2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Vereshchagin sering disebut pelukis pertempuran. Tapi apakah dia seperti itu dalam arti yang tertanam dalam kata-kata ini? Pelukis pertempuran, melukis perang, menunjukkan gambar-gambar pertempuran yang spektakuler, gambar-gambar yang jelas dari para pahlawan yang menang, yang ditaklukkan dengan menyedihkan. Semua ini tidak ada dalam lukisan-lukisan pelukis besar itu. Vasily Vereshchagin berjuang untuk perdamaian dengan cara khusus, menunjukkan kengerian perang sehari-hari yang tidak heroik.
Psikologi perang
Kita hidup dalam peradaban perang. Perang adalah realitas jalan sejarah dan kesadaran sejarah umat manusia sejak lahirnya peradaban manusia. Benar-benar tidak pernah ada kedamaian di Bumi. Tampaknya menjadi utopia, mimpi, dan perang adalah kenyataan dan kehidupan sehari-hari di planet Bumi. Perang sebagai fenomena yang stabil dan permanen sangat mengerikan. Vasily Vereshchagin menunjukkan tingkat manifestasi perang tertinggi.
Orang mewakili perang dalam kenyataan - ideologi, teknologi, pahlawan, anti-pahlawan, korban, perhitungan, gerakan tentara. Kami tahu banyak tentang perang. Dan, anehnya, orang telah tertarik pada pemenang dan penakluk selama berabad-abad. ada disifat manusia sesuatu yang berkontribusi terhadap munculnya perang. Bersamaan dengan perebutan nilai-nilai material, ada hal lain, perlunya kepemimpinan yang meyakinkan, untuk menjadi lebih tinggi, lebih kuat dari orang yang dekat bahkan orang yang jauh, untuk menegaskan diri sendiri di atas orang lain dengan otoritas.
Vereshchagin Vasily Vasilyevich (yang fotonya disajikan di atas) mencerminkan fenomena mengerikan ini di banyak siklus karyanya.
Episode dari kehidupan artis
Di Cherepovets, anak ketiga lahir dalam keluarga pemimpin bangsawan Vereshchagin, yang menerima nama Vasily dalam pembaptisan. Masa depan sudah disiapkan untuknya - dia akan menjadi orang militer. Vasily Vereshchagin, terlepas dari keengganannya untuk menjadi tentara biasa, lulus dengan pujian dari korps kadet angkatan laut, tetapi dengan cepat pensiun dan mulai belajar melukis di St. Petersburg, dan kemudian di Paris.
Perang seperti itu, rupanya, sejak masa mudanya menarik baginya. Pada tahun 1865, ia melukis dari kehidupan di Kaukasus, dan karya-karya pertama yang tidak biasa dari siklus Kaukasia muncul. Harus segera dikatakan bahwa Vasily Vereshchagin tidak pernah berhenti, melukis satu gambar, dia menggambarkan fenomena secara keseluruhan, sejumlah gambar yang membentuk siklus yang tak terpisahkan.
siklus Turkistan
1868 ia menghabiskan waktu di Asia Tengah, berpartisipasi dalam pertempuran, bertahan dari pengepungan Samarkand bersama dengan tentara dan perwira, menerima Ordo St. George kelas 4 untuk jasa militer, membuat sketsa. Pada tahun 1871, di Munich, ia menulis siklus tiga belas lukisan, serta studi dan sketsa, yang ia pamerkan pertama kali di London dan kemudian di St. Petersburg. Di dalamnyasemuanya luar biasa - baik plot maupun bahasa gambar yang baru.
Suksesnya luar biasa. Tetapi pemerintah menolak untuk membeli siklus ini, yang seharusnya berada dalam domain publik, dan bukan milik satu orang pribadi. Itu dibeli oleh P. Tretyakov, yang membuat ekstensi khusus ke galerinya dan mempresentasikan lukisan itu kepada semua orang. Semua orang tercengang oleh pendekatan tak terduga terhadap topik tersebut. Semuanya baru, cerah baik secara teknis maupun dalam plot. Artis membuat penemuan yang tidak diketahui oleh pemirsa.
