2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Alexander Nikolaevich Ostrovsky adalah seorang penulis dan dramawan Rusia terkenal yang memiliki dampak signifikan pada perkembangan teater nasional. Dia membentuk sekolah baru permainan realistis dan menulis banyak karya luar biasa. Artikel ini akan menguraikan tahapan utama pekerjaan Ostrovsky. Serta momen paling penting dalam biografinya.
Masa Kecil
Alexander Nikolaevich Ostrovsky, yang fotonya disajikan dalam artikel ini, lahir pada tahun 1823, pada 31 Maret, di Moskow, di distrik Malaya Ordynka. Ayahnya, Nikolai Fedorovich, tumbuh dalam keluarga seorang imam, lulus dari Akademi Teologi Moskow sendiri, tetapi tidak melayani di gereja. Ia menjadi pengacara pengadilan, terlibat dalam kasus komersial dan hukum. Nikolai Fedorovich berhasil naik ke pangkat penasihat tituler, dan kemudian (pada tahun 1839) menerima kaum bangsawan. Ibu dari penulis naskah masa depan, Savvina Lyubov Ivanovna, adalah putri seorang sexton. Dia meninggal ketika Alexander hanyatujuh tahun. Enam anak tumbuh dalam keluarga Ostrovsky. Nikolai Fedorovich melakukan segalanya untuk memastikan bahwa anak-anak tumbuh dalam kemakmuran dan menerima pendidikan yang layak. Beberapa tahun setelah kematian Lyubov Ivanovna, ia menikah untuk kedua kalinya. Istrinya adalah Emilia Andreevna von Tessin, baroness, putri bangsawan Swedia. Anak-anak sangat beruntung dengan ibu tiri mereka: dia berhasil menemukan pendekatan kepada mereka dan terus mendidik mereka.
Pemuda
Alexander Nikolaevich Ostrovsky menghabiskan masa kecilnya di pusat Zamoskvorechye. Ayahnya memiliki perpustakaan yang sangat bagus, berkat itu bocah itu berkenalan lebih awal dengan literatur penulis Rusia dan merasakan kegemaran menulis. Namun, sang ayah hanya melihat seorang pengacara di dalam diri bocah itu. Karena itu, pada tahun 1835, Alexander dikirim ke Gimnasium Moskow Pertama, setelah belajar di mana ia menjadi mahasiswa di Universitas Moskow. Namun, Ostrovsky tidak berhasil memperoleh gelar sarjana hukum. Dia bertengkar dengan guru dan meninggalkan universitas. Atas saran ayahnya, Alexander Nikolayevich pergi bekerja di pengadilan sebagai juru tulis dan bekerja di posisi ini selama beberapa tahun.
Uji pena
Namun, Alexander Nikolayevich tidak meninggalkan upaya untuk membuktikan dirinya di bidang sastra. Dalam drama pertamanya, ia menganut arah "moral-sosial" yang menuduh. Karya pertama Ostrovsky diterbitkan dalam edisi baru, Moscow City List, pada tahun 1847. Ini adalah sketsa untuk komedi "Failed Debtor" dan esai "Notes of a Zamoskvoretsky Resident". Di bawah publikasi adalah huruf "A. HAI." dan "D G." Faktanya adalah bahwa Dmitry Gorev tertentu menawarkan yang mudakerjasama penulis naskah. Itu tidak berkembang melampaui penulisan salah satu adegan, tetapi kemudian menjadi sumber masalah besar bagi Ostrovsky. Beberapa simpatisan kemudian menuduh penulis naskah melakukan plagiarisme. Di masa depan, banyak drama luar biasa akan keluar dari pena Alexander Nikolaevich, dan tidak ada yang berani meragukan bakatnya. Selanjutnya, kehidupan dan karya Ostrovsky akan dijelaskan secara rinci. Tabel di bawah ini akan membantu mengatur informasi yang diterima.
