Kehidupan dan karya Bach

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Dari abad ke-19 hingga sekarang, minat terhadap karya Johann Sebastian Bach tidak surut. Kreativitas seorang jenius yang tak tertandingi sangat mencolok dalam skalanya. Komposer terbesar dikenal di seluruh dunia. Namanya dikenal tidak hanya oleh para profesional dan pecinta musik, tetapi juga oleh pendengar yang tidak terlalu tertarik pada seni "serius". Di satu sisi, karya Bach adalah semacam hasil. Komposer mengandalkan pengalaman para pendahulunya. Dia tahu betul polifoni paduan suara Renaisans, musik organ Jerman, dan kekhasan gaya biola Italia. Dia dengan hati-hati berkenalan dengan materi baru, mengembangkan dan menggeneralisasi akumulasi pengalaman. Di sisi lain, Bach adalah inovator tak tertandingi yang berhasil membuka prospek baru bagi perkembangan budaya musik dunia. Karya Johann Bach memiliki pengaruh kuat pada pengikutnya: Brahms, Beethoven, Wagner, Glinka, Taneyev, Honegger, Shostakovich dan banyak komposer hebat lainnya.

warisan Bach

Dia menciptakan lebih dari 1000 karya. Genre yang dia tuju adalah yang paling beragam. Apalagi ada karyaskala yang luar biasa untuk waktu itu. Karya Bach secara kasar dapat dibagi menjadi empat kelompok genre utama:

• Musik organ.
• Vocal-instrumental.
• Musik untuk berbagai instrumen (biola, seruling, clavier, dan lainnya).
• Musik untuk ansambel instrumental.

Karya masing-masing kelompok di atas termasuk dalam periode tertentu. Komposisi organ yang paling menonjol disusun di Weimar. Periode Keten menandai munculnya sejumlah besar karya clavier dan orkestra. Di Leipzig, sebagian besar lagu instrumental vokal ditulis.

Johann Sebastian Bach. Biografi dan kreativitas

Komposer masa depan lahir pada tahun 1685 di kota kecil Eisenach, dalam keluarga musik. Bagi seluruh keluarga, ini adalah profesi tradisional. Guru musik pertama Johann adalah ayahnya. Anak laki-laki itu memiliki suara yang bagus dan bernyanyi di paduan suara. Pada usia 9 tahun, dia menjadi yatim piatu. Setelah kematian orang tuanya, ia dibesarkan oleh Johann Christoph (kakak laki-laki). Pada usia 15, bocah itu lulus dari Lyceum Ohrdruf dengan pujian dan pindah ke Lüneburg, di mana ia mulai bernyanyi dalam paduan suara "terpilih". Pada usia 17, ia belajar memainkan berbagai instrumen: biola, harpsichord, organ, biola. Sejak 1703 ia tinggal di berbagai kota: Arnstadt, Weimar, Mühlhausen. Kehidupan dan pekerjaan Bach selama periode ini penuh dengan kesulitan-kesulitan tertentu. Dia terus-menerus mengubah tempat tinggalnya, yang terkait dengan keengganan untuk merasa tergantung pada majikan tertentu. Dia menjabat sebagai musisi(sebagai organis atau pemain biola). Kondisi kerja juga tidak selalu cocok untuknya. Pada saat ini, komposisi pertamanya untuk clavier dan organ muncul, serta kantata suci.

Periode Weimar

Sejak 1708, Bach mulai melayani sebagai organ pengadilan untuk Adipati Weimar. Pada saat yang sama ia bekerja di kapel sebagai musisi kamar. Kehidupan dan karya Bach selama periode ini sangat bermanfaat. Ini adalah tahun-tahun kedewasaan komposer pertama. Karya organ terbaik muncul. Ini adalah:

• Prelude dan Fugue c-moll, a-moll.
• Toccata C-dur.
• Passacalia c-moll.
• Toccata dan fugue di d-moll.
• "Buku Organ".

Pada saat yang sama, Johann Sebastian sedang mengerjakan komposisi dalam genre kantata, pada aransemen untuk clavier dari konserto biola Italia. Untuk pertama kalinya ia beralih ke genre solo biola suite dan sonata.

