2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Genre seni rupa, yang tema utamanya adalah lingkungan hidup atau buatan, menjadi mandiri lebih lambat dari yang lain - plot, still life atau animalistics.
Pemandangan lanskap mulai berkembang dengan semangat baru ketika seniman mendapat kesempatan untuk bekerja di udara terbuka.
Definisi
Kata Prancis "paysage" ("membayar" - "negara", "lokalitas") memiliki arti yang mirip dengan "Landschaft" Jerman dan "lanskap" bahasa Inggris. Semuanya menunjukkan lingkungan spasial yang mengelilingi seseorang di udara terbuka. Lingkungan ini dapat terdiri dari unsur-unsur yang berasal dari alam (lanskap, vegetasi, badan air, atmosfer udara), dibuat atau dimodifikasi oleh manusia (jalan, bangunan, lahan pertanian, saluran listrik, dll.).
Kata "lanskap" memiliki beberapa arti: itu hanya apa yang mata manusia berhenti di luar, deskripsi alam dalam karya sastra, penggambaran lingkungan melalui seni visual. Hampir di setiap karya seni terdapat berbagai jenis lanskap. Foto, film, video, grafik komputer dan, tentu saja, lukisan terlibat dalammenampilkan dunia sekitar.
Berbagai topik
Setiap seniman sejati memiliki pandangannya sendiri tentang lingkungan. Untuk membantu memahami keragaman ini, biasanya membedakan antara jenis lanskap tertentu. Untuk anak-anak prasekolah, siswa sekolah menengah, pelajar dan pecinta seni dari segala usia, ada gradasi lukisan pemandangan tergantung pada tema gambar alam dan karakternya.
Ada pemandangan alam, pedesaan dan perkotaan dalam lukisan. Masing-masing memiliki varietas dan fitur. Lanskap sejarah dan heroik, epik, romantis, dan suasana hati menonjol dalam karakternya.
Pemandangan alam
Bahkan pada Abad Pertengahan, gambaran alam bersifat skematis dan planar. Itu adalah sifat tambahan untuk melengkapi komposisi agama, mitologis atau sejarah. Tetapi mulai dari Renaisans, lukisan mulai muncul di mana plot atau figur orang tidak digunakan untuk mengekspresikan perasaan dan emosi, karakter utama di dalamnya adalah bumi, hutan, langit, laut di negara bagian yang berbeda.
Salah satu pendiri genre "lanskap murni" adalah pengukir, juru gambar, dan pelukis Jerman Albrecht Altdorfer (1480-1538). Untuk pertama kalinya di kanvas mitologi, sosok pahlawan seringkali sulit dibedakan dengan latar belakang citra lingkungan alam yang megah.
Marina - gambar laut
Dalam pemandangan alam, sebuah tempat khusus ditempati oleh gambar-gambar lingkungan air, yang selalu menarik perhatian para seniman. Jenis lanskap yang terkait dengannavigasi, dan studi kelautan (marina - gambar tema kelautan) lahir di negara-negara di mana pembuatan kapal adalah hal yang umum - di Belanda, Inggris, dll.
Pada awalnya, laut adalah bagian integral dari citra kapal dan pertempuran air, tetapi kemudian ekspresi dan keindahan elemen yang kuat, variabilitasnya yang sulit dipahami mulai memikat pelukis dalam diri mereka sendiri. Puncak sebenarnya dari signifikansi dunia adalah karya pelukis kelautan Rusia I. K. Aivazovsky (1817-1900).
Gambar ruang angkasa, planet, dan bintang juga disebut sebagai lanskap alam. Pemandangan lanskap, yang disebut kosmik atau astral, selalu menjadi genre seni yang fantastis atau futuristik, dengan awal penerbangan ruang angkasa biasa, lukisan semacam itu lebih realistis.
Pemandangan pedesaan
Sejak pemandangan indah kehidupan gembala dan penggembala di era Rococo, lanskap pedesaan selalu memegang tempat penting dalam seni bergambar.
Kedekatan dengan alam, harmoni kehidupan di bumi, buruh tani adalah tema bagi banyak master terkemuka dari era yang berbeda, seperti Pieter Brueghel (1525-1569), Nicolas Poussin (1594-1665), Camille Corot (1796 -1875), François Millet (1814-1875).
Lukisan Rusia memiliki tema pedesaan sejak zaman A. G. Venetsianov (1780-1847). Contoh puncak tertinggi di lanskap pedesaan adalah di antara seniman Rusia yang brilian: I. I. Levitan (1860-1900), A. K. Savrasov (1830-1897), V. D. Polenov (1844-1927), A. A. Plastov (1893-1972). puisi khususkehidupan pedesaan yang dikelilingi oleh alam Rusia menginspirasi seniman kontemporer.
Pemandangan kota
Pada abad ke-17, genre lukisan yang disebut "veduta" ("veduta" (Ital.) - "view") menjadi sangat populer di Eropa. Ini adalah lukisan, pemandangan lanskap, yang intinya adalah penggambaran bangunan kota, jalan, dan seluruh lingkungan yang akurat secara topografis dan terperinci. Untuk tulisan mereka, kamera obscura digunakan - alat untuk mendapatkan gambar optik yang akurat di pesawat. Contoh terbaik dari genre ini adalah pemandangan kota arsitektural yang akurat secara fotografis. Pemandangan Venesia dan London abad ke-18 disajikan dalam lukisan A. Canaletto (1697-1768), keterampilan luar biasa J. Vermeer (1632-1675) dalam lukisan “View of Delft”.
