Potret dalam sastra: konsep, teknik untuk menggambarkan pahlawan dan contoh

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Sastra dunia kaya akan berbagai teknik yang membantu menciptakan citra artistik. Karakterisasi terbaik dari pahlawan adalah potretnya. Bagaimanapun, karakter bukan hanya orang tertentu, tetapi juga generalisasi. Penulis mencoba menunjukkan karakternya dan menarik minat pembaca dalam penampilan, nasib, lingkungannya.

Cara penokohan yang penting adalah potret. Sangat sering, penulis menggambarkan sosok, wajah, pakaian, gerakan, gerak tubuh, tingkah laku para karakter. Deskripsi penampilan bisa bercerita banyak tentang seseorang. Dalam artikel ini kami akan mencoba mendefinisikan apa itu potret dalam sastra, kami akan memberikan contohnya. Kami juga akan mendefinisikan tipe utama deskripsi seseorang dalam buku.

Beralih ke teori

Apa yang dimaksud dengan potret dalam sastra? Potret karakter berarti gambar penampilannya: sosok, wajah, pakaian. Sifat-sifat perilaku yang terlihat ditambahkan padanya: gerak tubuh, ekspresi wajah,gaya berjalan, sikap. Banyak sekali contoh potret dalam karya sastra. Mereka membantu pembaca memvisualisasikan pikiran, perasaan, tindakan, ucapan, penampilan karakter.

Mari kita coba mendefinisikan potret dalam sastra. Ini adalah sarana ekspresi artistik di mana penulis berhasil mengungkapkan ciri-ciri karakter khas karakternya, serta menyampaikan ide-idenya melalui penampilan mereka. Teknik ini membantu mengungkap dunia batin karakter. Dari deskripsi seseorang, Anda dapat mengetahui usia, kebangsaan, status sosial, selera, kebiasaan, temperamen, dan bahkan karakternya.

Tergantung pada jenis, genre karya, potret seseorang dalam sastra juga dipilih. Untuk ini, selama bertahun-tahun para ahli kata menggunakan kanon dan pola tertentu. Sampai akhir abad ke-18, ciri-ciri umum menang atas ciri-ciri individu. Tapi kemudian transisi dari abstraksi ke kekhususan, perasaan, keaslian dan orisinalitas mulai diamati.

Kata "potret" dipinjam dari bahasa Prancis (potret). Ini memiliki arti - "untuk mereproduksi sesuatu dengan itu." Potret dalam karya sastra dan di atas kanvas memiliki perbedaan. Keduanya menggambarkan penampilan seseorang, tetapi dengan cara yang berbeda. Penulis melukis potretnya dengan kata-kata. Berikut adalah contoh potret dalam sastra dari cerita Vladimir Korolenko "In Bad Society":

Dia adalah seorang anak laki-laki berusia sekitar sepuluh tahun, lebih besar dariku, kurus dan kurus seperti buluh. Dia mengenakan kemeja kotor, tangannya di saku celana ketat dan pendeknya. Rambut gelap shaggy di atas hitammata yang bijaksana.

Potret bocah Valik ini memberikan gambaran tidak hanya tentang penampilannya, tetapi juga kehidupan sang pahlawan. Pembaca membayangkan seorang anak laki-laki miskin dengan masa kecil yang melarat. Ia langsung merasa bahwa ibunya tidak merawatnya.

Cermin jiwa disebut mata seseorang. Penulis sangat sering memperhatikan mereka.

Menurut deskripsi penampilan, seseorang dapat menilai bagaimana penulis sendiri berhubungan dengan pahlawannya: bersimpati, berempati atau mengutuk. Deskripsi kasih sayang mungkin berisi kata-kata dengan akhiran kecil.

Cara karakterisasi artistik

Sastra adalah seni verbal, di mana potret digunakan bersama dengan sarana artistik lainnya. Penulis juga menggunakan penyebaran tindakan dalam plot, menggambarkan pikiran, suasana hati karakter, menggunakan dialog karakter, menunjukkan situasi. Bahkan dalam kurikulum sekolah diperkenalkan konsep citra seni yang salah satu sisinya adalah deskripsi penampilan.

