Vladimir Andreevich Favorsky: biografi, kreativitas. Ukiran Favorsky

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Jadwal pertama sekolah Moskow - Favorsky Vladimir Andreevich. Biografi artis tidak hanya mencakup kreativitas, tetapi juga partisipasi dalam Perang Dunia Pertama, dan mengerjakan banyak karya teoretis, dan pengajaran. Tapi dia terutama dikenal sebagai ilustrator buku. Banyak yang pasti akan mengenali lukisannya untuk karya W. Shakespeare dan S. Ya. Marshak.

Pemuda

Dapat dikatakan bahwa Favorsky ditakdirkan untuk menghubungkan hidupnya dengan seni sebagai penerus tradisi keluarga. Kakek, ibu, dan nenek buyutnya adalah seniman. Ilustrator besar Rusia lahir pada tahun 1886 di Moskow. Terus-menerus memperhatikan bagaimana ibunya menggambar, dia sendiri mengambil kuas dan pensil. Awalnya, melukis dianggap olehnya sebagai hiburan yang menyenangkan - tidak lebih. Tetapi setelah memasuki dunia seni, Favorsky tinggal di sini selamanya dan menetapkan tujuannya untuk memperkenalkannya kepada sebanyak mungkin orang. Dia memulai karirnya sebagai pelukis, menunjukkan janji besar. Tapi kemudian saya memilih grafik sebagai yang paling dekatuntuk orang-orang sebuah bentuk seni.

Masa kecil artis, yang dihabiskan dalam lingkaran keluarga yang penuh kasih, tidak mengalami kesulitan. Kerabat terdekat - seniman, arsitek, pematung - berkontribusi pada fakta bahwa minat pada seni menjadi semakin kuat. Dan ketika tiba saatnya untuk sekolah, selain pendidikan dasar, diputuskan untuk mengirim anak itu ke sekolah seni swasta K. F. Yuon.

Belajar

Bersamaan dengan mengunjungi sekolah Yuon, pemuda itu menghadiri kursus malam Sekolah Stroganov. Setelah lulus dari gimnasium, ia pergi ke Munich dan memasuki Fakultas Ekonomi, tetapi segera menyadari bahwa ini sama sekali bukan pekerjaannya. Pada tahun 1906, pemuda itu memasuki lembaga pendidikan swasta, yang dipimpin oleh seniman Hungaria asal Armenia Shimon Kholloshi. Vladimir Andreevich Favorsky akan selalu mengingat guru ini dengan rasa terima kasih sebagai salah satu mentor favoritnya. Tanpa ragu, ia memiliki pengaruh besar pada pembentukan bakat muda dan pembentukan prinsip artistiknya.

University of Munich, sementara itu, Favorsky tidak berhenti dan mengambil kursus sejarah seni di sana. Pada tahun 1907 ia kembali ke Rusia dan melanjutkan studi seninya di Universitas Moskow.

Kehidupan keluarga

Pada tahun terakhir universitas, pada tahun 1812, Vladimir Andreevich Favorsky menikahi Maria Derviz, seorang gadis cantik dengan karakter yang hidup, di samping semua kebajikan lainnya, juga seorang seniman yang menjanjikan. Di antara kerabatnya adalah ValentineSerov, yang dengan segala cara mendorong keinginan Maria akan seni. Dia belajar melukis di St. Petersburg dan di Prancis. Di Moskow, seperti calon suaminya, dia adalah murid Yuon, dan kemudian Sekolah Seni Lukis, Patung, dan Arsitektur. Maria tidak ditakdirkan untuk menjadi seniman hebat, tetapi keadaan hidupnya yang harus disalahkan, dan bukan kurangnya bakat. Meskipun demikian, sampai akhir hayatnya, dia adalah seorang teman dan penolong bagi suaminya. Selama dekade terakhir hidupnya, dia mengerjakan memoarnya, berkat para peneliti Favorsky yang dapat memulihkan beberapa halaman biografinya.

Artis memiliki tiga anak: dua putra, Nikita dan Ivan, dan seorang putri, Maria. Kedua bersaudara itu menjadi sukarelawan di garis depan ketika Perang Patriotik Hebat dimulai. Yang tertua meninggal pada tahun pertama perang, yang termuda tidak hidup beberapa bulan sebelum akhir. Dan Maria Vladimirovna menjadi seniman keramik dan penjaga arsip keluarga.

