapat mempengaruhi suasana hati, mengisinya dengan kegembiraan, kekhidmatan, kedamaian, dan sebagainya. Semua perasaan manusia tunduk pada ritme, itu dirasakan baik secara visual maupun oleh telinga. Selain itu, objek statis apa pun berirama dengan caranya sendiri. Misalnya, dalam arsitektur, distribusi kolom, jendela secara vertikal atau horizontal - ini adalah ritme berkelanjutan dalam komposisi. Di alam, itu ada di mana-mana: itu adalah ombak di sungai, dan ombak, dan tetesan hujan, dan burung camar di atas air - Anda dapat menemukan ritme di mana saja, di mana pun Anda jatuhlihat.
Atau motif berulang dari ornamen kain, wallpaper, karpet - semuanya benar-benar berirama. Tetapi ritme terutama diucapkan dalam komposisi, jika penciptanya adalah alam - dunia hewan dan tumbuhannya unik dan berirama tanpa batas. Betapa patuhnya mata mengikuti dari garis ke garis pada moncong kucing, dengan setiap elemen yang diulang semakin jelas memahami ritme dan meteran ini dalam komposisi. Dengan cara yang sama, elemen-elemen tari saling berpegangan, ukuran puisi yang dibacakan, dan musik yang didengar. Dan betapa beriramanya tepian berlian di cincin yang berharga!
Peluang
Komposisi, dinamika, ritme - semua ini adalah cara yang cukup spesifik yang memungkinkan Anda untuk secara signifikan mengubah karakteristik elemen bentuk melalui pola pergantian divisi, volume, tepi, dan oleh karena itu mereka digunakan tidak hanya dan bukan oleh para pelukis melainkan oleh para desainer yang menyerang kehidupan sehari-hari dan pesta kita - rumah dan produksi, sosial dan keintiman.
Irama adalah pola kotak-kotak, ornamen vas bunga, buah ceri di atas kue, serta deretan ramping alat tenun di pabrik tenun dan lukisan dinding dan langit-langit di bengkel, bahkan tombol-tombol pada panel kontrol mana pun diatur secara berirama. Manifestasi ritme yang paling sederhana dan yang paling kompleks sama-sama diwujudkan dalam pengulangan karakteristik dari bentuk yang sama pada interval yang sama (kolom antik, misalnya, dan balkon dan jendela bangunan apa pun), ini dapat diamati di mana-mana. Irama adalah sarana komposisi, dapat menenangkan dan mengganggu, diarahkan dengan cara yang berbeda, tergantung padaapa yang ditetapkan pencipta untuk dirinya sendiri.
Gunakan
Irama yang diarahkan ke satu sisi, terdapat pada teknik hias border dan konvergen di tengah, seperti pola nampan, taplak meja, plesteran roset di langit-langit atau pola kotak, bisa vertikal dan horizontal. Vertikal memiliki kompleksitas komposisi yang lebih sedikit, karena semua perubahan ritme sudah berkontribusi pada penyelesaian visual. Dan secara horizontal, komposisinya lebih sulit untuk dibangun - ritme, simetri bermasalah baik di awal maupun di akhir.
Jika artikulasi sering terjadi, ritme menjadi gelisah, secara horizontal mereka secara visual mengurangi ketinggian objek, secara vertikal - sebaliknya, objek terlihat lebih tinggi. Yang diinginkan hanya dapat diperoleh dengan penggunaan yang benar dari semua kemungkinan yang disampaikan ritme kepada artis, yang tentu saja harus dipikirkan dan dirasakan: ini adalah pergantian bintik-bintik warna, volume, elemen, detail yang mengarahkan pergerakan menatap sesuai rencana. Semuanya penting di sini: bentuk, ritme, warna, komposisi, dinamika, ruang.
Organisasi komposisi
Semakin kuat keteraturan ritmik dalam komposisi, semakin aktif ruang diatur. Irama kurang diekspresikan jika perubahan pergantian atau dalam bentuk elemen itu sendiri hampir tidak terlihat, tetapi jika perubahannya aktif, maka prinsip ritme dapat menjadi dasar dalam komposisi. Sangat luas, misalnya, warna digunakan untuk menciptakan ritme: dalam produksi, iniIni cukup sering dimainkan dalam pewarnaan tempat, tempat kerja, komunikasi, bahkan seragam. Dengan demikian, iklim warna tertentu tercipta.
Bentuk ritme yang paling sederhana, serta simetri, disukai oleh seni rakyat Rusia. Pola ritmik yang lebih kompleks dapat dicirikan oleh pola perubahan bentuk, serta interval antar bentuk, atau keduanya berubah secara bersamaan. Meteran, yaitu kesetaraan elemen yang terletak pada jarak yang sama, seperti bentang jembatan, bekerja sama sangat aktif dengan ritme. Tiga kategori berasal dari sini - urutan ritmik, urutan metrik dan urutan metroritmik, yang menentukan jenis ritme dalam komposisi.