Potret artistik dalam karya sastra memiliki kejernihan visual yang istimewa. Menggabungkan dengan deskripsi dan lanskap sehari-hari, ia membawa kekuatan representasi khusus ke dalam karya. Deskripsi mungkin berisi fitur khas dan fitur individual. Seorang pahlawan sastra paling sering digambarkan sebagai orang sosial, sejarah, perwakilan dari era sosial tertentu. Itu milik kelas tertentu, kelompok. Dengan bantuan penampilan, gerakan, sopan santun, lingkungan sosial yang digeneralisasikan dan dievaluasi oleh penulis dicirikan.

Terkadang deskripsi karaktertersebar di seluruh pekerjaan. Jika Anda mengumpulkan potongan sketsa, Anda mendapatkan sketsa potret utuh. Di sini, misalnya, adalah potret Margarita yang dikumpulkan dari fragmen yang diperoleh dalam karya Bulgakov "The Master and Margarita":

…di mantel musim semi hitamnya…

…tangannya yang bersarung bel hitam…

…sepatu dengan lapisan luar suede hitam-pita diikat dengan gesper baja…

…untaian tipis, baret dan matanya yang tegas…

…rambut keriting pendek…” …barber perm…

…dompet hitam tergeletak di sampingnya di bangku…

…menggigit daging dengan gigi putih, Margarita…

…jari-jari kurus dengan kuku yang diasah tajam…

…Alis dicabut dengan pinset…

Sejarah deskripsi penampilan dalam karya

Karakteristik potret muncul dalam karya secara bertahap dan paling sering mengacu pada penilaian langsung dari penulis sendiri. Potret pertama dalam karya sastra diterbitkan di majalah. C. Sainte-Beuve menjadi pelopor sketsa potret Eropa. Pada awal abad ke-19, ia menerbitkan deskripsi Lafontaine, Boileau, Corneille di majalah Revue de Paris.

Potret Rusia dimulai dengan Karamzin. Dialah yang menerbitkan biografi I. F. Bogdanovich di Vestnik Evropy. Sejak itu, di banyak majalah Rusia ada bagian khusus yang disebut "Biografi", di mana ada esai potret. Setelah itu, genre penggambaran penampilan berpindah dari majalah kebuku.

Pada awalnya, teknik potret melekat pada genre kritik sastra, tetapi kemudian metode romantis baru mulai muncul. Itu termasuk metafora, perbandingan, julukan yang jelas. Lukisan kata potret menjadi sangat berwarna.

Bagaimana potret berubah dalam genre yang berbeda?

Setiap genre dan genre sastra memiliki metode artistiknya sendiri untuk sketsa potret. Penulis naturalis berusaha menampilkan karakter yang dapat dipercaya dan realistis. Dengan melakukan ini, mereka mengungkapkan kontradiksi sosial yang mendalam. Pahlawan ditampilkan sebagai perwakilan khas dari lingkungannya dengan fitur sehari-hari yang biasa dan sehari-hari tanpa pengecualian dan sesuatu yang mengejutkan. Deskripsi serupa dapat dilihat di "Mantel" Gogol:

Pejabat tidak bisa dikatakan sangat cantik, pendek, agak bopeng, agak kemerahan, bahkan agak buta, dengan sedikit botak di dahinya, dengan kerutan di kedua sisi pipinya dan kulitnya itu namanya wasir.

Penulis fiksi ilmiah, romantika menjauh dari kehidupan sehari-hari dan deskripsi sehari-hari. Karakter mereka digambarkan sebagai luar biasa, tidak biasa. Banyak yang dilebih-lebihkan dan memiliki ciri-ciri fantasi. Kami melihat deskripsi serupa di "Taras Bulba":

Boursaks tiba-tiba berubah: bukannya sepatu bot tua yang kotor, mereka mengenakan sepatu bot Maroko merah dengan tapal kuda perak; pof selebar Laut Hitam, dengan seribu lipatan dan dengan kumpulan, ditarik dengan kacamata emas; diikat ke tontonan adalah tali panjang, dengan jumbai dan pernak-pernik lainnya, untuk pipa. Cossack warna merah tua, kainterang seperti api, diikat dengan sabuk bermotif; pistol Turki yang dikejar didorong ke sabuk; pedang itu bergetar di kakinya. Wajah mereka, yang masih sedikit kecokelatan, tampak semakin cantik dan putih; kumis hitam muda sekarang entah bagaimana lebih jelas memicu keputihan dan warna muda yang sehat dan kuat; mereka bagus di bawah topi domba hitam dengan atasan emas.

Potret di Pushkin dan Lermontov

Pada paruh pertama abad ke-19, sebuah sistem genre terbentuk dalam lukisan dan sastra Rusia. Arah realistis mulai menang lebih dan lebih. Teknik baru untuk membuat gambar artistik muncul. Deskripsi penampilan membantu penulis untuk menciptakan kesan pertama dari karakter, untuk mengungkapkan dunia batin mereka.

Pushkin dan Lermontov telah mengisi sketsa potret mereka dengan perbandingan, metafora, julukan. Kedua penyair telah mengumpulkan galeri potret yang sangat baik. Perkembangan citra potret mereka dipengaruhi oleh ide-ide baru tentang pentingnya pribadi manusia. Karakter dalam karya mereka adalah fiksi dan asli.

Deskripsi karakter ada dalam cerita Pushkin "Putri Kapten". Masha Mironova adalah seorang gadis muda, rapuh dan berani.

“Di mana Masha? Seorang gadis berusia sekitar delapan belas tahun masuk. Wajah bulat, kemerahan, dengan rambut pirang terang disisir rapi di belakang telinganya, yang terbakar.

Seseorang mendapat kesan Masha sebagai gadis pemalu dengan sifat penurut. Juga dalam cerita Pushkin adalah potret Shvabrin, seorang perwakilan dari para perwira. Kami melihatnya sebagai seorang duelist, pengkhianat tanpa spiritualKeyakinan:

Seorang perwira muda bertubuh pendek memasuki saya, dengan wajah gelap dan sangat jelek, tetapi sangat lincah.

Pahlawan sejarah novel ini adalah Emelyan Pugachev sendiri. Pushkin menggambarnya dengan sederhana, adil, "rumah". Dari uraian tersebut dapat dilihat bahwa ini adalah orang yang berani dan cerdas dari rakyat dan sepenuhnya milik rakyat:

Dia berusia empat puluhan, tinggi sedang, kurus dan berbahu lebar. Ada abu-abu di janggut hitamnya; hidup dengan mata besar dan berlari. Wajahnya memiliki ekspresi yang agak menyenangkan, tapi nakal. Rambutnya dipotong melingkar; dia mengenakan mantel compang-camping dan celana Tatar.

Dia mengenakan kaftan Cossack cantik yang dihias dengan galon. Sebuah topi musang tinggi dengan jumbai emas ditarik ke bawah di atas matanya yang berkilauan. Wajahnya sepertinya tidak asing bagiku.

Banyak yang menyukai gambar Pushkin tentang Tatyana Larina dari novel "Eugene Onegin". Penyair dalam karya tersebut memberikan, bukan penampilannya, tetapi potret batinnya.

Jadi, namanya Tatyana.

Begitu pula kecantikan adikmu, Juga kesegaran kemerahannya

Dia tidak akan menarik perhatian.

Dika, sedih, diam, Seperti rusa hutan yang penakut, Dia ada di keluarga asalnya

Seperti gadis asing.

Dia tidak bisa membelai

Untuk ayahku, bukan untuk ibuku;

Seorang anak sendirian, di tengah keramaian anak

Saya tidak ingin bermain dan melompat

Dan sering sendirian sepanjang hari

Duduk diam di dekat jendela.

Ini bukan gambaran khas wanita bangsawan Rusiamempesona kelembutan, perhatian, pesona dan keanehan. Untuk persepsi yang lebih jelas tentang citra Tatyana, Pushkin memberikan deskripsi penampilan saudara perempuannya Olga:

Selalu sederhana, selalu patuh, Mata seperti langit, biru, Selalu ceria seperti pagi.

Senyum, ikal linen, Betapa sederhananya kehidupan seorang penyair, Gerakan, suara, setrum ringan, Seperti ciuman cinta yang manis…

Pembaca melihat Olga Larina sebagai lambang feminitas dan keanggunan. Gambar itu dipenuhi dengan keceriaan. Gadis itu mencerahkan kehidupan di sekitarnya dan membawa kasih sayang dan kehangatan ke dalamnya. Dengan feminitasnya, dia menaklukkan Lensky. Hanya dalam banyak hal pahlawan wanita lebih rendah dari Tatyana dengan dunia spiritualnya dengan perasaan dan pikiran.

