2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Salah satu yang tertua di Rusia, teater negara bagian pertama Alexandrinka selalu membangkitkan minat khusus di kalangan publik dan perhatian para kritikus. Ada catatan khusus untuk itu: itu harus sesuai dengan peringkat tinggi teater kekaisaran, dan telah mempertahankan tanda ini dengan terhormat selama lebih dari 250 tahun.
Asal usul
Pemerintahan putri Peter Agung, Elizabeth, ditandai dengan lonjakan kehidupan budaya di Rusia. Secara khusus, di bawahnya, industri tontonan menunjukkan pertumbuhan yang cepat, banyak teater pribadi dibuat, rombongan tur seniman asing berkumpul, penulis naskah drama menulis drama pertama dalam bahasa Rusia. Ada juga kebutuhan untuk membuat teater negara mengikuti contoh ibu kota Eropa lainnya. Dan pada 30 Agustus 1756, Permaisuri Elizaveta Petrovna mengeluarkan dekrit pendirian teater kekaisaran pertama di Rusia. Beginilah cara Alexandrinka di masa depan memperoleh status resminya.
Pada awalnya, teater ini disebut Rusia, berfungsi untuk menyajikan komedi dan tragedi. Basis rombongan terdiri dari orang-orang dari Yaroslavl: Fyodor Volkov, yang menjadi direktur rombongan, dan aktor Dmitrievsky, Volkov dan Popov. Alexander Petrovich Sumarokov, yang dianggap sebagai nenek moyang drama Rusia, menjadi penulis naskah dan sutradara teater. Repertoar didasarkan pada drama Prancis oleh Racine, Beaumarchais, Voltaire, Moliere, serta karya-karya penulis Rusia: Fonvizin, Sumarokov, Lukin, Knyaznin. Penekanan utama adalah pada pementasan komedi.
Membangun gedung
Teater sangat populer di St. Petersburg, tetapi tidak memiliki tempat sendiri, ia berkeliaran di berbagai tempat, membutuhkan bangunan khusus. Tetapi hanya 76 tahun setelah pendiriannya, Teater Alexandrinsky muncul, yang alamatnya diketahui oleh setiap penonton teater hari ini. Di tempat itu, awalnya berdiri sebuah bangunan kayu yang ditempati oleh rombongan Casassi Italia. Tetapi kemudian teater itu runtuh, bangunan itu dibeli oleh perbendaharaan, dan setelah itu rusak parah dalam kebakaran pada tahun 1811, perang dengan Napoleon mengalihkan masalah-masalahnya.
Namun, meskipun kekurangan dana, pada tahun 1810, Karl Rossi membuat proyek untuk membangun kembali alun-alun. Dan hanya di tahun 30-an, di bawah Nicholas I, pertanyaan tentang membangun teater muncul secara serius. Carl Rossi menjadi kepala proses ini, ia membawa arsitek Tkachev dan Galberg ke timnya. Banyak uang diinvestasikan dalam konstruksi, dan pekerjaan mulai mendidih: 5.000 tumpukan didorong ke tanah untuk fondasi bangunan, tetapi mereka memutuskan untuk menghemat uang untuk dekorasi. Alih-alih tembaga dan perunggu, lukisan dan ukiran kayu digunakan.
Bangunan ini didirikan hanya dalam 4 tahun, dan pada tanggal 31 Agustus 1832, Teater Alexandrinsky, beralamatyang - Ostrovsky Square, 6, menemukan sebuah bangunan yang dibangun oleh arsitek terhebat di zaman kita. Karl Rossi mengawasi tidak hanya konstruksi, tetapi di bawah kepemimpinannya proyek alun-alun dan dekorasi interior aula dihidupkan. Teater Alexandrinsky, yang fotonya sekarang ada di album setiap turis yang mengunjungi St. Petersburg, adalah monumen bagi arsitek hebat.
Arsitektur dan Interior
The Alexandrinsky Theatre telah menjadi bagian dari proyek pembangunan perkotaan skala besar Rusia. Fasad depan, menghadap Nevsky Prospekt, dibuat dalam bentuk loggia dalam 10 kolom, di loteng tempat quadriga Apollo yang terkenal berada. Di sepanjang dekorasi yang membatasi gedung, ada karangan bunga laurel dan topeng teater. Fasad samping dihiasi dengan serambi 8 kolom. Bangunan bergaya Empire adalah permata asli St. Petersburg. Jalan samping menuju teater, sekarang menyandang nama Rossi, direncanakan oleh arsitek sesuai dengan hukum kuno yang ketat. Lebarnya sama dengan tinggi bangunan, dan panjangnya bertambah tepat 10 kali lipat. Jalan ini didesain sedemikian rupa untuk menonjolkan kemegahan dan keagungan citra arsitektural bangunan tersebut.