Masa Keten

Sejak 1717, musisi menetap di Keten. Di sini ia memegang posisi tinggi kepala musik kamar. Dia, pada kenyataannya, adalah manajer dari semua kehidupan musik di istana. Tapi dia tidak puas dengan kota yang terlalu kecil. Bach ingin pindah ke kota yang lebih besar dan lebih menjanjikan untuk memberikan kesempatan kepada anak-anaknya untuk kuliah dan mendapatkan pendidikan yang baik. Tidak ada organ berkualitas di Keten, dan juga tidak ada paduan suara. Oleh karena itu, kreativitas clavier Bach berkembang di sini. Komposer juga menaruh banyak perhatian pada musik ansambel. Karya yang ditulis dalam bahasa Keten:

• 1 volume "HTK".
• Suite bahasa Inggris.
• Sonata untuk biola solo.
• suite Prancis.
• "Konser Brandenburg" (enam bagian).
• "Fantasi kromatik dan fugue".

Periode Leipzig dan tahun-tahun terakhir kehidupan

Sejak 1723, sang maestro tinggal di Leipzig, di mana ia memimpin paduan suara (menempati posisi penyanyi) di sekolah di Gereja St. Thomas di Thomasschul. Dia mengambil bagian aktif dalam lingkaran publik pecinta musik. "Perguruan tinggi" kota terus-menerus mengatur konser musik sekuler. Karya agung apa pada waktu itu yang mengisi kembali karya Bach? Secara singkat, ada baiknya menunjukkan karya-karya utama periode Leipzig, yang dapat dianggap sebagai yang terbaik. Ini adalah:

• "Semangat menurut John".
• Mass h-moll.
• "St. Matthew Passion".
• Sekitar 300 kantata.
• "Oratorio Natal".

Dalam tahun-tahun terakhir hidupnya, komposer berfokus pada komposisi musik. Menulis:

• 2 volume "HTK".
• Konser Italia.
• Partitas.
• "Seni Fugue".
• Aria dengan berbagai variasi.
• Misa Organ.
• "Persembahan musik".

Setelah operasi yang gagal, Bach menjadi buta, tetapi tidak berhenti menulis musik sampai kematiannya.

Fitur Gaya

Gaya kreatif Bach dibentuk atas dasar berbagaisekolah musik dan genre. Johann Sebastian secara organik menenun harmoni terbaik ke dalam karya-karyanya. Untuk memahami bahasa musik komposer Italia dan Prancis, ia menulis ulang komposisi mereka. Karya-karyanya dipenuhi dengan teks, ritme dan bentuk musik Prancis dan Italia, gaya kontrapuntal Jerman Utara, serta liturgi Lutheran. Sintesis dari berbagai gaya dan genre secara harmonis dikombinasikan dengan kepedihan mendalam dari pengalaman manusia. Pemikiran musiknya menonjol karena keunikannya yang khusus, keserbagunaan dan sifat kosmik tertentu. Karya Bach termasuk dalam gaya yang telah memantapkan dirinya dalam seni musik. Ini adalah klasisisme dari era barok tinggi. Gaya musik Bach dicirikan oleh kepemilikan struktur melodi yang luar biasa, di mana ide utama mendominasi musik. Berkat penguasaan teknik counterpoint, beberapa melodi dapat berinteraksi secara bersamaan sekaligus. Komposer Jerman adalah ahli polifoni sejati. Dia memiliki kecenderungan untuk improvisasi dan keahlian yang brilian.

Genre utama

Karya Bach mencakup berbagai genre tradisional. Ini adalah:

• Kantata dan oratorio.
• Gairah dan massa.
• Pendahuluan dan fugue.
• Pengaturan paduan suara.
• Dance suite dan konser.

Tentu saja, dia meminjam genre yang terdaftar dari pendahulunya. Namun, dia memberi mereka ruang lingkup terluas. Sang maestro dengan terampil memperbarui mereka dengan sarana musik dan ekspresif baru, memperkaya mereka dengan fitur genre lain. Contoh paling jelas adalah Chromatic Fantasydi D Minor". Karya ini dibuat untuk clavier, tetapi berisi pembacaan dramatis asal teater dan sifat ekspresif dari improvisasi organ besar. Sangat mudah untuk melihat bahwa karya Bach "melewati" opera, yang, omong-omong, adalah salah satu genre terkemuka pada masanya. Namun, perlu dicatat bahwa banyak kantata sekuler komposer sulit dibedakan dari selingan komedi (pada waktu itu di Italia mereka dilahirkan kembali sebagai opera buffa). Beberapa kantata Bach, dibuat dalam semangat adegan bergenre jenaka, diantisipasi singspiel Jerman.