Keberhasilan pertama
Kapan ini terjadi? Karya Ostrovsky mendapatkan popularitas besar setelah publikasi komedi "Own people - let's settlement!" pada tahun 1850. Karya ini membangkitkan ulasan yang menguntungkan di kalangan sastra. I. A. Goncharov dan N. V. Gogol memberikan penilaian positif terhadap drama tersebut. Namun, lalat salep yang mengesankan juga jatuh ke dalam tong madu ini. Perwakilan berpengaruh dari pedagang Moskow, tersinggung oleh perkebunan, mengeluh kepada otoritas tertinggi tentang penulis drama yang kurang ajar. Drama itu langsung dilarang untuk pementasan, penulisnya dikeluarkan dari dinas dan ditempatkan di bawah pengawasan polisi yang ketat. Terlebih lagi, ini terjadi atas perintah pribadi Kaisar Nicholas I sendiri. Pengawasan dihapuskan hanya setelah Kaisar Alexander II naik takhta. Dan publik teater melihat komedi hanya pada tahun 1861, setelah larangan produksinya dicabut.
Potongan Awal
Karya awal A. N. Ostrovsky tidak luput dari perhatian, karyanya diterbitkan terutama di majalah Moskvityanin. Penulis drama secara aktif berkolaborasi dengan inipublikasi baik sebagai kritikus dan sebagai editor pada tahun 1850-1851. Di bawah pengaruh "editor muda" majalah dan ideologis utama lingkaran ini, A. A. Grigoriev, Alexander Nikolayevich menyusun drama "Kemiskinan bukanlah kejahatan", "Jangan duduk di giringmu", "Jangan hidup sebagai kamu ingin." Tema karya Ostrovsky selama periode ini adalah idealisasi patriarki, kebiasaan dan tradisi kuno Rusia. Suasana hati ini sedikit meredam kesedihan yang menuduh karya penulis. Namun, dalam karya-karya siklus ini, keterampilan dramatis Alexander Nikolayevich tumbuh. Dramanya menjadi terkenal dan diminati.
Kerjasama dengan Sovremennik
Mulai dari tahun 1853, selama tiga puluh tahun, drama Alexander Nikolaevich ditampilkan setiap musim di panggung teater Maly (di Moskow) dan Alexandrinsky (di St. Petersburg). Sejak 1856, karya Ostrovsky telah diliput secara teratur di majalah Sovremennik (karya diterbitkan). Selama kebangkitan sosial di negeri ini (sebelum penghapusan perbudakan pada tahun 1861), karya-karya penulis kembali memperoleh ketajaman menuduh. Dalam drama "Hangover at a Strange Feast", penulis menciptakan gambar Bruskov Tit Titych yang mengesankan, di mana ia mewujudkan kekuatan otokrasi domestik yang kejam dan gelap. Di sini, untuk pertama kalinya, kata "tiran" terdengar, yang kemudian menjadi tetap untuk seluruh galeri karakter Ostrovsky. Dalam komedi "Tempat Menguntungkan" korupsi pejabat yang sudah menjadi norma diejek. Drama "The Pupil" adalah protes hidup terhadap kekerasan terhadap orang tersebut. Tahapan lain dari pekerjaan Ostrovsky akan dijelaskan di bawah ini. Tapi puncak pencapaian periode inikegiatan sastra adalah drama sosio-psikologis "Badai Petir".
Badai Petir
Dalam drama ini, bytovik Ostrovsky melukiskan suasana membosankan kota provinsi dengan kemunafikan, kekasaran, dan otoritas "senior" dan kaya yang tak terbantahkan. Bertentangan dengan dunia manusia yang tidak sempurna, Alexander Nikolayevich menggambarkan gambar alam Volga yang menakjubkan. Gambar Katerina ditutupi dengan keindahan yang tragis dan pesona yang suram. Badai petir melambangkan kebingungan spiritual sang pahlawan wanita dan pada saat yang sama melambangkan beban ketakutan di mana orang-orang biasa terus hidup. Kerajaan kepatuhan buta dirusak, menurut Ostrovsky, oleh dua kekuatan: akal sehat, yang dikhotbahkan Kuligin dalam drama itu, dan jiwa murni Katerina. Dalam "Ray of Light in the Dark Kingdom", kritikus Dobrolyubov menafsirkan gambar karakter utama sebagai simbol protes mendalam, yang secara bertahap matang di negara itu.
Berkat permainan ini, kreativitas Ostrovsky meningkat pesat. Badai Petir menjadikan Alexander Nikolaevich sebagai penulis naskah drama Rusia yang paling terkenal dan disegani.
