2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Alexander Sergeevich Pushkin - penyair, penulis prosa, esais, dramawan, dan kritikus sastra terkenal di dunia - tercatat dalam sejarah tidak hanya sebagai penulis karya yang tak terlupakan, tetapi juga sebagai pendiri bahasa Rusia sastra baru. Hanya dengan menyebut Pushkin, citra penyair nasional Rusia primordial segera muncul. Penyair Pushkin adalah seorang jenius yang diakui secara internasional, leksikon karyanya unik, citra liriknya luas dan benar-benar unik, kedalaman komponen sensual dan filosofis puisinya memukau dan menggairahkan pembaca dari semua negara dan semua generasi. Tapi tetap saja, lirik Pushkin patut mendapat perhatian khusus, keserbagunaan dan citranya belum sepenuhnya dipelajari.
Lirik Warna Pushkin
Lirik Pushkin adalah biografi puitisnya dan, pada saat yang sama, kronik kreatif dari kehidupan sehari-hari dan spiritual pada masa-masa yang jauh itu. Perang tahun 1812 dan pemberontakan Desembris tahun 1825, perbudakan dan impian "kebebasan suci", orang yang dicintai, teman dan musuh, "saat-saat indah"kehidupan dan kesedihan dan "kesedihan masa lalu" - semua momen ini tercermin dalam tulisan dalam puisi, pesan, elegi Pushkin, kisah puitis, lagu, epigram. Dan semua tema dan motif lirik Pushkin ini dipadukan dengan begitu serasi oleh penulisnya sehingga tidak sedikit pun ketegangan atau disonansi terasa selama pembacaan karya-karyanya. Kesatuan batin yang tak terlukiskan dari lirik Pushkin ini didefinisikan dengan sangat tepat dan akurat oleh V. Belinsky: "Seluruh warna lirik Pushkin dan puisi lainnya adalah keindahan batin manusia dan kemanusiaan yang menghangatkan jiwa."
lirik cinta Pushkin
Lirik cinta Pushkin dengan tepat disebut "sebuah ensiklopedia pengalaman cinta." Ini berisi palet perasaan yang luas: dari momen indah dan mempesona dari kencan pertama yang bergetar hingga kekecewaan total dan kesepian jiwa yang dihancurkan oleh nafsu. Lirik Love in Pushkin sangat berbeda. Ini adalah perasaan ideal yang mengangkat jiwa setiap orang, dan hanya hobi kebetulan yang tiba-tiba muncul, tetapi dengan cepat berlalu, dan gairah yang membara, disertai dengan pecahnya kecemburuan dan dendam. Motif utama lirik cinta Pushkin adalah jatuh cinta yang ringan, perasaan dewasa dan bermakna, gairah, kecemburuan dan rasa sakit, dendam dan kekecewaan.
Puisi “Aku ingat momen indah…”
puisi Pushkin yang paling terkenal "Saya ingat momen indah …" tulis penulis selama pengasingannya di Mikhailovsky. Kata-kata ini ditujukan kepada Anna Petrovna Kern. Pushkin pertama kali melihatnya di St. Petersburg pada tahun 1819 dan terbawa olehnya. Enam tahun kemudian, dia bertemu lagi dengannya di tetangga, pemilik tanah di desa Trigorskoye, tempat Anna mengunjungi bibinya. Perasaan cinta dalam jiwa penyair berkobar dengan semangat baru. Sebelum Anna meninggalkan Trigorskoye, Pushkin memberinya selembar kertas catatan yang dilipat menjadi empat. Saat membukanya, Anna melihat baris puitis yang kemudian menjadi mahakarya lirik Rusia dan memuliakan namanya selamanya.
Struktur komposisi puisi
Plot liris mencerminkan tonggak biografi utama hubungan antara Pushkin dan Kern, hal utama di sini adalah motif ingatan dalam lirik Pushkin. Secara komposisi, puisi dibagi menjadi tiga bagian semantik yang terpisah. Masing-masing dari mereka, pada gilirannya, terdiri dari dua kuatrain - kuatrain dengan ukuran yang sama. Pada bagian pertama, pahlawan liris mengingat "momen indah" ketika dia melihat keindahan dan jatuh cinta padanya selamanya. Yang kedua menggambarkan tahun-tahun perpisahan - waktu "tanpa dewa dan tanpa kemarahan." Di ketiga - pertemuan baru kekasih, kilasan perasaan baru, di mana "dewa, dan inspirasi, dan kehidupan, dan air mata, dan cinta." Bagi pahlawan liris puisi itu, cinta itu seperti keajaiban sejati, wahyu ilahi. Inilah yang dirasakan penyair Pushkin sendiri pada waktu itu, perasaan inilah yang hidup dalam dirinya saat itu, dan dia menjalaninya tanpa melihat ke belakang.
