Lukisan Zhostovo. Elemen lukisan Zhostovo. Pabrik lukisan dekoratif Zhostovo

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Mencolok dengan variasi dan warna, memercik pada permukaan baki hitam atau berwarna, lukisan Zhostovo membentuk pola bunga cerah, dihiasi dengan detail terbaik. Mawar yang indah dan bunga poppy merah, aster sederhana dan bunga jagung yang menyentuh, peony yang sombong dan aster yang bersinar digabungkan dengan bunga yang tidak diketahui, tetapi tidak kalah indahnya. Burung dan kupu-kupu, berbagai buah beri dan buah-buahan terlihat hidup pada benda-benda sederhana dan biasa seperti nampan. Tidak peduli seberapa banyak Anda melihat, Anda tidak akan menemukan satu pun baki yang identik - masing-masing unik! Dari mana seni seperti itu berasal, bagaimana mereka membuat hal-hal yang begitu indah, di mana saya bisa mengambil pelajaran melukis Zhostovo? Artikel ini akan menceritakan tentang ini dan tentang fitur melukis di atas logam, karakteristik master dari Zhostov dekat Moskow.

Sejarah lukisan lak

Yang pertama, menurut data sejarah dan arkeologi, seni lukis lacquer dikuasai oleh orang Cina. Beberapa milenium yang lalu, di era Shan Yin, penduduk Tiongkok menghiasi peralatan rumah tangga danitem sehari-hari, senjata dan kapal ritual.

Mengikuti Cina, seni lukis lacquer menaklukkan negara-negara Indochina, Persia dan India, Jepang dan Korea. Di masing-masing daerah, teknik melukis lacquer berkembang secara mandiri, berdasarkan tradisi kerajinan rakyat, tetapi juga meminjam pengalaman master dari negara lain.

Bagaimana lukisan lacquer sampai ke Rusia?

Pedagang Eropa pada abad ke-16-17, yang berdagang dengan negara-negara Asia Tenggara, membawa contoh-contoh indah dari pernis yang dicat ke tanah air mereka. Terinspirasi oleh keindahan dan orisinalitas benda-benda oriental dari berbagai bentuk dan tujuan, dihiasi dengan gambar lacquer, pengrajin dari banyak negara Eropa mulai membuat dan menghias berbagai hal dalam gaya "Cina".

Perkembangan serius produksi benda-benda yang dihias dengan lukisan lacquer, di negara-negara Eropa seperti Belanda, Inggris, Jerman dan Prancis, hanya terjadi pada abad XVIII.

Industrialis Ural Nikita Akinfievich Demidov melakukan perjalanan secara ekstensif ke Eropa, di mana ia menjadi tertarik pada gagasan lukisan pernis. Pada tahun 1778, di Ural, di Nizhny Tagil, kerajinan lukisan bunga Ural di atas logam mulai muncul.

Munculnya lukisan lacquer Zhostovo di atas logam

Dibuat di Ural dan didekorasi dengan lukisan pernis, peti dan nampan logam, kendi dan ember, serta barang-barang sehari-hari lainnya dijual tidak hanya di pameran Irbitskaya dan Krestovskaya setempat, tetapi jugadi Pameran Makariev Seluruh Rusia di Nizhny Novgorod.

Mungkin produk pengrajin Ural yang terlihat di sini yang mengilhami saudara-saudara Vishnyakov untuk mengecat nampan logam dengan pernis. Sejak 1825, bisnis keluarga Vishnyakov telah berkembang terutama sebagai pengecatan pernis berbagai produk bubur kertas - kotak tembakau, kotak rokok, album, biskuit, dan peti mati.

Sejak tahun 1830, sebagian besar bengkel yang terletak di desa dan desa volost Troitskaya, seperti Troitskoye, Khlebnikovo dan Zhostovo, berhenti membuat barang-barang papier-mâché, dan beralih ke produksi dan pengecatan nampan logam.

Kedekatan dengan ibu kota memungkinkan perikanan tanpa perantara dan memiliki pasar penjualan permanen, serta membeli bahan-bahan yang diperlukan dengan harga terjangkau.

Sejarah perkembangan perikanan

Mulai 30-an abad ke-19, nampan logam mulai dibuat dan dihias dengan pernis di hampir semua desa sekitar. Pada saat ini, lukisan Zhostovo berada di puncak popularitasnya. Pada tahun-tahun pasca-revolusioner, permintaan akan produk-produk master Zhostovo turun tajam, yang menyebabkan penyatuan seniman yang berbeda menjadi artel profesional kecil.

Pada tahun 1928, semua artel kecil dari Troitsky, Novosiltsevo, Zhostovo dan desa-desa sekitarnya lainnya bersatu menjadi artel khusus "Metalpodnos" dengan pusat kendali di Zhostovo.

