Joaquin Sorolla adalah artis paling cerdas di Spanyol

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Paruh kedua abad ke-19 - masa kejayaan arah baru dalam seni lukis - impresionisme. Seniman inovatif berhasil menangkap dan menggambarkan di kanvas mereka permainan cahaya dan coraknya - dan semua ini untuk menyenangkan publik, yang dengan antusias menerima lukisan "cerah" dan "lapang". Semua beau monde muda yang cantik pada waktu itu berbondong-bondong ke Paris. Antara lain, calon seniman Spanyol Joaquín Sorolla. Di kota di Seine itulah dia dikejutkan oleh impresionisme dan menemukan gayanya sendiri: ringan, ceria, laut, sementara secara tradisional di Spanyol, pelukis lebih menyukai akademis dan palet gelap.

Awal dari jalur kreatif

Joaquin Sorolla y Bastida lahir di Valencia pada 27 Februari 1863. Dia mengalami kesulitan sejak awal. Ketika bocah itu berusia dua tahun, ibu dan ayahnya meninggal karena kolera. Anak dan saudara perempuannya dibawa untuk dibesarkan dalam keluarga bibinya. Paman Joaquin adalah seorang tukang kayu, dan anak laki-laki itu seharusnya mengikuti jejaknya. Namun, pihak sekolah mencatat bakat menggambar dan mulai mengembangkannya. Pujian untuk paman yang mendukung kemampuan keponakannya dan memberinya sekotak cat untuk kelulusan. Joaquin berusia 16 tahun saat itu, dania pergi untuk meningkatkan bakatnya di Sekolah Tinggi Seni Rupa di Valencia, dan setelah 2 tahun lagi - ke Madrid, di mana ia memahami karya para pendahulunya di Spanyol. Dia belajar, berpartisipasi aktif dalam kompetisi dan menulis lukisan pertama yang dipesan untuk mendapatkan kemandirian finansial. Sorollier belum berusia dua puluh tahun ketika dia bertemu calon pelindung, fotografer, dan dermawan Antonio Garcia Peris. Putri dermawan Clotilde kemudian menjadi istri Joaquin.

Segera pengakuan nasional datang kepada artis. Pada tahun 1883, lukisannya "The Nun's Prayer" menerima medali emas di sebuah pameran di Valencia. Setahun kemudian, di Madrid, kanvas pertempuran besar "Pertahanan baterai artileri Monteleon" dirayakan di Madrid dan memberi Sorolla hibah untuk perjalanan ke Italia. Namun bukan Roma yang akan menjadi tempat penentuan nasib sendiri secara kreatif sang seniman, melainkan ibu kota Prancis. Di Paris, Joaquin berkenalan dengan impresionisme, hampir semuda dia, dan menyadari bahwa dia telah menemukan jalannya dalam melukis.

Impresionisme dan kesuksesan

Masa kejayaan kreativitas pria asal Spanyol itu dibarengi dengan kebahagiaan dalam kehidupan keluarga. Selama 6 tahun pertama pernikahan, Joaquin dan Clotilde memiliki tiga anak. Tema penting lukisan Joaquin Sorolla adalah keluarga dan anak-anak. Mereka juga model favorit saya. Contoh dari salah satu kanvas ini adalah "Keluargaku" (1901), di mana penulis menangkap orang yang dicintainya dan bayangannya di cermin.

Kesuksesan besar pertama di tingkat dunia datang ke Sorolla pada tahun 1892. Pada pameran di Madrid dan Chicago, lukisannya "The Other Margarita" didorongmedali. Publik dan kritikus antusias menerima karya seniman berikut: Laundresses, Return from Fishing (1895). Museum segera memperoleh lukisannya, dan ini juga merupakan tanda pengakuan yang lebih tinggi.

Pada tahun 1900, di Pameran Dunia di Paris, seluruh eksposisi karya Joaquin Sorolla diadakan, dan penulisnya dianugerahi Ordo Legiun Kehormatan, dipilih sebagai anggota akademi seni terkenal di dunia.

Dalam dekade berikutnya, Sorolla mengadakan pameran besar lukisannya di berbagai negara. Misalnya, pada 1906 di Paris, ia mengoleksi 500 lukisan. Dan pada tahun 1909, di New York, dari lebih dari 300 lukisan yang dipamerkan, 195 terjual - ini adalah kesuksesan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Pembalap Spanyol itu diperintahkan untuk melukis potretnya oleh Presiden Amerika Serikat dan taipan terkenal.

Seiring dengan ketenaran, uang datang ke artis. Joaquín Sorolla sedang membangun sebuah rumah indah di Madrid yang sekarang menjadi museum.

Lukisan Spanyol adalah contoh impresionisme yang sangat terbuka, sementara memiliki gaya penulis yang cerdas. Pahlawan kanvas adalah orang-orang biasa, seringkali wanita dan anak-anak, dengan latar belakang pemandangan laut dan pasir Spanyol. Dipenuhi dengan cahaya, dilukis dengan sapuan kuas yang lapang, menunjukkan keindahan dunia - bukan tanpa alasan masyarakat umum sangat menyukainya. Kita dapat mengatakan bahwa dunia melihat kembali Spanyol berkat karya Sorolla.

Beban kreativitas yang berat

Sejak 1911, seniman yang ditugaskan oleh filantropis Amerika Huntington, mulai melukis serangkaian lukisan "Pemandangan Spanyol". Dari Sorolla diharuskan menulis 14 kanvas ukuran besar dengan luas total sekitar240 m2 untuk menghias dinding Spanish Society di AS. Pelukis telah bekerja tanpa lelah selama 8 tahun, banyak bepergian di tanah kelahirannya untuk mencari plot dan pahlawan.

Kerja kreatif yang tiada henti tanpa istirahat melelahkan Sorolla. Penyakit itu menyerangnya di kebun rumahnya sendiri, tepat di tempat kerja. Pada tahun 1920, sang seniman menderita penyakit ayan dan lumpuh, sehingga selama 3 tahun terakhir hidupnya ia tidak bisa lagi menulis. Sorolla meninggal pada usia 60 tahun.

Warisan Joaquin Sorolla

Artis meninggalkan sejumlah besar karya - lebih dari 2000. Sebagian besar lukisannya dipindahkan ke Republik Spanyol. Beberapa di antaranya dapat dilihat hari ini di museum rumah Joaquín Sorolla di Madrid.

Masyarakat masih menyukai lukisan Spanyol: pameran karyanya menarik setengah juta pengunjung. Karya seniman dilanjutkan oleh anak-anaknya: salah satu putrinya terlibat dalam lukisan, yang lain dalam patung, dan putranya memimpin Museum Sorolla di Madrid hingga akhir hayatnya.