Pesanan metrik
Pengulangan tanpa henti dari rangkaian metrik ini atau itu dapat dengan cepat menjadi membosankan, tampak membosankan, dan monoton. Untuk mengatasi masalah ini, ada penurunan dan peningkatan ritme, serta urutan metrik yang berbeda dalam kombinasi komposisi. Dengan menggunakan teknik ini, Anda dapat mencapai keragaman yang diperlukan dan tidak kehilangan persatuan. Harus diingat bahwa ritme adalah gerakan komposisi.
Definisi ritme adalah pergantian elemen. Dalam hal komposisi, keseragaman sangat penting. Dan keseragaman pergantian elemen dalam komposisi disebut meteran. Meteran paling sederhana - elemen dan ruang yang sama dalam ukuran. Jika interval diubah, kompleksitas dan ekspresi ritme meningkat. Pergantian dapat terjadi dengan percepatan atau perlambatan yang teratur, serta tanpa keteraturan dan keteraturan, ketika tidak ada meteran di antara elemen-elemennya. Namun, akan ada ritme dalam lagu ini.
Komposisi di bagian dalam
Tidak cukup hanya mencari parket dan wallpaper yang indah, membeli lampu dan menata furnitur untuk membuat interiornya luar biasa dan pada saat yang sama harmonis. Kalau tidak, ruangan itu mungkin mirip dengan cabang toko furnitur. Di sini perlu menggunakan hukum membangun komposisi artistik. Apa itu?
Ini adalah hubungan dari semua bagian yang ada menjadi satu kesatuan dengan bantuan beberapa ide. Maka bentuknya akan akurat dan harmonis. Untuk desain interior, Anda membutuhkan pengetahuan yang sama seperti untuk melukis lukisan cat minyak. Pertama datang ide. Di sini salah satu dari konsep-konsep ini dapat berfungsi sebagai ide: simetri, asimetri, dominan, ritme, statika, dinamika. Anda dapat memilih satu hal. Dan kemudian pikirkan dan tambahkan sesuatu yang lain.
simetri
Ketika elemen-elemen dalam komposisi memiliki jarak yang sama relatif terhadap sumbu, ini adalah simetri, yang biasanya dilihat oleh mata sebagai keteraturan dan harmoni. Seseorang dilahirkan simetris, itulah sebabnya ia berusaha untuk mendapatkan bayangan cermin tertentu di lingkungannya.
Namun, keseimbangan interior tidak terletak pada dua sofa identik yang saling berhadapan. Nada dan skala penting di sini. Simetri juga dipengaruhi oleh penataan detail arsitektur - pintu dan jendela, sudut dan relung.
Asimetri
Asimetri dalam struktur adalah kebalikannya, yang berarti bahwa hal itu secara tidak sadar akan menimbulkan kecemasan. Dinding bergelombang, sudut tajam, bidang miring dan harus tegang. Misalnya, interior hunian bukanlah bidang yang sangat subur untuk eksperimen, oleh karena itu lebih baik mengisi ruang secara simetris, tetapi menambahkan asimetri dengan dekorasi.
Anda dapat mendiversifikasi gambar interior, menentang furnitur besar dan berukuran sedang (skala), Anda dapat menggabungkan permukaan gelap dengan yang terang, warna yang diredam dengan yang cerah. Jika furnitur tidak dipasang secara simetris karena alasan tertentu, maka diperlukan pusat yang menarik - sekelompok lampu atau perapian.
Irama dan dominan
Gerakan yang dapat dilanjutkan tanpa batas - ini akan menjadi ritme di interior. Secara horizontal - ini adalah ikat pinggang, jalur dan cornice, secara vertikal - lengkungan dan kolom. Di interior, ini adalah sekelompok furnitur yang paling sering mengatur ritme tertentu. Penerimaan yang luar biasa - gangguan ritme. Misalnya, di deretan kursi identik berwarna putih, tiba-tiba ada yang sama, tetapi hitam atau berwarna. Komposisi yang berirama bagus jika warnanya memudar, tidak menjauh, tetapi mendekati penonton.
Dominan - pusat visual yang pertama kali menarik perhatian, baru kemudian seseorang mulai melihat dan mempertimbangkan sisanya. Dominan dapat diekspresikan dalam warna atau skala. Namun demikian, yang dominan harus memiliki hubungan yang paling dekat dengan elemen-elemen lainnya, jika tidak komposisinya akan berantakan. Karena itulah warna yang dominan harus didukung dengan aksesoris atau tekstil. Dan tentu saja, yang dominan sama sekali tidak berada di tengah dalam arti kata yang sebenarnya, yaitu dapat ditempatkan di mana saja, dan tidak harus di tengah ruangan.
