2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Dmitry Chernyakov adalah sutradara (lihat foto di bawah) pertunjukan opera dan drama. Lahir di Moskow pada tahun 1970. Saya tidak datang ke profesi saya saat ini segera. Untuk beberapa waktu pemuda itu belajar di Institut Arsitektur, dan baru kemudian masuk GITIS.
Produksi pertama
Dmitry Chernyakov mementaskan drama debutnya di tahun ketiganya. Dia saat itu baru berusia lebih dari dua puluh tahun. Dia terlalu malu untuk menggelar produksi di Moskow. Dmitry sangat menyadari bahwa dalam hal ini dia tidak berhak melakukan kesalahan. Karena itu, pemuda itu memperoleh pengalaman penyutradaraan pertamanya di Tver. Itu terjadi pada tahun 1991. Dalam sebuah wawancara, Dmitry mengatakan bahwa dia sangat terbawa oleh pekerjaan pada waktu itu dan bahkan tidak menyadari bagaimana Uni Soviet runtuh.
Opera
Pada awalnya, karya Chernyakov tidak ada hubungannya dengan genre ini. Bagi Dmitry, teater drama memberi lebih banyak kesempatan kepada sutradara. Lagi pula, di sana para aktor tidak terhubung dengan vokal. Setelah lulus dari GITIS, pemuda itu mendapat pekerjaan di Teater Drama Rusia yang terletak di Vilnius.
Tapi semuanya berubah pada tahun 1998 ketika Dmitry melakukan debutnyapertunjukan opera di Novosibirsk. Itu adalah pemutaran perdana dunia berdasarkan karya "Young David" oleh V. Kobekin. Produksi menjadi acara budaya yang sangat penting.
Guru
Karya pahlawan artikel ini adalah contoh nyata dari apa yang disebut "teater sutradara". Dmitry skeptis dengan pencapaian para pendahulunya di bidang opera. Di bidang penyutradaraan opera, ia secara terbuka menyebut Rusia sebagai "negara dunia ketiga", yang "tidak mengakui, mengabaikan" segala sesuatu yang telah lama dialami di Barat.
Chernyakov menganggap perwakilan dari arah sinema Skandinavia seperti "Dogma" sebagai "gurunya". Itu berlaku pada 1990-an dan berfokus pada penolakan pengeditan yang rumit, set, pembuatan film kombinasi dan pengekangan diri lainnya.
Pendekatan sendiri
Minimalisme adalah apa yang dipilih Dmitry Chernyakov untuk dirinya sendiri. Sutradara, yang kehidupan pribadinya akan dijelaskan di bawah ini, terutama berusaha menafsirkan panggung sebagai ruang bermain. Menurutnya, jika garis yang dia mulai dibawa ke kesimpulan logisnya, maka hanya permadani dan dua kursi yang tersisa di atas panggung. Ini akan menjadi final dari Khovanshchina dan Eugene Onegin.
Perlu dicatat bahwa ketika sutradara memulai perjalanannya di opera dengan karya baru, ia tidak lagi berkolaborasi dengan komposer kontemporer. Chernyakov terlibat dalam pementasan karya klasik masa lalu. Tapi pemuda itu memperkenalkan mereka dengan cara yang sama sekali tidak terduga.
Produksi asli
Untuk hampir semua penampilan saya sendiriDmitry Chernyakov sendiri mengembangkan skenografi dan kostum. Dan interpretasinya terhadap karya opera klasik selalu menimbulkan keheranan yang tulus di masyarakat. Selain itu, kebebasan bertindak sutradara terlihat tidak hanya dalam pertunjukan seperti itu, tetapi bahkan dalam sejarah. Misalnya, opera A Life for the Tsar, yang ditayangkan perdana di Teater Mariinsky, menyebabkan disonansi kognitif di antara banyak penonton. Rombongan dan kostum mengikat aksinya ke abad kedua puluh. Dan ini sangat bertentangan dengan karakterisasi musik Polandia dari kamp musuh.
Dmitry Chernyakov sangat sering mentransfer aksi mahakarya klasik hingga saat ini. Ini adalah salah satu trik favoritnya. Jadi dia melakukannya dengan "Tristan dan Isolde" dan "Aida", di mana bahkan tidak ada petunjuk tentang Mesir Kuno.
Secara terpisah, perlu dicatat "Katerina Izmailova", dipentaskan oleh Chernyakov di Duisburg, Jerman. Dmitry mengganti rumah saudagar dengan kantor modern, dan membuat kamar tidur karakter utama bergaya Asia. Akhir dari pertunjukan juga tidak terduga. Setelah pembantaian Sonetka, karakter utama tidak bunuh diri. Gadis itu dipukuli sampai mati oleh penjaga.
