Piano pelopor: sejarah musik, instrumen keyboard pertama, varietas, struktur instrumen, tahap perkembangan, tampilan dan suara modern

Daftar Isi:

Piano pelopor: sejarah musik, instrumen keyboard pertama, varietas, struktur instrumen, tahap perkembangan, tampilan dan suara modern
Piano pelopor: sejarah musik, instrumen keyboard pertama, varietas, struktur instrumen, tahap perkembangan, tampilan dan suara modern

Video: Piano pelopor: sejarah musik, instrumen keyboard pertama, varietas, struktur instrumen, tahap perkembangan, tampilan dan suara modern

Video: Piano pelopor: sejarah musik, instrumen keyboard pertama, varietas, struktur instrumen, tahap perkembangan, tampilan dan suara modern
Video: Evolusi piano, sejarah instrumen keyboard 2024, Juni
Anonim

Hal pertama yang terlintas dalam pikiran ketika ditanya alat musik apa yang Anda ketahui adalah piano. Memang, penemuan keyboard ini adalah klasik dalam seni musik. Dengan bantuan dialah literasi musik dan solfeggio dipelajari.

Tetapi apakah itu segera muncul dalam bentuk yang kita kenal, dan jika tidak, alat musik apa yang menjadi cikal bakal piano?

Dari awal: monochord

Progenitor piano paling awal dan paling terkenal adalah instrumen monochord. Biasanya disebut sebagai grup senar yang dipetik, namun tujuan penggunaannya sangat mirip dengan salah satu peran instrumen keyboard masa depan.

Pendahulu piano membawa sejarahnya kembali ke zaman Yunani kuno (abad ke-6 SM). Penciptanya termasuk Pythagoras.

Definisi:

Monochord adalah penemuan musik, yang tujuannya adalah untuk mengatur interval dengan menetapkan panjang tertentubagian yang bersemangat dengan memetik senar

Instrumen monokord
Instrumen monokord

Dia adalah:

  • dari pangkalan;
  • dua kusen;
  • bergerak berdiri;
  • satu senar yang direntangkan.

Untuk pemahaman yang lebih akurat, penanda yang menunjukkan skala pembagian string dapat diterapkan pada pendahulu piano.

Masalah: Monochord telah menjadi elemen integral dalam studi teori musik sejak zaman kuno dan mencapai perbatasan Barok. Itu adalah manual untuk keaksaraan dasar (solfeggio) dan berfungsi sebagai alat terbaik untuk pengenalan musik.

Instruksi lebih rinci tentang cara menggunakan alat ini, dengan fokus pada prinsip-prinsip Pythagoras, dapat ditemukan di "Division of the Canon" Euclid. Penulis karya ilmiah ini adalah penduduk asli Yunani Kuno, tempat ia mempelajari teori matematika.

Selama latihan pada monochord, Pythagoras dapat mengetahui bagaimana nada dapat mempengaruhi pembagian senar. Menurut prinsip penemuan ini, polychords dengan banyak string juga dibuat oleh para penggemar.

Metode ekstraksi suara berbeda: memetik, memukul, menggunakan mandolin (petik). Namun, langkah besar dalam pengembangan instrumen dan cikal bakal piano adalah penciptaan mekanisme keyboard.

Clavichord

clavichord adalah salah satu instrumen tertua yang muncul dari monochord. Sampai saat ini waktu pasti pembuatannya belum diketahui. Namun, ada bukti clavichord pertama yang masih hidup, yang tanggal produksinya jatuh pada tahun 1543. Diciptakan oleh DominicPisang. Juga, penyebutan dokumenter paling awal dari instrumen tersebut berasal dari tahun 1396.

klavikord instrumen
klavikord instrumen

Jika monokord sepenuhnya termasuk dalam kelompok dawai yang dipetik, maka prinsip instrumen senar keyboard sudah berasal dari clavichord.

Gedung

Membangun keyboard vintage dan cikal bakal piano:

  • cap;
  • tuner khusus;
  • singgung - batang logam dengan bagian atas datar;
  • string;
  • kunci.

Ukuran clavichord bisa menjadi volume buku dan mencapai panjang tubuh 1,5 meter.

Dalam latihan

Prinsip operasi: suara diekstraksi menggunakan garis singgung yang sama. Ketika kunci ditekan, pin memukul tali seperti palu. Ada satu senar untuk setiap tuts (tidak seperti piano, di mana hingga tiga senar bekerja pada satu tuts sekaligus).

Pertunjukan utama adalah teknik bebung - salah satu opsi untuk vibrato keyboard, yang reproduksinya hanya dapat dilakukan pada harpsichord.

Karena rentang dinamisnya sangat buruk, menggandakan atau bahkan tiga kali lipat string untuk setiap nada digunakan untuk meningkatkan volume.

Volume suara bervariasi dari dua setengah oktaf asli hingga empat (pada abad ke-16), dan kemudian diperluas hingga lima oktaf.

