Yakovlev Vasily: biografi artis, tanggal lahir dan kematian, lukisan, penghargaan, dan hadiah

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

"Saya belajar dari para master tua." Apa arti frasa ini, yang pernah diucapkan oleh salah satu seniman Soviet paling terkenal - Vasily Nikolaevich Yakovlev? Dalam mencari jawaban atas pertanyaan yang diajukan, ternyata seniman ini, tidak seperti banyak rekannya, tidak menemukan inspirasi sama sekali dalam lukisan-lukisan master yang diakui - Serov, Vrubel, Levitan, dan kepribadian lain yang sama-sama terkenal. Inti dari seninya adalah sesuatu yang jauh lebih pribadi, intim. Apa? Cari tahu di artikel selanjutnya.

Tahun-tahun muda artis

Pada 2 Januari 1893, di salah satu pinggiran kota Moskow, seorang anak laki-laki lahir dalam keluarga seorang dokter keluarga yang sukses, yang di masa depan ditakdirkan untuk menjadi seniman terkenal di seluruh Uni Soviet, peraih dua Penghargaan Stalin. Namanya Vasily Nikolayevich Yakovlev.

Keluarga tempat saya dibesarkananak laki-laki, pada periode pra-revolusioner, dia masih mempertahankan tradisi berusia berabad-abad yang tidak berubah yang melekat dalam cara hidup lama, yang secara khas tercermin dalam drama A. N. Ostrovsky. Vasily kecil bukan satu-satunya anak dalam keluarga - anak tertua kedua, ia tumbuh menjadi anak laki-laki yang sehat, kuat dan penuh potensi kreatif, menjadi contoh yang layak untuk dua adik laki-laki.

Awal dari jalur kreatif

Vasily Yakovlev mengambil kuas untuk pertama kalinya dan mulai menggambar di tahun-tahun sekolahnya. Pengalaman artistik pertamanya dikaitkan dengan kesan antusias mengunjungi Galeri Tretyakov. Dia terutama mengingat Cossack Repin. Dan ini tidak mengejutkan. Jiwa sensitif anak itu dapat merasakan perubahan besar dan kenyataan sulit dari orang "kecil", yang dengan ahli direfleksikan oleh Ilya Efimovich dalam lukisannya.

Dapat dikatakan bahwa pada tahun-tahun awal, kepekaan dan perhatian luar biasa Vasily Yakovlev terhadap detail mulai muncul. Pada awalnya, sketsa lanskap dan benda mati menjadi subjek favorit saya. Di alam, dia melihat cinta, keindahan, dan kehalusan yang menghabiskan segalanya. Inilah yang coba ia refleksikan dalam karya-karyanya.

Lihat, misalnya, pada gambar "Sayuran" yang dilukis pada tahun 1928. Gambar itu mengesankan dengan kemegahannya, keangkuhan yang disengaja, ketelitian yang cermat dan detail dalam penggambaran setiap gambar. Anda bahkan dapat berbicara tentang beberapa nada surealis dari kehidupan diam yang disajikan. Selanjutnya, seniman akan mengasah dan meningkatkan teknik ini, dengan bantuan yang ia buat lebih dari satugambar yang diilhami dengan semangat yang sama.

Lukisan-lukisan utama yang menjadi warisan artistik seniman meliputi: "Iman Soviet" (ditunjukkan pada foto di bawah), "Perselisihan tentang Seni", "Bacchanalia", "Para calon menulis kepada pencipta Konstitusi Besar”, “Marsekal G K. Zhukov.”

Karya terakhir - potret pemimpin militer terkenal - dilukis setelah kemenangan Uni Soviet atas tentara Nazi. Melihat potret itu, tidak mungkin untuk tidak merasakan gelombang patriotisme yang dengannya sang seniman menganugerahi setiap fitur Zhukov. Sebenarnya, inilah yang membedakan setiap karya Vasily Yakovlev, di mana ia berulang kali dianugerahi penghargaan pemerintah.

Mungkin masuk matematika?

Setelah berhasil lulus dari sekolah menengah, Vasily Yakovlev memasuki Universitas Negeri Moskow, memilih arah yang sama sekali tidak biasa untuk seseorang dengan bakat artistik yang begitu jelas - fisik dan matematika. Faktanya, terlepas dari dorongan kreatif, sang seniman selalu memiliki pandangan yang tenang tentang dunia. Namun, ini tidak mencegahnya untuk tetap menjadi orang yang sensitif.

Sejalan dengan studinya di universitas, ia menghadiri Sekolah Melukis dan Menggambar oleh V. N. Meshkov. Kemudian ia memasuki MUZHVZ (Sekolah Seni Lukis, Patung dan Arsitektur Moskow), di mana ia terus meningkatkan keterampilan artistiknya di bawah bimbingan Abram Arkhipov, Konstantin Korovin, Sergey Malyutin dan seniman terkemuka lainnya.

Artis Patriot

Mereka mengatakan bahwa orang yang berbakat berbakat dalam segala hal. PADAdalam kaitannya dengan artis, frasa ini sangat benar.

Vasily Nikolaevich Yakovlev adalah orang yang berkembang secara komprehensif, dengan berbagai minat dan kemampuan intelektual yang signifikan. Ia memiliki pengetahuan yang mendalam di berbagai bidang, termasuk memahami sastra Rusia. Dia terutama menyukai karya-karya A. S. Pushkin, yang memuliakan jasa Tanah Air.