Konten ideologis dan jangkauan gambar Johann Sebastian Bach

Karya komposer kaya akan konten kiasannya. Dari pena seorang master sejati, kreasi yang sangat sederhana dan sangat agung keluar. Seni Bach mengandung humor yang cerdik, dan kesedihan yang mendalam, dan refleksi filosofis, dan drama yang paling tajam. Johann Sebastian yang brilian dalam musiknya menampilkan aspek penting pada zamannya seperti masalah agama dan filosofis. Dengan bantuan dunia suara yang menakjubkan, ia merenungkan masalah-masalah abadi dan sangat penting dalam kehidupan manusia:

• Tentang kewajiban moral manusia.
• Tentang peran dan tujuannya di dunia ini.
• Tentang hidup dan mati.

Refleksi ini berkaitan langsung dengan tema-tema keagamaan. Dan ini tidak mengejutkan. Komposer melayani hampir sepanjang hidupnya di gereja, jadi dia menulis sebagian besar musik untuknya. Pada saat yang sama, dia adalah seorang yang beriman, dia tahuKitab suci. Buku referensinya adalah Alkitab, yang ditulis dalam dua bahasa (Latin dan Jerman). Dia mematuhi puasa, mengaku, mengamati hari libur gereja. Beberapa hari sebelum kematiannya, dia menerima komuni. Karakter utama komposer adalah Yesus Kristus. Dalam gambar ideal ini, Bach melihat perwujudan kualitas terbaik yang melekat pada seseorang: kemurnian pikiran, ketabahan, kesetiaan pada jalan yang dipilih. Prestasi pengorbanan Yesus Kristus untuk keselamatan umat manusia adalah yang paling intim bagi Bach. Dalam karya komposer, tema ini yang paling penting.

Simbol karya Bach

Di era Barok, simbol musik muncul. Melalui dialah dunia komposer yang kompleks dan indah terungkap. Musik Bach dianggap oleh orang-orang sezamannya sebagai pidato yang transparan dan dapat dimengerti. Hal ini disebabkan oleh adanya pergantian melodi yang stabil yang mengekspresikan emosi dan ide tertentu. Rumus suara seperti itu disebut figur retorika musikal. Beberapa menyampaikan afek, yang lain meniru intonasi ucapan manusia, dan yang lainnya bersifat piktorial. Ini beberapa di antaranya:

• anabasis - pendakian;
• sirkulasi - rotasi;
• catabasis - keturunan;
• exclamatio - seru, naik keenam;
• fuga - lari;
• passus duriusculus - gerakan berwarna yang digunakan untuk mengekspresikan penderitaan atau kesedihan;
• suspiratio - menghela nafas;
• tirata - panah.

Secara bertahap tokoh-tokoh musik-retorika menjadi semacam "tanda" konsep dan perasaan tertentu. Sebagai contoh,sosok katabasis turun sering digunakan untuk menyampaikan kesedihan, kesedihan, kesedihan, kematian, posisi di peti mati. Gerakan ke atas bertahap (anabasis) digunakan untuk mengekspresikan kenaikan, semangat terangkat dan momen lainnya. Motif-simbol diamati dalam semua karya komposer. Karya Bach didominasi oleh paduan suara Protestan, yang menjadi tujuan sang maestro sepanjang hidupnya. Ini juga memiliki makna simbolis. Pekerjaan dengan paduan suara dilakukan dalam berbagai genre - kantata, gairah, pendahuluan. Oleh karena itu, cukup logis bahwa nyanyian Protestan merupakan bagian integral dari bahasa musik Bach. Di antara simbol-simbol penting yang ditemukan dalam musik artis ini, kombinasi suara yang stabil yang memiliki makna konstan harus diperhatikan. Karya Bach didominasi oleh simbol salib. Ini terdiri dari empat nada multi arah. Patut dicatat bahwa jika nama belakang komposer (BACH) diuraikan dalam catatan, maka pola grafik yang sama akan terbentuk. B - si datar, A - la, C - lakukan, H - si. Kontribusi besar untuk pengembangan simbol musik Bach dibuat oleh para peneliti seperti F. Busoni, A. Schweitzer, M. Yudina, B. Yavorsky dan lain-lain.

