Duke Ellington: biografi, tanggal dan tempat lahir, kehidupan pribadi, fakta menarik, kreativitas, musik jazz, pertunjukan, dan repertoar

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Kritikus jazz terkenal Vladimir Feiertag dalam artikelnya menyebut Duke Ellington sebagai "sayang jazz". Tidak heran - keberuntungan menemaninya sepanjang karirnya. Setelah sukses dimulai di era ketika popularitas band swing besar mencapai puncaknya, Duke, bersama dengan orkestranya, dengan cepat mencapai kesuksesan. Dan bahkan setelah perang, ketika ayunan tarian yang sederhana memudar ke dalam bayang-bayang, Ellington tidak hanya tetap bertahan dengan ansambel besarnya, tetapi juga terus dicintai oleh publik di seluruh dunia, melakukan tur dan rekaman hingga hari-hari terakhir.

Dengan kepastian mutlak, kita dapat mengatakan bahwa alasan popularitas tersebut terletak pada orisinalitas dan pada saat yang sama fleksibilitas yang besar dari bakat Duke, yang selalu tahu bagaimana menangkap yang baru dalam musik, tanpa berlama-lama dalam kerangka dari jazz tradisional. Biografi Duke Ellington ini adalah ringkasan dari karyanya yang luas, yang meninggalkan jejak besar tidak hanya dalam musik jazz, tetapi juga dalam warisan budaya dunia.

Masa kecil dan remaja

Edward Kennedy Ellington -ini adalah nama asli musisi - ia lahir pada 29 April 1899 di Washington. Ayahnya, James Edward Ellington, pernah menjabat sebagai kepala pelayan di Gedung Putih, dan secara umum keluarga tempat anak itu tumbuh makmur dan menjalani kehidupan yang jauh lebih santai dibandingkan dengan kondisi di mana tokoh jazz paling terkenal dari waktu itu tumbuh. Ellington memiliki masa kecil yang bahagia - dia dibesarkan dengan penuh perhatian dan kasih sayang orang tua.

Ibunya memainkan piano dengan baik dan sejak usia dini mulai mengajari putranya dasar-dasar seni ini. Dia membuat kemajuan besar, dan dia dipekerjakan oleh seorang guru musik yang sudah berpengalaman. Pada usia sebelas tahun, Ellington mulai menulis komposisinya sendiri, yang pertama kita ketahui adalah ragtime Soda Fountain Rag tahun 1914.

Pada awalnya, pemuda itu akan menjadi seorang seniman dan bahkan belajar di sekolah khusus. Namun, setelah beberapa lama bekerja sebagai seniman poster, pada tahun 1917 ia mengambil keputusan untuk memilih musik sebagai pekerjaan utamanya dan karena itu berhenti dari pekerjaan sebelumnya. Sekarang satu-satunya sumber pendapatan adalah bermain di orkestra jazz lokal, dan secara paralel, Ellington, tanpa membuang waktu, meningkatkan keterampilannya dengan musisi terkenal.

Mulai karir

Sudah pada tahun 1922, Ellington memiliki kuartetnya sendiri, terdiri dari teman-teman dekat, yang disebut The Wasingtonians ("Washingtonians"). Dari mereka, ia menerima julukan Duke (dari Duke Inggris - duke). Pada tahun 1923, mereka menerima pertunangan jangka panjang di klub New York Barron's, dan dari sana mereka pindah ke TheKlub Kentucky.

Beberapa saat kemudian - dari tahun 1924 - rekaman pertama mereka mulai keluar. Ellington, tidak seperti beberapa pendahulunya, merekam dengan sukarela.

Pada tahun 1926, Ellington bertemu Irving Mills, yang setelah beberapa waktu menjadi manajernya. Dialah yang mengusulkan untuk memperluas ansambel menjadi sepuluh orang dan mengubahnya menjadi orkestra yang lengkap - Duke Ellington dan Orkestranya.

Pada tahun 1927 mereka mulai tampil di Cotton Club yang lebih bergengsi. Penampilan mereka disiarkan secara luas di radio, yang membuat orkestra dikenal di seluruh negeri.

Pada tahun 1931, Duke Ellington dan orkestranya, tanpa henti merekam rekaman, melakukan tur konser pertama mereka. Ini memberinya ketenaran tambahan. Pada saat yang sama, ia berhasil berpartisipasi dalam pertunjukan musik Broadway Show Girl (musim panas 1929), dan setahun kemudian - dalam film Check and Double Check.

