Deskripsi lukisan karya Venetsianov "Di tanah yang subur. Musim semi"

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Pelukis potret dan lanskap Alexei Gavrilovich Venetsianov adalah salah satu master genre domestik. Di celengannya ada potret petani yang jujur dengan bagian sentimentalitas. Salah satu lukisan seniman yang paling sentimental, tetapi sekaligus misterius adalah karya "Di tanah yang subur. Musim semi". Karya besar ini menimbulkan banyak pertanyaan. Kami menawarkan Anda deskripsi lukisan Venetsianov "Di tanah yang subur. Musim semi". Mungkin setelah itu Anda akan melihat kanvas yang sudah dikenal dengan cara baru, Anda akan melihat efek dan elemen di dalamnya.

Venetsianov "Di tanah yang subur. Musim semi": tahun pembuatan dan latar belakang

Aleksey Gavrilovich berasal dari keluarga pedagang. Ia sendiri beberapa lama bekerja sebagai surveyor tanah di kehutanan. Dia mempelajari trik melukis sendiri, dan kemudian mengambil pelajaran dari pelukis potret terkenal Vladimir Borovikovsky. Pada usia 40, dia luluskarir seorang pejabat dan pindah dari St Petersburg ke provinsi Tver. Sejak 1819, artis dan keluarganya tinggal di desa Safonkovo, provinsi Tver. Di sini ia mulai mengembangkan gaya "petani" dalam seni lukis.

Venetsianov adalah pemilik tanah yang sangat makmur dan berusaha dengan segala cara untuk membuat hidup lebih mudah bagi para petani. Bagi mereka, dia membangun sekolah, memberi mereka kesempatan untuk memelihara kuda dan ternak. Tepat di tahun 20-an abad XIX, lukisan karya Alexei Gavrilovich Venetsianov "Di tanah yang subur. Musim semi" dilukis. Bersama dengannya, seluruh siklus lukisan oleh seniman yang terkait dengan kerja para petani keluar. Dalam artikel tersebut Anda akan melihat foto-foto lukisan: "Dalam panen. Musim panas", "Pembuatan jerami", "Lantai pengirikan". Semua mahakarya ini sekarang ada di Galeri Tretyakov, dan salah satu desa di wilayah Tver diubah namanya menjadi Venetsianovo. Artis terkenal dimakamkan di sana.

Deskripsi lukisan Venetsianov "Di tanah yang subur. Musim semi"

Tidak mungkin membayangkan lukisan Rusia tanpa mahakarya Venetsianov. Di latar belakang gambar, orang dapat melihat ladang yang dibajak di musim semi. Rerumputan berubah menjadi hijau karena sang seniman membiarkan ujung-ujungnya tidak tersentuh. Di sebelah kanan kita melihat pohon-pohon tipis dan tunggul miring yang aneh.

Di latar depan kanvas, seorang wanita petani muda yang sangat cerdas berdiri di depan kami. Dia mengenakan gaun merah muda dan kokoshnik yang indah. Seorang wanita dengan gaya berjalan yang ringan dan mulus memimpin dua kuda menarik garu. Wanita petani itu melangkah pelan dengan kaki telanjang, seolah menari dan sedikit tersenyum.

Di sebelah kanan di latar depan kita melihat bayi. Dia diam-diam menikmatimainan. Segala sesuatu yang tergambar di kanvas sangat indah: pemandangan, wanita, kuda. Serta pakaian petani, langit biru dan awan.

Makna etnografi dalam gambar

Kami membayangkan buruh tani itu berat dan melelahkan. Dan dalam lukisan karya Venetsianov, seorang wanita dalam pakaian pesta dengan mudah mengatasi kuda yang diikat ke garu. Mengapa seorang wanita, melakukan "pekerjaan hitam", berjalan dengan pakaian pesta. Dimana kebenaran hidup yang sebenarnya? Faktanya adalah bahwa di antara para petani, pembajakan pertama disamakan dengan hari libur. Kembali pada masa kepercayaan pagan, perayaan diselenggarakan di desa-desa untuk menenangkan dewa kesuburan.

Venetsianov dalam gambar ini tidak begitu banyak terjun ke dalam etnografi dan kehidupan petani, karena ia menangkap manifestasi makhluk abadi. Dalam gambar seorang wanita petani, yang jauh lebih tinggi dari kuda, seniman menunjukkan musim semi yang indah, ringan, muda, menginjak tanah, memperbarui alam, menenangkan anak-anak.

Proporsi dalam lukisan Venetsianov

Dalam lukisan "Di tanah yang subur. Musim semi" Alexei Gavrilovich Venetsianov adalah yang pertama di antara seniman Rusia yang menunjukkan karya seorang petani dalam bentuk sakramen, sesuatu yang sakral. Ukuran besar wanita dalam gambar menunjukkan bahwa dia membawa makna alegoris dari musim semi itu sendiri. Citra tubuh wanita petani yang megah dan kuat mirip dengan seni zaman kuno. Jika Anda melihat lebih dekat pada kanvas, maka kuda-kuda itu juga menyerupai Pegasus bersayap.

Jika Anda melihat foto lukisan itu, sepertinya ini adalah kanvasharus besar. Faktanya, gambarnya tidak terlalu besar dan tidak terlalu menonjol dalam koleksi Galeri Tretyakov. Dibandingkan dengan pesannya yang kuat dan berskala besar, dimensinya cukup kecil - 51 kali 65 cm.

Efek visual

Melihat lukisan itu, kita bisa melihat efek visual yang sangat menarik. Pertama, Alexei Gavrilovich sengaja meremehkan garis cakrawala. Teknik ini digunakan oleh pelukis ikon, tetapi Venetsianov juga menerapkannya pada lukisan sekuler. Penggunaan cakrawala rendah memberikan monumentalitas dan kesungguhan pada karakter utama gambar.

Trik lain dari seniman adalah bahwa di latar belakang ia menggambarkan wanita petani lain, yaitu, ia menggunakan metode "cermin". Tampaknya secara visual ini bukan wanita lain, tetapi wanita yang sama membuat lingkaran dan menjauh dari kita jauh ke masa depan, seperti musim semi. Mungkin seniman menggunakan teknik ini untuk menekankan semua siklus yang terjadi di alam.

Koneksi dengan "Musim"

Lukisan "Di tanah yang subur. Musim semi" dapat dikaitkan dengan seluruh siklus lukisan karya Venetsianov "The Seasons". Dalam empat lukisannya, Alexei Gavrilovich menggambarkan musim yang berbeda, dari awal musim semi hingga akhir musim gugur dan bahkan musim dingin. Lukisan musim gugur "Pembuatan jerami" disembunyikan dari publik untuk waktu yang sangat lama, dan musim dingin digambarkan di kanvas "Lanskap", yang menghilang tanpa jejak. Dengan demikian, sang seniman memandang buruh tani sebagai sesuatulalu primordial, abadi, berulang, mirip dengan pergantian musim.

Penting untuk dicatat bahwa lukisan asli "Di tanah yang subur. Musim semi" disebut "Wanita menggaru ladang." Kemudian dia berganti nama menjadi "Wanita Desa dengan Kuda". Hanya setelah pembuatan siklus "The Seasons" akhirnya mendapatkan namanya saat ini. Hari ini, melihat kanvas sang master, kami menikmati harmoni ladang Rusia, langit musim semi dengan awan langka yang terbang di atas cakrawala. Kami kagum dengan gerakan anggun seorang wanita petani yang mengambang di atas tanah, gaun indahnya dalam bentuk tunik Yunani. Melalui adegan petani yang sederhana, sang master menyampaikan sebuah syair kuno.