Lanskap arsitektur menunjukkan nilai bangunan sebagai karya arsitektur, hubungannya satu sama lain dan dengan seluruh lingkungan. Jenis khusus dari lanskap semacam itu adalah komposisi fantasi yang lahir dari imajinasi seniman. Pada suatu waktu, "reruntuhan" sangat populer - pemandangan lanskap dari reruntuhan kuno, memunculkan pemikiran tentang rapuhnya kehidupan.
Seseorang juga dapat memilih lanskap futurologis yang fantastis - pemandangan kota-kota masa depan, yang citranya berubah seiring berjalannya waktu tergantung pada kemajuan, pencapaian sains dan teknologi.
Jenis lanskap perkotaan lainnya adalah lanskap industri, yang menggambarkan alam sedapat mungkin diubah oleh manusia. Tema utama kanvas tersebut adalah kesan estetis bangunan,bendungan, jembatan, menara, jalan, jaringan transportasi, pabrik dan pabrik, dll. Di antara karya penting pertama dari lanskap industri, kita dapat menyebutkan lukisan karya Claude Monet (1840-1926) "Gare Saint-Lazare".
Lanskap taman juga dibedakan ke dalam kategori terpisah. Mirip dengan tema pedesaan atau murni alami, secara geografis itu milik kota.
Gaya Lukisan Pemandangan
Sebuah karya seni selalu merupakan pemahaman kreatif tentang dunia, dan lanskap seorang seniman sejati bukan hanya gambar yang terlihat seperti kenyataan, tetapi gambar lingkungan alam atau perkotaan, kesan itu, diungkapkan oleh orang yang kreatif. Pemahaman seperti itu sangat sering menentukan gaya yang menjadi ciri khas individu dan seluruh komunitas yang dihubungkan oleh satu tempat dan waktu.
Afiliasi historis sang master dengan gaya tertentu dalam lukisan pemandangan sangat terlihat. "Lanskap dengan Pelangi" oleh P. P. Rubens (1577-1640) - sebuah mahakarya era Barok dan lukisan dengan nama yang sama oleh Konstantin Somov (1869-1939) memiliki plot yang serupa. Mereka dipenuhi dengan kekaguman yang sama terhadap dunia di sekitar mereka, tetapi dengan cara apa perasaan ini disampaikan!
Karya kaum Impresionis memiliki pengaruh khusus pada genre ini. Semua jenis lanskap - alam, perkotaan, pedesaan - dengan munculnya kesempatan untuk bekerja di udara terbuka, telah mengalami perubahan besar. Mencoba mengekspresikan perubahan sesaat dan nuansa cahaya terkecil, menggunakan teknik melukis gratis baru, kaum Impresionis membuka cakrawala baru dalam genre lanskap. Setelah mahakarya Claude Monet (1840-1926), Camille Pissarro(1830-1903), Alfred Sisley (1839-1999) dan banyak impresionis lainnya, menjadi mustahil untuk melihat dunia dengan mata yang sama, tidak memperhatikan keindahannya, tidak melihat kekayaan coraknya.
Sumber inspirasi abadi
Alam selalu menjadi sumber utama perasaan dan kesan baru bagi seniman sejati. Nenek moyang kita yang jauh mencoba melukis matahari terbit di dinding gua dengan sepotong tanah liat kering, pemandangan lanskap untuk anak-anak prasekolah saat ini adalah foto-foto Mars yang ditransmisikan dari permukaannya oleh pesawat ruang angkasa self-propelled. Yang tetap umum adalah perasaan terkejut dari dunia yang tak terhingga, dari kegembiraan hidup.
Direkomendasikan:
"Pemandangan Toledo" oleh El Greco - salah satu lanskap Eropa pertama
Hingga abad ke-16, lanskap tidak terdaftar sebagai genre independen dalam seni. Alam hanya berfungsi sebagai latar belakang untuk potret dan subjek kelompok. "View of Toledo" telah lama dianggap sebagai bagian dari lukisan lain oleh El Greco, tetapi pada akhirnya, sejarawan seni sepakat bahwa ini adalah karya independen
Igor Grabar, lukisan "Embun beku" adalah salah satu pemandangan terbaik lukisan Rusia
Jenius umat manusia Rubens disebut seniman raja, yaitu, dia adalah seorang pelukis potret istana, seperti hampir semua orang yang berhasil mengembangkan bakatnya berkat perlindungan dari kekuatan yang ada. Dan itu tidak memalukan. Mengapa judul artis Soviet terdengar menyinggung? Ya, meskipun dia, tentu saja, jenius, seperti Igor Grabar. "Biru Februari" - gambar yang akan menghilangkan keraguan pada skor ini
Futurisme dalam seni lukis adalah Futurisme dalam seni lukis abad ke-20: perwakilan. Futurisme dalam lukisan Rusia
Tahukah Anda apa itu futurisme? Pada artikel ini, Anda akan berkenalan secara detail dengan tren ini, seniman futuris dan karya-karya mereka, yang mengubah arah sejarah perkembangan seni rupa
Lukisan oleh A. Kuindzhi "Birch Grove": Optimisme Rusia yang diwujudkan dalam lanskap
Pameran berikutnya - yang ketujuh berturut-turut - dari Pengembara menjanjikan, seperti biasa, banyak produk baru dan solusi artistik yang tak terduga. Publik tidak hanya menantikan karya para master yang sudah diakui, tetapi juga munculnya nama-nama baru yang bekerja dengan gaya realisme. Acara sebenarnya dari pameran ini adalah lukisan Kuindzhi "Birch Grove"
Rococo dalam lukisan. Perwakilan Rococo dalam lukisan dan lukisan mereka
Perwakilan Rococo dalam lukisan abad ke-18 sebagian besar mengembangkan adegan-adegan gagah dari kehidupan aristokrasi. Kanvas mereka menggambarkan pacaran romantis dengan sentuhan erotisme dengan latar belakang lanskap pastoral