Instrumen keyboard dan cikal bakal piano ini paling sering digunakan dalam pembuatan musik rumahan, namun, ada opsi dengan keyboard dan pedal yang lebih besar,mengizinkan organis untuk berlatih.

Variasi

Ada dua versi clavichord: terhubung dan gratis.

1. Tampilan terhubung memiliki rangkaian string yang disederhanakan. Dalam hal ini, tanget dalam jumlah dua atau tiga kunci memukul string yang sama, tetapi hanya di bagian yang berbeda. Opsi ini memungkinkan untuk mengurangi jumlah senar, tetapi pada saat yang sama membatasi kemungkinan memainkan beberapa nada secara bersamaan.

2. Bentuk bebas memiliki satu set lengkap, di mana setiap kunci berhubungan dengan string individu tertentu.

Instrumen ini mendapatkan momen kejayaannya pada abad ke-17-18. Komposer terkenal seperti Bach dan putranya Carl, serta Mozart dan Ludwig van Beethoven, memiliki andil dalam menulis untuk clavichord.

Pada awal abad ke-19, cikal bakal piano sepenuhnya digantikan oleh anak kecilnya.

Harpsichord: sejarah

Harpsichord, seperti clavichord, adalah instrumen keyboard senar, yang suaranya dipetik.

Sejarah harpsichord yang terdokumentasi berasal dari tahun 1397 dari sumber Padua (Italia). Upaya pertama untuk menggambarkan instrumen dilakukan pada tahun 1425 di kota Minden (Jerman) di altar katedral.

Deskripsi tertulis pertama adalah karena Arno, penduduk asli Belanda, yang menggambarkan instrumen seperti harpsichord dalam sebuah gambar. Pekerjaan itu dimulai pada tahun 1445. Sayangnya, tidak ada harpsichord abad ke-15 yang dilestarikan.

Alat musik harpsichord
Alat musik harpsichord

Berdasarkan data yang turun hingga saat ini,instrumen memiliki volume pendek kecil dengan tubuh yang cukup besar. Sebagian besar sampel dibuat di kota Venesia yang ilmiah dan pendidikan di Italia.

Registernya cukup elegan, bodinya terbuat dari kayu cypress. Serangan suara jauh lebih jelas dan tajam, yang membedakan harpsichord dari pendahulu piano yang dijelaskan sebelumnya - clavichord.

Juga pusat utama pembuatan alat adalah kota besar kedua Antwerpen, yang terletak di Belgia. Produksi ini dipimpin oleh keluarga Ruckers, yang kemudian menciptakan seluruh dinasti pengrajin. Pekerjaan individu mereka dibedakan oleh string yang memanjang dan tubuh yang berat.

Sejak 1590, harpsichord telah ditemukan dengan dua keyboard (manual).

Pada abad ke-17, perwakilan Prancis, Jerman, dan Inggris mengikuti jejak para pendahulu Flemish mereka, yang beberapa di antaranya masih bertahan hingga hari ini. Contoh kasus dibuat dari kenari.

Pada tahun 1690, pekerjaan Ruckers dilanjutkan oleh rekan-rekan Prancis, produksi keluarga Blanche menjadi sangat sukses.

Keluarga Kirkman dan Shudi dianggap sebagai master bahasa Inggris yang terkenal. Karya mereka dapat dikenali dari bodi kayu ek berlapis kayu lapis dan suara lebar dari timbre berwarna cerah dari instrumen.

Di kota Jerman dan pusat pembuatan harpsichord di Hamburg, harpsichord dengan tiga manual telah dibuat.

Pendahulu piano modern mempertahankan status solonya sampai akhir abad ke-18, sampai instrumen yang lebih muda dan lebih maju menggantikan yang pertama diparuh kedua abad yang sama.

Pada tahun 1809, perusahaan Kirkman membuat sampel terakhir, dan setahun kemudian harpsichord akhirnya tidak digunakan lagi.

Namun, setelah beberapa saat, alat itu muncul kembali, penghasutnya adalah ahli alat Arnold Dolmech. Ia menciptakan instrumen pertama pada pergantian abad 19-20 di London (1896). Setelah percobaan yang sukses, Arnold membuka lokakarya di Prancis (Paris) dan Boston (AS).

Kunci harpsichord
Kunci harpsichord

Mulai tahun 1912, era estetika harpsichord yang berbeda lahir. Atas inisiatif pianis Wanda Landowska, bengkel Pleyel membuka produksi instrumen konser dengan bingkai logam besar. Sorotan dari sampel tersebut ada pada struktur piano dari keyboard dan pedal.

Sayangnya, di paruh kedua abad ke-20, fashion untuk produk konser berlalu. Pengrajin Boston Hubbard dan Dowd adalah yang pertama mulai membuat replika pendahulu piano antik lagi.

Gedung

Dalam bentuk aslinya, alat ini dibuat dalam bentuk segi empat. Pada abad ke-17, itu dimodernisasi menjadi sosok geometris segitiga dengan awal pterygoid dan lonjong. Senar ditempatkan secara horizontal dan sejajar dengan keyboard.