Pengajar potret lainnya dalam sastra Rusia adalah Mikhail Yurievich Lermontov. Dia adalah penulis novel psikologi pertama, A Hero of Our Time. Di dalamnya, penyair menunjukkan seorang pemuda khas 30-an abad XIX. Dia memiliki kecantikan, pendidikan, kekayaan, tetapi tidak ada kepuasan dari kehidupan. Pechorin tidak melihat jalan menuju kebahagiaan. Berikut tampilannya:

…seorang pemuda berusia dua puluhan…

…dia umumnya sangat tampan dan memiliki salah satu fisiognomi asli yang terutama disukai wanita sekuler…

…Dan lucu untuk berpikir bahwa saya terlihat seperti laki-laki: meskipun wajah saya pucat, itu masih segar; anggota fleksibel dan ramping; ikal tebal ikal, mata terbakar, darah mendidih…

…Dia memiliki tinggi rata-rata; tubuhnya yang ramping, kurus, dan bahunya yang lebar terbuktikonstitusi yang kuat, mampu menanggung semua kesulitan kehidupan nomaden dan perubahan iklim, tidak dikalahkan oleh kebobrokan kehidupan metropolitan atau badai spiritual …

…Kulitnya memiliki kelembutan feminin; rambut pirang, keriting secara alami, begitu indah menguraikan dahinya yang pucat dan mulia, di mana, hanya setelah pengamatan yang lama, orang dapat melihat jejak kerutan yang saling bersilangan dan, mungkin, jauh lebih jelas pada saat-saat kemarahan atau keresahan mental.. Meskipun warna rambutnya terang, kumis dan alisnya hitam - tanda keturunan seseorang, seperti surai hitam dan ekor hitam pada kuda putih …

Deskripsi penampilan oleh Gogol, Turgenev

Dalam karya-karya para pengikut Pushkin dan Lermontov, tidak ada karakteristik penampilan yang mendetail, tetapi hanya beberapa detail semantik yang penting. Turgenev dalam cerita "Bezhin Meadow" menggambar lima anak laki-laki: Fedya, Pavlusha, Ilyusha, Kostya, Vanya. Pembaca akan berkenalan secara detail dengan penampilan dan pakaian mereka masing-masing.

Pertama, yang tertua, Feda, Anda akan memberi empat belas tahun. Dia adalah anak laki-laki yang ramping, dengan tampan dan kurus, fitur agak kecil, rambut pirang keriting, mata cerah dan senyum setengah gembira, setengah berserakan. Dia termasuk, dengan semua indikasi, dari keluarga kaya dan pergi ke ladang bukan karena membutuhkan, tetapi hanya untuk bersenang-senang. Dia mengenakan kemeja katun warna-warni dengan pinggiran kuning; seorang wanita Armenia baru yang kecil, mengenakan ke belakang, nyaris tidak bertumpu pada bahunya yang sempit; sisir tergantung dari ikat pinggang merpati. Sepatu bot rendahnya seperti sepatu botnya -bukan dari pihak ayah.

Pembaca mengetahui bahwa anak laki-laki itu berusia antara 7 dan 14 tahun. Fedya menunjukkan bahwa dia berasal dari keluarga petani kaya. Pavlusha adalah anak miskin:

…Dia tidak bisa memamerkan pakaiannya: semuanya terdiri dari kemeja zamushka sederhana dan port yang ditambal…

Vanya adalah yang termuda dengan suara kekanak-kanakan yang tipis. Ini adalah anak yang pendiam dan tidak mencolok. Penulis menekankannya seperti ini:

…kepala keriting pirang…

… wajah segar…

…mata besar yang diam…

Pemburu mengamati anak laki-laki dan memberi mereka deskripsi rinci, menyoroti bakat alami mereka.

