Contoh arsitektur dengan gaya berbeda. Contoh asli arsitektur baru

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Arsitektur dunia berkembang sesuai dengan hukum dominasi gereja. Bangunan sipil perumahan tampak cukup sederhana, sementara kuil-kuilnya mencolok dalam keangkuhannya. Selama Abad Pertengahan, gereja memiliki dana signifikan yang diterima oleh pendeta yang lebih tinggi dari negara, di samping itu, sumbangan dari umat paroki masuk ke kas gereja. Dengan uang ini, kuil-kuil dibangun di seluruh Rusia. Contoh arsitektur sipil pada waktu itu meninggalkan banyak hal yang diinginkan. Namun, sejak abad ke-18, situasinya telah berubah secara radikal. Gereja dan katedral sudah dibangun tanpa kemewahan yang berlebihan, tetapi perkebunan tuan tanah, rumah pedesaan kerajaan, dan bahkan bangunan di tempat berburu yang mulia secara signifikan menambah kecanggihan dan keindahan. Gaya rumah, arsitektur bangunan, jalan dan alun-alun terus ditingkatkan. Arsitek dianggap sebagai orang yang paling dihormati.

Gaya Gotik Awal

Contoh unik arsitektur kuno -ini adalah katedral yang dibangun mulai dari pertengahan abad ke-12 di wilayah utara Prancis. Katedral Gotik terbesar dibangun di Amiens pada tahun 1220. Kemudian, katedral Gotik yang sama didirikan di kota Cologne di Jerman, pembangunannya selesai pada 1248.

Sejajar dengan gaya Gotik pada abad 12 - 14, gaya Romanesque juga berkembang dalam arsitektur Abad Pertengahan. Arsitek Italia mendirikan bangunan dengan dinding dengan ketebalan yang luar biasa, rumah-rumah itu lebih seperti benteng. Contoh arsitektur Romawi adalah bangunan yang menyerupai benteng militer. Tingkat bawah sangat kuat, mendasar, lantai dua terdiri dari menara dan menara, bulat dan persegi panjang dalam denah, besar dan kecil. Semua menara memiliki jendela yang sempit dan tinggi, berbentuk seperti lubang. Gaya Romawi dalam arsitektur Abad Pertengahan sesuai dengan zamannya. Klan ksatria yang berperang membutuhkan perlindungan efektif dari serangan musuh, dan kastil keluarga dengan benteng adalah yang paling cocok untuk tujuan ini.

Arsitektur kuno

Pada zaman dahulu, banyak perhatian diberikan pada pembangunan gedung-gedung publik. Ini adalah struktur megah yang dirancang untuk mengatur tontonan massal. Forum Romawi kuno, dirancang untuk puluhan ribu penonton, agora Yunani kuno, yang merupakan area terbuka besar yang setiap hari dipenuhi orang, pengrajin, dan pedagang. Arsitektur Mesir kuno sangat berbeda dari arsitektur Romawi, terutama karena orang Mesir tidak pernah berkumpul dalam kerumunan ribuan orang di satu tempat. Sejarah Mesir kembali ke 15abad SM, ketika arsitektur bersyarat. Bangunan-bangunan itu dibangun dari batu kerang atau tanah liat merah yang dipanggang. Belum ada yang diketahui tentang gaya, orang Mesir kuno tidak peduli dengan gaya bangunan mereka, tetapi bagaimana membangun rumah yang lebih tinggi untuk menghindari banjir dari banjir Sungai Nil.

Pesanan

Arsitektur Yunani kuno sebagian besar berfokus pada konstruksi bangunan kuil, beberapa di antaranya bertahan hingga hari ini. Secara bertahap, beberapa gaya arsitektur muncul:

Doric order - bentuk sederhana dan kuat yang berbeda, bahkan beberapa dari beratnya. Kolom Doric memiliki seruling di permukaannya, alur yang dalam mengalir dari dasar bawah ke ibu kota. Tingkat horizontal dalam ordo Doric adalah architrave yang menghubungkan kolom di tingkat sempoa; jalur dekorasi dari atas, terdiri dari dua lapisan - triglyph dan metope. Semua bersama-sama membentuk entablature, yang dimahkotai dengan gezim, cornice dengan tonjolan yang signifikan ke luar

Orde ionik - dibandingkan dengan ordo Doric yang berat, ia berbeda dalam proporsi yang ringan. Tanda utama milik ordo ionik adalah ibu kota kolom, yang berbentuk volute ganda, diarahkan ke bawah. Tatanan ionik dianggap sebagai gaya arsitektur feminin, karena disempurnakan dan dihias. Sebuah perintah muncul pada abad ke-6 SM, di Ionia, di pantai barat laut Laut Aegea. Satu abad kemudian, itu menyebar ke seluruh Yunani kuno. Bangunan utama dalam gaya ionik -ini adalah kuil dewi Hera di pulau Samos, dibangun pada 570 SM dan segera dihancurkan oleh gempa bumi. Dan bangunan paling bergaya dalam tatanan ionik adalah kuil Artemis dari Efesus - salah satu dari "Tujuh Keajaiban Dunia"