Perhatian yang cukup diberikan pada penampilan instrumen: bodi selesai dengan ukiran, gambar dan tatahan (dekorasi dengan bahan yang berbeda dari permukaan aslinya).

Dekorasi tubuh harpsichord
Dekorasi tubuh harpsichord

Detail berikut hadir:

  • kasus;
  • deca;
  • cap;
  • steg;
  • socket;
  • tuning pasak;
  • keyboard.

Mendaftar kemampuan

Suara harpsichord sangat mudah dikenali: berdering, tajam dan bahkan cemerlang, tetapi cikal bakal piano sebagai alat musik kurang merdu. Ini karena ketidakmampuan untuk meningkatkan dan mengurangi dinamika suara dengan lancar. Dalam hal ini, beberapa register dibuat yang sebenarnya dapat diaktifkan menggunakan mekanisme manual (tuas), secara geografis terletak di sepanjang batas samping keyboard. Pemindah untuk kaki dan lutut telah ada sejak akhir 1750-an.

Bergantung pada modelnya, register berikut dibedakan:

  • delapan kaki - notasi musik yang cocok;
  • kecapi - berasal dari delapan pon, saat mengganti senar yang diredam menggunakan mekanisme khusus yang terbuat dari kulit atau kain kempa;
  • four-foot - terdengar satu oktaf lebih tinggi;
  • enam belas kaki - terdengar satu oktaf lebih rendah.

Rentang

Jangkauan harpsichord (alat musik di depan piano) pada abad ke-15 adalah tiga oktaf. Satu abad kemudian, kemungkinan terdengar diperluas ke empat unit oktaf. Pada abad ke-18, jangkauannya dapat mencapai maksimum - lima oktaf.

Perwakilan harpsichord yang khas memiliki dua papan ketik (manual), dua set senar (8-kaki) atau satu (4-kaki), yang dapat digunakan sekaligus dengan menggunakan sakelar register yang ditemukan. Mekanisme kopula juga muncul, memberi kesempatangunakan register keyboard kedua saat memainkan yang pertama.

Variasi

Clavicorn dan harpsichord bukanlah satu-satunya instrumen keyboard dan pelopor piano. Ada sampel yang lebih kecil dengan satu set string dan empat oktaf.

  1. Spinet - senar ditarik secara diagonal dari kiri ke kanan.
  2. Spinet adalah kerabat dari clavichorn
    Spinet adalah kerabat dari clavichorn
  3. Claviceterium - memiliki unsur cithara, karena susunan badan dan senarnya vertikal.
  4. Virginel - manual ada di kiri tengah, dan senarnya tegak lurus dengan tuts.
  5. Muselar - panduan sudah ada di kanan alas, senarnya masih tegak lurus.

Hadir

Pada pergantian abad ke-18 dan 19, tokoh musik mulai merasakan cukup kuat kurangnya ekspresi dalam versi keyboard, yang tidak kalah suaranya dengan biola.

Piano itu sendiri ditemukan oleh Bartolomeo Cristofori, seorang master dari Italia. Pada 1709, ia mengerjakan mekanisme yang bekerja berdasarkan prinsip palu, dan setelah 2 tahun pengalaman aktivitas dijelaskan di majalah Venesia oleh kritikus seni Scipio Maffei, yang memberi nama instrumen "pianoforte". Dalam terjemahan lengkap, bunyinya seperti ini: "Alat musik keyboard dimainkan dengan lembut dan keras."

piano klasik
piano klasik

Karya debut yang ditulis untuk piano berasal dari abad 1732, sebuah sonata oleh Ludovic Giustini.

Variasi piano

Banyak orang telah mendengar tentang instrumen di bawahgrand piano dan piano, tetapi masih ada kebingungan tentang perbedaannya.

  • Piano - versi piano yang lebih kecil, di mana senar dan papan suara disusun secara vertikal.
  • struktur piano
    struktur piano
  • Royale - bentuk utama piano, yang tubuhnya berbentuk sayap. Senar, papan suara dan mekanik diatur secara horizontal.
  • grand piano klasik
    grand piano klasik

Grand piano memiliki keunggulan besar dalam hal suara: timbre lebih kaya dan jangkauan dinamika seratus kali lebih lebar.

Karakteristik

Untuk suara yang terletak di register bawah, satu string berfungsi, untuk sisanya (menengah dan tinggi) sepasang atau grup string tiga kali lipat.

Jangkauannya adalah dari subkontraoktaf A hingga oktaf kelima, dengan total 88 seminada atau, lebih sederhana, kunci.

Hasil

Sejarah piano dan pendahulunya kembali ke zaman kuno. Setiap instrumen berikutnya merupakan langkah menuju bentuk yang lebih sempurna, yang tanpanya musik tidak mungkin dilakukan sekarang.

Direkomendasikan: