"Miss Julie", drama oleh dramawan Swedia August Strindberg: ulasan kinerja

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Tayangan perdana "Miss Julie" karya August Strindberg berlangsung di Moskow. The Theatre of Nations, tempat Yevgeny Mironov bekerja sebagai direktur artistik, telah mengundang pementasan drama populer karya sutradara Jerman Thomas Ostermeier.

Versi asli dari produksi hanya dilihat sekali oleh publik. Setelah itu, pertunjukan itu dilarang karena alasan penyensoran. Hari ini, "Miss Julie" adalah pertunjukan yang ditampilkan di panggung teater di banyak negara di dunia, dan sangat populer. Di Moskow, kisah Strindberg memperoleh suara yang sama sekali baru, dan aksi drama tersebut dipindahkan ke Rusia pada abad ke-21.

Awal yang menarik

Sebagai pembuka pertunjukan, pada layar yang terletak di belakang panggung, penonton dapat melihat gambar berikut: seorang wanita memenggal kepalanya dan kemudian perlahan-lahan mengeluarkan isi perut seekor ayam. Cakar ayam yang mati dan gerakan pisau yang tajam dan percaya diri menciptakan suasana hati yang diperlukan - persiapkan audiens untuk percakapan yang sulit.

Yevgeny Mironov diundang sebagai sutradaraThomas Ostermeier, karena ia dikenal luas karena kemampuannya untuk secara harfiah membedah hubungan antara orang-orang dan menjelajahi psikologi wanita hingga ke seluk-beluknya. Mironov, mengungkapkan kesannya tentang karya sutradara Jerman, mencatat bahwa penampilannya benar-benar mengejutkan, bahwa ia tangguh dan tajam dalam menerjemahkan pikirannya di atas panggung. Namun, lakon "Miss Julie" ternyata berbeda - menurut Mironov, sutradara menciptakan nuansa yang hampir Chekhovian.

Sejarah penciptaan lakon

Penulis drama Swedia August Strindberg mementaskan dramanya kembali pada tahun 1889. Namun, setelah pemutaran perdana, itu dilarang. Alasan dari apa yang terjadi terletak pada plot karya, yang tidak dapat dirasakan di era romantis abad ke-19.

Di tengah plot adalah cinta tragis orang-orang dari strata sosial yang berbeda. Seorang bangsawan cantik menyerah pada dorongan hatinya dan menjadi nyonya seorang pelayan di rumah ayahnya - Jean biasa. Hubungan antar karakter tidak ada yang luhur, mereka hanya duniawi - gambaran seperti itu, tentu saja, sama sekali tidak terpikirkan untuk zamannya. Pertunjukan karya yang dibuat oleh August Strindberg baru dilanjutkan 17 tahun kemudian.

interpretasi bahasa Rusia

Seperti yang telah disebutkan, penonton Rusia dapat melihat pembacaan baru dari drama tersebut. Itu adalah kisah "Nona Julie" yang dipindahkan ke Rusia modern. The Theatre of Nations, di bawah arahan penulis naskah Mikhail Durnenkov, berupaya menciptakan versi produksi klasik yang lebih dekat dan lebih mudah dipahami oleh hati penonton. Peran utama dimainkan oleh yang diakui dan sangat berbakataktor - Yevgeny Mironov dan Chulpan Khamatova. Hanya dalam interpretasi drama ini Mironov berperan sebagai pengemudi, dan Khamatova - putri seorang oligarki. Karakter utama adalah gambar tragis yang membangkitkan banyak emosi yang saling bertentangan.

Mengerjakan "Nona Julia"

Selama lebih dari dua tahun telah terjadi negosiasi kerjasama dengan direktur. Akibatnya, Ostermeier memberikan persetujuannya tidak hanya karena tradisi teater Rusia sangat kuat. Dia juga tertarik dengan cerita drama itu sendiri, yang dalam pembacaan baru terjadi di Rusia pada abad ke-21.

Sutradara mengakui bahwa dia sendiri belum mempelajari realitas Rusia, jadi dia memercayai penulis naskah dalam segala hal dan tidak mengoreksi proposalnya. Selain itu, Ostermeier mencatat bahwa aktor Rusia berbakat yang terlibat dalam produksi "Miss Julia", mampu memperkaya aksi dengan kedalaman perasaan mereka.

Mulai aksi

Aksi pementasan "Miss Julia" langsung menarik perhatian penonton dengan dialog menegangkan yang menarik, dan kemudian berkembang semakin pesat. Karakter utama mengkhianati pengantinnya. Putri seorang oligarki, Yulia, untuk pertama kalinya dalam hidupnya, mendapati dirinya ditemani orang-orang biasa. Pembantu Christina memutuskan untuk memaafkan pengantin pria yang berselingkuh. Pahlawan benar-benar terjerat dalam perasaan dan hubungan mereka. Julia hanya melihat satu jalan keluar dari keadaan yang telah menelannya - bunuh diri. Dan semua peristiwa dramatis ini terjadi dengan latar belakang salju murni yang turun.

Pemeran utama

Miss Julie telah menjadi simbol pahlawan wanita zaman kita, yang karakter dan dunia batinnya terkadangdidefinisikan sebagai "semi-feminin-semi-laki-laki". Penonton hanya dapat melihat satu malam dalam kehidupan pahlawan wanita - malam terakhirnya. Dalam versi asli drama tersebut, Julie adalah putri seorang bangsawan yang, ditinggalkan sendirian pada malam Pertengahan Musim Panas di sebuah rumah dengan pelayan, menyerah pada godaan untuk dicintai oleh pelayan ayahnya, Jean. Setelah itu, pahlawan wanita, yang tidak mampu menanggung rasa malu, mengakhiri hidupnya dengan bunuh diri. Pelemparan histeris terakhir Julie ditafsirkan oleh para peneliti sebagai tanda-tanda degradasi kepribadian yang komprehensif.

Miss Julie benar-benar tidak siap untuk hidup, tidak tahu bagaimana dan tidak ingin hidup. Di mana-mana dia merasa seperti orang asing dan jijik oleh semua orang. Dan, yang lebih buruk, gadis itu sama sekali tidak mampu, secara kiasan, untuk melihat ke depan, dia tidak melihat masa depan untuk dirinya sendiri. Banyak peneliti seni teater mendasarkan kesimpulan mereka pada karakter tokoh utama pada kata pengantar pengarang drama tersebut. Di dalamnya, Strindberg, tanpa kebanggaan tersembunyi dan sangat bersikeras, mengklaim bahwa dalam drama "Miss Julie" ia berhasil menunjukkan kepada penonton karakter yang sama sekali baru. Tindakan Julie, menurut dia, sangat bermotivasi, dan nasib menyedihkannya dijelaskan oleh sejumlah alasan sosial-psikologis dan bahkan medis. Karakter gadis itu, tidak diragukan lagi, kuat, cerah, meskipun cukup aneh.

Alasan untuk "jatuh"

Mengapa kehidupan seorang gadis kaya dan berpendidikan begitu tragis? Karakter seorang gadis rusak oleh banyak faktor yang berbeda sekaligus. Di sisi ibu, dia memiliki asal yang tidak jelas, itulah sebabnya ketidakamanan sosial tumbuh dalam jiwanya. Ini melumpuhkan nasib pahlawan wanita dan pendidikan seks yang tidak memadai, serta komplikasi materi yang tak terduga dalam keluarganya. Bukan peran terakhir yang dimainkan oleh kegembiraan fisik dan emosional khusus yang melekat dalam pemikiran sensitif Julie. Semua ini sangat dekat dengan karya Strindberg selanjutnya, yang disebut "potongan kamar", yang muncul hampir dua puluh tahun kemudian daripada "Nona Julie".

Esensi karakter Julie

Motif terpenting dari cerita karakter utama adalah motif kejatuhannya, awalnya diwujudkan dalam mimpi obsesif gadis itu, yang berulang terus menerus. Apa yang terjadi padanya dalam produksi selanjutnya hanyalah perwujudan nyata dari mimpi ini. Dalam karya penulis drama tersebut, tidur adalah kategori pemikiran teater yang paling penting. Dalam "permainan kamar" selanjutnya, di mana, bisa dikatakan, tidak ada pahlawan, tetapi hanya karakter, mereka hidup persis sesuai dengan hukum tidur. Jadi Julie, meskipun dia adalah pahlawan wanita yang jelas, simpatik dan emosional, hidup sesuai dengan hukum yang sama. Dalam arti tertentu, gadis ini "ditenun dari substansi yang sama dengan impian kita." Apa yang terjadi padanya dalam cerita tidak dapat direduksi menjadi "kejatuhan" biasa Countess dengan pelayan antek. Jurang fatal yang menariknya melalui mimpi obsesif jauh lebih dalam daripada perselingkuhan dengan bujang ini. Dan bukan kebetulan dalam drama itu Countess Julie yang memulai percakapan tentang mimpi.