Motif bersejarah
Pada paruh kedua tahun 1860-an, Alexander Nikolayevich mulai mempelajari sejarah Time of Troubles. Dia mulai berkorespondensi dengan sejarawan dan tokoh masyarakat terkenal Nikolai Ivanovich Kostomarov. Berdasarkan studi sumber-sumber serius, penulis naskah menciptakan seluruh siklus karya sejarah: "Dmitry the Pretender and Vasily Shuisky", "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk", "Tushino". Masalah sejarah nasional digambarkan oleh Ostrovskyberbakat dan otentik.
Potongan lainnya
Alexander Nikolaevich tetap setia pada topik favoritnya. Pada tahun 1860-an, ia menulis banyak drama dan drama "sehari-hari". Diantaranya: "Hari-hari yang sulit", "Abyss", "Jokers". Karya-karya ini mengkonsolidasikan motif yang sudah ditemukan oleh penulis. Sejak akhir 1860-an, karya Ostrovsky telah mengalami periode perkembangan aktif. Dalam dramaturginya, gambar dan tema Rusia "baru" yang selamat dari reformasi muncul: pengusaha, pengakuisisi, kantong uang patriarki yang merosot, dan pedagang "Eropa". Alexander Nikolayevich menciptakan siklus komedi satir yang brilian yang menyanggah ilusi pasca-reformasi warga: "Uang Gila", "Hati Panas", "Serigala dan Domba", "Hutan". Cita-cita moral penulis naskah adalah orang-orang yang berhati murni dan mulia: Parasha dari "Hati yang Panas", Aksyusha dari "Hutan". Gagasan Ostrovsky tentang makna hidup, kebahagiaan, dan tugas diwujudkan dalam drama "Roti Buruh". Hampir semua karya Alexander Nikolayevich yang ditulis pada tahun 1870-an diterbitkan di Otechestvennye Zapiski.
Perawan Salju
Kemunculan puisi ini benar-benar tidak disengaja. Teater Maly ditutup untuk perbaikan pada tahun 1873. Para senimannya pindah ke gedung Teater Bolshoi. Dalam hal ini, komisi untuk pengelolaan teater kekaisaran Moskow memutuskan untuk membuat pertunjukan di mana tiga kelompok akan terlibat: opera, balet, dan drama. Alexander Nikolaevich Ostrovsky melakukan untuk menulis drama serupa. The Snow Maiden ditulis oleh penulis naskah dalam waktu yang sangat singkat. PerPenulis mengambil plot dari cerita rakyat Rusia sebagai dasarnya. Saat mengerjakan drama itu, ia dengan hati-hati memilih ukuran syair, berkonsultasi dengan para arkeolog, sejarawan, dan penikmat zaman kuno. Musik untuk drama itu disusun oleh P. I. Tchaikovsky muda. Pertunjukan perdana drama itu berlangsung pada tahun 1873, pada 11 Mei, di panggung Teater Bolshoi. K. S. Stanislavsky berbicara tentang The Snow Maiden sebagai dongeng, mimpi yang diceritakan dalam syair yang nyaring dan megah. Dia mengatakan bahwa Ostrovsky yang realis dan bytevik menulis drama ini seolah-olah sebelumnya dia tidak tertarik pada apa pun kecuali roman dan puisi murni.
Kerja dalam beberapa tahun terakhir
Selama periode ini, Ostrovsky membuat komedi dan drama sosio-psikologis yang signifikan. Mereka menceritakan tentang nasib tragis wanita sensitif dan berbakat di dunia yang sinis dan serakah: "Bakat dan Pengagum", "Mahar". Di sini penulis naskah mengembangkan teknik baru ekspresi panggung, mengantisipasi karya Anton Chekhov. Mempertahankan kekhasan dramaturginya, Alexander Nikolaevich berusaha mewujudkan "perjuangan internal" para karakter dalam "komedi halus yang cerdas".
Kegiatan Komunitas
Pada tahun 1866, Alexander Nikolaevich mendirikan Lingkaran Artistik yang terkenal. Dia kemudian memberi panggung Moskow banyak tokoh berbakat. Ostrovsky dikunjungi oleh D. V. Grigorovich, I. A. Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sadovsky, A. F. Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, P. I. Tchaikovsky, L. N. Tolstoy, M. E. S altykov-Shchedrin, I.
