Artis Bakst Lev Samoilovich: biografi, kreativitas

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Bakst Lev adalah seorang Belarusia asal, Rusia oleh roh, yang tinggal selama bertahun-tahun di Prancis, dikenal dalam sejarah sebagai seniman Rusia yang luar biasa, seniman grafis teater, desainer set. Karyanya mengantisipasi banyak tren abad ke-20 dalam seni, menggabungkan fitur impresionisme, modernisme dan simbolisme. Bakst adalah salah satu seniman Rusia paling bergaya dan canggih pada pergantian abad, yang memiliki pengaruh kuat tidak hanya di dalam negeri, tetapi juga pada budaya dunia.

Keluarga dan masa kecil

Bakst Lev Samoylovich lahir pada tahun 1866 dalam keluarga Yahudi Ortodoks di kota Grodno, Belarusia. Keluarga itu besar, dengan fondasi patriarki. Ayahnya adalah seorang sarjana Talmud, ia juga terlibat dalam perdagangan, penghasilannya rendah, sehingga putranya sering mengunjungi kakeknya di St. Petersburg. Dia cukup kaya, dia adalah seorang penjahit yang modis, dia menyukai kemewahan dan kehidupan sosial, dia menjalani gaya hidup Paris, yang sangat disukai cucunya. Dia adalah seorang teater yang hebatmenanamkan gairah ini pada Leo. Untuk menghormati kakeknya, pemuda itu mengambil nama belakang Bakst, memendekkannya sedikit, bukan yang asli - Rosenberg, yang baginya sama sekali tidak puitis. Bahkan sebagai seorang anak, artis masa depan suka memainkan adegan komposisinya sendiri di depan saudara perempuannya, anak laki-laki itu memiliki fantasi kekerasan dan kecenderungan yang jelas untuk menggambar.

Pekerjaan dan studi

Pada usia 12 tahun ia memenangkan kompetisi untuk potret terbaik A. Zhukovsky di gimnasium. Bakst Lev bermimpi belajar melukis, tetapi ayahnya tidak mengenali pekerjaan sembrono dalam hidup seperti menggambar, dan untuk waktu yang lama bocah itu harus menikmati hiburan favoritnya secara diam-diam, di malam hari. Sebagai argumen terakhir, ayah saya memutuskan untuk meminta nasihat pematung Mark Antokolsky; gambar-gambar pelukis masa depan dikirim kepadanya di Paris. Dan ketika jawaban diterima bahwa bakat penulis terlihat jelas dalam karya, sang ayah menyerah.

Pada tahun 1883, pemuda itu memasuki Akademi Seni St. Petersburg sebagai sukarelawan. Lev Bakst, yang biografinya sekarang selamanya terhubung dengan seni, belajar dengan guru-guru seperti Chistyakov, Asknaziya, Veniga, menunjukkan hasil yang baik selama empat tahun. Namun, setelah kalah dalam kompetisi akademi untuk medali perak, pemuda itu meninggalkan lembaga pendidikan. Karyanya dicoret dari daftar peserta karena fakta bahwa semua karakter dalam lukisan alkitabiah memiliki fitur Yahudi. Artis ini tidak tahan. Keterampilan menggambar akademik yang diperoleh di akademi akan berguna baginya di masa depan.

Menemukan Jalan dalam Seni

Meninggalkan studinya, Bakst Lev terpaksa mencari pekerjaan, ayahnya meninggal, dan dia harus membantu keluarga yang sebagian besar dibiayai oleh kakeknya. Dia terbantu oleh fakta bahwa bahkan selama studinya dia membuat koneksi di sebuah penerbit, di mana dia mulai membuat buku-buku murah. Pekerjaan ini tidak memberinya kesenangan, tetapi menghasilkan uang. Pada tahun 1890, ia menjadi dekat dengan saudara-saudara Benois, mereka memperkenalkan Bakst ke lingkaran pemuda kreatif progresif. Di bawah pengaruh mereka, artis menyukai cat air. Lingkaran inilah, yang kemudian tumbuh menjadi asosiasi artistik "Dunia Seni", yang membentuk pandangan dan arah Bakst dalam melukis. Pada tahun 1891, Lev bepergian ke luar negeri untuk pertama kalinya, ia berkeliling Jerman, Italia, Belgia, dan Prancis, mengunjungi museum. Dari tahun 1893 hingga 1896 ia belajar di studio seniman Prancis di Paris. Pada saat ini, Leo mendapatkan ketenaran pertamanya sebagai seorang ahli cat air yang baik.

Bakst pelukis potret

Artis Lev Bakst dipaksa untuk terus-menerus memenuhi pesanan yang tidak memberinya kesenangan. Dia beristirahat dan mewujudkan ide-idenya dalam potret, yang secara bertahap menjadi populer. Mereka menunjukkan cara yang indah dari seniman, keterampilannya sebagai juru gambar dan kemampuan untuk menembus psikologi karakter. Mulai melukis potret pada tahun 1896, ia secara berkala beralih ke genre ini sepanjang hidupnya. Di antara karya-karya terbaiknya adalah potret A. Benois, I. Levitan, karya dewasa awal abad ke-20, potret Z. Gippius, I. Rubinstein, S. Diaghilev dengan pengasuhnya, J. Cocteau, V. Zucchini. Sebagian besar warisan kreatif seniman terdiri dari gambar, ia membuatsketsa wajah yang menarik perhatiannya, sketsa potret kenalan dan teman.

Bakst sang pelukis

Lev Bakst, yang lukisannya sangat beragam, banyak bereksperimen dengan teknik melukis. Dia bisa menulis dengan goresan tebal, atau dia bisa membuat kanvas yang rumit dengan bantuan kaca. Dia melakukan sedikit pekerjaan dalam genre lanskap, tetapi karya-karya yang tersedia menunjukkan visi impresionis sang seniman. Dalam karya "Near Nice", "Olive Grove", "Sunflowers under the Sun" seseorang merasakan cahaya dan udara alam, pandangan dunia optimis penulis disampaikan. Lev Bakst, yang pamerannya hari ini bisa mengumpulkan banyak penggemar karyanya di kota mana pun di dunia, tidak merasa percaya diri sebagai seorang pelukis. Dia terlalu mudah menyerah pada pengaruh dari luar dan tidak mengembangkan cara penulisan yang jelas. Tetapi mahakarya yang tidak diragukan lagi adalah karya-karyanya "Makan Malam", "Di kafe", "Horor kuno".

Bakst dan teater

Yang terpenting, Bakst Lev Samoilovich menunjukkan bakatnya dalam karya teater. Dia sangat menyukai bentuk seni ini. Lev Bakst, yang pameran pemandangan teater dan kostumnya selalu disertai dengan rumah penuh, banyak bekerja dan dengan senang hati untuk Teater S. Diaghilev. Dia dengan cemerlang mendesain balet Scheherazade, Cleopatra, Narcissus, dan The Firebird. Bakst menjadi co-penulis nyata kacamata, secara organik mewujudkan ide sutradara dalam pemandangan, pencahayaan, kostum. Sejak 1910 sang seniman tinggal di Paris dan berkolaborasi dengan teater S. Diaghilev. Bekerja sama dengan dialah yang dicapai Bakstsebuah revolusi nyata dalam skenografi dan desain teater.

Berbagai bakat

Bakst Lev tidak hanya membuktikan dirinya dalam seni lukis dan skenografi, ia juga seorang desainer. Dia sering mendesain kostum, dan tidak hanya untuk panggung. Dialah yang datang dengan lambang, seperti yang mereka katakan hari ini, logo, untuk majalah World of Art. Dia menciptakan desain interior untuk kamar kerja wanita yang indah, untuk tempat usaha Diaghilev. Bakst juga menggarap pembuatan display pameran. Bekerja pada kostum teater, Lev menemukan bakat seorang stylist, ia menggambar sketsa pakaian wanita dan menjadi trendsetter nyata dalam gaya Art Nouveau. Dia juga ternyata menjadi guru yang baik. Elizaveta Zvantseva mengundang Bakst ke sekolah seninya pada tahun 1900, di mana ia mencoba membantu talenta muda menemukan gaya mereka sendiri dalam melukis. Dialah yang pertama kali melihat bakat pada muridnya - Marc Chagall.

Kehidupan pribadi

Lev Bakst, yang lukisannya sangat sukses dan membuatnya terkenal, benar-benar tidak beruntung dalam kehidupan pribadinya. Cinta pertamanya untuk aktris Prancis Marcel Josset sangat tidak bahagia. Itu berakhir hanya berkat kepergian artis dari Paris. Di St. Petersburg, ia jatuh cinta pada putri P. Tretyakov, yang pada saat itu adalah seorang janda dengan seorang anak di lengannya. Bakst menerima Lutheranisme untuk menikahi kekasihnya. Pernikahan itu tidak berhasil, meskipun putra artis, Andrei, lahir di dalamnya. Pasangan itu menghabiskan banyak waktu terpisah dan akhirnya bercerai pada tahun 1910. Tapi dia terus berteman dengan mantan istri dan anak tirinya, pada tahun 1921 merekaundangan dapat meninggalkan Uni Soviet dan menetap di Paris.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Bakst banyak bekerja di Paris, Amerika, Inggris, ini mengganggu kesehatannya, dan pada 28 Desember 1924 ia meninggal mendadak.