Statis dandinamika
Statis - tidak adanya permukaan diagonal dan non-linear, di mana elemen horizontal mendominasi: lemari rendah, sofa berat dan dalam - segala sesuatu yang menarik perhatian terlihat stabil dan jongkok, stabil dan seimbang. Paling sering, interiornya didekorasi dengan gaya klasik. Namun, interior statis tidak berarti membosankan. Biasanya ada banyak kemungkinan eksperimen dalam dekorasi dan pemilihan aksesoris.
Dalam ruangan yang diharapkan kehadiran pemuda dan kegembiraan, Anda dapat dan harus menambahkan elemen yang menyertai dinamika, yaitu gerakan. Juga menggunakan penataan furnitur asimetris, bentuk geometris yang jelas, banyak ruang kosong, diagonal dalam tata letak ubin atau parket. Garis vertikal akan menciptakan perasaan ringan, terbang, aspirasi ke atas. Interior dinamis menyukai gaya modern, karena hukum komposisi yang dilanggar dalam interior baru muncul baru-baru ini - di abad kedua puluh.
Di artis
Pelukis menggunakan ritme tidak hanya sebagai awal yang mengatur komposisi, tetapi juga sebagai komponen estetika dari keseluruhan karya. Dengan bantuan ritme, ia memperoleh sifat musik dan puitis, yang tidak dapat dipisahkan dari seni. Efektivitas awal berirama didasarkan pada hukum utama komposisi, pada kontras - warna dan nada dalam lukisan dan volumetrik dalam patung. Pada saat yang sama, ritme memisahkan satu komponen dari yang lain, dan mengikatnya bersama - semua menurut hukum kontras. Di sinilah hukum keutuhan berasal, dan bahkanhukum komposisi kehidupan itu sendiri.
Artis menembus gerakan batin, tidak terbatas pada luar. Dengan bantuan ritme, yaitu urutan tertentu dalam penggambaran objek biasa, sisi estetika yang digambarkan ditekankan, keindahan objek yang sudah dikenal dan objek baru terungkap.
Setiap karya adalah penemuan gambaran baru dunia, dan diramalkan, dan pandangan ke depan ini lahir karena karya awal yang berirama. Pengulangan, selalu hadir, mengingatkan masa lalu dan mempersiapkan masa depan.
Direkomendasikan:
Barok Elizabeth dalam arsitektur St. Petersburg: deskripsi, fitur, dan fitur
Elizabethian Baroque adalah gaya arsitektur yang muncul pada masa pemerintahan Ratu Elizabeth Petrovna. Itu berkembang di pertengahan abad ke-18. Arsitek, yang merupakan perwakilan gaya yang paling menonjol, adalah Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Untuk menghormatinya, barok Elizabeth sering disebut "Rastrelli"
Seni tata ruang. Arsitektur sebagai bentuk seni. Jenis-jenis seni dan klasifikasinya
Seni adalah proses kreatif untuk menciptakan gambar artistik yang mencerminkan dunia nyata dalam segala keragamannya. Ini dibagi menjadi beberapa jenis terpisah sesuai dengan spesifikasi perwujudan material. Berbagai jenis seni melakukan, pada kenyataannya, satu tugas mulia - mereka melayani masyarakat
Komposisi dalam desain. Elemen komposisi. Hukum komposisi
Pernahkah Anda bertanya-tanya mengapa kami suka melihat beberapa karya seni, tetapi tidak pada yang lain? Alasan untuk ini adalah komposisi elemen yang digambarkan berhasil atau tidak berhasil. Itu tergantung padanya bagaimana gambaran, patung, atau bahkan keseluruhan bangunan dirasakan. Meski sepintas tampak tidak mudah untuk meramalkan segalanya, nyatanya menciptakan komposisi yang enak dipandang tidaklah begitu sulit. Namun, untuk ini Anda perlu tahu tentang hukum, prinsip, dan komponen lain di dalamnya
Teknik Grisail adalah salah satu jenis seni lukis. Grisaille dalam lukisan: deskripsi dan fitur
Penggemar pelajaran melukis dan menggambar mungkin sudah familiar dengan konsep grisaille. Ini adalah salah satu teknik paling terkenal, memungkinkan seniman untuk menangkap elemen pahatan dan arsitektur sedetail mungkin. Kami akan memberi tahu Anda lebih banyak tentang bentuk seni ini di bawah ini
Jenis orkestra. Apa saja jenis-jenis orkestra menurut komposisi alat musiknya?
Orkestra adalah sekelompok musisi yang memainkan berbagai instrumen. Tetapi jangan bingung dengan ansambel. Artikel ini akan memberi tahu Anda apa jenis orkestra itu. Dan komposisi alat musik mereka juga akan disucikan