2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Setiap musisi profesional tahu tentang keberadaan nada dengan durasi yang berbeda - nada setengah, nada kedelapan, dll. Tetapi jika Anda bertanya kepada seseorang berapa lama masing-masing nada harus dibunyikan, jawabannya akan ambigu. Lagi pula, bunyi not seperempat yang sama dalam karya yang berbeda akan berbeda durasinya. Oleh karena itu, meskipun durasi nada berhubungan dengan waktu, tidak realistis untuk menentukan panjang keseluruhan pekerjaan oleh mereka. Ini seperti mencoba mengukur waktu dengan langkah.
Tempo musik
Apa yang harus dilakukan, dan bagaimana cara menentukan kecepatan suara musik dengan benar? Seberapa cepat pendulum biologis internal, yang terletak di dalam diri kita masing-masing, perlu bekerja dalam mengalahkan ketukan yang kuat? Ada jawaban untuk pertanyaan ini, karena dalam hal ini kita akan berbicara tentang tempo musik.
Tempo berarti "waktu" dalam bahasa Italia. Secara harafiah istilah tersebut berarti kecepatan bunyi suatu karya musik, yang diukur dengan jumlah ketukan per menit. Tetapi tugas utama tempo musik adalah menyampaikan kepada pendengar sifat dan emosi ciptaan.komposer.
Bagaimana kecepatannya?
Untuk pendengar musik amatir sederhana, perbedaan utama dalam musik terdengar seperti cepat atau lambat. Musisi profesional menggunakan istilah khusus yang diciptakan di Italia. Ada banyak istilah seperti itu, tetapi kami akan mempertimbangkan yang paling banyak digunakan. Perlu diperhatikan bahwa dalam hal tempo musik, bukan jumlah ketukan tertentu yang terutama diperhitungkan (walaupun ini juga penting), tetapi karakter yang membawa emosi yang sesuai.
| Nama tempo | Nada emosi, karakter | Jumlah ketukan metronom |
| Kuburan | sangat lambat, keras, serius | 40-48 |
| Largo | sangat lambat, lebar | 44-52 |
| Adagio | tenang, perlahan | 48-56 |
| Lento | diam-diam, pelan-pelan, pelan-pelan, lebih cepat dari largo | 50-58 |
| Andante | dengan santai, berjalan | 58-72 |
| Andantino | sedikit lebih cepat dari Andante | 72-88 |
| Moderato | sangat moderat | 80-96 |
| Allegretto | tengah antara Allegro dan Andante | 92-108 |
| Allegro | menyenangkan, cepat | 120-144 |
| Animato | semangat | 152-176 |
| Presto | cepat | 184-200 |
| Prestissimo | tercepat | 192-200 |
Seperti yang dapat kita lihat dari tabel, tempo musik yang paling lambat adalah Grave, yang berarti bahwa bagian tersebut harus dimainkan tidak hanya perlahan, tetapi dengan berat dan khusyuk. Di sini perlu diperhatikan hubungan antara nilai tempo dan ornamen musik (melisma). Dalam hal ini, istilah musik Grave juga menunjukkan “keseriusan” pertunjukan, sedangkan Largo dan Adagio, serupa dalam jumlah pukulan, mengharuskan pemain untuk berimprovisasi dalam dekorasi.
Terkadang, pada tempo Grave tertentu, mungkin ada indikasi di dekat nada tunggal Adagio. Menurut logika hal-hal, mengubah tempo di bagian yang serius dan serius (pembukaan, misalnya) tidak mungkin. Dalam hal ini, adagio menunjukkan kemungkinan menghiasi bagian karya ini. Dari sini muncul pepatah tentang ahli improvisasi, yang disebut "pelaksana adagio yang baik." Istilah ini berarti bahwa musisi tahu bagaimana menerapkan ornamen saat bermain.
Metronom
Ini adalah nama yang tidak biasa untuk alat musik yang dapat mengalahkan bagian waktu tertentu dengan pukulan, berkat itu mereka menentukan tempo dalam musik. Metronom diterjemahkan dari bahasa Yunani sebagai "kekuatan hukum." Perangkat klasik adalah piramida kayu, di tengahnya pendulum bergerak. Ini juga memiliki skala dengan angka. Mereka berarti jumlah ketukan per menit waktu. Misalnya, tempo musik cepat Presto adalah 184-200 klik. Masing-masing ketukan ini memiliki bagian ukuran yang kuat. Ada jugametronom elektronik, serta aplikasi seluler untuk ponsel cerdas, dengan menginstal yang Anda dapat mengatur tempo yang diinginkan langsung dari ponsel Anda.
Hati-hati saat bermain dengan metronom. Bagaimanapun, musik harus hidup dan suaranya hampir tidak bisa disebut mekanika padat. Pada dasarnya, metronom digunakan untuk memainkan bagian teknis: etudes, tangga nada, arpeggio.
Bagaimana perbedaan kecepatan mempengaruhi tubuh manusia?
Di sebuah universitas Italia, Dr. Luciano Bernardi melakukan eksperimen yang menarik. Itu didasarkan pada tugas menelusuri pengaruh tempo musik yang berbeda pada tubuh manusia. 24 orang dipilih untuk berpartisipasi, setengahnya adalah musisi profesional, dan setengah lainnya adalah pecinta musik biasa.
Pengukuran dilakukan sebelum percobaan dimulai:
- tekanan darah;
- tingkat pernapasan;
- detak jantung;
- variabilitas detak jantung tinggi dan rendah.
