Chagall Marc: lukisan dengan nama. Marc Chagall: kreativitas

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Pada tahun 1887, pada 7 Juli, seniman masa depan kelas dunia Chagall Marc lahir, yang lukisannya sepanjang abad ke-20 menyebabkan mati rasa dan kegembiraan di antara pengunjung ke berbagai vernissage, yang memamerkan lukisan seniman avant-garde yang terkenal.

Awal dari jalur kreatif

Masa kecil Moishe, begitu orang tuanya memanggilnya, berlalu di kota Vitebsk. Ayah anak laki-laki itu bekerja sebagai pemuat di pasar ikan, ibunya menjaga toko kecil, dan kakeknya adalah penyanyi di sinagoga Yahudi. Setelah lulus dari sekolah agama Yahudi, Moishe memasuki gimnasium, meskipun di Rusia Tsar, orang Yahudi tidak diizinkan menghadiri lembaga pendidikan Rusia. Tentu saja, sulit untuk belajar di posisi ilegal. Setelah belajar selama beberapa tahun, ia meninggalkan gimnasium dan menjadi sukarelawan di "Sekolah menggambar dan melukis seniman Peng." Dua bulan kemudian, Pak Peng, kagum dengan bakat pemuda itu, menawarkan pendidikan gratis di sekolahnya.

Seniman muda itu mengecat ulang semua kerabatnya secara bergantian, lalu mulai melukis potret penduduk Vitebsk. Jadi di duniaseni, seorang pelukis asli cerah Chagall Marc muncul, yang lukisannya akan segera dibeli oleh museum terbaik di dunia. Nama samaran, atau lebih tepatnya nama baru, dia buat sendiri. Moishe menjadi Mark, dan Chagall adalah Segal yang dimodifikasi, dari nama keluarga ayahnya.

Ibukota Utara

Mark yang berusia dua puluh tahun memutuskan untuk tidak duduk diam dan segera pergi ke St. Petersburg, berharap untuk melanjutkan studi melukisnya di sana. Dia tidak punya uang, selain itu, kebijakan diskriminatif negara Rusia terhadap orang-orang Yahudi membuat dirinya terasa. Saya harus tinggal di ibu kota utara di ambang kemiskinan, bertahan hidup dengan pekerjaan sampingan. Namun, Chagall tidak berkecil hati, ia senang berada di pusaran kehidupan artistik St. Petersburg. Perlahan-lahan, ia membentuk lingkaran kenalan yang berguna di antara beau monde Yahudi, dan teman-teman baru mulai membantu artis muda itu.

Chagall Marc, yang lukisannya segera mulai dianggap sebagai pembawa gaya surealis baru, mencoba mengembangkan individualitasnya dan tidak mengikuti kanon seni lukis yang diterima secara umum. Dan, seperti yang ditunjukkan kehidupan selanjutnya, dia memilih jalan yang benar. Pada karya-karya awal sang seniman, kehebatan plot yang fantastis dan sifat metaforis dari gambar-gambar itu sudah dilacak. Segala sesuatu yang ditulis Marc Chagall pada waktu itu, lukisan dengan judul: "Keluarga Suci", "Kematian", "Kelahiran", adalah contoh nyata dari gaya yang tidak biasa. Pada saat yang sama, tema terakhir, kelahiran bayi, tercermin dalam karya Chagall beberapa kali, dalam interpretasi yang berbeda. Namun, dalam semua kasus, ibudigambarkan dalam gambar kecil, yang ukurannya lebih rendah daripada karakter lain, pria, kambing, kuda, yang ada di sekitar. Namun, inilah fenomena kreativitas Marc Chagall, dia tahu bagaimana mengatur detail mikroskopis sedemikian rupa sehingga mereka tiba-tiba mulai mendominasi latar belakang umum. Seorang wanita lelah dalam persalinan dan seorang bidan dengan bayi yang baru lahir di lengannya menjadi pusat gambar dengan beberapa obyuraz yang tidak dapat dipahami.