Kematangan artis

Setelah lulus dari institut, Vladimir Andreevich Favorsky terlibat dalam pengajaran dan mengerjakan teori seni. Dengan pecahnya Perang Dunia I, dia maju ke depan dan melewati seluruh perang. Artis itu kembali ke Moskow pada tahun 1918 dengan pangkat panji. Setelah tentara, ia dengan cepat bergabung dengan kehidupan kreatif ibukota.

Artis kembali mengajar. Pada 1920-an, ia mengepalai salah satu departemen Seni Tinggi dan Lokakarya Teknis (VKhUTEMAS), mengajar siswa mengukir dan memotong kayu. Pada tahun 1923 ia menjadi rektor VKHUTEMAS. Favorsky mulai mengerjakanmendesain buku Pushkin dan Tolstoy, dan sejak itu grafik buku menjadi salah satu hal utama dalam hidupnya.

Pada saat yang sama, ia berkomunikasi erat dengan filsuf P. A. Florensky. Kerjasama, yang diperkuat dengan persahabatan dan karakter kekerabatan, memperkaya mereka berdua. Dalam banyak posisi teoretis artis, orang dapat melihat pengaruh Florensky. Bersama-sama mereka bergabung dengan Front Kiri Seni (LEF). Karena kepercayaan mereka pada dominasi spiritual atas intelektual, mereka dijuluki kelompok "mistis industri."

Menjelang akhir tahun 1930-an, para seniman semakin mendalami teori seni rupa. Menulis artikel dan laporan, mengajar di Akademi Seni Seluruh Rusia. Dia terus terlibat dalam mengukir, mendesain buku, berkolaborasi dengan Teater Seni Moskow. Berpartisipasi dalam pameran di Venesia dan Paris.

Favorsky memasuki usia 40-an sebagai master yang matang. Artis menerima pengakuan dan kesempatan untuk mengerjakan pesanan yang paling menarik. Keahliannya terus berkembang, tekniknya ditingkatkan. Kedalaman gambar dan ekspresi goresan diasah.

Tahun-tahun terakhir

Di tahun-tahun kemundurannya, sang seniman menuai hasil yang layak dari karyanya. Pada tahun 1956 ia menjadi Artis Kehormatan RSFSR, pada tahun 1959 - Artis Rakyat RSFSR, dan pada tahun 1963 - Artis Rakyat Uni Soviet. Menerima medali emas di pameran internasional di Brussel, Leipzig dan Sao Paulo. Dan pada musim semi 1962, Favorsky dianugerahi Hadiah Lenin untuk pencapaian dalam ilustrasi. Ini tidak berarti bahwa sang seniman berpuas diri - ia terus mengerjakan serangkaian gambar, ukiran,adalah melukis. Seniman itu meninggal sebagai master terhormat pada akhir tahun 1963. Makamnya ada di Moskow di pemakaman Novodevichy.

Pandangan teoretis

Favorsky dengan hati-hati mengembangkan dan merancang program teoretisnya. Konsep tersebut didasarkan pada kuliah yang diberikan oleh profesor kepada mahasiswanya. Dari mereka, ia memulai desain dan sistematisasi visi seninya. Alhasil, lahirlah buku-buku "Tentang Seni, Tentang Buku, Tentang Ukiran", "Jenis, Jenis-Jenisnya dan Hubungan Ilustrasi dengan Jenis", "Kuliah tentang Teori Komposisi". Di dalamnya, Favorsky berbicara tentang proses interaksi dengan bentuk dan perwujudannya di pesawat. Dia mempertimbangkan topik interpretasi garis, peran pesawat dalam lukisan dan grafik. Untuk setiap jenis permukaan, seniman mengaitkan komposisi dan "kualitas gambarnya sendiri".

Aspek kreativitas apa pun yang dibicarakan Favorsky, pengulangannya adalah gagasan bahwa produksi dan komponen ideologisnya harus tidak dapat dipisahkan dan seimbang. Gulungan ke segala arah menyebabkan deformasi dan mengarah pada degenerasi seni. Kreativitas harus meneguhkan hidup, karena konsep kebenaran tidak dapat dipisahkan dari konsep keindahan. Estetika keburukan untuk seni seharusnya tidak dapat diterima.