Pertunjukan luar negeri lainnya
Katerina Izmailova bukan satu-satunya opera yang dipentaskan di luar Rusia oleh Dmitry Chernyakov. Sutradara menjadi penulis beberapa pertunjukan lagi. Di Berlin ia menggelar Boris Godunov, di Madrid Macbeth, di Zurich Enufa, di Milan The Gambler. Dmitry selalu tetap setia pada dirinya sendiri, mengingat pekerjaan yang akrab bagi semua orang di bawah yang sangat tidak terdugasudut. Jadi, di Macbeth, sutradara mengganti penyihir dengan kerumunan jalanan, yang menghasut protagonis untuk membunuh. Dan di Boris Godunov, setelah tirai dibuka, penonton melihat reruntuhan gedung Moscow Central Telegraph di Jalan Tverskaya…
Kritik
Inovasi sutradara sering mengejutkan penonton, menciptakan situasi yang agak aneh. Misalnya, setelah rilis Dialogues des Carmelites karya F. Poulenc di Opera Bavaria, ahli waris komposer menuntut agar pertunjukan tersebut dihapus dari repertoar. Dan pada tahun 2006, Galina Vishnevskaya sangat marah dengan produksi Eugene Onegin di Teater Bolshoi sehingga dia menolak untuk merayakan ulang tahunnya yang ke-80 di sana. Dari apa yang terjadi di atas panggung, penyanyi opera itu dilanda keputusasaan.
Kehidupan pribadi
Dmitry Chernyakov memilih untuk tidak membicarakannya. Karena itu, tidak ada informasi tentang kehidupan pribadi sutradara. Satu-satunya adalah rumor di Runet bahwa dia gay.
Direkomendasikan:
Patrick Stewart: orang yang berbakat berbakat dalam segala hal
Patrick Stewart adalah aktor, sutradara, dan penulis skenario Inggris yang terkenal. Rekam jejaknya mencakup film-film dari berbagai genre dan peran berbagai rencana. Dia mencapai kesuksesan tidak hanya di bioskop, tetapi juga di panggung teater
Irina Sotikova adalah aktris cantik dan berbakat yang berhak mendapatkan cinta dari penonton
Aktris Irina Sotikova cantik, berbakat, feminin dan tanpa ketenaran yang megah. Untuk ini, pemirsa film mencintainya, dan penonton teater secara khusus datang ke pemutaran perdana dengan partisipasinya
Matthew Broderick adalah aktor dan sutradara berbakat. Film dengan partisipasinya
Bakat tidak bisa bertepuk sebelah tangan, seperti berlian ia harus berkilau dengan berbagai sisi. Konfirmasi langsung ini adalah pekerjaan dan kehidupan aktor teater dan film Matthew Broderick. Dengan keterampilan yang patut ditiru dan kesuksesan yang setara, ia bersinar di panggung dan layar, menyuarakan kartun dan merekam filmnya sendiri
Eduard Radzyukevich: suami yang penyayang, ayah yang perhatian, dan aktor yang berbakat
Eduard Radzyukevich adalah aktor yang sama dari program lucu terkenal "6 Frames", di mana ia bereinkarnasi dari petugas kebersihan menjadi bankir dan dari pecinta minuman keras menjadi profesor. Tapi dia tidak kalah terkenal sebagai direktur biro iklan Boris Innokentevich dari film "Three Half Graces", Eduard Raduevich, direktur LLC "PPP" dari "Daddy's Daughters" dan fotografer agen model dari "My Fair Pengasuh". Siapa dia - aktor Eduard Radzyukevich? Tentang segala sesuatu dalam rangka
Lebih baik kebenaran yang pahit daripada kebohongan yang manis: pepatah. Mana yang lebih baik: kebenaran yang pahit atau kebohongan yang manis?
"Lebih baik kebenaran yang pahit daripada kebohongan yang manis" - kita mendengar ungkapan ini sejak kecil dari orang tua kita. Pendidik kami menanamkan dalam diri kami cinta akan kebenaran, meskipun mereka sendiri tanpa malu berbohong kepada anak-anak mereka. Guru berbohong, kerabat berbohong, tetapi, bagaimanapun, untuk beberapa alasan mereka tidak ingin anak-anak berbohong. Apakah ada kebenaran untuk ini? Mari kita bahas di artikel ini