Kreativitas Chekhov Anton Pavlovich. Daftar karya terbaik

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Karya Chekhov unik. Secara kiasan, ia adalah salah satu raksasa sastra Rusia emas akhir abad ke-19, pendiri metode kreatif baru. Anton Pavlovich juga dianggap sebagai penulis naskah yang tak tertandingi. Karya-karyanya berkontribusi pada kebangkitan nyata teater nasional Rusia. Mereka masih sangat diinginkan di panggung teater paling konseptual di Rusia dan dunia.

Klasik dihargai oleh klasik

Leo Tolstoy sangat menghargai karya Chekhov. Lev Nikolaevich mengklaim bahwa Anton Pavlovich adalah penulis unik dalam skala global. Karakterisasinya tentang penulis The Seagull penuh kegembiraan: "Chekhov adalah Pushkin dalam bentuk prosa!" Seorang novelis terkemuka menyebutnya sebagai seniman tak tertandingi yang menciptakan bentuk tulisan yang belum pernah dilihatnya di tempat lain.

Metode kreatif Anton Pavlovich menemukan jawabannya di tepi Foggy Albion. Penulis drama dan penulis Inggris John Galsworthy mencatat bahwa Chekhov memiliki efek yang sangat menguntungkan pada sastra Inggris. Berkat dia, tema kreativitas dipikirkan kembali, khususnya oleh Bernard Shaw. Misalnya, "Rumah Memilukan"-nya disebut drama "gaya Rusia" tentang Inggris

Tentang metode kreatif penulis

Memang, Chekhov menjadi inovator yang menolak untuk melibatkan karakter dalam tindakan yang dipaksakan dari luar, dari penciptaan intrik buatan, dari pemberian hiburan yang disengaja pada karyanya. Sebagai imbalan atas semua ini, Anton Pavlovich mengalihkan fokus utama dalam karyanya ke hal-hal yang lebih halus. Dalam alur karyanya, biola pertama dimainkan oleh perubahan keadaan pikiran sang pahlawan, dinamika perlawanannya terhadap keadaan, rutinitas sehari-hari.

Di kepala seninya, Anton Pavlovich meletakkan ide untuk membuat dunia lebih baik, lebih bersih, lebih tinggi. Karya Chekhov, mengikuti prinsip ini, berusaha membangkitkan "jiwa yang hidup" dalam diri pembaca. Klasik dalam karya itu hanya menunjukkan orang itu apa adanya. Penulis tidak menggoda pendengarnya, tidak mencoba menyentuhnya, tidak membumbui apa pun. Tokoh favoritnya adalah orang-orang terpelajar yang mereduksi dirinya menjadi kehidupan kasus yang didasarkan pada kebohongan dan rahim yang tidak pernah kenyang, serta perwakilan rakyat, yang direduksi oleh kemiskinan dan penindasan menjadi kebodohan yang acuh tak acuh.

Penting juga untuk fokus pada fakta bahwa karya Chekhov mengikuti prinsip-prinsip yang ia temukan:

1. Singkatnya pemikiran klasik menyebut saudara perempuan berbakat untuk alasan yang baik. Dia lebih suka narasi yang ringkas dan terkendali. Ia yakin pada pembacanya, yang menurutnya akan menemukan maknanya sendiri, meskipun karyanya rumit.
2. Dalam hal-hal Chekhov, selalu ada peran pentingdetail yang tampaknya kecil. Mereka tidak hanya hadir dalam karya, tetapi berfungsi sebagai petunjuk pada ide-ide landasan utamanya.
3. Gaya Anton Pavlovich dicirikan oleh ketidakberpihakan deskripsi, karena dia yakin bahwa pembaca harus menarik kesimpulan.
4. Chekhov hampir tidak pernah menulis untuk anak-anak ("Kashtanka" dan "White-fronted" adalah pengecualian). Dia percaya bahwa untuk membaca seorang anak harus memilih yang terbaik dari literatur "dewasa".

Namun, setelah merumuskan pandangan umum tentang karya klasik, adalah logis untuk melacak evolusi pembentukan metode kreatifnya. Objek penelitian kami adalah biografi dan karya Chekhov.

Pengalaman kreatif pertama

Anton Chekhov lahir pada 17 Januari 1860 di Taganrog dalam keluarga pedagang miskin. Di sini ia lulus dari gimnasium kota. Bahkan di kelas senior, ia, dengan aktivitas penulis dewasa, diterbitkan di majalah populer "Jam Alarm", "Capung", "Pecahan". Beginilah cara Chekhov mendapatkan uang sejak usia muda, yang sangat dibutuhkan untuk keluarga.