Kaisar hanya melihat bagian dalam dengan warna merah, tetapi tidak ada cukup kain, dan perintahnya dapat sangat menunda pembukaan. Arsitek berhasil meyakinkan penguasa - sehingga teater mendapatkan pelapis biru yang sekarang terkenal. Aula menampung sekitar 1770 orang, memiliki 107 kotak, kios, galeri, dan balkon, desain yang cerdik memberikandia akustik yang luar biasa.
Periode Kekaisaran
Untuk menghormati istri Nicholas I, teater itu dinamai Alexandrinsky. Itu menjadi pusat kehidupan panggung di Rusia. Di sini tradisi teater Rusia lahir, yang kemudian menjadi kejayaan negara. Setelah pembukaan, Teater Alexandrinsky mempertahankan kebijakan repertoarnya yang biasa: terutama komedi dan drama musikal dipentaskan di sini. Tetapi kemudian repertoar menjadi lebih serius, di sinilah pemutaran perdana komedi Griboedov "Woe from Wit", "The Inspector General" oleh N. V. Gogol, "Thunderstorms" oleh Ostrovsky berlangsung. Aktor terhebat bekerja di teater selama periode ini: Davydov, Savina, Komissarzhevskaya, Svobodin, Strepetova, dan banyak lainnya.
Pada akhir abad ke-19, Teater Alexandrinsky berada pada level yang sama dengan teater drama terbaik di Eropa dalam hal kekuatan rombongan dan produksinya.
Awal abad ke-20 ditandai dengan krisis yang tidak dapat dilewati oleh Teater Alexandrinsky. Pada tahun 1908, V. Meyerhold memimpin kelompok, yang berusaha untuk menciptakan repertoar baru, tetapi pada saat yang sama dengan hati-hati melestarikan tradisi yang ada. Dia menampilkan pertunjukan unik: Don Juan, Masquerade, Thunderstorm, yang menjadi mahakarya sekolah teater baru.
Zaman Soviet
Setelah Revolusi Oktober 1917, teater dituduh memuliakan kekuatan kekaisaran, masa-masa sulit akan datang. Pada tahun 1920, namanya diubah menjadi Teater Drama Akademik Petrograd, dan mulai secara aktif mementaskan dramaturgi baru: "At the Bottom" dan "Petty Bourgeois" oleh M. Gorky, dimainkan oleh Merezhkovsky,Oscar Wilde, Bernard Shaw, Alexei Tolstoy dan bahkan Lunacharsky (Komisaris Pendidikan Rakyat).
Dalam rombongan, berkat upaya direktur utama Yuri Yuryev, galaksi master lama telah dilestarikan, bergabung dengan aktor sekolah baru: Yakov Malyutin, Leonid Vivien, Elena Karyakina. Selama Perang Dunia Kedua, teater dievakuasi ke Novosibirsk, di mana para aktor terus memainkan pertunjukan. Pada tahun 1944 rombongan kembali ke Leningrad.
Pasca perang dan tahun-tahun berikutnya tidak mudah bagi budaya pada umumnya, dan juga bagi Alexandrinka. Tapi pertunjukan terkenal masih muncul di sini, seperti "Life in Bloom" berdasarkan drama oleh Dovzhenko, "Winners" berdasarkan B. Chirskov.
Pada periode Soviet, aktor luar biasa bekerja: V. Merkuriev, A. Freindlikh, V. Smirnov, N. Marton, N. Cherkasov, I. Gorbachev dan sutradara brilian: L. Vivienne, G. Kozintsev, N. Akimov, G. Tovstonogov. Teater tidak kehilangan signifikansinya, terlepas dari kesulitan ideologis.
Kembali ke dasar
Pada tahun 1990, nama aslinya kembali, dan Teater Alexandrinsky muncul kembali di dunia. Tahun-tahun perestroika tidak mudah baginya, tetapi teater tidak hanya berhasil bertahan, tetapi juga mempertahankan rombongan dan koleksi pemandangan dan alat peraga yang unik. Berkat upaya Akademisi D. S. Likhachev, Teater Alexandrinsky menjadi harta nasional yang diakui. Sankt Peterburg tidak mungkin dibayangkan tanpa lembaga budaya ini. Ini adalah simbol teater Rusia, bersama dengan Bolshoi dan Mariinsky.
