Analisis komparatif puisi oleh Pushkin dan Lermontov, Tyutchev dan Fet

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Puisi klasik sastra Rusia adalah kunci untuk memahami diri sendiri, untuk menemukan jawaban yang tepat atas pertanyaan yang diajukan. Di antara para penyair, seseorang dapat memilih mereka yang dalam karya mereka sendiri mirip satu sama lain dan mereka yang benar-benar antipode. Yang pertama membantu untuk memahami dan mengungkapkan topik tertentu lebih dalam. Yang terakhir, berkat permainan yang dibangun di atas kontras, karena perbedaan karakter, sikap, suasana hati, membuat kami mengajukan lebih banyak pertanyaan baru. Hari ini, artikel ini akan menawarkan analisis komparatif puisi oleh penulis yang berbeda: A. S. Pushkin dan M. Yu. Lermontov, serta F. I. Tyutchev dan A. A. Feta.

"Nabi" A. S. Pushkin

Untuk mencerminkan perbedaan yang ada secara objektif dalam karya Pushkin dan Lermontov, perlu untuk mempertimbangkan arah aktivitas puitis mereka secara terpisah satu sama lain. Ini dapat dibantu oleh puisi paling terkenal dari kedua penyair, yang didedikasikan untuk topik yang sama, di mana perbedaannya terlihat paling jelas.

Jadi, "Nabi" yang terkenal oleh Alexander Sergeevich, dimulai dengan kata-kata "Saya merana dengan kehausan spiritual, saya menyeret diri saya di gurun yang suram …", mempengaruhi, seperti eponymouspuisi oleh Lermontov, tema puisi dan tempat penyair di dunia manusia. Namun, karya Pushkin ditulis lebih awal - pada tahun 1826 selama pengasingannya di Mikhailovskoye, sementara Mikhail Yuryevich menciptakan "Nabi" sendiri hanya pada tahun 1841.

Puisi Alexander Sergeevich diilhami dengan gagasan tentang kelahiran kembali orang biasa menjadi penyair - semacam corong suara Tuhan dan kehendak-Nya di bumi, mengorbankan dirinya atas nama pencerahan tak kenal lelah dan kemanusiaan yang menginspirasi untuk perbuatan baik dan benar. Metamorfosis kelahiran kembali menyakitkan dan tidak menyenangkan, tetapi menanggungnya adalah tugas suci "nabi". Sebagai instruksi, tuan menunjukkan karakter utama: "Bakar hati orang-orang dengan kata kerja!". Ini dia, tujuan utama penyair menurut Pushkin.

Puisi ini ditulis dalam genre ode, dengan gaya yang tinggi dan khusyuk, untuk meninggikan pentingnya misi penting yang dipercayakan kepada penyair dari atas. Puisi karya dicirikan oleh banyak julukan ("spiritual", "menganggur", "kenabian", "bergetar"), metafora ("terbakar dengan kata kerja", "gemetar langit"), perbandingan ("Aku berbaring seperti mayat di padang pasir", "seperti di elang yang ketakutan"). Secara keseluruhan, puisi itu memiliki lingkaran keilahian tertentu, suasana kebenaran alkitabiah, yang juga ditekankan oleh banyak Slavia lama.

"Nabi" M. Yu. Lermontov

Tidak seperti A. S. Pushkin, karya Mikhail Yuryev, analisis komparatif yang akan dilakukan lebih lanjut, memiliki fokus yang sama sekali berbeda. Di sini penyair bukanlah seorang nabi, tetapi orang buangan yang dibenci oleh masyarakat. Dia sukadi The Prophet, 1826, lahir untuk membantu orang, tetapi tidak lagi dibutuhkan oleh mereka. Orang-orang tua memanggilnya "bodoh" yang puas diri, diduga secara naif memutuskan bahwa melalui mulutnya Tuhan berbicara, anak-anak melewatinya. Jiwa penyair muda yang menderita itu kesepian, dan nasibnya tragis. Hanya alam yang menerimanya, karena sang pencipta sendiri yang merawatnya: di antara hutan ek dan ladang, di bawah gemerlap bintang, seorang penyair dapat menemukan pemahaman.

Genre "Nabi" Lermontov adalah pengakuan liris. Ditulis dalam tetrameter iambik yang sama dengan puisi Pushkin, di sini puisi itu tetap seolah-olah tak terucapkan, terputus-putus seolah-olah di tengah kalimat, seperti dalam Alexander Sergeevich, meskipun segala sesuatu yang penting telah dikatakan.

Sekarang saatnya untuk mempertimbangkan secara langsung analisis komparatif dari "Nabi" oleh Pushkin dan Lermontov. Apa perbedaan mendasar antara kedua karya satu sama lain?

Analisis komparatif puisi oleh Pushkin dan Lermontov

Seperti dapat dilihat dari analisis di atas, puisi-puisi karya Lermontov dan Pushkin ini berbeda secara signifikan, jika tidak dalam bentuk, maka dalam genre dan isinya. Meskipun pahlawan liris dari kedua karya tersebut adalah anggota masyarakat yang ditolak dan kesepian, Alexander Sergeevich masih memiliki harapan untuk mengubah situasi, ketika dia mendengar instruksi yang jelas dari surga, melihat seorang malaikat muncul kepadanya sebagai utusan, dan dikuatkan dalam pengetahuan bahwa pekerjaannya suci.