Pada tahun 1874, Rusia memilikiMasyarakat Penulis Drama Rusia dan Komposer Opera didirikan. Alexander Nikolaevich Ostrovsky terpilih sebagai ketua asosiasi. Foto-foto tokoh masyarakat terkenal itu diketahui oleh setiap pecinta teater di Rusia. Pembaru melakukan banyak upaya untuk memastikan bahwa undang-undang manajemen teater direvisi untuk kepentingan para seniman, dan dengan demikian secara signifikan meningkatkan situasi keuangan dan sosial mereka.
Pada tahun 1885, Alexander Nikolaevich diangkat ke jabatan kepala repertoar teater Moskow dan menjadi kepala sekolah teater.
Teater Ostrovsky
Karya Alexander Ostrovsky terkait erat dengan pembentukan teater Rusia nyata dalam pengertian modernnya. Penulis naskah dan penulis berhasil menciptakan sekolah teaternya sendiri dan konsep holistik khusus untuk pementasan pertunjukan teater.
Fitur karya Ostrovsky dalam teater adalah tidak adanya pertentangan terhadap sifat akting dan situasi ekstrem dalam aksi drama tersebut. Dalam karya Alexander Nikolaevich, peristiwa biasa terjadi pada orang biasa.
Gagasan reformasi utama:
- teater harus dibangun di atas konvensi (ada "dinding keempat" yang tidak terlihat yang memisahkan penonton dari aktor);
- saat melakukan pementasan, taruhan harus dilakukan bukan pada satu aktor terkenal, tetapi pada tim artis yang saling memahami dengan baik;
- keragaman sikap aktor terhadap bahasa: karakteristik ucapan harusmengungkapkan hampir semua hal tentang karakter yang disajikan dalam drama;
- orang-orang datang ke teater untuk menonton para aktor bermain, bukan untuk berkenalan dengan drama tersebut - mereka dapat membacanya di rumah.
Gagasan yang muncul dari penulis Ostrovsky Alexander Nikolaevich kemudian diselesaikan oleh M. A. Bulgakov dan K. S. Stanislavsky.
Kehidupan pribadi
Kehidupan pribadi penulis naskah tidak kalah menarik dari karya sastranya. Ostrovsky Alexander Nikolaevich hidup dalam pernikahan sipil dengan seorang borjuis sederhana selama hampir dua puluh tahun. Fakta menarik dan detail dari hubungan suami istri penulis dengan istri pertamanya masih menarik perhatian peneliti.
Pada tahun 1847, di Jalur Nikolo-Vorobinovsky, di sebelah rumah tempat Ostrovsky tinggal, seorang gadis muda, Agafya Ivanovna, menetap dengan saudara perempuannya yang berusia tiga belas tahun. Dia tidak memiliki kerabat atau teman. Tidak ada yang tahu kapan dia bertemu Alexander Nikolayevich. Namun, pada tahun 1848 kaum muda memiliki seorang putra, Alexei. Tidak ada syarat untuk membesarkan anak, jadi anak itu untuk sementara ditempatkan di panti asuhan. Ayah Ostrovsky sangat marah karena putranya tidak hanya keluar dari universitas bergengsi, tetapi juga terlibat dengan seorang wanita borjuis sederhana yang tinggal di sebelah.
Namun, Alexander Nikolaevich menunjukkan ketegasan dan, ketika ayahnya, bersama dengan ibu tirinya, pergi ke tanah Shchelykovo yang baru saja dibeli di provinsi Kostroma, ia menetap bersama Agafya Ivanovna di rumah kayunya.
Penulis dan etnografer S. V. Maksimov bercanda menyebut istri pertama Ostrovsky "Marfa Posadnitsa", karenabahwa dia berada di sebelah penulis pada saat-saat sangat membutuhkan dan kesulitan yang parah. Teman-teman Ostrovsky mencirikan Agafya Ivanovna sebagai orang yang sangat cerdas dan ramah. Dia sangat tahu sopan santun dan kebiasaan kehidupan pedagang dan memiliki pengaruh tanpa syarat pada pekerjaan Ostrovsky. Alexander Nikolaevich sering berkonsultasi dengannya tentang pembuatan karyanya. Selain itu, Agafya Ivanovna adalah nyonya rumah yang luar biasa dan ramah. Tetapi Ostrovsky tidak mendaftarkan pernikahan resmi dengannya bahkan setelah kematian ayahnya. Semua anak yang lahir dalam persatuan ini meninggal sangat muda, hanya yang tertua, Alexei, yang hidup lebih lama dari ibunya.