Ordo Korintus - yang terbaru, berbeda dari yang lain dalam kemegahannya yang istimewa. Kolom pada gambar dan entablature menyerupai tanda-tanda orde ionik, tetapi sempoa dan kapital benar-benar berbeda. Gaya Korintus kaya akan dekorasi, ada ornamen bunga di ibu kotanya, dan dua baris daun acanthus membentang di sepanjang perimeter. Ibukota juga menghiasi banyak bunga lili

Palladianisme

Awal abad ke-18 ditandai dengan munculnya arah baru dalam budaya dunia - klasisisme. Keteraturan bentuk, proyeksi dan proporsi yang jelas - ini adalah kriteria utama klasisisme arsitektur. Seorang pengikut setia gaya arsitektur kuil kuno, master Venesia Palladio, bersama dengan muridnya Scamozzi, memperkuat teorinya sendiri tentang klasisisme kuno. Doktrin itu disebut "Palladianisme" dan menjadi banyak digunakan dalam pembangunan rumah-rumah pribadi. Gaya "klasisisme" dalam arsitektur ternyata berteknologi maju dan nyaman dalam hal merancang dan mendirikan bangunan.

Penurunan arsitektur barok

Ternyata, biaya bangunan yang didirikan dengan gaya baru jauh lebih rendah. Bangunan-bangunannya singkat, "krim kocok" dari Barok akhir adalah sesuatu dari masa lalu, klasisisme dengan nyakomposisi aksial simetris dan pengekangan dekorasi dekoratif yang mulia mendapatkan semakin banyak pengagum. Penikmat mahakarya arsitektur Eropa siap meninggalkan barok dan rococo demi kamar, dengan catatan akademis, klasikisme yang ketat dan elegan.

Pada saat yang sama, beberapa rumah besar dibangun di bawah arahan Andrea Palladio, yang paling terkenal adalah Istana Rotunda, dekat kota Vicenza. Gaya "klasisisme" dalam arsitektur dengan cepat mendapatkan popularitas. Paris benar-benar tersapu oleh gelombang konstruksi. Di bawah Louis XV, seluruh ansambel arsitektur didirikan, seperti Place de la Concorde. Dan pada masa pemerintahan Louis XVI, "klasisisme singkat" menjadi tren utama dalam arsitektur perkotaan. Setelah eksekusi raja Prancis dan penggulingan monarki pada tahun 1793, Paris dibangun untuk waktu yang lama dengan kacau dan tidak konsisten.

Gaya arsitektur kerajaan

Pada akhir abad ke-18, klasisisme mulai menurun, dibutuhkan pembaruan seluruh budaya secara keseluruhan dan arsitektur sebagai bagian komponennya.

Klasikisme digantikan oleh gaya baru dalam seni dan arsitektur yang disebut Empire, yang berasal dan berkembang di Prancis pada masa pemerintahan Napoleon I. Munculnya arah baru sebagian besar disebabkan oleh alasan politik. Pemerintah Napoleon Bonaparte mencoba memaksakan gaya arsitekturnya sendiri, yang disebut "kekaisaran", ketika menjadi jelasbahwa klasisisme sudah mendekati penurunannya. Baik gaya Empire yang khusyuk dan angkuh serta semua gaya arsitektur abad ke-19 lainnya sangat cocok dengan aglomerat istana, namun, penekanannya tetap ditempatkan pada arah "kerajaan".

Di Rusia, Kekaisaran arsitektur muncul di bawah Tsar Alexander the First, yang setia pada budaya Prancis dan menganggapnya layak untuk ditiru. Tak heran jika sultan mengundang seorang arsitek dari Prancis, Auguste Montferrand, untuk membangun Katedral St. Isaac yang terkenal itu. Gaya dalam arsitektur - Kekaisaran - tidak seragam dalam bentuknya, ia dibagi menjadi St. Petersburg dan Moskow dan bertahan hingga pertengahan abad ke-19. Selain Katedral St. Isaac, dibangun pada tahun 1858, di St. Petersburg ada mahakarya lain dalam gaya "kerajaan", ini adalah Katedral Kazan Andrei Voronikhin, dan di Moskow "Gerbang Kemenangan". Gaya arsitektur Kekaisaran Rusia adalah periode tiga puluh tahun untuk konstruksi karya agung asli.