Puisi "Aku mencintaimu…"
Salah satu puisinya yang terkenal "Aku mencintaimu…" Pushkin menulis pada tahun 1829 bersama dengan karya agungnya yang lain - "Siapa namamuMilikku?.." Awalnya, karya itu dimasukkan dalam album Karolina Sobańska, yang dengannya penyair itu jatuh cinta untuk waktu yang lama. Ciri khas dari ayat "Aku mencintaimu …" adalah bahwa perasaan liris di dalamnya ditransmisikan dengan sangat singkat, tetapi secara mengejutkan bersifat aforistik dan ekspresif. Hampir tidak ada metafora, gambar tersembunyi, julukan bersuku banyak yang memotong telinga, yang dengannya para penyair pada masa itu biasanya menggambarkan perasaan mereka terhadap kekasih mereka, hampir tidak ada dalam puisi itu. Namun, gambaran cinta yang muncul di hadapan pembaca dari baris-baris puisi itu penuh dengan puisi dan pesona magis, kesedihan ringan yang tidak biasa. Puncak dari karya tersebut, yang mencerminkan motif utama lirik Pushkin dalam tema cinta, adalah dua baris terakhir. Di dalamnya, penyair tidak hanya mengatakan bahwa dia "mencintai begitu tulus, begitu lembut," tetapi juga berharap objek pemujaan masa lalunya bahagia dengan yang baru dipilih dengan kata-kata "bagaimana Tuhan memberimu dicintai untuk menjadi berbeda."
lirik lanskap Pushkin
Alam selalu menjadi sumber inspirasi yang tiada habisnya bagi Pushkin. Puisinya mencerminkan banyak gambar gambar alam dan elemen, berbagai musim, yang paling disukai penyair musim gugur. Pushkin menunjukkan dirinya sebagai master nyata dari detail lanskap, penyanyi lanskap Rusia, sudut-sudut indah Krimea dan Kaukasus. Tema utama, motif lirik Pushkin selalu, dengan satu atau lain cara, "terikat" dengan alam sekitarnya. Itu dipahami oleh penyair sebagai nilai estetika independen, yang dikagumi, namun, sebagian besar puisi lanskap Pushkin dibangun dalam bentukperbandingan gambar alam dan situasi kehidupan manusia. Gambar-gambar alami sering berfungsi sebagai pengiring yang kontras atau, sebaliknya, konsonan dengan pikiran dan tindakan pahlawan liris. Seakan gambaran alam dalam syair-syair penyair berperan sebagai latar sastra yang hidup. Dia bertindak sebagai simbol puitis dari mimpi, aspirasi, nilai-nilai spiritual yang dipertahankan olehnya.
Puisi "Ke Laut"
Pushkin mulai menulis puisi ini pada tahun 1824 di Odessa, sudah mengetahui pengasingan barunya di Mikhailovskoye, di mana ia kemudian menyelesaikan pekerjaan puisi itu. Motif utama lirik Pushkin, yang memiliki orientasi alami, selalu berjalan paralel - fenomena alam dan perasaan serta pengalaman penyair itu sendiri. Dalam puisi "To the Sea", perpisahan dengan jarak laut menjadi dasar refleksi liris penyair tentang tragedi nasib manusia, pada kekuatan fatal yang dimiliki keadaan sejarah di atasnya. Laut, unsur bebasnya bagi penyair adalah simbol kebebasan, membangkitkan asosiasi dengan sosok dua kepribadian yang menjadi penguasa pikiran dan personifikasi kekuatan manusia. Kekuatan situasi kehidupan sehari-hari ini tampaknya sekuat dan sebebas elemen laut. Ini adalah Napoleon dan Byron, dengan siapa Pushkin membandingkan dirinya. Motif zikir dalam lirik Pushkin ini, di mana ia merujuk pada para jenius yang telah meninggal, melekat dalam banyak puisinya. Tidak ada lagi jenius, tapi nasib penyair terus berlanjut dalam semua tragedinya.