Memperkenalkan Lev Bakst

Saat berada di St. Petersburg, Chagall Marc, yang lukisannya semakin menarik perhatian masyarakat sekuler, melanjutkan studinya di Sekolah Seni Seidenberg swasta, sambil melakukan pekerjaan sederhana di majalah Yahudi Voskhod untuk menyediakan makanan bagi dirinya sendiri. Kemudian dia bertemu dengan Lev Bakst, seorang guru di sekolah Zvantseva, yang memainkan peran yang menentukan dalam nasib artis. Chagall juga menghadiri kuliah oleh pelukis Mstislav Dobuzhinsky, yang menariknya sebagai juara segala sesuatu yang baru dalam seni.

Pada musim semi 1910, Marc Chagall memulai debutnya - lukisannya berpartisipasi dalam hari pembukaan, yang diatur oleh editor majalah Apollo. Dan sesaat sebelum acara ini, sang artis bertemu dengan wanita dalam hidupnya, Bella Rosenfeld. Cinta di antara mereka pecah seketika, dan waktu bahagia berlanjut untuk keduanya sejak hari ketika orang-orang muda menikah dan mulai hidup bersama. Pada tahun 1916, pasangan ini memiliki seorang putri, yang diberi nama Ida.

Pindah ke Paris

Pada musim panas 1910, wakil Maxim Vinaver, pelindung seni dan pengagum seni rupa, mengusulkanChagall beasiswa yang memberinya kesempatan untuk belajar di Paris. Ibukota Prancis menyambut Mark dengan hangat, ia menjadi dekat dengan artis Ehrenburg dan, dengan bantuannya, menyewa sebuah studio di Montparnasse. Chagall melukis di malam hari, dan di siang hari menghilang di galeri, salon, dan pameran, menyerap segala sesuatu yang berhubungan dengan seni lukis yang hebat.

Master awal abad ke-20 menjadi contoh bagi seniman muda. Cezanne yang hebat, Van Gogh, Paul Gauguin, Delacroix - dari masing-masing dari mereka, Chagall yang antusias mencoba mempelajari sesuatu untuk dirinya sendiri. Mentornya di St. Petersburg, Lev Bakst, setelah melihat gambar Paris muridnya, dengan percaya diri menyatakan bahwa "sekarang semua warna bernyanyi." Lukisan oleh Marc Chagall, foto-foto yang disajikan di halaman, sepenuhnya mengkonfirmasi pendapat guru.

Surga Kreatif

Segera, Chagall pindah ke "Sarang Lebah", semacam pusat seni Paris, yang telah menjadi surga bagi seniman pengunjung miskin. Di sini Mark bertemu dengan penyair, penulis, pelukis, dan perwakilan bohemia ibu kota Prancis lainnya. Semua karya yang ditulis Marc Chagall di "Hive" (lukisan dengan nama: "Pemain biola", "Calvary", "Dedikasi untuk pengantinku", "Pemandangan Paris dari jendela") menjadi "kartu panggil" -nya. Namun, terlepas dari asimilasi lengkap dengan lingkungan kreatif Paris, sang seniman tidak melupakan Vitebsk asalnya dan melukis gambar: "Penjual Ternak", "Saya dan Desa", "Tembak habis".

Kreativitas awal

Salah satu darilukisan yang paling berkesan adalah "Window. Vitebsk", yang ditulis dengan gaya "seni naif" atau "primitivisme", yang diikuti pada periode awal karyanya oleh Marc Chagall. "Jendela. Vitebsk" diciptakan pada tahun 1908, ketika sang seniman baru mulai menguasai kebijaksanaan "gaya primitif".