Waktu paling sulit untuk melukis Zhostovo, seperti kebanyakan kerajinan rakyat lainnya,dimulai pada tahun 1940-an dan 1950-an. Pada saat itulah produksi nampan menurun secara signifikan, tetapi produksi barang-barang anak-anak yang tidak biasa untuk kerajinan meningkat beberapa kali. Lukisan Zhostovo untuk anak-anak adalah nampan kayu dan logam kecil, ember dan spatula, dihiasi dengan elemen individu.

Sejarah modern

Khrushchev "mencair" telah membuat perubahan positif dalam kehidupan perikanan. Pada tahun 1960, artel "Metallopodnos" ditata ulang dan menerima namanya saat ini - Pabrik Lukisan Dekoratif Zhostovo. Perhatian dari pemerintah, kerja sama aktif para perajin dan ilmuwan, partisipasi dalam berbagai pameran dalam dan luar negeri memungkinkan perikanan keluar dari krisis jangka panjang.

Saat ini pabrik tersebut aktif bekerja, karya seniman penulis yang mengerjakannya menghiasi pameran banyak museum di seluruh dunia, serta rumah-rumah tokoh terkemuka dalam budaya, sains, dan politik.

Fitur menjadi

Seperti yang telah disebutkan, lukisan Zhostovo berkembang di bawah pengaruh lukisan bunga Ural pada logam. Tetapi pengrajin Zhostovo, yang awalnya memproses dan mendekorasi berbagai barang papier-mâché, berhasil mentransfer semua penemuan teknologi mereka ke nampan logam. Untuk primernya, mereka menggunakan komposisi sendiri, serta pernis kopal khusus.

Pusat miniatur pernis Lukutinskaya di dekatnya tidak kurang berpengaruh pada perkembangan kerajinan tersebut. Untuk pengembangan gaya lebih lanjutLukisan Zhostovo dipengaruhi oleh enamel Rostov dan motif bunga Ivanovo chintz, serta lukisan pada porselen, yang dilakukan di pabrik dekat Moskow.

Tray terbuat dari apa dan bagaimana caranya?

Baki Zhostovo modern diproduksi dengan dua cara: dengan cara dicap dan ditempa.

Dari besi lembaran biasa, pengepres mekanis khusus membuat blanko untuk baki dengan bentuk dan ukuran standar. Kemudian, pada pers listrik, melalui cetakan khusus dan stempel gabungan, ujung-ujungnya digulung - manik-manik. Dan untuk membuat sisi baki menjadi kaku, mereka digulung.

Seniman lukis Zhostovo tidak hanya dapat bekerja dengan baki bentuk standar. Ada 26 bentuk standar yang dapat dipilih, dari mana yang paling sesuai dengan rencana dipilih. Kemudian, jika unik, pemalsu (pandai besi) mengambil alih, membuat baki palsu. Untuk melakukan ini, braket dipotong dari beberapa lembaran logam dengan gunting tangan, yang kemudian, di bawah pengaruh palu, ditarik dan disingkirkan. Saat menggulung, kawat khusus dimasukkan ke tepi baki, yang memastikan kekuatannya, dan kemudian ujungnya sendiri diratakan dengan palu.

Bagaimana nampan disiapkan untuk melukis?

Setelah baki terbentuk dan digulung, kedua sisinya dipoles dengan dempul yang terdiri dari kapur yang diencerkan dalam minyak pengering. Setelah baki prima mengering di lemari khusus, primer utama mengampelas permukaannya dengan amplas, dan kemudian menerapkan yang lainlapisan dempul. Sebelumnya, nampan itu dilapisi dua lapis dengan tanah hitam, terdiri dari tanah liat kaolin, minyak tanah, hitam Belanda dan minyak sayur. Setiap lapisan harus dikeringkan dan dipoles. Saat ini, metode primer tradisional tidak lagi digunakan, melainkan primer pabrik cokelat yang diterapkan dari pistol semprot digunakan. Setelah kering, nampan yang sudah disiapkan didempul dan dikeringkan. Baki dempul kemudian diampelas dengan tangan menggunakan batu apung.

Baru setelah itu, cat berbasis terpentin hitam dioleskan ke baki, dan setelah pengeringan lagi ditutupi 2-3 lapisan dengan pernis minyak hitam. Baki yang sudah kering dan dibersihkan diserahkan kepada seniman untuk dilukis.

Bagaimana latar belakang berwarna pada baki dibuat?