India
Pada tahun 1874 ia pergi ke India, di mana ia akan menghabiskan dua tahun dan mengunjungi Tibet. Vereshchagin Vasily Vasilyevich menjadi sangat tertarik pada India, dan dia akan mengunjunginya lagi pada tahun 1882-1883. Dia juga tinggal di kota-kota besar - di Bombay, Agra, Delhi. Perjalanan ke Himalaya Timur akan memakan waktu beberapa bulan, dan kemudian perjalanan panjang dan sulit ke Kashmir dan Ladakh. Dengan mempertaruhkan nyawanya, di musim dingin, dia mendaki gunung. Pemandunya bahkan meninggalkannya, tetapi terlepas dari segalanya, sakit kepala parah, embun beku, dia, seperti orang yang kerasukan, melukis gambar-gambar agung, perawan, tak terlihat yang terbuka di depannya. Puncak gunung paling putih, langit biru laut, salju merah muda membuat Anda ingin mengulangi pendakian yang sulit. Banyak yang telah ditulis di India, sekitar seratus lima puluh, lanskap, adegan bergenre, potret.
Hal ini tidak mengherankan, karena budaya India sangat berbeda dari dunia Barat pada umumnya. Kuil-kuil ini, dekorasi interiornya, tarian ritual, pedagang di jalanan - semuanya berbeda. Danartis Vasily Vereshchagin ingin menunjukkan budaya kuno berusia enam ribu tahun ke seluruh dunia.
seri Balkan
Ketika perang Rusia-Turki dimulai, sang seniman segera pergi ke tentara pada tahun 1877. Dia berpartisipasi dalam pertempuran dan terluka parah - peluru nyasar mengenai pahanya, dan perawatan yang tidak tepat menyebabkan gangren. Tapi dia dihentikan tepat waktu. Shipka, Plevna - Vereshchagin Vasily Vasilyevich mengunjungi di mana-mana dan membawa sketsa dan benda-benda dari mana-mana yang dapat melengkapi kesannya. Dalam dua tahun, ia melukis tiga puluh lukisan yang mencerminkan episode utama perang. Ini termasuk serangan ketiga yang tragis di Plevna, dan pertempuran mengerikan di dekat Telish, dan kemenangan di Shipka.
Seri lukisan ini akan selalu mengingatkan Anda akan kesalahan komando dan harga mahal yang harus dibayar Rusia untuk pembebasan Bulgaria dari kuk Turki. Dia pertama kali memamerkan seri ini bersama dengan yang India di London dan Paris, dan kemudian ditampilkan selama sepuluh tahun di kota-kota Eropa dan Amerika. Di Rusia, ia berpameran dua kali di St. Petersburg dan Moskow.
Palestina dan Suriah
Setelah karya ini pada tahun 1884 ia akan mengunjungi Suriah dan Palestina, di mana karya-karya bertema Injil akan ditulis.
Tapi, seperti biasa, seniman akan mendekati karya di luar kotak, tanpa perasaan religius yang taat. Membebaskan karya-karya dari supernatural, ia akan menyebabkan skandal. Episode ini dilarang di Rusia.
Barbar
Lukisan ini adalah bagian dariSerial Turkestan, tetapi artis ingin menyorotinya secara terpisah, di mana ia menempatkan psikologi seorang prajurit di kepala dan meniadakan makna komandan.
Perang Patriotik tahun 1812
Serial ini menjadi tema utama sejak sekitar tahun 1897. Dia menoleh padanya terus-menerus, mengubah ide dan eksekusi. Epik sejarah ini terdiri dari dua puluh lukisan, tetapi masih belum selesai. 17 karya pertama dikhususkan untuk episode utama invasi Napoleon ke Rusia. Mereka termasuk pertempuran Borodino, kebakaran di Moskow, negosiasi damai yang gagal, dan kematian tentara Prancis di salju. Dan tiga lukisan didedikasikan untuk perang gerilya. Karena dia tidak mengamati semua ini di alam, karya imajinasi diberikan kepadanya dengan susah payah, yang tidak bisa dikatakan dengan melihat kanvasnya. Potret Napoleon yang luar biasa bagus, di mata orang Rusia, tentu saja, sepenuhnya menghilangkan citra pahlawan dan pria hebat.
Seri ini pertama kali dipamerkan di Moskow dan Sankt Peterburg pada tahun 1895-1896. Tidak ada yang menyatakan keinginan untuk membelinya. Dan baru pada tahun 1902, di bawah tekanan publik, pemerintah membelinya dan menempatkannya di Museum Rusia. Kami membentuk semua pandangan visual kami tentang Perang Patriotik tahun 1812 berkat karya brilian Vasily Vereshchagin.
Rusia Utara
Tanpa diduga, sang seniman tertarik dengan sejarah arsitektur Rusia. Pelukis itu bekerja di Yaroslavl, Rostov, Kostroma, terjun jauh ke zaman kuno Rusia. Dan semua ini sejalan dengan karya bertema perang tahun ke-12. Vasily Vereshchaginberangkat ke utara Rusia. Dia mengunjungi Pinega, Dvina Utara, Laut Putih, Solovki. Pemandangannya penuh dengan kedamaian dan ketenangan yang memasuki jiwanya. Dia bertemu seni para petani, melihat gereja-gereja kayu tua. Dan ada sketsa yang menggambarkan arsitektur kayu Rusia. Itu membuat kesan yang mendalam pada dirinya. Dia sedang membangun sebuah rumah di Moskow yang terlihat seperti gubuk Rusia. Dia menjadi bengkel di mana Vereshchagin Vasily Vasilyevich melukis gambar.