Hari ini
Alexandrinsky Theater, ulasan tentangyang hampir selalu ditulis dengan nada antusias, berusaha mempertahankan merek tersebut hingga hari ini. Sejak 2003, sutradara Valery Fokin telah memimpin. Melalui usahanya, festival teater dengan nama yang sama diadakan di Alexandrinka. Di bawah kepemimpinan Fokin, rekonstruksi teater yang megah terjadi. Dia memastikan bahwa teater memiliki tahap kedua, di mana pertunjukan eksperimental dipentaskan. Aktor dan sutradara terbaik bekerja di sini. Teater melihat misinya dalam melestarikan tradisi sekolah teater Rusia, dalam mendukung tren baru dan membantu bakat.
Produksi teater terkenal
Repertoar Alexandrinsky selalu memiliki drama terbaik, semua klasik dipentaskan di sini: Chekhov, Gorky, Ostrovsky, Griboyedov. Hari ini, pertunjukan Teater Alexandrinsky didasarkan pada karya terbaik penulis naskah: "Nora" oleh G. Ibsen, "The Living Corpse" oleh L. Tolstoy, "The Marriage" oleh N. Gogol, "The Double" oleh F. Dostoevsky. Setiap pertunjukan menjadi acara global. V. Fokin sangat sensitif terhadap kebijakan repertoar, dia mengatakan bahwa tidak boleh ada produksi acak di sini. Misi teater adalah untuk mempromosikan karya klasik, dan yang terakhir menempati tempat terdepan dalam naskah drama Alexandrinsky.
Rombongan Teater Alexandrinsky
Teater Alexandrinsky (St. Petersburg) dikenal di seluruh dunia. Hari ini rombongan mempekerjakan veteran panggung seperti N. Urgant, N. Marton, V. Smirnov, E. Ziganshina, serta pemuda berbakat: S. Balakshin, D. Belov, A. Bolshakova, A. Frolov.
Direkomendasikan:
Teater Musik Regional Khabarovsk: foto, deskripsi, sejarah, repertoar, dan ulasan
Teater Musik Regional Khabarovsk adalah salah satu institusi budaya paling terkenal dan sukses di seluruh Wilayah Khabarovsk dan Distrik Federal Timur Jauh. Telah ada sejak 1926, yang mengkhususkan diri dalam komedi musikal. Dalam artikel ini kami akan menceritakan kisahnya, repertoar, memperhatikan umpan balik dari penonton
Teater Drama Dimitrovgrad. A. N. Ostrovsky: latar belakang sejarah, repertoar, foto, ulasan
Teater Drama Dimitrovgrad. A. N. Ostrovsky mengundang penduduk dan tamu kota ke pertunjukannya. Seni mencerahkan dan memurnikan jiwa - inilah yang mereka yakini dalam institusi budaya ini. Di panggung teater ada pertunjukan dari berbagai genre. Setiap pemirsa akan dapat memilih apa yang menarik baginya
10 film terbaik di dunia dalam sejarah: ulasan, daftar, peringkat, deskripsi, ulasan
Artikel ini menyajikan peringkat film dari berbagai genre yang diakui oleh komunitas global dan sangat cocok untuk ditonton bersama teman atau keluarga
Teater Lianozovsky: sejarah, alamat, foto, ulasan
Lianozovsky Theater didirikan pada tahun 1997. Dia adalah pemenang diploma dari festival "Taganok", "pinggiran jalan Moskow" dan "Fairytale Square". Karyawan mengatur konser, perayaan Tahun Baru, dan acara massal meriah lainnya untuk penduduk Distrik Administratif Timur Laut
"Death in Venice": ringkasan, penulisan sejarah, ulasan kritikus, ulasan pembaca
Ringkasan "Kematian di Venesia" penting untuk diketahui oleh semua penggemar penulis Jerman Thomas Mann. Ini adalah salah satu karyanya yang paling terkenal, di mana ia berfokus pada masalah seni. Singkatnya, kami akan memberi tahu Anda tentang apa novel ini, sejarah penulisannya, serta ulasan pembaca dan ulasan kritikus