Tirani dan pendidikan - kontradiksi dalam puisi
Dalam puisi itu, selainmotif alam, penyair menyatukan dua konsep: tirani dan pendidikan. Seperti romantika lainnya pada waktu itu, Pushkin menyiratkan dalam karyanya bahwa peradaban, memperkenalkan sistem pendidikan baru, secara bersamaan merusak kealamian dan ketulusan hubungan manusia yang sederhana, dikendalikan oleh perintah hati. Mengucapkan selamat tinggal pada elemen laut yang bebas dan kuat, Pushkin, seolah-olah, mengucapkan selamat tinggal pada periode romantis karyanya, yang digantikan oleh pandangan dunia yang realistis. Motif cinta kebebasan dalam lirik-lirik Pushkin semakin kentara dalam karya-karyanya selanjutnya. Dan bahkan jika pada awalnya tampaknya inti utama puisi itu adalah lanskap, deskripsi fenomena alam, orang harus mencari makna tersembunyi yang terkait dengan keinginan penyair untuk melepaskan keinginannya akan kebebasan, untuk melebarkan sayap inspirasinya. sepenuhnya, tanpa rasa takut dan tanpa melihat kembali sensor ketat pada masa-masa pemberontakan itu.
Lirik filosofis Pushkin
Lirik filosofis Pushkin berisi pemahaman penyair tentang tema-tema keberadaan manusia yang tidak dapat binasa: makna kehidupan, kematian dan keabadian, kebaikan dan kejahatan, alam dan peradaban, manusia dan masyarakat, masyarakat dan sejarah. Tempat penting di dalamnya milik tema persahabatan (terutama dalam puisi yang didedikasikan untuk kawan bacaan), pengabdian pada cita-cita kebaikan dan keadilan (dalam pesan kepada mantan siswa bacaan dan teman Desembris), ketulusan dan kemurnian hubungan moral (dalam puisi merenungkan makna hidup, tentang kerabat) dan orang-orang yang dekat dengan penyair). Motif-motif filosofis mengiringi lirik-lirik penyair, semakin sering usianya bertambah. Filosofi terdalamPuisi terakhir Pushkin, ditulis sesaat sebelum kematiannya. Seolah-olah sang penyair, mengantisipasi kepergiannya, takut tidak bercerita, tidak berpikir dan tidak merasa, ingin mewariskan kepada keturunannya seutuhnya tanpa bekas.
lirik sipil Pushkin
Tema sipil dalam lirik Pushkin terungkap melalui motif cinta tanah air, melalui rasa kebanggaan nasional di masa lalu sejarahnya, melalui protes keras terhadap otokrasi dan perbudakan, yang mengancam kebebasan primordial seseorang sebagai seorang individu. Motif utama lirik Pushkin tentang orientasi sipil adalah tema kebebasan dan kekuatan batin manusia. Bukan hanya kebebasan politik, yang terdiri dari pengabdian cita-cita sosial yang tinggi berdasarkan prinsip-prinsip kesetaraan dan keadilan, tetapi juga kebebasan batin setiap orang, yang tidak dapat dirampas oleh siapa pun. Komponen utama puisi sipil adalah kutukan tirani dan segala bentuk perbudakan seseorang, pemuliaan batin, kebebasan pribadi, yang memanifestasikan dirinya dalam posisi moral yang jelas dan berprinsip, harga diri dan hati nurani yang bersih.
Tema Puisi dan Puisi
Selain sipil, ada juga motif keagamaan dalam lirik Pushkin. Di saat-saat keraguan dan perselisihan spiritual internal, penyair menggunakan gambar-gambar seperti itu. Itu adalah komponen Kristen yang tampaknya membawanya lebih dekat ke pandangan dunia orang-orang. Puisi yang didedikasikan untuk tema penyair dan puisi adalah semacam sintesis lirik filosofis dan suara sipil. Apa tujuan penyair dan makna lirik itu sendiri - ini adalah dua pertanyaan utamayang memulai refleksi Pushkin tentang masalah tempat dan peran penyair dalam masyarakat, kebebasan kreativitas puitis, hubungannya dengan otoritas dan hati nuraninya sendiri. Puncak lirik Pushkin, yang didedikasikan untuk tema penyair dan puisi, adalah puisi "Saya mendirikan monumen untuk diri saya sendiri yang tidak dibuat dengan tangan …". Karya tersebut ditulis pada tahun 1836 dan tidak diterbitkan selama masa hidup Pushkin. Tema dan motif plot individu puisi Pushkin berasal dari ode terkenal penyair Romawi kuno Horace "To Melpomene". Dari sana, Pushkin mengambil prasasti untuk karyanya: "Exegi monumentum" ("Saya mendirikan sebuah monumen").