Ostrovsky punya hobi lain dari waktu ke waktu. Dia sangat mencintai Lyubov Pavlovna Kositskaya-Nikulina, yang memerankan Katerina di pemutaran perdana The Thunderstorm pada tahun 1859. Namun, jeda pribadi segera terjadi: aktris meninggalkan dramawan untuk saudagar kaya.
Kemudian Alexander Nikolaevich menjalin hubungan dengan seorang seniman muda Vasilyeva-Bakhmetyeva. Agafya Ivanovna tahu tentang ini, tetapi dia dengan teguh memikul salibnya dan berhasil mempertahankan rasa hormat Ostrovsky untuk dirinya sendiri. Wanita itu meninggal pada tahun 1867, 6 Maret, setelah sakit parah. Alexander Nikolaevich tidak meninggalkan tempat tidurnya sampai akhir. Tempat pemakaman istri pertama Ostrovsky tidak diketahui.
Dua tahun kemudian, penulis naskah menikah dengan Vasilyeva-Bakhmetyeva, yang melahirkan dua putri dan empat putra untuknya. Alexander Nikolaevich tinggal bersama wanita ini sampai akhir hayatnya.
Kematian seorang penulis
Aktivitas sosial dan kreatif yang intens tidak bisa tidak mempengaruhi keadaankesehatan penulis. Selain itu, terlepas dari biaya yang baik dari pementasan drama dan pensiun tahunan sebesar 3 ribu rubel, Alexander Nikolayevich selalu kekurangan uang. Lelah oleh kekhawatiran terus-menerus, tubuh penulis akhirnya gagal. Pada tahun 1886, pada 2 Juni, penulis meninggal di tanah miliknya di Shchelykovo dekat Kostroma. Kaisar Alexander Ketiga memberikan 3.000 rubel untuk pemakaman penulis naskah itu. Selain itu, ia memberikan pensiun 3.000 rubel kepada janda penulis, dan 2.400 rubel per tahun untuk membesarkan anak-anak Ostrovsky.
Tabel kronologis
Kehidupan dan karya Ostrovsky dapat ditampilkan secara singkat di tabel kronologis.
1823 31 Maret | A. N. Ostrovsky lahir. |
1835 | Penulis masa depan memasuki Gimnasium Moskow Pertama. |
1840 | Ostrovsky menjadi mahasiswa di Universitas Moskow dan mulai belajar hukum. |
1843 | Alexander Nikolaevich meninggalkan universitas tanpa menerima ijazah pendidikan. |
1843 | Ostrovsky mulai melayani sebagai juru tulis di pengadilan Moskow. Dia melakukan pekerjaan ini sampai tahun 1851. |
1846 | Penulis menyusun sebuah komedi berjudul "The Picture of Family Happiness". |
1847 | Esai "Catatan penduduk Zamoskvoretsky" dan garis besar drama "Gambar Kebahagiaan Keluarga" muncul di Daftar Kota Moskow. |
1850 | Ostrovsky menerbitkan drama "Orang sendiri - mari kita selesaikan!". Untuk ini, dia diberhentikan dari dinas dan berada di bawah pengawasan polisi. |
1852 | Publikasi komedi "The Poor Bride" di majalah "Moskvityanin". |
1853 | Drama pertama oleh Ostrovsky ditampilkan di panggung Teater Maly. Ini adalah komedi berjudul Don't Get in Your Sleigh. |
1854 | Penulis menulis artikel "Tentang ketulusan dalam kritik." Pertunjukan perdana drama "Kemiskinan bukanlah sifat buruk" telah berlangsung. |
1856 | Alexander Nikolaevich menjadi karyawan majalah Sovremennik. Dia juga mengambil bagian dalam ekspedisi etnografi Volga. |
1857 | Ostrovsky sedang menyelesaikan pekerjaan di komedi "Mereka tidak akur." Permainannya yang lain, Profitable Place, telah dilarang. |
1859 | Pemutaran perdana drama Ostrovsky "Thunderstorm" berlangsung di Teater Maly. Kumpulan karya penulis diterbitkan dalam dua jilid. |
1860 | "Badai Petir" diterbitkan di media cetak. Penulis naskah menerima Hadiah Uvarov untuk itu. Fitur karya Ostrovsky dijelaskan oleh Dobrolyubovdalam artikel kritis "Seberkas Cahaya di Alam Gelap". |