Identitas Perusahaan

Duke Ellington dianggap sebagai pelopor orkestra suara. Ini adalah suara unik yang memungkinkan Anda untuk secara jelas memisahkan satu band dari yang lain. Ellington mencapai ini dengan terampil menggunakan kemampuan individu masing-masing musisi orkestranya: pada waktu yang berbeda - pemain terompet Bubber Miley, Charlie Ervis, Tricky Sam Nanton, Cootie Sam Williams, pemain saksofon alto Johnny Hodges, pemain saksofon bariton Harry Carney, dan lainnya.

Tahun-tahun awal orkestra dan jazz Duke Ellington pada waktu ituterkait dengan "gaya hutan" - ini adalah pengaturan yang rumit dan "kartu panggil" - terompet tajam dan keras dari James Bubber Miley. Contoh gaya ini adalah East St. Louis Toodle-oo, Black Beauty, Black And Tan Fantasy, Harlem Speaks dan lain-lain. East St. Louis Toodle-oo juga merupakan lagu pertama oleh Duke Ellington sendiri, dirilis pada tahun 1926 dan kemudian direkam ulang pada tahun 1927.

Gaya karakteristik lain dari band Ellington adalah "gaya suasana hati", sebagian besar terkait dengan suara alto saxophone Johnny Hodges. Ini termasuk Mood Indigo, yang menjadi salah satu dari lima hit teratas pada tahun 1931. Pada tahun yang sama, It Don't Mean A Thing dan Sophisticated Lady juga muncul di nomor satu di tangga lagu.

Perlu dicatat bahwa lagu-lagu seperti Sophisticated Lady dan Stormy Weather, yang muncul setidaknya tiga tahun sebelum "swing boom", sebenarnya mendahului waktu mereka dan mengantisipasi munculnya gaya ini.

Tur dunia

Pada tahun 1933, tim pergi ke luar negeri untuk pertama kalinya: berkeliling Eropa dengan konser, tampil di Teater Palladium London yang terkenal, termasuk di depan anggota keluarga kerajaan, yang dengannya mereka merasa terhormat untuk berbicara setelahnya. Tur berikutnya berlangsung di Amerika Selatan, dan pada tahun 1934 orkestra juga melakukan tur ke Amerika Utara.

Selain tur, pekerjaan tidak berhenti merekam komposisi baru: pada musim gugur 1934, lagunya Saddest Tale berada di baris pertama tangga lagu, tahun berikutnya di antara yang terbaik - Merry-Go-Round, Aksen Pemuda,kapas. Pada tahun 1936, koleksi hit diisi ulang dengan hal-hal seperti Love Is Like a Cigarette dan Oh Babe! Mungkin suatu hari nanti. Secara paralel, Duke Ellington juga menulis musik untuk film: Many Happy Returns, gagasan Hollywood's A Day at the Races and Hit Parade (1937), dapat membanggakan soundtrack-nya.

Banyak komposisi orkestra yang tidak diciptakan secara pribadi oleh Ellington: ia menulis beberapa karya terbaiknya bersama musisi lain atau mengolah ide teman-temannya secara artistik. Seperti, misalnya, nasib standar jazz The Caravan, yang telah menjadi klasik, yang ditulis oleh trombonis Juan Tizol.

Namun, tidak semuanya tanpa awan dalam kehidupan Duke: pada tahun 1935, ibunya meninggal, dan ini merupakan pukulan besar bagi sang musisi. Masa itu ditandai dengan krisis dan stagnasi berkepanjangan dalam karyanya. Hal itu teratasi dengan komposisi Reminiscing in Tempo yang dirilis pada tahun 1935, jauh lebih tenang dari lagu-lagu swing sebelumnya, tanpa ritme tari dan improvisasi khas jazz.

Pengembangan Musik

Akhir tahun 1930-an ternyata penting baik untuk biografi Duke Ellington maupun untuk orkestranya: tim diisi ulang dengan orang-orang baru. Pertama, pada tahun 1939, seorang pianis, komposer dan arranger berbakat, Billy Strayhorn, muncul. Dia tidak bermain dengan orkestra di konser - Duke melakukan ini, tetapi dia melakukan banyak hal untuk pengembangan musik band. Strayhorn Ellington ikut menulis banyak hits, salah satunya yang paling terkenal adalah Take The A Train pada tahun 1941.

Juga kali ini ditandai dengan kedatangan pemain saksofon tenor Ben Webster dan pemain bas ganda Jimmy Blenton. Pengaruh mereka pada "suara" orkestra Ellington begitu kuat sehingga beberapa orang mulai menyebut era ini dalam keberadaan orkestra dengan nama mereka.

