2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Lukisan Decorative (dari lat. "decoro" - "Saya menghias") adalah bagian dari ansambel arsitektur atau sebuah karya seni dan kerajinan. Tujuan utamanya adalah untuk mendekorasi dan menekankan struktur suatu bangunan atau fungsi suatu benda, oleh karena itu seni lukis dekoratif erat kaitannya dengan karya seni terapan atau struktur arsitektural.
Dalam kasus terakhir, lukisan semacam itu disebut monumental, bukan hanya karena ukurannya, tetapi juga karena hubungannya dengan arsitektur, yang paling sering memiliki ciri-ciri monumentalisme. Baik secara fisik maupun isinya, lukisan ini tidak terlepas dari objek yang diembannya, dan inilah perbedaannya dengan lukisan kuda-kuda. Hubungan fungsional inilah yang menentukan alur, teknik, bentuk, dan metode pementasan sebuah karya seni.
Lukisan dekoratif dalam perkembangannya sudah beberapa milenium. Spesimen tertua ditemukan di dinding gua, dan meskipun belum mungkin untuk menentukan waktu yang tepat dari aplikasi mereka, para ilmuwan percaya bahwa mereka milik Paleolitik. Gambar-gambar yang relatif realistis ini, digores dengan alat tajam atau ditulis dalam warna hitamjelaga dan tanah liat merah, tidak diragukan lagi bisa disebut lukisan. Lukisan genre Mesir Kuno memiliki tampilan yang lebih berkembang - mural struktur pemakaman yang menggambarkan adegan memancing, berburu, kehidupan kerja, dan operasi militer. Meskipun banyak konvensi dalam penggambaran tokoh, gambar orang Mesir bukannya tanpa realisme dan cukup akurat menyampaikan gerakan dan pose khas orang, hewan, dan burung.
Lukisan antik dekoratif Yunani dan Roma Kuno banyak digunakan untuk menghiasi bangunan umum dan tempat tinggal, tetapi pada saat yang sama berfungsi untuk tujuan keagamaan dan politik. Komposisi dekoratif dan ornamen indah yang ditempatkan di dinding dan kubah sangat berkembang. Seiring berjalannya waktu, batu-batu mozaik yang berwarna mulai dilengkapi dengan pecahan kaca berbagai warna.
Di Eropa Barat, periode awal Abad Pertengahan ditandai dengan fakta bahwa lukisan dekoratif di dinding digantikan oleh kaca dicat - kaca patri. Ini karena kurangnya cahaya: hingga abad ke-12, bukaan jendela di kuil-kuil kecil, dan lukisan dinding kurang penerangan. Jendela kaca patri, di sisi lain, bersinar dengan warna-warna cerah. Di gedung-gedung sipil, lukisan digantikan oleh karpet yang sepenuhnya menutupi dinding batu yang dingin. Awalnya mereka dibawa dari Timur, dan kemudian mereka mulai membuatnya di Eropa. Sebagian besar plot mereproduksi tema agama, tetapi secara bertahap ilustrasi tindakan kesatria, gambar simbolis kerajinan dan seni, kebajikan dan keburukan mulai muncul, secara bertahap mereka memperoleh realisme artistik.
Di Rusia, lukisan dekoratif fresco dikembangkan lebih awal daripada di Eropa Barat. Setelah mengadopsi praktiknya dari Byzantium, Rusia segera memperkenalkan visi mereka tentang dunia ke dalamnya. Sifat abstrak dan kondisional dari mosaik dan lukisan dinding Bizantium asing bagi para master Rusia, mereka membawa kejelasan dan kesederhanaan ekspresi ide kepada mereka. Bukan kebetulan bahwa lukisan adalah kata Rusia yang menunjukkan realisme seni ini, hubungannya dengan gambar hidup. Lukisan monumental dan dekoratif dari zaman kuno hingga hari ini telah terlibat dalam desain ruang arsitektur dan organisasi lingkungan yang kaya ideologis bagi seseorang.
Direkomendasikan:
Artis mana yang melukis lukisan sejarah? Lukisan sejarah dan sehari-hari dalam karya seniman Rusia abad XIX
Lukisan sejarah tidak mengenal batas dalam semua keragaman genre mereka. Tugas utama seniman adalah untuk menyampaikan kepada para pecinta seni kepercayaan pada realisme bahkan cerita mitos
Lukisan Zhostovo. Elemen lukisan Zhostovo. Pabrik lukisan dekoratif Zhostovo
Zhostovo melukis di atas logam adalah fenomena unik tidak hanya di Rusia, tetapi di seluruh dunia. Volumetrik, seolah-olah bunga yang baru dipetik, dipenuhi dengan warna dan cahaya. Transisi warna yang halus, permainan bayangan dan sorotan menciptakan kedalaman dan volume yang mempesona di setiap karya seniman Zhostovo
Lukisan dekoratif Petrikovskaya. Lukisan Petrikovskaya untuk pemula
Seni rupa di zaman kita tidak kehilangan popularitasnya, dan terlepas dari kenyataan bahwa kemajuan teknologi menggantikan banyak bentuk tradisional aktivitas manusia. Apalagi, banyak bentuk kreativitas yang kini sedang dihidupkan kembali, yang minatnya tidak begitu terlihat beberapa tahun lalu. Lukisan Petrikovskaya adalah bidang kegiatan yang menarik banyak orang. Apa rahasia popularitas seperti itu?
Etude dalam seni lukis adalah Konsep, definisi, sejarah asal usul, lukisan terkenal dan teknik dalam melukis
Dalam seni rupa kontemporer, peran kajian tidak bisa diremehkan. Ini bisa berupa lukisan yang sudah jadi atau bagian darinya. Artikel di bawah ini memberikan jawaban atas pertanyaan tentang apa itu sketsa, apa itu dan untuk apa, cara menggambar dengan benar, sketsa apa yang dilukis oleh seniman terkenal
Rococo dalam lukisan. Perwakilan Rococo dalam lukisan dan lukisan mereka
Perwakilan Rococo dalam lukisan abad ke-18 sebagian besar mengembangkan adegan-adegan gagah dari kehidupan aristokrasi. Kanvas mereka menggambarkan pacaran romantis dengan sentuhan erotisme dengan latar belakang lanskap pastoral