Setelah itu, subjek diizinkan untuk mendengarkan bagian musik dengan durasi berbeda (2-4 menit) dan gaya dengan jeda singkat di antaranya.
Apa hasil percobaannya?
Hasil percobaan menunjukkan bahwa semua indikator organik meningkat selama membunyikan tempo cepat karya musik. Selain itu, tingkat pernapasan musisi lebih tinggi daripada pendengar biasa. Sangat menarik bahwa fenomena ini bukan karena preferensi individu dari masing-masing peserta, tetapi karena ritmepola dan tempo karya itu sendiri.
Menurut dokter dan asistennya, pergantian tempo musik cepat dan lambat dapat membenamkan pendengar ke dalam keadaan relaksasi yang mendalam, serta meningkatkan fungsi sistem kardiovaskular.
Musik elektronik dan temponya
Klasik itu abadi… Jadi komposer hebat Paganini pernah berkata. Tentu saja, musik klasik memiliki penggemarnya sendiri. Tapi itu digantikan oleh gaya baru dengan suara yang sangat segar. Ini termasuk musik elektronik.
Untuk menulis karya elektronik, berbagai peralatan digunakan, tidak jauh berbeda dengan harpsichord atau biola. Pada dasarnya, ini adalah komputer, synthesizer, dan hal baru lainnya yang modis. Pertimbangkan gaya musik yang paling populer.
Istirahat
Ini bukan hanya gaya, tetapi seluruh subkultur. Itu berasal pada saat popularitas Winstons, yang selama permainan untuk pertama kalinya menggunakan yang rusak, yang disebut "drum loop" - bukan satu suara drum, tetapi seluruh bagian kecil yang terdiri dari beberapa ukuran. Belakangan, motif tersebut menjadi dasar dari breakbeat. Mereka sering terdengar dalam gaya drum'n'bass. Saat istirahat, mereka telah berubah secara signifikan, tetapi ritme yang rusak tetap ada. Benar, kedengarannya pada tempo musik yang lebih moderat dengan frekuensi ketukan 120-130.
Elektro
Gaya elektronik berakar pada budaya hip-hop. Dibentuk di bawah pengaruh kuat funk dan Kraftwerk. Arahnya dibedakan oleh "komputer" yang diucapkansuara. Praktis tidak ada suara alami dalam musik seperti itu. Bahkan bagian vokal atau suara alam dimodifikasi tanpa bisa dikenali dengan bantuan berbagai efek. Tema utama komponis elektro adalah robot, inovasi teknologi, ledakan nuklir, dll. Temponya digunakan dalam 125 ketukan ke atas.
Tekno
Didirikan pada tahun 80-an abad ke-20 di Detroit. Setelah waktu yang singkat, gaya itu diambil oleh DJ di Eropa. Jika di Amerika arahnya lebih ke karakter bawah tanah, maka di Inggris itu meledak seperti longsoran salju. Irama mekanis, suara buatan, pengulangan frasa musik yang berulang - semua ini mencirikan gaya tekno. Temponya 135-145 denyut per menit.
Sekali lagi tentang hal utama
Banyak musisi di waktu yang berbeda suka bereksperimen dengan arah musik dan tempo mereka. Untuk orientasi ruang waktu pada saat memainkan alat musik, digunakan metronom. Yang benar, ini sangat relatif, karena musik, meski erat kaitannya dengan matematika, tetap dibedakan dengan adanya jiwa. Dan jiwa, pada gilirannya, tergantung pada presentasi musisi. Jadi bereksperimen, rasakan, dan nikmati seninya.
Direkomendasikan:
Opus adalah istilah musik. Mengapa konsep ini ada dalam musik?
Apa arti kata "opus" dalam kaitannya dengan budaya musik? Sejarah kemunculan kata, pembenaran teoretisnya sebagai istilah musik, makna modern - semua ini dibahas nanti dalam artikel
Musikalitas adalah bakat musik, telinga untuk musik, kemampuan musik
Banyak orang suka menyanyi, meskipun mereka tidak mengakuinya. Tetapi mengapa beberapa dari mereka dapat mencapai nada dan menyenangkan telinga manusia, sementara yang lain dilemparkan ke frasa: "Tidak ada pendengaran." Apa artinya ini? Apa yang seharusnya menjadi audiensi? Kepada siapa dan mengapa diberikan?
Kings of rock: nama-nama abadi di dunia musik
Mereka menarik ribuan orang di konser, memenangkan hati penggemar di seluruh dunia, membuat banyak gadis tergila-gila, mereka adalah raja rock. Beberapa dari mereka tidak hidup sampai hari ini, yang lain masih menyenangkan penggemar mereka dengan album dan konser baru, tetapi nama mereka selamanya tertulis dalam sejarah musik
Istilah musik. Daftar istilah musik paling terkenal
Musik adalah lapisan budaya dunia yang luas yang membutuhkan pendekatan sistematis yang serius. Istilah musik disetujui di tingkat komite linguistik dari negara-negara Eropa terkemuka, termasuk Italia, dan dengan demikian menerima status resmi
Cara menulis musik: notasi musik, teori musik, tips
Setiap orang setidaknya sekali dalam hidupnya berpikir untuk mendapatkan keterampilan musik dan, mungkin, bahkan belajar membuat melodi sendiri. Faktanya, semuanya tidak sesulit kelihatannya pada pandangan pertama. Tentu saja, perlu mempelajari teori musik dan beberapa nuansa komposisi. Tapi semua ini sepele dibandingkan dengan kemampuan untuk melakukan mukjizat. Setelah membaca artikel ini, pertanyaan "Bagaimana cara menulis catatan?" menjadi tidak relevan