Perang Dunia II

Dengan pecahnya Perang Dunia II, pemerintah AS mengeluarkan sejumlah pembatasan terhadap perkembangan industri hiburan: banyak klub dan tempat pertunjukan ditutup, musisi rekaman dilarang. Ini sangat merusak aktivitas orkestra: karena tidak dapat merekam secara aktif, Duke Ellington beralih ke bentuk dan genre lain. Dia menciptakan karya musik yang hebat - misalnya, Black, Brown dan Beige, salah satu karyanya yang terpanjang dan paling serius - dan juga melakukan sejumlah konser solo di Carnegie Hall (1943).

Setelah perang berakhir, situasi sulit muncul. Di satu sisi, larangan merekam dicabut - Ellington kembali mendapat kesempatan untuk aktif berkreasi, dan dia langsung memanfaatkannya dengan merilis hit I'm Beginning to See the Light, yang direkam bersama Johnny Hodges.

Di sisi lain, stagnasi panjang ini terbukti menjadi bencana bagi band-band swing besar: mereka adalah lambang dance jazz, musik ringan dan menghibur. Sekarang penyanyi secara aktif menaklukkan tempat-tempat musik ringan populer, dan jazz menjadi seni yang lebih serius dan kompleks, memasuki tahap perkembangan baru - bebop. Ayunan tidak diperlukan, dan sebagian besar pita ayun putus. Musisi juga mulai meninggalkan orkestra Duke.

Festival Pelabuhan Baru

Namun, biografi Duke Ellington berubah tajam pada 7 Juli 1956 di Newport Jazz Festival. Di sana, Ellington Orchestra memainkan hit lama Dimuendo dan Crescendo in Blue, yang berpuncak pada solo saksofon terpanjang Paul Gonzales. Para musisi diberi tepuk tangan meriah; Duke kembali ke puncak permainannya. Foto Duke Ellington muncul di sampul majalah Time dan Columbia mengontraknya kembali.

Suara baru

Duke Ellington membawa banyak pengaruh luar ke musiknya dalam fase baru kreativitas. Misalnya, ia banyak menggunakan elemen gaya jazz baru seperti bebop dan cool dalam komposisi kecil. Namun, lebih banyak perhatian diberikan pada karya-karya dalam bentuk besar. Ellington menciptakan sejumlah suite orkestra, beberapa di antaranya terinspirasi oleh komposer klasik: Shakespeare Suite (1957), Nutcracker Suite (1960), Per Gynt Suite (1962), The Far East Suite (1965), New Orleans Suite (1971) dan banyak lainnya. Pada saat yang sama, ia terus menulis musik untuk film: The Asph alt Jungle (1950), Anatomy of a Murder (1959), Paris Blues (1961) dan lainnya dapat membanggakan soundtrack-nya.

Ellington juga beralih ke genre yang sama sekali berbeda: misalnya, atas perintah konduktor besar Italia Arturo Toscanini, ia menulis musik untuk orkestra simfoni, dan pada 1965, 1968, dan 1973 ia menciptakan tiga konser musik sakral.

Aktivitas konser

Meskipun menulis, Duke Ellington terus melakukan tur secara aktif, sebagian besar dengan lagu-lagu lamanya. Pada tahun 1958, ia melakukan tur ke Eropa dan setelah itu ia akan menghabiskan hampir sisa hidupnya di jalan. Jadi, tahun 1963 dia akan kembali ke Eropa, kemudian ke negara-negara Timur Tengah dan Timur Jauh, pada tahun 1964 dia akan mengunjungi Jepang.

Biografi Duke Ellington pada waktu itu penuh dengan sejarah rekaman dan pertunjukan bersama dengan banyak pemain jazz terkenal: Louis Armstrong, John Coltrane, Count Basie, Coleman Hawkins (1961-1962) pada 1966-67. dia melakukan dua seri konser dengan Ella Fitzgerald di Eropa.

Pada bulan September 1971, tur Ellington berlangsung di Uni Soviet. Dia mengunjungi Leningrad, Moskow, Kyiv, Minsk dan Rostov-on-Don.

Keberangkatan

Kembali ke tahun 1973, dokter mendiagnosis Duke Ellington menderita kanker paru-paru. Meskipun dia, sampai hari-hari terakhir hidupnya, dia merekam banyak dan tampil dengan konser, terus menjalani kehidupan yang aktif. Namun, pada tahun 1974 ia jatuh sakit pneumonia dan meninggal pada 24 Mei.

Komposer jazz terkemuka ini dimakamkan di Pemakaman Woodlawn di Bronx, New York.