Kami melihat deskripsi potret yang sangat rinci dalam literatur dalam cerita Turgenev "Asya". Penulis melukis gambar puitis dari teman pahlawan Rusia. Pembaca melihat bagaimana jiwa wanita mekar pada saat menunggu yang terpilih. Turgenev muncul di hadapan kita sebagai psikolog halus dan penikmat hati wanita. Dia secara mengejutkan dengan lembut menggambarkan cinta wanita yang agung, percaya, dan malu-malu. Penulis menggambar gambar menyentuh dari seorang gadis "Turgenev" yang penuh kasih:

…Asya melepas topinya; rambut hitamnya, dipotong dan disisir seperti anak laki-laki, menjadi ikal besar di leher dan telinganya…

…kami melihat kepala gelap Asya…

… ikal jatuh di matanya…

…Asya terus duduk tak bergerak, menyelipkan kakinya di bawahnya dan membungkus kepalanya dengan syal muslin; penampilannya yang ramping tergambar dengan jelas dan indah di langit yang cerah…

…menurunkan bulu matanya yang panjang…

…wajahnya, yang palingwajah berubah yang pernah saya lihat. Beberapa saat kemudian, semuanya sudah pucat dan menunjukkan ekspresi yang hampir sedih…

…Dia dibangun seperti Raphaelian Galatea kecil di Farnesina, bisikku…

…mengacungkan jarinya yang dingin…

Galeri khusus jenis sastra diciptakan oleh Nikolai Vasilyevich Gogol. Dia memberikan perhatian khusus pada detail. Dengan ini Gogol tidak menciptakan kembali karakter pahlawan sebagai lingkungan sosial. Dia menggambarkan Chichikov dari "Jiwa Mati" sebagai berikut:

…tidak tampan, tetapi juga tidak jelek, tidak terlalu gemuk atau terlalu kurus, tidak terlalu tua, tetapi tidak terlalu muda…

Gogol menunjukkan karakter yang khas. Chichikov sangat sering berganti pakaian. Dia mengenakan kemeja, jas berekor, setelan Skotlandia. Deskripsi pakaian ini memberi pembaca gagasan bahwa karakternya berubah-ubah. Dia terus-menerus mengubah tempat, keadaan, penampilan. Ini adalah pria yang penuh misteri.

Master Potret - Tolstoy

Leo Nikolayevich Tolstoy sepanjang hidupnya berusaha untuk meninggalkan potret deskriptif pahlawan dalam sastra demi yang sekarang, terungkap dalam waktu. Dengan bantuan deskripsi dinamis, penulis menunjukkan "dialektika jiwa", dunia batin seseorang. Lev Nikolaevich memberikan potret karakter pada waktu yang berbeda, sebagian, selama pengembangan plot. Karakteristik potret yang diberikan olehnya di awal karya dapat dilengkapi dengan detail baru setelah jangka waktu tertentu.

Tolstoy mencoba memberikan potret "padaDia menekankan beberapa tanda karakteristik, menggunakan detail licik. Kehalusan multifungsi seperti itu memungkinkan untuk memahami karakter pahlawan, memberikan gambaran tentang penampilan karakter. Tolstoy memilih detail dengan cermat: bagaimanapun, dia berusaha untuk keringkasan. kejelasan dan kesederhanaan penyajian".

Pahlawan wanita paling terkenal dari novel Tolstoy "War and Peace" adalah Natasha Rostova. Penulis dengan terampil menunjukkan evolusi Natasha dari seorang gadis muda berusia 14 tahun menjadi seorang wanita yang sudah menikah dengan banyak anak. Ini dia di awal bagian:

Rapuh, dengan fitur sudut, tipis dan umumnya jelek. Mata hitam bersinar di wajah Natasha, dan mulut besar yang tidak harmonis menonjol. Tetapi ada sesuatu di Natasha yang secara kualitatif membedakannya dari gadis-gadis lain, membedakannya dari latar belakang lingkungan: Rostova muda lincah, energik, dan ingin tahu.

…tidak dapat bertahan lebih lama lagi, melompat dan berlari keluar ruangan secepat yang bisa dilakukan oleh kakinya yang cepat…

Natasha Muda tumbuh sebagai gadis yang suka tertawa dan ceria.

