Drama "Cinta dan merpati": ulasan, aktor, durasi. Teatrium di Serpukhovka

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Tahun ini menandai peringatan 35 tahun perilisan komedi liris Love and Doves. Kinerja, ulasan yang paling antusias, dan bahkan lebih. Drama itu sendiri ditulis pada tahun 1981 oleh dramawan dan penulis skenario Rusia Vladimir Pavlovich Gurkin, yang menyaksikan kisah nyata Kuzyakin.

Bagaimana "Teatrium di Serpukhovka" muncul

Pada tahun 1991, Festival Badut Internasional pertama di Rusia diadakan di bawah arahan Teresa Gannibalovna Durova, seorang seniman sirkus keturunan. Lebih dari tiga ratus bintang arena menunjukkan keterampilan mereka selama beberapa hari. Perwakilan dari Rusia, Bulgaria, Jepang, dan Amerika Serikat tampil di festival tersebut. Saat acara berakhir, beberapa peserta terinspirasi dengan ide membuat teater repertoar. Mereka menjelaskan pandangan mereka secara sederhana: badut tidak hanya harus berada di arena, tetapi juga di atas panggung. Jadi pada tahun 1991, Teater Badut Moskow muncul di bawah arahan Teresa Durova.

Sejak 1993, pintu teater dibuka untuk umum pertama. Omong-omong, pertunjukan itu ditujukan untuk penonton kecil. Dalam waktu kurang dari tiga puluh tahun, teater ini berhasil menjadi teater anak-anak utama di tanah air. Ini adalah teater perbendaharaan stasioner unik yang bekerja dalam genre badut. Hari ini repertoar perancah telah berkembang. Sekarang pertunjukan dibagi menjadi anak-anak dan dewasa.

Pada tahun 2010, dengan keputusan direktur artistiknya, namanya diubah menjadi "Teatrium di Serpukhovka". Faktanya adalah bahwa penonton sangat enggan mengunjungi apa yang disebut teater badut, karena badut dikaitkan dengan sirkus. Spesialis rebranding telah memilih nama yang lebih tepat dan menarik untuk teater.

Repertoar teater cukup beragam. Ini mencakup pertunjukan musikal dan musik global. Drama paling realistis dalam "Theatrium" berubah menjadi setting yang ringan. Di antara pertunjukan panggung adalah produksi anak-anak dari The Flying Ship, Flint, The Prince and the Pauper, Scarlet Flower, Aladdin's Magic Lamp, Japanese Tale: Samurai Sword. Orang dewasa dapat menikmati pertunjukan "Seandainya tidak ada anak", "Hari-hari terbaik dalam hidup Oblomov", "Frank Einstein", "Cinta dan merpati". Pertunjukan Teater di Serpukhovka selalu menarik perhatian publik.

Gedung dan tempat "Teatrium di Serpukhovka" di Moskow

Bekas teater badut terletak di Moskow di jalan Pavlovskaya, di nomor enam. Ada alun-alun kecil di depan gedung dengan tempat parkir yang nyaman untuk mobil pribadi. KeAnda dapat mencapai Teatrium dengan banyak cara - dengan taksi, mobil Anda sendiri, metro, bus, bus listrik, trem, dan bahkan kereta api. Stasiun metro terdekat adalah Serpukhovskaya, dari mana Anda harus berjalan lebih jauh. Namun, Anda juga harus berjalan kaki dari jenis transportasi umum lainnya. Tapi itu sepadan, karena Teatrium adalah tempat yang menarik sehingga setiap orang cerdas harus mengunjunginya setidaknya sekali dalam hidup mereka.

Teater itu sendiri tidak cocok untuk dikunjungi banyak orang. Padahal, bangunan "Teatrium" tersebut merupakan bekas rumah budaya dari masa lalu Soviet. Dan suasana di dalamnya mengingatkan pada masa lalu yang indah dengan antrian panjang - ke toilet, prasmanan, lemari pakaian. Selama istirahat, banyak penonton berkumpul dan, sebagai hasilnya, beberapa ketidaknyamanan dapat ditanggung. Selain itu, ruangan dari kejauhan menyerupai bangunan tempat tinggal, bahkan pintu auditorium terlihat sangat biasa.

Namun, auditorium memenuhi semua standar Eropa. Dilengkapi dengan AC dan kursi empuk yang nyaman, diposisikan sedemikian rupa untuk memberikan visibilitas yang baik dari hampir setiap kursi. Panggungnya besar, cukup terang, dan set warna-warni dari sebagian besar produksi sangat menarik.

Kantor tiket Teater di Serpukhovka buka setiap hari dari pukul 11:00 hingga 18:00 dari Senin hingga Jumat. Tiket pertunjukan dapat dibeli dengan mengunjungi teater secara langsung atau dengan memesan secara online.

Perusahaan Akting Teater

Karena kegiatan utama teater adalahkomedi dan pertunjukan musik, aktor utama kebanyakan profesional, dengan satu atau lain cara terhubung dengan panggung dan sirkus. Banyak dari mereka lulus dari sekolah sirkus. Dan semuanya, tanpa kecuali, bisa menyanyi. Kalau tidak, apalah arti sebuah karya musik tanpa iringan lagu yang indah?

Praktis tidak ada aktor utama dan sekunder di "Theatrium on Serpukhovka". Itu semua tergantung pada kinerja dan pemerannya. Tetapi bahkan di tengah keramaian, para peserta produksi merasa seperti bintang sungguhan. Lagi pula, hampir semua pertunjukan "Teatrium" itu gemerlap dan lucu.

Dalam "Teatrium di Serpukhovka" kebanyakan adalah aktor muda. Usia rata-rata staf teater tidak melebihi 50 tahun. Rombongan akting termasuk artis seperti Rufat Akchurin, Violetta Buchinskaya, Andrey Ermokhin, Sergey Golubev, Sergey Lobanov, Yulia Naduvaeva, Veronika Kim, Daria Korshunova dan lainnya. Banyak dari mereka membintangi film dan serial TV Rusia yang populer.

Tentang penulis naskah "Cinta dan Merpati"

Pertunjukan, yang sebagian besar ulasannya paling disukai, didasarkan pada drama karya Vladimir Pavlovich Gurkin, anggota Serikat Penulis Rusia, dan aktor paruh waktu, penulis naskah drama, sutradara. Berasal dari wilayah Perm, Vladimir Pavlovich tumbuh di wilayah Irkutsk. Sejak kecil, bocah itu terpesona oleh sifat penuh warna Siberia Timur dan humor gemerlap penghuninya. Setelah lulus dari tentara, departemen akting Sekolah Teater Irkutsk, Vladimir bergabung dengan Teater Pemuda Irkutsk, kemudian Teater Drama Omsk.

Menulis Vladimir Gurkin dimulai di masa mudanya. Awalnya hanya sketsa dan puisi sederhana. Tetapi mahakarya penulis yang paling terkenal adalah lakon "Cinta dan Merpati". Skenario pertunjukan berdasarkan karya ini diterima dengan keras oleh banyak sutradara teater. Selain itu, pada tahun 1984, versi televisi dengan nama yang sama difilmkan berdasarkan drama oleh sutradara muda Vladimir Menshov. Dan ulasan tentang drama "Cinta dan Merpati" biasanya paling positif.

Kehidupan Vladimir Gurkin berakhir tragis. Aktor berbakat, penulis skenario dan sutradara meninggal pada 2010 karena kanker paru-paru. Sang Guru dimakamkan di pemakaman kota Cheremkhovo.

Ringkasan drama legendaris

Sutradara Vasily Mishchenko dalam produksi "Love and Pigeons" mencoba sedekat mungkin dengan drama aslinya. Pada saat yang sama, episode asli dengan iringan musik dimasukkan dalam pertunjukan. Banyak dari mereka mendapat tepuk tangan meriah dari penonton.

Plot drama ini cukup sederhana dan berdasarkan kisah nyata. Di salah satu desa Siberia, keluarga Vasily Kuzyakin, seorang pekerja industri kayu, dan istrinya, Nadyukha, hidup dalam cinta dan harmoni. Dia membesarkan beberapa dari tiga anak yang luar biasa - Lyudmila tertua, yang setelah pernikahan yang gagal kembali ke rumah ayahnya, putra teknisi tengah Lenka dan yang termuda - siswi Olka. Yang terakhir adalah favorit ayahnya dan pendamping setia dalam semua usahanya.

Hubungan antara pasangan memenuhi semua pasang surut kehidupan. Nadezhda menganggap suaminya pembuat onar dan bodoh, tetapi dia memaafkannya sebagai hasrat utama dalam hidupnya - merpati. Memarahi pasangan karena menghabiskan uanguang keluarga berbulu dan mengancam untuk "memotong kepala Herodes terkutuk," dia masih tidak pernah melakukan ancamannya. Lagi pula, terlepas dari "kebiasaan buruk" ini, Vasily praktis adalah suami yang ideal. Dia adalah ahli yang hebat dari keahliannya, dalam reputasi yang baik dengan karyawan dan tetangga. Dia tidak merokok, praktis tidak minum, dia sangat mencintai istri, anak-anak, dan merpatinya.

Tetangga terdekat Kuzyakin adalah Baba Shura dan kakek Mitya. Meskipun usia mereka sudah lanjut, gairah nyata bergolak di antara pasangan. Seorang peminum besar, Paman Mitya mencoba dengan segala cara yang mungkin untuk menggunakan setiap kesempatan untuk "melihat ke dalam gelas." Baba Shura dengan ketat mengikuti suaminya yang hooligan dan menangkapnya melakukan hal favoritnya, di mana pun dia bersembunyi.

Sekali, setelah menerima cedera kerja dalam layanan, Vasily menerima kompensasi - tiket ke laut, di mana dia belum pernah ke sana. Di sana ia bertemu Raisa Zakharovna, seorang karyawan departemen personalia perusahaan industri kayu, seorang wanita kota, canggih, sangat eksentrik dan … sangat kesepian. Sebuah roman liburan pecah di antara mereka. Kisah-kisah menarik yang tidak biasa tentang Raisa Zakharovna dan perilakunya yang mulia sangat mempesona Vasily sehingga dia tidak pulang dari resor, tetapi menetap dengan kekasih barunya. Kuzyakin yang jujur menulis surat kepada keluarganya menjelaskan perilakunya.

Namun, Raisa Zakharovna (dan Alena Yakovleva memainkannya di pemeran kedua) pengakuan seperti itu tampaknya tidak cukup dan dia pergi mengunjungi keluarga Kuzyakin. Diterima pada awalnya dengan keramahan yang luar biasa, dia dikalahkan ketika Nadezhda menyadari siapa yang ada di depannya.

Pulang ke rumah dalam kondisi yang sangat lusuh, Raisa Zakharovna mencoba mengadu kepada kekasihnya. Tetapi bahkan di sini dia disalahpahami. Vasily tiba-tiba seperti terbangun dari mimpi dan pulang.

Tapi dia tidak bisa kembali dengan mudah. Lelah karena depresi dan pengkhianatan, Nadezhda mengusir suaminya dari rumah. Anak-anak juga bermusuhan, dan putra satu-satunya mengancam akan membunuh ayahnya karena telah menyakiti ibunya.

Vasily menetap di sebuah gubuk di tepi sungai. Nadezhda, setelah berpikir di waktu luangnya, diam-diam menghampirinya untuk percakapan serius. Sebagai hasil dari pertemuan setengah tahun pasangan di sungai, wanita itu hamil. Vasily kembali ke rumah. Kedatangannya bertepatan dengan perpisahan kemenangan Lenka dengan tentara.

Produksi ini penuh dengan banyak episode lucu dan iringan musik live. Durasi pertunjukan "Love and Doves" adalah 120 menit.

Peran dan pemain utama: Nadyukha dan Vasily

Semua orang tahu bahwa aktor bintang bermain dalam film. Drama "Love and Doves" di Moskow tidak berbeda dengan filmnya. Misalnya, pasangan legendaris Vasily dan Nadezhda diperankan oleh Anatoly Zhuravlev dan Maria Golubkina. Dalam pemeran kedua, aktris itu digantikan oleh Olesya Zheleznyak yang tidak kalah terkenal. Saya harus mengatakan bahwa Nadyukha pertama (diperankan oleh Golubkina) adalah seorang wanita dengan aturan ketat tanpa sedikit pun feminitas. Karakter yang tajam dan cepat tanpa kelembutan feminin. Zheleznyak, dibandingkan dengan Maria, lebih lucu dan dapat dimengerti oleh pemirsa. Meskipun penampilan brilian Golubkina tidak dapat membantu memikat penonton, dan momen komik langka dengan partisipasinya menyebabkan tawa Homer. Namun, apajujur, keduanya tidak dapat dibandingkan dengan Nina Doroshina yang unik, yang kejenakaannya tidak ditakdirkan untuk diulangi oleh siapa pun.

Anatoly Zhuravlev mencoba meniru Vasily Kuzyakin dengan segala kemegahan pedesaannya. Dia ternyata pria yang keras, kaku, dan cerewet. Sinematik Vasily, yang dilakukan oleh Alexander Mikhailov, lebih merupakan intelektual pedesaan daripada orang bodoh yang kasar. Satu-satunya hal yang menyatukan kedua karakter ini adalah kecintaan mereka yang luar biasa terhadap merpati.

Siapa yang memerankan Raisa Zakharovna

Saingan abadi istri setia Nadezhda, penjahat dari departemen personalia industri kayu, yang diperankan oleh Olga Prokofieva yang brilian, ternyata agak tragis dan sangat tidak bahagia. Pada awalnya, seorang wanita ceroboh, seperti burung musim semi. Alasan untuk ini adalah cinta baru Raisa Zakharovna. Dalam pemeran kedua, perannya dimainkan oleh Alena Yakovleva. Razluchnitsa-nya lebih sok dan intelektual. Namun kedua Raisa Zakharovna ternyata luar biasa dan menarik, terkadang rentan terhadap serangan yang tidak biasa. Jadi penonton ingat penemuan sutradara drama "Cinta dan Merpati" Vasily Mishchenko. Setelah kepergian Vasily Kuzyakin yang dicintainya, Raisa Zakharovna mengungkapkan keputusasaan dan kebenciannya melalui pantomim solo. Episode ini membuat penonton menangis bersama dengan tawa.

Olga Tumaykina dan Elena Biryukova juga bermain dalam komposisi yang berbeda. Setiap aktris membawa cita rasa uniknya sendiri ke citra Raisa Zakharovna.

Anak-anak Kuzyakin: Lyudka, Lyoshka, Olka

Putri tertua Kuzyakin, Lyudmila, diperankan oleh Natalya Gromushkina yang luar biasa, yang merupakan produser drama tersebut. Di satu sisi, Lyudka-nya ternyata keras dan tidak dapat ditembus, dan di sisi lain, seorang gadis misterius yang mencintai suaminya yang tidak setia dan dengan cemas menunggu kabar darinya. Setelah menjadi peserta tanpa disadari dalam skandal keluarga, dia lebih memilih untuk tetap diam dan mengangkat suaranya jika terjadi kebencian dan kesalahpahaman yang ekstrem. Secara umum, Lyudmila Kuzyakina dalam versi Natalia Gromushkina adalah gadis yang cerdas, imajinatif, ambigu, dan sangat mencolok.

Anak-anak bungsu dari pasangan Lenya dan Olya, yang diperankan oleh aktor muda yang belum terlalu terkenal Ivan Dubrovsky dan Elena Karpovich, secara organik cocok dengan aksi tersebut. Ucapan dan gerak-gerik mereka tidak membawa ketidakharmonisan dalam episode-episode tersebut, tetapi justru melengkapinya.

Pasangan warna-warni - kakek Mitya dan nenek Syura

Sergei Yursky yang tak terlupakan dan luar biasa pada suatu waktu menciptakan citra pemabuk pedesaan Paman Mitya, yang tampaknya tak terkalahkan oleh siapa pun. Namun, Mikhail Zhigalov dalam "Love and Pigeons" dari "Teatrium on Serpukhovka" melebihi semua harapan. Karakternya tidak terlalu cerewet dan lebih tenang, tetapi sama lucu dan inventifnya. Kadang-kadang tampaknya seluruh pertunjukan bergantung pada aktornya.

Baba Shura yang dibawakan oleh Raisa Ryazanova adalah seorang wanita dengan selera humor dan ketegasan terhadap suaminya. Dia dengan mudah menghitung semua idenya dan menemukan suaminya di tempat yang paling terpencil. Berusaha untuk tidak menyimpang dari teks tertulis sesuai dengan naskah, pasangan itu masih bisa membuat sentuhan kecil mereka sendiri yang menarik. Ngomong-ngomong, Tatyana Orlova membuat penonton terkesan dengan pendekatan aslinya dan kecerdasannya dalam pemeran Baba Shura yang berbeda dalam drama Love and Doves.

Produser dan sutradara produksi

Aktris Rusia Natalya Gromushkina, tidak ingin berhenti pada kesuksesannya, pada satu titik memutuskan untuk mulai memproduksi produksi. Lahir di keluarga yang cerdas (ayahnya adalah seorang doktor ilmu sejarah, ibunya adalah seorang penerjemah, anggota Persatuan Jurnalis), ia ditakdirkan untuk profesi kreatif. Selama hidupnya yang agak singkat, Natalya berhasil menjadi anggota ansambel vokal dan instrumental anak-anak, menari, memasuki Akademi Seni Teater Rusia di departemen penyutradaraan, dan membintangi acara TV kultus. Sebagai produser, Gromushkina menyelenggarakan pertunjukan seperti "Doa Pemakaman atau Pemain Biola di Atap", "My Fair Kat", musikal "Kabaret". Hari ini dia adalah manajer yang sukses dari drama "Love and Doves". Para aktor yang terlibat dalam produksi ini dengan senang hati menerima Natalya ke dalam tim mereka, di mana ia berhasil memerankan putri tertua Kuzyakin, Lyudmila. Baik peran maupun organisasinya merupakan kesuksesan besar bagi aktris tersebut.

Pertunjukan itu dipentaskan oleh siswa Oleg Tabakov, pemain teater pertama dari peran Lyonka, aktor Vasily Mishchenko. Mendapatkan keberanian, ia memutuskan untuk mengulang film legendaris di atas panggung. Berusaha praktis untuk tidak menyimpang dari teks dan adegan, sutradara hanya memindahkan aksi film ke panggung teater. Tentu saja, beberapa nuansa masih membedakan performa dari filmnya. Misalnya, pantomim solo dari karakter utama, inklusi musik dan kata-kata yang tajam membuat produksinya cukup cerah dan penuh warna. Diskusi topik sensitif, dikombinasikan dengan ekspresi cabul yang tidak mencolok, terkadangmembuat penonton sedikit terkejut. Namun, penonton modern lebih menuntut daripada penonton Soviet dari film favorit mereka.

Bagaimana pertunjukan itu dibuat

Seperti yang Anda ketahui, keberhasilan produksi tidak hanya bergantung pada akting. Drama "Cinta dan Merpati" tidak terkecuali. Pemandangan, kostum, dan pencahayaan juga penting di sini. Saya harus mengatakan bahwa desain bagian dari produksi Vasily Mashchenko cukup spesifik. Di satu sisi, dekorator di bawah arahan Sergei Timokhin mencoba mereproduksi suasana halaman pedesaan. Seprai di atas tali, meja tua, dan kursi reyot harus dikaitkan dengan penonton dengan rumah Kuzyakin yang nyaman. Sepanjang pertunjukan, pemandangan tidak berubah hampir sekali. Kecuali jika tangga, melambangkan dovecote, dihapus. Tentu saja, satwa liar di panggung teater sulit untuk direproduksi. Oleh karena itu, penonton dapat menebak bentang laut hanya dengan mendengarkan kicauan burung camar dan suara ombak di kejauhan.

Kostum untuk pahlawan dirancang dengan gaya tahun delapan puluhan abad terakhir. Pakaian chintz yang tidak rumit dari para pahlawan wanita, topi, celana pof, dan sepatu bot terasa benar-benar menyerupai zaman pra-perestroika. Agak memalukan adalah putri bungsu dari Kuzyakins, Olga, memamerkan seragam sekolah dengan celemek putih dan dasi perintis merah. Namun, mengingat gadis itu bersekolah, ini mungkin tepat.

Musik untuk pertunjukan ini ditulis oleh komposer Alexei Ponomarev. Melodi liris dan ceria mengiringi pertunjukan sepanjang waktu. Pahlawan di atas panggung menari, menyanyi dan menampilkan pantomim,tergantung niat sutradara. Hasilnya adalah penampilan yang cerah dan intens yang tidak dapat dilupakan untuk waktu yang lama.

Kutipan favorit dari drama

Produksi yang indah, baik dan ceria menginspirasi optimisme tidak hanya dengan permainan yang bagus dari mereka yang bermain. Dalam lakon "Love and Pigeons" ada banyak frasa dan slogan yang disukai penonton dari film karya Vladimir Menshov. Mungkin tidak mungkin menemukan orang paruh baya yang tidak tahu kutipan kuncinya. Vasily Mishchenko memutuskan untuk tidak menyimpang dari naskah dan memasukkan ekspresi penuh warna dalam produksinya. Nadezhda berbicara kepada orang yang dicintainya "Lyudk, ah, Lyudk!", "Apa itu pys-pys?", "Dari mana paman yang begitu cantik datang dari kita?", "Apa itu cinta?", "Bagaimana caranya hidup, Paman Mitya?”, “Itu akan membunuh parasit begitu saja!”, “Aku akan memenggal kepala merpatimu!”

Vasily, pada gilirannya, mengakhiri setiap frasanya dengan seruan "aha". Ekspresi protagonis yang juga diingat adalah "Tapi babai mengambil uangnya!..", "Bahkan kamu mengayunkan dua puluh lima rubel, Nadya, ya?", "Tapi siapa yang akan mengikatnya (dasi) sekarang? Semua! Saya pergi ke resor!”.

Tapi, mungkin, Paman Mitya mencurahkan ungkapan yang paling gemerlap. Di situlah yang bukan ekspresi adalah kutipan! Di sini dan "Hari Bastille-nya terbuang sia-sia", "Karena - para penambang! Artinya, ini adalah orang-orang dari pegunungan", "Saya tidak mengerti Kikimor … Bawa dia pergi, Nadezhda!", "Infark miokard! Bekas luka yang luar biasa!”, “Maaf… Apa yang mencegahmu menyembunyikan uang itu.”

Dialog seluruh karakter juga lucu. Singkatnya, "Cinta dan Merpati" adalah sebuah karya yang dapat dikutip dari kata pertama.

Lakon "Cinta dan Merpati": ulasan penonton

Setelah menonton produksi Vasily Mishchenko, penonton menganggapnya ambigu. Seseorang menerimanya dengan senang dan gembira. Lainnya terus-menerus membandingkan kinerja dengan film terkenal dan menemukan kekurangannya. Kinerja aktor individu juga dievaluasi. Menurut banyak pemirsa, pertunjukan itu diselamatkan oleh kehadiran Artis Rakyat Raisa Ryazanova dan Artis Terhormat Mikhail Zhigalov. Jika bukan karena penampilan yang terakhir, pertunjukan itu akan kehilangan pesonanya.

Publik juga menyukai permainan Olga Prokofieva. Raisa Zakharovna-nya keluar sebagai wanita yang boros dan agung. Tetapi Maria Golubkina dalam citra Nadezhda tampaknya banyak yang kering dan sangat ketat. Tetapi yang terpenting, karakter utama, yang diperankan oleh Anatoly Zhuravlev, berhasil. Vasily Kuzyakin-nya keluar sangat berisik dan hiperaktif. Mungkin suara nyaring itu karena kemampuan akustik auditorium yang lemah. Bagaimanapun, drama "Cinta dan Merpati" di "Teatrium di Serpukhovka" adalah tontonan yang patut diperhatikan.