Analisis komparatif "Nabi" oleh Pushkin dan Lermontov juga mengungkapkanfakta bahwa pahlawan liris dari puisi Lermontov, yang tampaknya merupakan kelanjutan dari apa yang ditinggalkan Alexander Sergeevich, tragis dan bahkan hilang. Tanda-tanda yang tampak kepadanya dalam bentuk ketaatan alam bersifat tidak langsung dan tidak dapat dianggap dalam konteks pesan langsung dari Tuhan. Oleh karena itu, terjadilah hilangnya koneksi total dan mutlak dengan orang-orang, yang tidak akan kita temui dengan Alexander Sergeevich: Penyair Lermontov menjadi bingung, kehilangan bintang pemandunya dan terpaksa mengembara dalam kegelapan.

Dengan demikian, analisis komparatif tentang "Nabi" oleh Pushkin dan Lermontov membuktikan betapa berbedanya pandangan dunia para penyair secara mendasar. Pandangan mereka yang berbeda tercermin secara harfiah dalam salah satu produk kreativitas kedua penulis. Pada saat yang sama, para penulis saling melengkapi dengan sangat berwarna.

Kreativitas A. A. Feta

Untuk melakukan analisis komparatif lain, kita harus mengacu pada kegiatan Afanasy Afanasyevich Fet. Seorang inovator dalam puisi, pria ini hari ini menempati tempat khusus di antara sastra klasik Rusia. Puisi Fet adalah contoh lirik yang paling halus dan halus, menggabungkan pesona bentuk dan kedalaman konten. Hal utama untuk Afanasy Afanasyevich adalah ekspresi impuls jiwa dan keadaan emosional yang paling tidak signifikan, sehubungan dengan itu ia terus-menerus bermain dengan bentuk, membebaskan dan mengubahnya dengan cara yang berbeda untuk menyampaikan semua nuansa perasaan melaluinya. Sifat Fet dimanusiakan sebanyak mungkin, yang dicapai melalui beberapa personifikasi: herbal "terisak", "janda biru", bangun "dengan setiap cabang" muncul di hadapan pembacahutan.

Sangat mengherankan bahwa salah satu puisi paling terkenal oleh A. A. Feta yang disebut "Berbisik, bernapas malu-malu …" ditulis sepenuhnya tanpa menggunakan kata kerja, meskipun tampaknya bagian pidato ini memimpin dalam bahasa apa pun. Rupanya, Fet memutuskan untuk mengabaikan atau menyanggah klaim tersebut dan menolak aksi tersebut. Hanya menggunakan kata sifat dan kata benda, ia menciptakan himne sejati untuk alam dan cinta.

Gaya dan puisi F. I. Tyutcheva

Tidak seperti Fet, puisi Tyutchev adalah lirik yang sangat filosofis. Mereka tidak memiliki cahaya yang melekat dalam karya-karya Afanasy Afanasyevich, tetapi psikologi terungkap, yang dimanifestasikan bahkan dalam penggambaran lanskap. Trik favorit penyair adalah antitesis (oposisi), serta penggunaan banyak kata kerja dan konstruksi non-serikat yang menciptakan dinamisme aksi dan aktivitas pengembangan plot dalam karya. Puisi Tyutchev mengungkapkan tidak kurang dari perhatian Fet pada kepribadian seseorang dan gerakan sekecil apa pun dari jiwanya.

Analisis komparatif puisi dan gaya Fet dan Tyutchev

Jika kita berbicara tentang penyair dalam hal perbandingan, perlu dicatat bahwa untuk Tyutchev, lebih dari Fet, manifestasi catatan dan motif tragis adalah karakteristik. Kemungkinan ini disebabkan oleh biografi penulis, yang memiliki pengalaman cinta yang hebat, tetapi menyedihkan untuk seorang wanita bernama Elena Aleksandrovna Denisyeva, yang hubungannya dianggap kriminal di mata masyarakat dan terus-menerus dikutuk. Puisi dari "siklus Denisiev",misalnya Silentium!, “Oh, betapa mematikannya cinta kita…” dan lainnya adalah yang paling menyentuh dalam karya penyair, tetapi pada saat yang sama mereka tidak kehilangan kesedihan tanpa harapan.

Pada karya A. A. Cinta feta juga meninggalkan jejak yang serius. Setelah jatuh cinta dengan seorang gadis dari keluarga miskin, Fet miskin dan tidak bisa menawarkan apa pun selain perasaannya. Namun, tak lama kemudian gadis itu meninggal secara tragis. Fet membawa ingatannya sepanjang hidupnya dan karyanya sendiri, tetapi, tidak seperti Tyutchev, ingatan ini membangkitkan pikiran dan emosi yang cerah dalam dirinya, yang sebagai hasilnya mengarah pada penciptaan puisi yang penuh inspirasi dan kehidupan, seperti "Aku datang kepada Anda dengan salam”, "Malam" dan lainnya.