.. Berhenti tertawa, hentikan, teriak Natasha. - Anda mengguncang seluruh tempat tidur. Kamu terlihat sangat mirip denganku, tawa yang sama…

…Kadang-kadang dia akan masuk ke dalam pola pikirnya yang ceria dan gila…

Tapi seperti apa sosok pahlawan wanita pada usia 17-20 tahun, ketika dia muncul di pesta dan ketika Andrei Bolkonsky memperhatikannya?

dia mengenakan gaun panjang untuk pertama kalinya, di pesta dansa sungguhan, dia bahkan lebih bahagia. Mereka mengenakan gaun muslin putih denganpita merah muda…” (di pesta Yogel tanggal 31 Desember 1809)

…Betapa manisnya dia, dia akan menjadi savita,” kata Denisov…

…Dan bagaimana dia menari, sungguh! - setelah jeda, dia berkata lagi … "(" g'ation "- yaitu, rahmat)

…Pangeran Andrew sangat mengagumi keanggunannya yang pemalu…

…melihatnya yang kurus, anggun, begitu asing baginya, Countess yang dibesarkan dengan baik dalam sutra dan beludru…

Tapi pahlawan wanita dewasa setelah kematian Pangeran Andrei:

… Natasha berjalan dalam gaun sutra lilac dengan renda hitam cara wanita bisa berjalan, semakin tenang dan agung, semakin menyakitkan dan malu yang dia rasakan dalam jiwanya. Dia tahu dan tidak salah bahwa dia baik… …Bagus, muda, dan saya tahu bahwa sekarang dia baik, sebelum saya jahat, dan sekarang saya baik, saya tahu…

…melempar kepangnya yang pendek dan tipis melewati bahunya di depan, dia mulai menenunnya. Jari-jari kebiasaan yang panjang dan kurus dengan cepat, dengan cekatan membongkar, menenun, mengikat kepang …

Menikah dengan Pierre Bezukhov, Natasha telah banyak berubah baik secara eksternal maupun internal.

…Semua orang yang mengenal Natasha sebelum menikah terkejut dengan perubahan yang terjadi pada dirinya, sebagai sesuatu yang luar biasa…

…Dia, apa yang disebut, tenggelam. Natasha tidak peduli dengan sopan santunnya, atau tentang kehalusan pidato, atau tentang menunjukkan suaminya dalam posisi yang paling menguntungkan, atau tentang pakaiannya…

…dia tidak bernyanyi, atau toilet, atau memikirkan kata-katanya.

…Subjek yang Natasha benar-benar tenggelamkan adalah keluarga…

Apaapakah potret ditemukan dalam sastra?

Menganalisis semua hal di atas tentang deskripsi karakter sastra, kita dapat menyimpulkan bahwa mereka dapat:

1. Singkat, dengan detail yang minimal. Mereka dicirikan oleh singkatnya, yang mengarah pada peningkatan peran detail artistik.
2. Detail, sangat detail. Mereka didominasi oleh detail, terkadang bahkan berlebihan.
3. Statis. Gagasan terperinci dan lengkap tentang penampilan karakter di dalamnya diberikan pada satu waktu dan secara rinci. Contohnya adalah Plyushkin dari novel Gogol Dead Souls.
4. Dinamis. Penampilan karakternya mendetail, "terakumulasi" di seluruh karya. Anda mungkin telah mengikuti potret serupa: ini adalah gambar Natasha Rostova.
5. Menggambar detail statis yang tidak berubah: warna dan fitur wajah, mata, fitur gambar.
6. Tampilkan penampilan dalam pengembangan. Senyum, tawa, gerak tubuh, ekspresi wajah, tangisan, gaya berjalan, ekspresi wajah tergambar.

Potret psikologis dalam sastra

Jenis penggambaran sastra yang paling umum, kompleks, dan menarik tentang penampilan karakter adalah potret psikologis. Spesimen brilian pertamanya muncul di Rusia pada paruh pertama abad ke-19. Penampilan psikologis potret dalam sastra mencakup sketsa berikut: Herman dalam The Queen of Spades, Onegin dan Tatiana dalam Pushkin, Pechorin dalam Hero of Our Time karya Lermontov, Oblomov dalam novel Goncharov dengan nama yang sama, Raskolnikov dan karakter Dostoevsky lainnya.