Selama beberapa tahun dihabiskan di Paris, Marc Chagall melukis sekitar tiga puluh lukisan dan lebih dari 150 gambar cat air. Dia membawa semua karya ke Berlin untuk pameran seni pada tahun 1914, yang menjadi keuntungan utamanya di dunia seni. Penonton senang dengan lukisan Chagall. Dari Berlin, artis itu akan pergi ke Vitebsk asalnya untuk melihat Bella, tetapi pecahnya Perang Dunia I tiba-tiba mencegahnya.

Nasib artis selanjutnya

Marc Zakharovich Chagall, yang lukisannya telah dikenal luas, dibebaskan dari wajib militer. Kenalan membantu mendapatkan tempat di Departemen Industri-Militer St. Petersburg, dan untuk beberapa waktu sang seniman diberi tempat tinggal dan pekerjaan. Lukisan Chagall di masa yang penuh gejolak ini sangat penuh aksi dan realistis. "Perang", "Jendela di Desa", "Pesta Pondok Daun", "Yahudi Merah" - ini hanya beberapa lukisan yang dibuat selama tahun-tahun perang. Secara terpisah, sang seniman menciptakan serangkaian lukisan liris: "Berjalan", "Pecinta Merah Muda", "Ulang Tahun", "Bella dalam Kerah Putih". Kanvas-kanvas ini hanya mewakili sebagian kecil dari rangkaian ekstensif karyanya pada periode Perang Dunia Pertama.perang.

Berjalan

Salah satu karya seniman paling terkenal, dibuat olehnya pada tahun 1918. Suasana pasca-revolusioner, keyakinan akan masa depan yang bahagia, romansa cinta muda - semua ini tercermin di kanvas. Kekecewaan pada nilai-nilai sosial baru negara Soviet belum muncul, meskipun tidak jauh. Namun demikian, salah satu pengikut paling setia dari cita-cita baru saat itu adalah artis Marc Chagall. "Berjalan" adalah gambaran optimis, penuh harapan cerah, karakter tidak memikirkan hal negatif. Wanita yang digambarkan di kanvas menjulang di atas kenyataan, pemuda itu juga siap untuk lepas landas dari tanah.

Chagall 1917-1918

Artis terinspirasi oleh peristiwa revolusioner yang terjadi di Petrograd. Dia, seperti banyak perwakilan kaum intelektual di ibu kota Utara, merasakan angin segar perubahan dan percaya pada kesempurnaan mereka. Seniman, penulis, komposer St. Petersburg berupaya mempromosikan cara hidup baru, dan salah satu yang pertama di jajaran penggemar yang membela kesetaraan semua orang adalah Marc Chagall. Lukisan "Above the City", "War to the Palaces - Peace to the Huts" dan banyak kanvas lainnya pada periode itu mencerminkan keinginan sang seniman untuk berkreasi.

Bella dan sebuket bunga

Tempat khusus dalam karya seniman ditempati oleh lukisan yang didedikasikan untuk istri tercinta, yang pernah membawakannya karangan bunga untuk mengucapkan selamat ulang tahun. Tanpa membuang waktu, dia bergegas ke kuda-kuda. Tersentuh hingga ke lubuk jiwanya, sang seniman mencoba mengabadikanmomen indah di atas kanvas. Ini adalah keseluruhan Marc Chagall. "Ulang Tahun" - gambar yang dibuat dalam hitungan menit dalam bentuk sketsa, dan kemudian diselesaikan. Dia menjadi salah satu yang terbaik dalam koleksi artis. Seperti yang dia nyatakan sendiri, inspirasi datang beberapa menit, penting untuk tidak melewatkannya.

Posisi yang bertanggung jawab

Pada tahun 1918, Mark Zakharovich Chagall, yang lukisannya sudah dianggap sebagai milik provinsi Vitebsk, menjadi komisaris seni komite eksekutif lokal. Seniman itu menunjukkan keterampilan organisasi yang luar biasa, ia menghiasi Vitebsk pada peringatan Revolusi Oktober dengan berbagai spanduk, bendera, dan spanduk. "Seni untuk massa!" - itu adalah slogannya.

