2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Analisis puisi Bryusov lebih baik dimulai dengan informasi singkat tentang penyair, terutama karena dia adalah kepribadian yang luar biasa.
Valery Bryusov masuk ke dunia puisi pada akhir abad kesembilan belas sebagai perwakilan dari puisi baru (simbolisme) "muda", yang diciptakan olehnya mengikuti contoh Verlaine Prancis, Malarme dan Rimbaud. Namun bukan hanya simbolisme yang diminati penyair muda saat itu. Entah bagaimana dia membingungkan penonton dengan monostichenya yang keterlaluan tentang kaki pucat, sehingga menyatakan hak artis untuk kebebasan kreatif tanpa batas.
Demi kebahagiaan para penikmat puisi, Bryusov tidak membatasi dirinya hanya pada eksperimen: ia mengembangkan bakat puitisnya, mengisi karyanya dengan peristiwa-peristiwa sejarah dan gambaran-gambaran dari kehidupannya sendiri. Seringkali, ia membuat kepribadian yang kuat, karakter sejarah atau mitos, berada di bawah pengaruh filosofi Nietzsche, para pahlawan puisinya. Kemunculan koleksi baru yang semakin banyak merupakan gambaran betapa berkembang danKeterampilan puitis Bryusov semakin kuat.
Tapi penyair menghargai kebebasan di atas segalanya. Dalam puisi awalnya yang berjudul "Kreativitas" tidak ada pahlawan khusus, atau lebih tepatnya, dia adalah seorang kontemplator. Dan melalui matanya pembaca melihat apa yang terjadi.
Tetapi analisis puisi Bryusov "Kreativitas", seperti karya lainnya, harus dimulai dengan indikasi hari dan tahun pembuatannya. Itu ditulis pada tanggal 1 Maret 1895 dan termasuk dalam kumpulan puisi "muda" "Mahakarya".
Analisis puisi Bryusov sekali lagi menegaskan gagasan utama penulis bahwa seniman bebas memilih tema, dan bahkan proses mistik penciptaan dapat menjadi satu.
Fakta bahwa karya tersebut mengacu pada simbolisme mengatakan banyak hal. Misalnya, kosakata yang penulis gunakan untuk menggambarkan gambar yang aneh dan tidak biasa: bilah tambalan (daun menyebar dalam bentuk lima), seperti tangan ungu aneh di dinding enamel, tidak menggambar garis, tetapi suara, tanpa mengganggu “keheningan yang riuh.”
Dunia fantasi yang aneh muncul di hadapan pembaca: paviliun transparan ("kios") muncul entah dari mana, makhluk "tidak diciptakan", bersinar dalam cahaya dua bulan, atau lebih tepatnya, bulan biru dan "telanjang" (tanpa awan) bulan. Dan seluruh proses ini diselimuti rahasia dan mimpi.
Analisis puisi Bryusov mengungkapkan penggunaan sarana ekspresif seperti lukisan warna dan lukisan suara. Teks tersebut diduga mengandung warna ungu dan biru, dan untuk beberapa alasan dinding enamel dikaitkan dengan warna putih, meskipun, tampaknya, kualitas permukaannya dimaksudkan -kelancaran. Kemerduan dari "l", "p", "m" dan "n" yang sering diulang dirancang untuk menciptakan perasaan kelambatan, kelancaran gerakan, seolah-olah semuanya terjadi di bawah air. Musik puisi ini memesona!
Secara komposisi, dibangun dengan cara yang orisinal: baris terakhir dari kuatrain menjadi baris kedua dari empat baris berikutnya. Analisis puisi Bryusov menunjukkan bahwa baris-baris itu, yang berulang-ulang, saling terkait satu sama lain, menciptakan aliran kesadaran dan perasaan yang fantastis.
Puisi Bryusov "Kreativitas" terungkap perlahan, seolah-olah mengatakan bahwa tidak ada yang diciptakan dengan segera, Anda tidak akan pernah tahu apa-apa dengan pasti. Gambar-gambarnya tidak stabil, kabur, secara bertahap ditebak oleh pahlawan liris. Mungkin proses pencarian esensi yang menyakitkan ini disebut "siksaan kreativitas"?
Semua puisi Bryusov yang didedikasikan untuk proses penciptaan disatukan oleh satu ide utama: kreativitas tidak terbatas dan bebas, tidak dapat dipahami, takut akan kejelasan dan kenyaringan. Segera setelah gambar ilusi muncul dalam cahaya terang di bawah tatapan seorang kritikus yang ingin tahu, itu segera runtuh, tidak memberikan kesempatan untuk mempelajarinya dengan cermat dan hati-hati. Begitulah sifatnya yang lapang dan rapuh!
Direkomendasikan:
Analisis puisi Tyutchev "Cinta Terakhir", "Malam Musim Gugur". Tyutchev: analisis puisi "Badai Petir"
Klasik Rusia mencurahkan sejumlah besar karya mereka dengan tema cinta, dan Tyutchev tidak menyingkir. Analisis puisinya menunjukkan bahwa penyair menyampaikan perasaan cerah ini dengan sangat akurat dan emosional
Analisis mendetail puisi Pushkin "Aku mencintaimu"
Penyair Alexander Sergeevich Pushkin adalah seorang pria dengan pikiran analitis, tetapi pada saat yang sama antusias dan kecanduan. Cepat atau lambat, semua hobinya menjadi terkenal di St. Petersburg dan Moskow, namun, berkat kehati-hatian istrinya, Natalya Nikolaevna, berbagai gosip dan gosip tentang novelnya tidak memengaruhi kesejahteraan keluarga penyair
Analisis mendetail puisi Gumilyov "The Sixth Sense"
Sebuah puisi yang melahirkan sesuatu yang baru dalam diri kita, membuat jiwa bergetar - ini adalah "Sixth Sense" Gumilyov. Analisis karya ini menunjukkan bahwa penulis mendorong pembaca untuk membangkitkan perasaan ini dalam diri mereka sendiri, untuk menyerah padanya. Puisi itu penuh dengan pertanyaan retoris yang menyiksa jiwa penulis, tetapi membuat Anda berpikir tentang apa yang diberikan kepada kita oleh alam dan apa lagi yang bisa kita dapatkan
Analisis mendetail puisi "Anchar" oleh A.S. Pushkin
Penyair Alexander Sergeevich Pushkin dikenal di seluruh dunia sebagai salah satu master ekspresi artistik paling berbakat dan terampil dalam sejarah sastra Rusia. Dia menulis banyak karya puitis dan prosa yang telah menjadi mahakarya nyata tidak hanya sastra, tetapi juga seluruh budaya Rusia secara keseluruhan. Mutiara yang tak ternilai harganya termasuk puisi "Anchar", yang ditulis pada tahun 1828
Analisis puisi Tyutchev "Daun". Analisis puisi lirik Tyutchev "Daun"
Pemandangan musim gugur, ketika Anda dapat menyaksikan dedaunan berputar-putar tertiup angin, penyair berubah menjadi monolog emosional, diresapi dengan gagasan filosofis yang memperlambat pembusukan tak terlihat, kehancuran, kematian tanpa lepas landas yang berani dan berani tidak dapat diterima , mengerikan, sangat tragis