Seri Jepang
Perjalanan ke Jepang jatuh pada malam Perang Rusia-Jepang. Tapi sementara artisnya belum mengetahuinya. Bentuk-bentuk yang tidak biasa, upacara-upacara baru, makanan yang berbeda dan cara memakannya membuat Vereshchagin tercengang, terutama karena budaya ukiran, pernis artistik, karya logam dan tulang sangat berkembang di sana. Singkatan yang melekat dalam seni Jepang tidak bisa tidak memikat sang seniman. Tetapi dengan tampilan kosmopolitan, ia mencerminkan dalam karya-karyanya yang paling khas dan mencolok - kuil, wanita Jepang berkimono, pengemis, pendeta.
Vereshchagin tidak sengaja melakukan perjalanan keliling dunia. Dia menganggap semua orang sebagai satu komunitas, yang masing-masing berkontribusi pada pengembangan peradaban dan budaya. Pengabaian orang Barat, yang membawa perang kolonial dan perbudakan ras dan bangsa "lebih rendah", eksploitasi kejam mereka tidak bisa tidak menggairahkan seniman pasifis. Rusia harus membawa ex oriente lux, mewariskan pengalamannya untuk mengembangkan peradaban dan mengembangkan dirinya sendiri, tanpa memperbudak siapa pun. Ini dibuktikan dengan semua lukisan Vasily Vereshchagin.
Pada awal Perang Rusia-Jepang, sang seniman pergi ke Samudra Pasifik. Dia meninggal padakapal perang bersama dengan Laksamana Makarov selama ledakan ranjau. Begitulah artis Vasily Vereshchagin. Biografinya tidak biasa, dan pikirannya selaras dengan zaman kita.
Direkomendasikan:
Artis Rakyat Uni Soviet. Artis Rakyat Uni Soviet, sekarang hidup
Dibuat dari tombac, ditutupi dengan simbol payudara segi empat emas "Artis Rakyat Uni Soviet" diberikan kepada seniman yang luar biasa. Pada tahun 1936, gelar tersebut pertama kali diberikan kepada 14 seniman. Hingga 1991, itu dianggap sebagai salah satu penghargaan utama untuk aktivitas kreatif dan berfungsi sebagai bukti resmi cinta orang
Artis Vasily Polenov: biografi, kreativitas
Paruh kedua abad ke-19 adalah masa kejayaan lukisan Rusia. Salah satu perwakilan galaksi seniman luar biasa pada periode ini adalah Vasily Polenov, yang lukisannya memukau dengan realisme dan keinginan untuk "memberikan kebahagiaan dan kegembiraan". Kata-kata terakhir milik pelukis itu sendiri dan merupakan moto pekerjaan dan hidupnya, sebagaimana dibuktikan oleh biografi seniman
Yakovlev Vasily: biografi artis, tanggal lahir dan kematian, lukisan, penghargaan, dan hadiah
"Saya belajar dari para master tua." Apa arti ungkapan ini, yang pernah diucapkan oleh salah satu pelukis potret Soviet paling terkenal, Vasily Yakovlev? Dalam mencari jawaban atas pertanyaan ini, ternyata seniman ini, tidak seperti banyak rekannya, sama sekali tidak menarik inspirasi dari lukisan-lukisan master yang diakui - Serov, Vrubel, Levitan, dan kepribadian lain yang sama-sama terkenal. Inti dari seninya adalah sesuatu yang jauh lebih pribadi, intim. Apa? Cari tahu di artikel berikutnya
Édouard Manet, artis. Kreativitas: foto
Dikenal sebagai "bapak impresionisme", setelah mengembangkan nuansa mendasar untuk gaya lukisan ini, ia sendiri bukanlah seorang impresionis. Gayanya adalah interpretasi modern dari lukisan klasik, dengan gaya eksekusi yang sepenuhnya individual
Vasily Ivanovich Agapkin: biografi, kehidupan pribadi, kreativitas, foto
Vasily Ivanovich Agapkin adalah komposer dan konduktor militer Rusia yang terkenal. Penulis puluhan esai populer. "March of the Slav" memberinya popularitas terbesar. Pada artikel ini kita akan berbicara tentang biografi dan pekerjaannya