Apa yang dipelajari oleh disiplin "Teori Musik Dasar"?

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Disiplin yang disebut "Teori Musik Dasar" dimaksudkan untuk dipelajari di sekolah seni. Kursus ini terdiri dari beberapa bagian, termasuk: notasi musik, sarana ekspresi, triad, interval, meter, ritme dan ukuran, perubahan, mode dan elemennya, nada suara, dll. Pengetahuan tentang dasar-dasar "Teori Musik Dasar" adalah sangat penting untuk keberhasilan aktivitas artis masa depan. Karena semua informasi teoretis yang disajikan dalam disiplin ini berhubungan langsung dengan penerapan praktisnya.

Suara

Setiap hari kita mendengar kicau burung, percakapan, suara mobil, dll. Semua ini adalah suara yang memenuhi dunia di sekitar kita. Pada gilirannya, mereka dibagi menjadi musik dan kebisingan. Suara dapat dikaitkan dengan fenomena fisik yang dihasilkan dari getaran tubuh tertentu. Seseorang mempersepsikannya sebagai sensasi yang dihasilkan oleh otak akibat iritasi pada organ pendengaran. Suara musik memiliki tiga kualitas: kenyaringan, nada dan timbre. Durasi juga penting. Indikator ini tergantung langsung pada durasi osilasi sumber suara tertentu. Teori musik dasar mengungkapkan konsepnya"skala". Ini banyak digunakan dalam teori dan instrumentasi. Ini adalah nama susunan suara di ketinggian, yang masing-masing disebut "langkah". Tujuh dari mereka memiliki nama independen yang dikenal banyak dari kita: do, re, mi, fa, s alt, la, si. Setiap langkah dapat dinaikkan setengah nada. Pada saat yang sama, tanda "tajam" akan muncul di dekat catatan. Dan itu juga bisa diturunkan, yang akan ditunjukkan dengan "datar". Bagian dari tangga nada, yang mencakup tujuh langkah yang dijelaskan di atas, disebut "oktaf" - ini adalah jarak antara dua suara identik dengan ketinggian berbeda.

Tulisan catatan

Teori musik dasar menggunakan tanda-tanda tertentu untuk menunjukkan suara. Mereka disebut catatan. Tanda-tanda ditulis pada tongkat - sebuah sistem yang terdiri dari lima penggaris yang disusun secara horizontal. Akun biasanya disimpan dari bawah ke atas. Untuk menentukan nada suara yang lebih akurat, tanda khusus digunakan - kuncinya.

Dia digambar pada salah satu penguasa tongkat. Dalam latihan musik, kunci treble adalah yang paling umum. Itu terletak di baris kedua staf.

Durasi

Dalam teori musik, oval digunakan untuk menunjukkan nada - terisi atau kosong. Tenang (tongkat di samping) dengan atau tanpa ekor dapat ditambahkan ke dalamnya. Teori musik mengusulkan untuk menggunakan oval yang tidak terisi untuk menggambarkan seluruh nada - durasi terpanjang. Dua kali lebih pendek adalah setengah nada. Dia digambarkan menggunakan oval yang tidak dicat dengan tenang. Seperempat adalah setengah dari durasi yang dijelaskan di atas. Dia digambarkan denganmenggunakan oval yang diisi dengan tenang. Dua kali lebih pendek dari yang kedelapan. Pada staf musik, itu terlihat seperti oval yang diisi dengan batang dan ekor.

Ada juga durasi keenam belas, enam puluh empat dan tiga puluh detik. Mereka dibentuk dengan menambahkan ekor tambahan ke batang.

Jeda

Teori musik elektronik, sama seperti musik klasik, menggunakan tanda-tanda ini untuk menandai batas-batas konstruksi tematik, frasa, motif, serta untuk meningkatkan ekspresi artistik komposisi. Mereka ditulis pada staf dengan karakter tertentu yang sesuai dengan durasi catatan tertentu. Jeda diterjemahkan menjadi "keheningan".