Sementara itu, nasib sedang mempersiapkan ujian yang sulit bagi pemuda itu: pada usia tujuh belas tahun, ia menderita radang peritoneum yang parah, yang, menurut satu versi, dianggap sebagai manifestasi pertama dari penyakit tuberkulosisnya. Menurut versi lain, yang diungkapkan oleh Profesor V. I. Razumovsky, Anton Chekhov mengalami kemalangan untuk terinfeksi tepatnya di kelas universitas fakultas kedokteran.

Sejak 1879, Chekhov muda memulai studi yang sulit dan melelahkan di Universitas Moskow dan aktivitas jurnalistik yang intens. OlehMenurut memoar Anton Pavlovich, cukup sulit untuk menggabungkan kelas dengan aktivitas kreatif paling aktif, mengejar dua burung dengan satu batu - obat-obatan dan sastra. Faktanya adalah dia dan orang tuanya, empat saudara lelaki dan perempuan tinggal di Moskow di sebuah apartemen kecil. Apalagi sanak saudara yang datang tiba-tiba sering dipermalukan oleh Chekhov yang sedang berusaha menulis.

Kisah-kisah lucunya dikompilasi dalam koleksi "The Misfits and the Complacent" (1882), yang tidak diterbitkan karena alasan penyensoran. Kegagalan pertama hanya menginspirasi penulis pemula. Kemudian, dalam rumusan ringkas yang khas, dia akan mengatakan tentang motivasi pribadinya untuk bekerja: “Hidup yang menganggur tidak bisa bersih.”

Kemudian ritme kehidupan yang intens ini akan menyebabkan eksaserbasi penyakit. Pada tahun 1884, dari surat ke penerbit jurnal "Oskolki", Chekhov yang berusia dua puluh empat tahun mengeluh demam dan ketidakmampuan untuk melanjutkan praktik medis. Dia berfokus sepenuhnya pada aktivitas sastra. Pada tahun 1884, koleksinya Tales of Melpomene diterbitkan dengan nama samaran Antosh Chekhonte, dan pada tahun 1886 - Motley Stories. Di buku kedua, Chekhov menempatkan cerita lucu, atau lebih tepatnya, parodi. Di sini bakatnya memanifestasikan dirinya dalam genre detektif komik. Penulis mencoba sendiri dalam banyak genre. Dia sedang bereksperimen. Dan dia berhasil: parodi buku-buku populernya sukses.

Namun, karya klasik masa depan masih tertarik pada sastra serius. Beginilah cara Chekhov menulis cerita berikut. "Vanka" (1886) bercerita tentang seorang anak yatim piatu berusia sembilan tahun, seorang pembuat sepatu magangAlyakhin, seorang anak yang dieksploitasi dan didiskriminasi, meminta kakeknya Konstantin Makarych untuk mengeluarkannya dari "kerajinan sains" ini. Anak laki-laki yatim piatu diganggu oleh magang senior, dia dipukuli dan diseret rambutnya oleh pembuat sepatu itu sendiri. Seorang anak laki-laki menulis pada Malam Natal. Kenangan dan harapan, yang digambar oleh imajinasinya, disampaikan dengan jelas kepada pembaca oleh Chekhov. Vanka adalah seorang anak, dan dia mengirim suratnya dengan kenaifan menyentuh kekanak-kanakan "ke desa kakek." Dengan demikian, pembaca memahami bahwa Konstantin Makarych tidak akan pernah membacanya, dan tidak ada yang akan berubah dalam kehidupan sulit anak itu.

Penulis berprestasi Chekhov

Sejak 1885, publikasi sastra yang serius mulai bekerja sama dengannya: "Pemikiran Rusia", "Severny Vestnik". Cerita "Name Day", cerita "Steppe", "A Boring Story", "Kashtanka" oleh Chekhov diterbitkan. Pada tahun 1887, dua koleksi novel dan cerita pendek diterbitkan ("Pidato Innocent" dan "At Twilight"), pada tahun 1888 - "Cerita", pada tahun 1890 - "Orang Suram". Pengakuan datang kepadanya. Pada tahun 1888, penulis dianugerahi Hadiah Pushkin kecil (setengah).

Sudah menjadi ciri khas bahwa sebagian besar karya penulis ini, bahkan di luar genre, bakat penulis diberikan popularitas yang sesuai dengan levelnya. Misalnya, "Kashtanka" Chekhov dicintai oleh banyak generasi anak-anak. Ini telah difilmkan beberapa kali. Tampaknya itu bisa lebih sederhana daripada cerita tentang bagaimana seekor anjing (campuran dachshund dan anjing kampung) pertama kali kehilangan pemiliknya, dan kemudian, setelah hampir menjadi sirkus, tiba-tiba menemukannya. Semuanya sederhana dari Chekhov: tidak ada penyihir atau putri duyung. Namun, ceritanya selalu disukai oleh anak-anak.

Perjalanan ke Sakhalin

Perlu dicatat bahwa biografi dan karya Chekhov menunjukkan dalam dirinya seseorang tidak hanya sangat jeli, tetapi juga sangat aktif dan ingin tahu. Pada tahun 1890 ia melakukan perjalanan ke Sakhalin. Dia menampilkan kesannya tentang perjalanan hampir tiga bulan melalui Siberia dalam serangkaian esai "Dari Siberia". Kemudian penulis menghabiskan tiga bulan lagi di Sakhalin, di mana ia mencoba memahami psikologi dan kehidupan para narapidana, dan, akhirnya, kembali ke Odessa melalui laut, mengunjungi pelabuhan-pelabuhan Hong Kong, Fr. Ceylon, Singapura, Turki. Berdasarkan bahan perjalanan, ia memulai pekerjaan empat tahun pada sebuah buku esai "Sakhalin". Sesampainya di rumah, ia membeli tanah Melikhovo yang indah di provinsi Moskow.

Melikhovo - memahami pengamatan Sakhalin. Tahap baru pandangan dunia

Biografi dan karya Chekhov, menurut kritikus sastra, didekorasi dengan periode yang sangat istimewa, dinamai sesuai dengan tanah miliknya "Melikhov". Pada saat itu, dengan bakat khusus untuk klasik, Anton Pavlovich merasakan perubahan dalam masyarakat terkait dengan perpindahan hubungan borjuis feodal, dan juga menyadari buruknya kebijakan reaksioner yang ditempuh. Namun, tidak hanya pada koleksi Sakhalin Anton Pavlovich bekerja, yang akhirnya menjadi kaya di tanah indah yang baru diperolehnya.

Popularitas seorang penulis yang benar-benar demokratis sangat besar. Pembeli benar-benar menyapu buku dengan tulisan A. P. Chekhov "Stories and Tales" dari rak. Pada tahun pertama periode kreativitas Melikhovsky, cerita konseptual "Ward No. 6" selesai. kuatGambar unik Chekhov tentang kota penderita kusta abu-abu yang mengerikan, di mana segala sesuatu yang kreatif telah lama dicekik, di mana hanya rumah sakit dan penjara yang "pemandangan", jatuh pada pembaca dengan semua kebenaran tanpa ampun, membuat mereka berpikir: "Mengapa, KITA-lah yang …". Pelanggaran hukum, yang kubunya di rumah sakit adalah Dr. Ragin, yang menolak prinsip-prinsip humanisme, kematiannya (pembalasan oleh iman) membuat orang berpikir tentang bagaimana orang seharusnya hidup.

Karya-karya baru Chekhov dengan jelas memberikan kesaksian tentang seorang penulis unik yang jelas progresif yang telah naik ke tahap kreativitas baru.

Melikhovo. Kesadaran akan penderitaan kaum tani

Anton Pavlovich, berkat berjam-jam bekerja setiap hari, telah menjadi master yang benar-benar berwawasan luas. Dia belajar melihat esensi dari apa yang sehari-hari di depan mata jutaan rekan senegaranya, tetapi tidak disadari oleh mereka.

Rusia pada dasarnya adalah negara petani. Di Melikhovo dia berhasil memperhatikan apa yang dibungkam oleh tuan-tuan Narodnik. A. P. Chekhov mengikuti kehidupan desa-desa pabrik Kryukovo dan Ugryumovo dengan penuh rasa ingin tahu. Menurut saksi mata, cerita "Kasus dari latihan", "Kerajaan India", menggambarkan orang-orang nyata secara rinci, termasuk pemakan dunia - pedagang Khrymins, yang pada kenyataannya "bahkan lebih buruk."

Chekhov membuka petani Rusia untuk umum membaca. Di balik demagogi, yang ditutupi oleh kebohongan tentang cinta kaum Narodnik dan pemahaman mereka tentang aspirasi para petani, ada konspirasi untuk diam. Itu diretas oleh Chekhov dengan ceritanya "Pria". Di dalamnya, kata klasik dalambahwa petani sering "hidup lebih buruk daripada ternak". Dalam misa mereka, mereka sangat "miskin, tidak terawat, mabuk, kotor". Mereka memiliki kualitas spiritual yang kurang berkembang, mereka sering "takut dan curiga" satu sama lain. Dan orang-orang ini menderita karena hak asasi mereka yang dilanggar, dari martabat kemanusiaan mereka yang terhina. Mereka perlu dididik, hak-hak mereka harus dilindungi!

Chekhov dibuat dengan inspirasi. Orang-orang sezaman ingat bahwa lampu di kantornya di Melikhovo sering padam sepanjang malam.