Kelahiran Kembali

Semasa hidupnya, karya Sebastian Bach tidak dihargai. Orang-orang sezaman mengenalnya lebih sebagai organis daripada komposer. Tidak ada satu pun buku serius yang ditulis tentang dia. Dari sekian banyak karyanya, hanya sedikit yang diterbitkan. Setelah kematiannya, nama komposer segera dilupakan, dan manuskrip yang masih hidup menjadi debu di arsip. Mungkin kita tidak akan seperti itu dantidak tahu tentang pria brilian ini. Tapi, untungnya, ini tidak terjadi. Minat sejati pada Bach muncul pada abad ke-19. Suatu ketika, F. Mendelssohn menemukan di perpustakaan catatan Matthew Passion, yang sangat menarik baginya. Di bawah arahannya, pekerjaan ini berhasil dilakukan di Leipzig. Banyak pendengar senang dengan musik dari penulis yang masih kurang dikenal. Kita dapat mengatakan bahwa ini adalah kelahiran kedua Johann Sebastian Bach. Pada tahun 1850 (pada peringatan 100 tahun kematian komposer) Bach Society didirikan di Leipzig. Tujuan organisasi ini adalah untuk mempublikasikan semua manuskrip Bach yang ditemukan dalam bentuk kumpulan karya yang lengkap. Hasilnya, 46 volume dikumpulkan.

Pekerjaan organ Bach. Ringkasan

Untuk organ, komposer menciptakan karya yang luar biasa. Instrumen untuk Bach ini adalah elemen nyata. Di sini ia mampu membebaskan pikiran, perasaan dan emosinya dan menyampaikan semua itu kepada pendengarnya. Oleh karena itu pembesaran garis, kualitas konser, keahlian, gambar dramatis. Komposisi yang dibuat untuk organ mengingatkan pada lukisan dinding dalam lukisan. Segala sesuatu di dalamnya disajikan terutama dalam jarak dekat. Dalam pendahuluan, toccata, dan fantasi, ada kesedihan gambar musik dalam bentuk improvisasi bebas. Fugues dicirikan oleh keahlian khusus dan perkembangan yang luar biasa kuat. Karya organ Bach menyampaikan puisi tinggi dari liriknya dan ruang lingkup improvisasi yang megah.

Tidak seperti karya clavier, fugue organ jauh lebih besar dalam volume dan konten. Pergerakan gambar musik dan perkembangannyadilanjutkan dengan peningkatan aktivitas. Pembukaan materi disajikan sebagai lapisan lapisan musik yang besar, tetapi tidak ada diskrit dan celah khusus. Sebaliknya, kesinambungan (continuity of movement) berlaku. Setiap frasa mengikuti dari yang sebelumnya dengan ketegangan yang meningkat. Begitu juga klimaksnya. Peningkatan emosi akhirnya meningkat ke titik tertinggi. Bach adalah komposer pertama yang menunjukkan pola perkembangan simfoni dalam bentuk utama musik polifonik instrumental. Pekerjaan organ Bach tampaknya jatuh ke dalam dua kutub. Yang pertama adalah pendahuluan, toccatas, fugues, fantasi (siklus musik besar). Yang kedua adalah pendahuluan paduan suara satu gerakan. Mereka ditulis terutama dalam denah kamar. Mereka mengungkapkan terutama gambar liris: intim dan sedih dan kontemplatif luhur. Karya terbaik untuk organ oleh Johann Sebastian Bach adalah toccata dan fugue di D minor, prelude dan fugue di A minor dan banyak komposisi lainnya.

Berfungsi untuk Clavier

Saat menulis komposisi, Bach mengandalkan pengalaman para pendahulunya. Namun, di sini juga, ia menunjukkan dirinya sebagai seorang inovator. Kreativitas clavier Bach dicirikan oleh skala, keserbagunaan luar biasa, dan pencarian sarana ekspresif. Dia adalah komposer pertama yang merasakan keserbagunaan instrumen ini. Saat menyusun karyanya, dia tidak takut untuk bereksperimen dan mengimplementasikan ide dan proyek yang paling berani. Saat menulis, ia dipandu oleh seluruh budaya musik dunia. Berkat dia, sarana artistik clavier berkembang secara signifikan. Diamemperkaya instrumen dengan teknik virtuoso baru dan mengubah esensi gambar musik.

Di antara karyanya untuk organ yang menonjol:

• Penemuan dua bagian dan tiga bagian.
• suite "Inggris" dan "Prancis".
• "Fantasi kromatik dan fugue".
• "Si Clavier yang Baik Hati".

Jadi, karya Bach sangat mencolok dalam cakupannya. Komposer ini dikenal luas di seluruh dunia. Karya-karyanya membuat Anda berpikir dan merenung. Mendengarkan komposisinya, Anda tanpa sadar membenamkan diri di dalamnya, memikirkan makna mendalam yang mendasarinya. Genre yang digunakan sang maestro sepanjang hidupnya adalah yang paling beragam. Ini adalah musik organ, vokal-instrumental, musik untuk berbagai instrumen (biola, seruling, clavier dan lain-lain) dan untuk ansambel instrumental.