1962 | Drama sejarah "Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk" diterbitkan di Sovremennik. Pekerjaan dimulai pada komedi Balzaminov's Marriage. |
1863 | Ostrovsky menerima Hadiah Uvarov untuk drama "Dosa dan masalah tidak menimpa siapa pun" dan menjadi anggota Akademi Ilmu Pengetahuan St. Petersburg. |
1866 (menurut beberapa sumber - 1865) | Alexander Nikolaevich menciptakan Lingkaran Artistik dan menjadi mandornya. |
1868 | Penulis menerbitkan komedi "Cukup Kebodohan di Setiap Orang Bijaksana" dan mengatur pemutaran perdananya di Teater Maly. |
1873 | Dongeng musim semi "The Snow Maiden" disajikan kepada penonton. |
1874 | Ostrovsky menjadi kepala Perhimpunan Penulis Drama dan Komposer Opera Rusia. |
1885 | Alexander Nikolaevich diangkat ke jabatan kepala bagian perbendaharaan teater di Moskow. Dia juga menjadi kepala sekolah teater. |
1886 2 Juni | Penulis meninggal di tanah miliknya di dekat Kostroma. |
Kehidupan dan karya Ostrovsky dipenuhi dengan peristiwa-peristiwa seperti itu. Tabel yang menunjukkan peristiwa utama dalam kehidupan penulis akan membantu mempelajarinya dengan lebih baik.biografi. Warisan dramatis Alexander Nikolaevich sulit ditaksir terlalu tinggi. Bahkan selama kehidupan artis hebat, Teater Maly disebut "rumah Ostrovsky", dan ini mengatakan banyak hal. Karya Ostrovsky, deskripsi singkat yang disajikan dalam artikel ini, layak untuk dipelajari secara lebih rinci.
Direkomendasikan:
Potret Mussorgsky - tahapan kehidupan komposer hebat
Semua potret Mussorgsky menunjukkan perubahannya dari seorang perwira yang sempurna dan seorang pria sekuler menjadi seseorang yang mengalami kehancuran
Bioskop Prancis: sejarah dan tahapan perkembangan, fitur
Dalam sejarah produksi sinema dunia, sinema Prancislah yang paling diminati, karena seni ini berasal dari negara ini. Film pertama ditampilkan di sini, studio film pertama muncul, banyak aktor dan sutradara luar biasa lahir
Biografi Nekrasov. Secara singkat tentang tahapan kehidupan
Nekrasov, yang secara singkat membahas masa kecilnya, mengatakan bahwa mereka tidak terlalu bahagia. Ayah saya adalah orang yang keras dan bahkan kejam. Bocah itu merasa kasihan pada ibunya dan sepanjang hidupnya ia membawa citra seorang wanita Rusia, bersimpati dengan nasibnya yang sulit. Pada saat yang sama, mengamati dengan matanya sendiri kehidupan petani yang sulit, Nekrasov diilhami oleh perhatian dan kesulitan budak ayahnya
Karya Ostrovsky: daftar yang terbaik. Karya pertama Ostrovsky
Berabad-abad berlalu, tetapi karya-karya Ostrovsky Alexander Nikolayevich masih mengumpulkan rumah-rumah penuh di panggung-panggung utama negara, membenarkan ungkapan I. Goncharov: “… setelah Anda, kami, orang Rusia, dapat dengan bangga mengatakan: kami memiliki teater nasional Rusia kami sendiri". Hasil dari aktivitas kreatif selama 40 tahun dari penulis naskah drama besar adalah asli (sekitar 50), dibuat dalam kolaborasi, drama yang direvisi dan diterjemahkan
Fitur dan tahapan pengembangan gaya Georgia dalam arsitektur
Apa arti gaya Georgia dalam arsitektur? Periode apa yang dimilikinya dan fitur apa yang membedakannya? Tahapan apa yang dilalui arah ini, seperti apa bangunan tempat tinggal Inggris pada periode itu dan gereja? Arsitek mana yang bekerja dengan gaya Georgia, dan bahan apa yang digunakan? Artikel ini akan menjawab pertanyaan ini dan pertanyaan lainnya