Pemandangan arsitektur St. Petersburg

Salah satu kota paling menonjol di dunia dalam hal signifikansi arsitektur adalah kota St. Petersburg, ibu kota utara Rusia. Berkat suksesi pengalaman Rusia dan Eropa Barat dalam perencanaan kota pada abad 18 - 19, konglomerat unik telah dibuat di St. Petersburg. Lima belas gaya arsitektur yang berbeda terwakili di kota, polifoni harmonis yang menciptakan gambaran unik dari reuni beberapa periode sejarah menjadi satu kesatuan. Batas zaman tidak ditandai dengan jelas, "kabur", tetapi semua tanda masa lalu ada.

Arsitektur St. Petersburg mencakup delapan arah dominan:

• Barok "Petrine", awal abad ke-18;
• Barok Elizabethan, pertengahan abad ke-18;
• Gotik, paruh kedua abad ke-18;
• klasisisme, akhir abad ke-18;
• Kekaisaran Rusia, awal abad ke-19;
• Renaisans, pertengahan abad ke-19;
• eklektisisme, paruh kedua abad ke-19;
• modern, awal abad ke-20;

Barok Peter adalah barok Italia dan Prancis yang diubah. Gaya yang agak sok ini disambut oleh Peter I dan rombongan. Namun, saat barok berkembang penuh gejolak, banyak perang menghancurkan perbendaharaan. Pembangunan gedung-gedung baru tidak cukup dibiayai, dan ini tidak bisa tidak mempengaruhi kualitasnya. Gaya barok hanya ditunjukkan pada fasad, fitur utama dari arah arsitektur ditekankan: pedimen, pilaster dengan volute, menara di atap. Interior diregangkan sesuai dengan prinsip enfilade, yang secara signifikan mengurangi biaya konstruksi. Barok Peter mendominasi di St. Petersburg dari tahun 1703 hingga 1740, setelah kematian kaisar pada tahun 1725, aktivitas arsitek Eropa yang diundang berdasarkan kontrak menurun, tetapi pekerjaan berlanjut selama 15 tahun.

Naik ke tahta kerajaan pada tahun 1741, putri Peter I, Elizabeth, berusaha memusatkan kekuasaan, selain itu, dia tidak asing dengan kemewahan, kemegahan, pesta dan pesta yang megah. Dalam arsitektur bangunan perkotaan pada masa pemerintahanElizabeth mulai dilacak keangkuhan dan kepura-puraannya, sehingga gaya "Elizabethian baroque" itu sendiri muncul. Arsitek utama pada waktu itu adalah Bartolomeo Rastrelli, yang menciptakan mahakarya arsitektur penting dunia - Istana Musim Dingin, yang terletak di Alun-Alun Istana, yang juga dikenal sebagai Museum Pertapaan.

Daftar struktur arsitektur yang didirikan pada masa pemerintahan Barok Elizabethan:

• Istana Anichkov (1741 - 1753).
• Istana Musim Panas Elizabeth (1741 - 1744), tidak dilestarikan.
• Istana Great Peterhof (1745 - 1762).
• Catheringof Palace (1747 - 1750), tidak dilestarikan.
• Katedral Smolny, dibangun di St. Petersburg (1748 - 1754).
• Istana Vorontsov, Petersburg (1749 - 1757).
• Istana Wisata di Ketapel Tengah (1751 - 1754), tidak dilestarikan.
• Istana Catherine di Tsarskoye Selo (1752 - 1758).
• Istana Stroganov, Nevsky Prospekt (1753 - 1754).
• Katedral Angkatan Laut Nicolo-Epiphany (1753 - 1762).
• Rumah Shuvalov di Jalan Italia (1753 - 1755).
• Istana Musim Dingin (1754 - 1762).
• Rumah Yakovlev (1762 - 1766), tidak dilestarikan.

Gotik di St. Petersburg

Kota di Neva adalah salah satu wilayah metropolitan paling unik di dunia dengan budaya yang begitu beragam. Arsitektur gothic muncul di St. Petersburg pada tahun 1777, yaitu Istana Chesme dan Gereja Chesme. Seperti dalam kasus "Petrine Baroque", bangunan ini tidak sepenuhnyacocok dengan gayanya. Elemen gothic melakukan fungsi perlengkapan eksternal - fasad, lengkungan lanset, banyak menara, menara tinggi. Struktur pendukung bangunan dilakukan sesuai dengan skema yang disederhanakan. Sebenarnya, itu adalah pseudo-Gothic, namun, sejumlah besar gereja dan bangunan sekuler dibangun pada abad ke-19.

Gaya arsitektur "klasisisme" dikembangkan pada periode 1760 hingga 1780. Petersburg pada waktu itu sudah siap untuk perubahan. Bangunan-bangunannya, dibangun dengan gaya klasisisme, secara organik cocok dengan lanskap perkotaan. Di antara bangunan yang paling terkenal adalah sebagai berikut:

• "Akademi Seni Kekaisaran", dibangun di Pulau Vasilyevsky pada tahun 1764-1788.
• Istana Yusupov (1771-1773).
• Taman Gantung Pertapaan Kecil (1764-1775).
• Gereja Armenia (1771-1776).
• Istana Marmer (1768-1785)
• Istana Tauride (1783-1789).
• Institut Pertambangan Permaisuri Catherine (1806-1808).