Berbagai palet klasik

Betapa beragamnya palet master ini diilustrasikan oleh fakta bahwa dalam serangkaian karya serius, Chekhov tiba-tiba menulis cerita "Orang berwajah putih" untuk anak-anak. Sebenarnya, tidak ada kritikus sastra yang menyangka bahwa “perekayasa jiwa manusia” itu tiba-tiba membuat cerita yang sifatnya out-of-genre. Dan jawabannya sederhana: dia mencintai anak-anak. Tragedi itu tidak menutupnya: penulis hebat, yang menderita TBC, tidak dapat memiliki anak sendiri. Namun, dia merawat anak-anak petani, membangun sekolah untuk mereka dengan biaya sendiri.

Dia adalah penulis serba bisa. Seorang realis yang yakin, di bawah pengaruh kejutan gugup yang disebabkan oleh mimpi buruknya, tiba-tiba menciptakan karya yang menarik dan romantis "The Black Monk", di mana masalah kejeniusan dan penciptaan dijalin secara halus.

Selain hard realistik, karya-karya Chekhov juga dibuat dengan unsur otobiografi (cerita "My Life"). Dalam cerita "A House with a Mezzanine" dan "Gooseberry", klasik menceritakan tentang aspek-aspek berbeda dari kapitalisasi desa: kehancuran "sarang mulia" dan kurangnya spiritualitas "tuan kehidupan" baru, pedagang. Terakhircerita tersebut, bersama dengan "The Man in the Case" dan "Tentang Cinta", merupakan sebuah trilogi.

Tentang beberapa drama "Melikhov"

Di Melikhovo, Anton Pavlovich menciptakan drama brilian "Paman Vanya". Betapa luasnya dia mengungkapkan di dalamnya rasa tidak berterima kasih manusia dan keputusasaan yang ditimbulkan olehnya! Paman Vanya dengan setia melayani pemilik perkebunan, sang profesor, menerima gaji yang sedikit darinya. Pemiliknya memutuskan untuk menjualnya, tidak peduli dengan nasib orang "yang telah dia jinakkan" (frasa terakhir adalah dari The Little Prince Exupery).

Refleksi tentang cara seni mengarahkan penulis naskah untuk menciptakan mahakarya baru - lakon "The Seagull". Di dalamnya, Anton Pavlovich, pada alur cerita pahlawan yang berbeda, membawa penonton ke pemahaman tentang apa itu seni sejati: jalan yang sangat unik bagi penganutnya, jalan kerja keras jiwa, penuh kekecewaan dan pengorbanan. Dia ditemukan oleh tokoh utama drama itu, Nina Zarechnaya, yang terus mengikuti panggilannya dan menjadi seorang aktris. Merupakan ciri khas bahwa gambar dari karya ini adalah orang-orang nyata, tamu Melikhovo, dan alur cerita dari drama tersebut memiliki banyak kesamaan dengan takdir mereka.

Masa kreativitas Y alta

Pada tahun 1898, penyakit klasik memburuk, dan dia dan keluarganya pindah ke Y alta. Hingga November 1899 (saat rumah sedang dibangun), Anton Pavlovich pergi ke Moskow, di mana ia menyewa sebuah apartemen. Pondok yang dibangun memiliki satu kelemahan signifikan bagi orang yang sakit: dingin di dalamnya di musim dingin. Pembangun meletakkan kompor dengan tidak benar. Entri dalam buku harian penulis menunjukkan bahwa di musim dingin suhu di kantornya adalah 11-12 derajat.

Penulis jelas tidak suka di Y alta. Selain itu, di sini ia kehilangan makanan pertanian segar yang akrab dengan Melikhovo. Segalanya menjadi lebih baik ketika Suster Maria Pavlovna datang dari waktu ke waktu. Namun, ini tidak sering terjadi.

Klasik ditulis di Y alta, menurut ingatannya, jauh lebih buruk daripada di Melehovo. Pada tahun 1901, ia menulis drama "Three Sisters", cerita "Lady with a Dog", "Bishop". Menurut tayangan Melikhovsky, karya terakhir "insinyur jiwa manusia" dibuat pada tahun 1903 - drama "The Cherry Orchard". Hal ini ditandai dengan visualisasi masa depan Rusia dalam bentuk kebun sakura.

Pada tahun-tahun terakhir kehidupan, penyakit ini semakin parah. Penulis meninggal pada 2 Juli 1904 di kota spa Jerman Badenweiler.

Kesimpulan

Buku-buku Chekhov telah memasuki kehidupan kita sejak kecil. Ini adalah kreasi seorang pemimpi yang, pada akhir abad ke-19, berhasil secara meyakinkan menunjukkan kepada rekan-rekannya dengan karya-karyanya bahwa seseorang harus hidup secara berbeda. Dia adalah penentang keras dari diskriminasi apa pun dan pada saat yang sama adalah ahli kata yang unik. Anton Pavlovich menyerukan untuk membangun kehidupan baru, harum dan indah, seperti kebun ceri.