Mimpi menjadi kenyataan

Seorang gadis bermimpi bahwa dia dengan keras kepala ditarik ke bawah, lebih dalam dan lebih dalam, tetapi hanya sesuatu yang mengganggu dan tidak membiarkannya pergi. Apa yang dia "perlu turunkan", Julie tahu dengan batinnya, meskipun dia tidak mungkin menyadarinya dengan pikirannya,oleh karena itu, keputusan untuk mengakhiri hidupnya dengan bunuh diri tampaknya baginya satu-satunya yang benar. Namun, pahlawan wanita itu melakukan bunuh diri, seolah-olah dalam mimpi - dia tampaknya dalam keadaan terhipnotis, tidak sepenuhnya menyadari apa yang terjadi padanya. Bahwa Julie, yang pikiran dan jiwanya termasuk dalam dunia mimpi, dunia semi-fantastis, hanya memahami satu hal dengan sempurna - akhir hidupnya yang tak terhindarkan. Tetapi sifat karakter pahlawan wanita masih ganda, di ujung keberadaannya Julie bersentuhan dengan apa yang bisa disebut dunia yang benar-benar nyata, dengan dunia di mana Jean antek dan terutama juru masak Christina, yang melambangkan stabilitas realitas yang benar-benar agresif, cukup mapan. Julie, di sisi lain, adalah makhluk yang jauh lebih rapuh, tidak stabil, terus-menerus terkoyak oleh jiwanya antara mimpinya dan bagaimana dia memandang kenyataan.

Sisi sebenarnya dari citranya diekspresikan dalam penderitaan batin yang menyiksa: ada ketakutan, dan harapan yang lemah, tetapi masih ada, dan upaya untuk membalikkan kejadian saat ini. Menurut kritikus, Julie sangat menyentuh dalam upaya untuk benar-benar tulus dengan antek yang tidak dapat memahaminya hanya karena organisasi mentalnya yang sama sekali berbeda. Tetapi gadis itu hanya perlu berbicara, dan itu tidak masalah baginya di depan siapa pun, bagaimanapun, dia tidak memiliki orang lain untuk diajak bicara dan dengan. Selain itu, sang pahlawan memutuskan untuk menggunakan Jean sebagai semacam "alat" untuk bunuh diri.

Ulasan pertunjukan Moskow

Ulasan pemirsa "Miss Julie" sangat kontroversial,sebagai, bagaimanapun, dan banyak produksi teater, terutama dengan orientasi sosio-psikologis. Pada dasarnya, ulasan negatif penonton terkait, menurut mereka, dengan kekejaman yang tidak dapat dibenarkan yang ditampilkan di atas panggung dalam episode pembunuhan ayam dan anjing. Selain itu, banyak komentar mencatat bahwa keputusan untuk mentransfer aksi drama ke Rusia modern menghilangkan plot dari makna apa pun, karena apa yang merupakan "kejatuhan" dan tragedi di abad ke-19 tampaknya benar-benar konyol bagi dunia modern. Beberapa bahkan mengatakan bahwa setelah menonton pertunjukan, mereka meninggalkan bekas yang berat di jiwa mereka.

Tentu saja, jangan lupa bahwa ini hanya pendapat pribadi, akan menjadi kesalahan untuk sepenuhnya mengandalkan mereka. Selain itu, pertunjukan tersebut memiliki ulasan yang tidak kalah positif, yang sebagian besar bermuara pada permainan brilian para aktor yang benar-benar hidup di panggung kehidupan karakter mereka dan memberikan diri mereka pada profesi mereka tanpa jejak. Tidak mengherankan bahwa tiket pertunjukan “Miss Julie” telah dijual selama lebih dari satu tahun, dan semua orang menghilangkan kesan mereka dari apa yang mereka lihat di atas panggung.