Klasikisme adalah pertanda munculnya Kekaisaran Rusia di St. Petersburg. Perubahan arah terjadi tanpa terasa. Saat itu, gaya arsitektur Empire diminati di Prancis sebagai bagian dari perubahan cepat yang terjadi di negara itu. Itu mencerminkan ambisi Napoleon dan menjadi simbol kehidupan baru bagi Prancis. Dan Kekaisaran Rusia datang untuk menggantikan klasisisme, tidak lebih. Arsitektur St. Petersburg berkembang sesuai dengan hukumnya sendiri. Budaya Perancis memiliki dampak yang signifikan pada pembentukannya.

Arsitektur danfoto

Bangunan tempat tinggal dan sakral, perkebunan dan kuil tuan tanah, penjara dan rumah pemerintah. Setiap struktur yang terkait dengan kehidupan publik harus memiliki fitur arsitektur. Beberapa rumah dibangun dengan ketat sesuai dengan aturan estetika bangunan, sementara arsitek sering berhasil mencapai hasil yang mengesankan. Karya seni arsitektur harus dibuat sketsa, karena fotografi belum ada. Seni foto muncul dan mulai berkembang hanya pada paruh pertama abad ke-19. Namun, tidak mungkin untuk segera mengganti gambar dengan foto. Arsitektur selalu merupakan gambar yang agak kompleks, dengan banyak corak dan halftone, dan daguerreotype yang biasa tidak menyampaikannya, hanya titik datar dengan kontur yang nyaris tidak terlihat diperoleh di piring. Dan para seniman terus melukis.

Namun, tahun-tahun berlalu, fotografi meningkat, dan sekarang saatnya telah tiba untuk memotret bangunan apa pun dalam sebuah foto. Arsitektur, menurut ungkapan klasik yang tepat, adalah "musik beku", dan banyak orang ingin menyimpan musik ini sebagai kenangan dalam bentuk foto. Orang-orang berpose dengan latar belakang rumah mereka sendiri atau mencoba memotret di dekat beberapa bangunan terkenal. Segala macam gaya arsitektur, foto-foto yang dianggap bentuk yang baik untuk dimiliki di rumah, menjadi populer. Pada hari-hari awal fotografi, sebagian besar bidikan adalah bidikan keluarga atau bangunan.

Gaya arsitektur dengan contoh

Ada banyak contoh gaya arsitektur, masing-masing memiliki fitur tertentu yang menjadi ciri arah, khaskepemilikan dan jangka waktu pendirian bangunan ini.

Contoh spesifik dapat diberikan untuk beberapa gaya arsitektur paling terkenal:

• Empire - "Arch of the General Staff" di St. Petersburg, di Palace Square (1819 - 1829), arsitek Carlo Rossi;
• classicism - "Katedral Trinitas di Alexander Nevsky Lavra" (1776 - 1790), arsitek Starov. Saint Petersburg;
• Gotik - "Rumah Sevastyanov" (1863 - 1866), arsitek Paduchev, Yekaterinburg;
• baroque - "Istana Stroganov" di St. Petersburg, di Nevsky Prospekt, (1752 - 1754), arsitek Rastrelli;
• renaissance - Katedral Santa Maria del Fiore di Florence (1417 - 1436), arsitek Brunelleschi;
• modern - "Singer Company House" di St. Petersburg (1902 - 1904), arsitek Suzor.

Contoh arsitektur membuktikan perkembangan genre tertentu selama berabad-abad.

Contoh asli arsitektur masa kini

Saat ini ada cukup banyak arsitek kreatif di dunia yang terlibat dalam proyek ultra-modern. Proyek-proyek lain murni bersifat utilitarian, tetapi ada juga yang bisa disebut orisinal. Misalnya, di Jepang rumah balon telah menjadi mode. Karena Negeri Matahari Terbit itu gempa, arsitek Jepang mulai memasang rumah di atas bola-bola besar yang terbuat dari bahan yang sangat tahan lama. Jadi, selama gempa bumi, rumah mulai bergoyang, getaran getaran tidak dapat menyebabkan kerusakan padanya.membahayakan.

Ada bangunan asli yang merupakan buah dari ide desain kreatif. Di kota Barcelona yang terkenal di Spanyol, yang menempati urutan pertama di dunia dalam hal jumlah bangunan asli, para arsitek telah menciptakan karya agung lainnya. Ini adalah rumah yang terbalik. Bangunan ini berdiri di atas atap dan menyenangkan wisatawan dengan keunikannya.