Pesan untuk generasi mendatang
Motif utama lirik Pushkin pada masa itu adalah pesan kepada perwakilan generasi mendatang. Dari segi isinya, puisi "Saya mendirikan monumen untuk diri saya sendiri yang tidak dibuat dengan tangan …" adalah semacam wasiat puitis yang berisi penilaian diri terhadap karya penyair, jasanya kepada masyarakat dan keturunannya. Signifikansi puisinya untuk generasi mendatang, Pushkin secara simbolis berkorelasi dengan monumen yang naik di atas "Pilar Alexandria". Pilar Alexandria adalah monumen untuk komandan Romawi kuno Pompey di Alexandria Mesir, tetapi untuk pembaca saat itu, itu sebelumnya dikaitkan dengan monumen Kaisar Alexander, didirikan di St. Petersburg dalam bentuk pilar tinggi.
Klasifikasi motif utama lirik Pushkin
Tabel di bawah ini menunjukkan dengan sangat jelas motif utama lirik Pushkin:
Genrelirik | Motif |
Filsafat | Motif kebebasan - baik internal maupun sipil |
Hubungan Manusia | Motif cinta dan persahabatan, pengabdian dan kekuatan ikatan manusia duniawi |
Sikap terhadap alam | Motif kedekatan dengan alam, perbandingannya dengan manusia dan dunia batinnya |
Agama | Motif religi, apalagi dekat dengan pembaca masa itu |
Puisi | Motifnya sangat filosofis, memberikan jawaban atas pertanyaan tentang kedudukan penyair dan puisi dalam dunia sastra secara keseluruhan |
Ini hanyalah gambaran umum dari tema-tema utama karya penyair besar. Setiap motif lirik Pushkin tidak dapat dimasukkan ke dalam tabel, puisi sang jenius begitu beragam dan komprehensif. Banyak kritikus sastra mengakui bahwa Pushkin berbeda untuk setiap orang, setiap orang menemukan aspek baru dan baru dari karyanya. Penyair mengandalkan ini, berbicara dalam catatannya tentang keinginan untuk membangkitkan badai emosi pada pembaca, untuk membuatnya berpikir, membandingkan, mengalami dan, yang paling penting, merasakan.
Direkomendasikan:
Genre lirik dalam sastra. Genre lirik Pushkin dan Lermontov
Genre lirik berasal dari bentuk seni sinkretis. Di latar depan adalah pengalaman dan perasaan pribadi seseorang. Lirik adalah jenis sastra yang paling subjektif. Jangkauannya cukup luas
Tema dan motif utama lirik Lermontov M. Yu
Tidak ada penyair yang benar-benar berbakat dapat menulis tentang topik yang sama, ini juga berlaku untuk penulis besar abad sebelumnya, Mikhail Yuryevich Lermontov. Dalam karya-karyanya, pembaca dapat mendengar pengakuan pria hebat ini, karena semua puisi adalah kisah pribadi yang pernah dialami penyair, menyembunyikan jiwa dan perasaannya. Tema dan motif utama lirik Lermontov berhubungan dengan peran penyair, nasib rakyat, penyair mencurahkan banyak puisi ke tanah air dan alam
Tema, motif, gambar lirik penyair abad ke-18: karya Lomonosov dan Radishchev
Pada abad ke-18, puisi Rusia memulai tahap perkembangan baru. Pada saat inilah individualitas penulis menegaskan dirinya sendiri. Sampai abad ke-18, kepribadian penyair tidak tercermin dalam puisi. Sulit untuk berbicara tentang lirik sebagai perwujudan dari perasaan subjektif penulis
Motif utama lirik Nekrasov
Puisi Nekrasov diketahui semua orang sejak masa kanak-kanak. Mereka memukau pikiran orang Rusia dengan keindahan dan perhatian mereka dan masih memikat hati jutaan orang
Motif kesepian dalam lirik Lermontov. Tema kesepian dalam lirik M.Yu. Lermontov
Motif kesepian dalam lirik Lermontov mengalir seperti refrein melalui semua karyanya. Pertama-tama, ini karena biografi penyair, yang meninggalkan jejak pada pandangan dunianya. Sepanjang hidupnya dia berjuang dengan dunia luar dan sangat menderita karena kenyataan bahwa dia tidak dipahami. Pengalaman emosional tercermin dalam karyanya, dipenuhi dengan kesedihan dan kesedihan