Potret psikologis disebut karena itumengungkapkan karakter karakter karakter. Juga, deskripsi ini menunjukkan keadaan psikologis yang dialami pahlawan saat ini, bagaimana itu berubah dari waktu ke waktu. Dalam potret psikologis, penampilan pahlawan terhubung dengan dunia batin karakter. Terkadang dalam deskripsi potret seperti itu, korespondensi penampilan pahlawan dengan keadaan internalnya ditekankan. Dalam kasus lain, dunia eksternal dan internal ditentang. Seorang pahlawan bisa menjadi jahat dan baik, pelit dan tidak tertarik, bajingan dan mulia. Penulis menggambarkan dunia batin karakter dengan cara yang berbeda:

• dia menggambarkan penampilan dan kondisinya;
• tampilkan ulasan orang lain tentangnya;
• pahlawan memberikan potret dirinya sendiri.

Perwakilan cerdas dari prosa psikologis asing - Honore de Balzac, Stefan Zweig, Erich Maria Remarque. Selain Rusia, novel psikologi populer di Prancis abad ke-19.

Penguasaan Fyodor Dostoevsky

Siswa sekolah menengah berkenalan dengan master novel psikologis - F. M. Dostoevsky. Pahlawannya yang paling kontroversial adalah Rodion Raskolnikov dari karya "Kejahatan dan Hukuman". Penulis menunjukkan potretnya pada waktu yang berbeda. Siswa malang itu adalah seorang pemuda tampan, berusia 23 tahun. Dia dikenang karena wajahnya yang pucat, mata gelap yang indah, rambut pirang gelap. Dia tinggi dan kurus. Hanya pakaiannya yang terlihat sangat jelek, jadi dia bisa dikacaukan dengan penyapu cerobong asap atau ragamuffin:

dia sangat tampan, dengan cantikmata gelap, pirang gelap, tinggi di atas rata-rata, kurus dan ramping…

…dalam fitur halus seorang pemuda…

…Raskolnikov menjawab…tanpa menurunkan matanya yang hitam meradang…

…semacam energi liar tiba-tiba bersinar di matanya yang meradang dan di wajahnya yang kuning pucat kurus…

Juga, Dostoevsky menggambar dunia batin Rodion. Dia adalah pria yang berbakat dan cerdas dengan potensi besar. Hanya kesombongan, kesombongan, kesombongan yang mengasingkan siswa dari Tuhan. Di antara sifat-sifat negatifnya, Dostoevsky menggambar kesuraman, kesuraman, lekas marah, isolasi, dan melankolis yang berlebihan. Namun, dia adalah orang yang baik dan murah hati.

Dia sangat miskin dan entah bagaimana sombong dan tidak ramah; seolah-olah dia menyembunyikan sesuatu untuk dirinya sendiri. Tampaknya bagi beberapa rekannya bahwa dia memandang rendah mereka semua, seolah-olah mereka adalah anak-anak, dari atas, seolah-olah dia telah melampaui mereka semua dalam perkembangan, dan pengetahuan, dan keyakinan, dan bahwa dia memandang keyakinan dan minat mereka sebagai sesuatu yang lebih rendah …

Di awal novel, Rodion dalam keadaan hipokondria. Dia tidak melihat jalan keluar lain, tetapi bagaimana membunuh pegadaian tua, mengambil uangnya dan memulai hidup baru. Tapi penderitaan mental membuatnya mengakui kejahatan itu. Dia dikirim ke kerja paksa di Siberia. Di sana dia membaca Injil dan mempertimbangkan kembali seluruh hidupnya, bertobat.

…yah, jadi saya memutuskan, setelah mengambil kepemilikan uang wanita tua itu, menggunakannya untuk tahun-tahun pertama saya, tanpa menyiksa ibu saya, untuk menghidupi diri saya sendiri di universitas, untuk langkah pertama setelah universitas - dan untuk melakukan semua ini secara luas, radikal, sehingga sepenuhnyamenata karir baru dan di jalur baru yang mandiri untuk menjadi … Yah … yah, itu saja …

Dengan potret psikologis Rodion dan keadaan batinnya, Dostoevsky mencoba menjangkau pembaca agar mereka tidak bertindak sembrono dan tidak salah. Seseorang harus dipenuhi dengan moralitas yang tinggi, iman yang tulus kepada Tuhan dan menunjukkan kasih kepada orang lain.