Grafik Buku

Favorsky sering mengatakan bahwa dia tidak mengilustrasikan sebuah karya, tetapi membuat sebuah buku. Dia selalu mendekati tugas dengan cara yang kompleks, tidak hanya membuat ilustrasi, tetapi juga memilih font, format, ornamen, dan proporsi. Semua ini harus tunduk pada sintesis gaya tunggal. Irama indentasi, margin, dan paragraf harus konsonanirama ukiran. Dalam karyanya, Favorsky tidak hanya dipandu oleh intuisi kreatifnya, tetapi juga mengandalkan pengalaman zaman kuno dan kebangkitan. Dia memperkenalkan hal seperti "arsitektur buku" - ilmu proporsionalitas dan harmoni dari semua komponennya.

Favorsky menemukan pendekatannya sendiri untuk setiap karya. Desain Kampanye The Tale of Igor terinspirasi oleh buku-buku Rusia kuno. Ornamen dan huruf awal merujuk pembaca ke teks tulisan tangan lama. Ilustrasi untuk "Tragedi Kecil" Pushkin dibedakan oleh detail tinggi, perhatian pada detail terkecil. Para pahlawan membeku dalam pose teatrikal dan menjadi simbol emosi yang diungkapkan: keserakahan, kesedihan, kemarahan, ketakutan. Dalam ilustrasi untuk Shponka Gogol, makhluk fantastis yang aneh muncul: serangga raksasa, manusia berkepala burung. Rangkaian visual tidak hanya melengkapi teks, tetapi juga berfungsi sebagai karya seni tersendiri yang dapat memberikan bahan renungan. Salah satu karya penulis dewasa adalah ilustrasi untuk karya S. Spassky "Malam Tahun Baru". Gaya mereka ditentukan oleh plot dramatis dari karya tersebut. Gambarnya tajam, berani, dinamis. Artis dengan percaya diri bermain dengan komposisi, sambil selalu mencapai hasil yang sempurna. Ukiran Favorsky mendapatkan banyak pengagum dan masih dihargai di kalangan kolektor.

Artis mengilustrasikan Pushkin, Shakespeare, Tolstoy, Dante, Gogol, Merimee, Burns, dan ini bukan daftar lengkap karyanya. Favorsky tidak hanya merancang sastra dewasa, dia jugabekerja sama erat dengan penerbit DETGIZ. Ilustrasi untuk puisi "Jika anak-anak di seluruh Bumi …" akrab bagi banyak orang dari buku teks sastra. Anak-anak bertelanjang kaki tertawa sembarangan dan berlarian di padang rumput, menikmati kehidupan yang damai. Setiap anak Soviet pasti pernah membaca koleksi Marshak, di mana terdapat ilustrasi untuk puisi "Bergaris Kumis" dengan anak kucing nakal.

Seni lainnya

Cakupan satu jenis seni sangat ketat bagi Vladimir Andreevich. Ia menjadi terkenal tidak hanya karena ilustrasi buku. Pada paruh kedua tahun 1940-an, Favorsky melakukan siklus "Jenderal Besar Rusia", di mana kebesaran dan kekuatan Rusia diwujudkan dalam potret orang-orang terkemuka. Salah satu karya terbaiknya adalah potret F. M. Dostoevsky. Serius dan terkonsentrasi, penulis muncul di hadapan penonton. Seniman tidak menyanjungnya, tidak membumbui kenyataan, tidak membiarkan kesedihan karikatur. Tetapi dalam sosok Dostoevsky yang sederhana, kecemasan bagi orang-orang Rusia, cinta untuk negaranya, dan kekuatan pemikiran yang luar biasa terpancar.

Teknik favorit seniman adalah memotong kayu dan memotong kayu, tetapi dia juga tertarik pada linocut. Teknik ini digunakan untuk menciptakan "siklus Samarkand" yang menawan. Memulai karirnya sebagai pelukis, Favorsky secara berkala mengambil kuas sepanjang hidupnya. Kepengarangannya milik mosaik "1905". Dia terlibat dalam patung dan lukisan monumental. Selain itu, sang seniman berkolaborasi dengan teater - ia membuat sketsa untuk produksi dan kostum, dan di masa mudanya bahkan boneka kayu untuk pertunjukan anak-anak. Perapa pun yang dilakukan Vladimir Andreevich Favorsky, dia melakukan segalanya dengan cinta dan keterampilan yang luar biasa. Tetapi untuk mengenang anak cucu, ia tetap menjadi seniman grafis dan ilustrator yang luar biasa.