Pada tahun 1920, Marc Chagall pindah ke Moskow bersama Bella dan Ida kecil, di mana ia mulai bekerja di komunitas teater. Dalam proses menciptakan pemandangan untuk pertunjukan, Chagall secara radikal mempertimbangkan kembali metode kreatifnya, mencoba untuk lebih dekat dengan gaya baru "revolusioner" dalam melukis. Organ partai melakukan beberapa upaya untuk memenangkan artis ke pihak mereka, tetapi karena Chagall sudah menjadi master kuas kelas dunia yang diakui, upaya ini tidak berhasil.

Konfrontasi

Ketegangan yang muncul antara seniman yang mencintai kebebasan dan pemimpin komunis segera berubah menjadi konfrontasi terbuka, dan Marc Chagall meninggalkan negara Soviet bersama keluarganya.

Berlin menjadi kota Eropa pertama tempat Mark menetap,Bella dan Ida kecil. Upaya seniman untuk mendapatkan uang untuk pameran pada tahun 1914 berakhir sia-sia, sebagian besar lukisan hilang. Hanya tiga kanvas dan selusin cat air yang dikembalikan ke Chagall.

Pada musim panas 1923, Mark menerima surat dari seorang teman lama di Paris, mengundangnya untuk datang ke ibu kota Prancis. Chagall sedang dalam perjalanan, dan kekecewaan lain menantinya - lukisan yang pernah dia tinggalkan di "Sarang" juga hilang. Namun, sang seniman tidak berkecil hati, ia mulai melukis karya agungnya lagi. Selain itu, Marc Chagall menerima tawaran dari penerbit besar untuk mengilustrasikan buku. Dia mulai bekerja dengan "Jiwa Mati" Nikolai Vasilievich Gogol dan melakukan pekerjaan yang sangat baik.

Jalan-jalan keluarga

Posisi keuangan Chagall menjadi lebih kuat, dan dia dan keluarganya mulai melakukan perjalanan keliling negara-negara Eropa. Dan di sela-sela perjalanan, sang seniman melukis kanvas abadinya, yang menjadi semakin terang: "Potret Ganda", "Ida di Jendela", "Kehidupan Pedesaan". Selain lukisan, Chagall mengilustrasikan edisi Fabel La Fontaine.

Pada tahun 1931, Marc Chagall mengunjungi Palestina, dia ingin merasakan tanah leluhurnya. Beberapa bulan yang dihabiskan artis di Tanah Suci membuatnya mengubah sikapnya terhadap kehidupan. Bella dan putri Ida, yang berada di dekatnya, menyukai ini. Kembali ke Paris, Chagall hanya mengerjakan ilustrasi alkitabiah.

Pindah ke Amerika

Bdi akhir tahun tiga puluhan, melarikan diri dari Nazi Jerman, keluarga Chagall beremigrasi ke Amerika Serikat. Dan lagi - bekerja dengan pemandangan teater, kali ini di Balet Rusia. Igor Stravinsky kemudian menolak karya Chagall dan lebih menyukai sketsa Picasso, tetapi kostum teater Mark diterima.

Perang di Eropa sedang berlangsung, meskipun sudah jelas bahwa Third Reich dikalahkan. Pada musim panas 1944, kabar baik datang - Hitler hampir menyerah. Dan pada akhir Agustus, Marc Chagall dilanda masalah, Bell tiba-tiba meninggal karena sepsis di rumah sakit. Artis kehilangan makna hidup dari kesedihan, tetapi putrinya Ida mendukungnya dan membantunya bertahan hidup. Hanya sembilan bulan kemudian, Chagall mengambil kuas. Sekarang dia menemukan keselamatan dalam pekerjaan, melukis gambar siang dan malam. Dorongan kreatif sang seniman membantunya bertahan dari rasa kehilangan yang akut.