Pabrik lukisan dekoratif Zhostovo, selain nampan dengan latar belakang hitam tradisional, menghasilkan produk dengan latar belakang merah, biru, hijau dan biru muda. Untuk membuatnya, lapisan tipis pernis tipis diterapkan ke permukaan baki. Sampai kering, taburi dengan bubuk perunggu atau aluminium. Setelah latar belakang logam mengering, itu dicat dengan cat kaca warna yang diinginkan, yang menghasilkan intens dan jenuh, tetapi pada saat yang sama berkilauan, seolah-olah tembus, latar belakang.

Melukis dengan latar belakang berwarna memerlukan perubahan fitur dan teknik warna. Jadi, sorotannya hanya sedikit ditunjukkan, dan bayangannya digambar sedikit.

Lukisan artistik dari nampan Zhostovo

Zhostovo master melukis dengan tupai khususkuas dan cat minyak yang diencerkan dengan minyak terpentin dan biji rami. Setiap seniman secara bersamaan mengerjakan beberapa karya. Untuk menghilangkan ornamen, digunakan cat putih dengan pernis (gulfarba), ditaburi dengan bubuk aluminium, atau yang disebut bubuk emas - emas buatan yang diencerkan dalam pernis terpentin atau transparan.

Pengecatan Zhostovo dilakukan dalam dua tahap: pengecatan dan pelurusan. Pada tahap melukis, seniman menggambar siluet utama komposisi pada permukaan kerja baki dengan kuas lebar. Untuk implementasinya, cat yang diencerkan (diputihkan) digunakan. Baki yang telah dilapisi kemudian dikeringkan selama 12 jam di lemari pengering.

Setelah itu, master mulai meluruskan dan menggambar tempat-tempat terang, menerapkan bayangan berwarna dan sorotan cat yang menambah volume pada komposisi. Benang sari bunga dan urat daun muncul dalam garis tipis. Elemen besar lukisan Zhostovo, seperti bunga besar, dikaitkan dengan batang yang lebih kecil, bilah rumput, dan bagian lain dari komposisi. Ornamen terbaru diaplikasikan pada bagian samping.

Pekerjaan yang sudah selesai dipoles tiga kali dengan pernis tidak berwarna dan dikeringkan dalam oven, setelah itu permukaannya dipoles secara manual ke permukaan cermin.

Motif lukisan utama

Paling sering, seniman Zhostovo membuat rangkaian bunga sederhana dalam bentuk karangan bunga, di mana taman besar dan bunga liar yang lebih kecil bergantian berirama. Sebagai aturan, beberapa bunga besar membentuk dasar komposisi, sepertiseperti mawar, aster, peony, dahlia atau tulip, dikelilingi oleh hamburan bunga kecil dan kuncup dan saling berhubungan oleh batang tipis, ranting dan daun. Selain bunga taman besar, beberapa seniman membawa bunga violet sederhana, bunga lili lembah, bindweed atau pansy ke depan.

Buket taman dan bunga liar dapat dilengkapi dengan gambar buah-buahan, beri, burung, dan kupu-kupu. Terkadang pelukis hanya menggambarkan benda mati dari buah-buahan atau tandan buah beri seperti abu gunung di atas nampan.

Selain rangkaian bunga, lukisan plot Zhostovo juga dibuat, fotonya dapat Anda lihat di bawah. Sebagai aturan, ia menggambarkan adegan dari kehidupan orang biasa, pemandangan, pemandangan, serta troika kuda. Pada umumnya, lukisan Zhostovo (gambar disajikan dalam artikel) benar-benar seni yang nyata.

Cara ekspresif seni terapan Zhostovo

Awalnya, komposisi untuk nampan dipinjam dari lukisan, tetapi masing-masing seniman memiliki interpretasinya sendiri. Saat ini, para master menerapkan komposisi klasik yang telah menjadi klasik, tetapi juga berusaha untuk menemukan yang baru.

Perlu dicatat bahwa dalam setiap karya lukisan Zhostovo, komposisi ditulis dalam bidang dan dikaitkan dengan bentuk baki, mereka dengan sempurna menyampaikan kedalaman dan volume bersyarat dari objek yang dicat. Sarana ekspresif yang penting dari seni Zhostovo adalah ritme dan keseimbangan warna gambar.

Dapatkah dipelajari?

Anda dapat mengetahui apa itu lukisan Zhostovo, cara menggambar dalam teknik ini, di Zhostovo sendiri. Pabrik, yang produknya terkenal di seluruh dunia, menawarkan tur museum nampan dan kelas master dalam menggambar pernis. Di hampir setiap kota ada agen perjalanan yang menawarkan tur ke pabrik, di mana Anda dapat melihat bagaimana lukisan Zhostovo dibuat. Kelas master di atasnya juga disediakan oleh program. Anda juga dapat mengatur perjalanan ke Zhostovo sendiri, setelah menghubungi museum dan menentukan jam bukanya.