Secara umum, artis memiliki rasa kebanggaan nasional yang tinggi. Dia tidak percaya, dan terkadang bahkan membenci, terhadap berbagai inovasi dan tren Barat. Dia juga tidak berbagi kekaguman strata borjuis baru masyarakat Rusia pra-revolusioner untuk apa yang disebut orang asing. Untuk memahami apa yang dipertaruhkan, mari kita beralih ke dua episode penting dari biografinya.

Sebuah kasus di Galeri Tretyakov

Kita semua tahu dari kecil gambar di bawah oleh I. Repin "Ivan the Terrible membunuh anaknya." Plot gambarnya bisa diperdebatkan, tapi sekarang kita tidak akan membicarakannya sama sekali.

Pada bulan Januari 1913, seorang fanatik yang mudah dipengaruhi memasuki Galeri Tretyakov dan mulai memeriksa lukisan Repin dengan penuh perhatian yang mencurigakan. Tiba-tiba, pengunjung bergegas ke "Ivan the Terrible …" dan, berteriak, "Cukup darah!", memukul lukisan itu beberapa kali dengan pisau. Tindakan vandalisme yang tak tertandingi ini meninggalkan luka mendalam di wajah para karakter, dan ini adalah bagian terpenting dari gambar tersebut! Nama pengunjung yang mudah terpengaruh adalah Abram Balashov.

Peristiwa ini membuat marah publik dan bahkan menyebabkan organisasi debat publik, di mana dia tidak bisa tidakuntuk mengambil bagian penulis kanvas. Setelah mendengarkan penampilan idolanya yang bersemangat, artis Vasily Yakovlev sangat terkesan sehingga dia mencium tangan Repin sebagai tanda simpati.

Protes menentang formalisme Eropa

Sikap sangat negatif dari Vasily Yakovlev mencerminkan kasus menarik lainnya. Seperti yang Anda ketahui, pada paruh pertama abad ke-20, gaya revolusioner yang melekat pada lukisan Picasso dan Matisse mendapatkan popularitas khusus di kalangan penikmat seni. Pameran para seniman ini sering diadakan di galeri seni paling terkenal di ibu kota. Mengunjungi mereka terkadang menjadi kewajiban.

Jadi, pada salah satu pameran di galeri S. I. Shchukin pernah menjadi Vasily Yakovlev. Praktis menjadi satu-satunya pengunjung galeri yang tidak menyukai segala sesuatu yang berbau Barat, dia tidak ragu-ragu untuk secara terbuka mengkritik formalisme "baru". Pada saat itu, tindakan seperti itu membutuhkan banyak keberanian, karena formalisme berada di puncaknya.

Lukisan oleh Vasily Yakovlev

Kembali ke pertanyaan yang diajukan di awal artikel - siapa sebenarnya "guru" sang seniman - orang tidak bisa tidak memperhatikan pengaruh besar seni Renaisans pada pembentukan pandangan artistiknya. Mempelajari lukisan-lukisan master tua yang dipajang di aula Hermitage, Vasily memahami semua rahasia mereka, menjadi penikmat lukisan yang semakin halus dan pemulih yang terampil.

Pameran pertama, di mana gambar Vasily Yakovlev, lukisan pemandangan dan potretnya dipresentasikan,diselenggarakan pada awal 1920-an. Potret ganda artis yang terkenal itu dipamerkan di sana, di mana ia menggambarkan dirinya bersama dengan adik laki-lakinya. Sudah dalam potret ini orang bisa merasakan pengaruh teknik para empu tua. Beberapa kritikus mencela artis karena secara terbuka menyalin teknik pelukis tertentu. Tapi itu hanya sekilas.

Hadiah dan penghargaan

Karya seniman dihargai oleh otoritas Soviet. Selain gelar Artis Rakyat RSFSR, Vasily Yakovlev dianugerahi penghargaan negara penting seperti Ordo Lenin, medali "Untuk Buruh yang Berani dalam Perang Patriotik Hebat tahun 1941-1945", medali "Dalam Peringatan Hari Jadi ke-800 Moskow". Selain itu, seperti yang disebutkan sebelumnya, sang seniman dua kali memenangkan Hadiah Stalin, pada tahun 1943 dan 1949.

Vasily Yakovlev meninggal pada 29 Juni 1953. Saat itu usianya 60 tahun. Selama hidupnya, ia berhasil menciptakan banyak lukisan yang mencerminkan aspirasi dan pandangan batinnya tentang realitas dan masa depan negara asalnya.

Bagi Vasily Yakovlev, penetrasi ke esensi fenomena yang digambarkan selalu menjadi tugas terpenting. Nilai khusus baginya adalah citra seorang pria yang dikelilingi oleh dunia material. Tentu saja, ada kesejajaran tertentu antara teknik artistiknya dan teknik para master lama. Tetapi ini, bagaimanapun, tidak menghilangkan karya Vasily Yakovlev dari kepekaan dan kemandirian mereka yang tajam. Baginya, hal yang paling “indah” yang tercermin dalam seni lukis adalah kekayaan nasional negara asalnya. Yang paling cantik dia mencari dan selalu ditemukan dalam kenyataan.