Andante - apa itu musik?

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Tempo dalam musik adalah konsep yang luar biasa, seperti bentuk seni itu sendiri. Mari kita bicara di artikel ini tentang salah satu dari banyak komponennya - tempo "andante". Kami akan menganalisis baik itu sendiri maupun karya-karya yang dapat ditelusuri, ragamnya, sejarah munculnya tempo dalam musik.

Apa itu andante dalam musik: definisi

Andante (dari andante Italia) adalah kecepatan memainkan musik ini atau itu, dalam hal ini sama dengan 76-108 ketukan metronom. Andante adalah sebutan yang terletak di antara adagio dan moderato dalam gradasi tempo musik.

Ini juga nama melodi tertentu, bagian dari simfoni, sonata atau ciptaan musik lain yang tidak memiliki nama sendiri, yang dimainkan pada tempo ini. Terkadang tema musik dengan variasi.

Asal

Kata andante (andante Italia - "saat ini", "pergi") berasal dari bahasa Italia. kata kerja andare, yang berarti "pergi". Alasan untuk ini adalah bahwa sebelum penemuan metronom (perangkat yang menandai interval waktu yang singkat dengan ketukan), andante telahsama dengan kecepatan berjalan normal, menyamai ritme 69-84 ketukan. Ini memungkinkan untuk menghubungkannya dengan kecepatan yang cukup lambat. Kecepatan andante mendekati adagio.

Lalu, selama berabad-abad, penggunaan tempo ini berubah hingga menjadi seperti yang kita lihat sekarang.

Contoh musik Andante

Andante adalah salah satu tempo yang paling umum, bersama dengan alegro, dalam musik. Ini adalah karya alam dalam kecepatan sedang, liris - komponen sonata, kuartet, seluruh siklus simfoni. Misalnya:

• "Singing Andante" ("Andante Cantabile") adalah bagian lambat dari kuartet yang disusun oleh Pyotr Ilyich Tchaikovsky yang hebat. Karya itu diatur ke lagu rakyat Rusia "Vanya sedang duduk".
• Simfoni Mozart No. 1.
• "Andante Favorit" ("Andante Favorit") oleh Beethoven. Sejarah karya ini menarik: ditulis sebagai bagian lambat dari Appassionata sonata yang terkenal di dunia. Segera setelah pekerjaan pada seluruh komposisi selesai, komposer memperhatikan bahwa "Andante Favorit" ternyata terlalu signifikan dan berbobot, itulah sebabnya dimasukkannya ke dalam siklus akan "membebani" sonata yang sudah dalam dan panjang. Oleh karena itu, Beethoven mengganti "Andante favori" (kadang-kadang disebut "Andante di F mayor" dengan kunci di mana pekerjaan itu dilakukan) dengan bagian yang lebih kecil. "Andante Favorit" menjadi bagian yang terpisah.

Sejumlah besar penulis menyebutkan nama merekapotongan non-program hanyalah "Andante". Nama ini diberikan sesuai dengan tempo lagu yang dibuat.

Sekarang mari kita beralih ke konsep "tempo".

Apa itu tempo dalam musik?

Untuk lebih memahami apa itu Andante dalam musik, sedikit mengenal tempo dalam musik secara umum akan membantu kita. Kata tersebut berasal dari lat. tempus - "waktu". Ini berarti ukuran waktu dalam musik.

Sejak era sejarah klasik-romantis (abad XVIII-XIX), tempo selalu dikaitkan secara musik dengan meteran - ukuran yang menentukan besarnya struktur berirama. Oleh karena itu, tempo sering dianggap dalam musik sebagai kecepatan gerakan, yang ditentukan oleh jumlah metrik ketukan per satuan waktu.

Mari kita membuat reservasi bahwa tidak semua musik dapat dengan mudah dipertimbangkan dari sisi tempo dan metrik sebagai satu kesatuan. Pengecualian adalah karya-karya tersebut dalam notasi mensural dan modal: madrigals Monteverdi, organum Perotin, barisan Dies irae Gregorian, massa Dufay, dll.

Kami juga mencatat bahwa meskipun dimungkinkan untuk menjaga kecepatan musik dengan bantuan metronom yang sama, tempo tidak selalu dipertahankan pada konser "langsung". Bergantung pada perasaan individunya terhadap pekerjaannya, pemain dapat mempercepat atau memperlambat kecepatan memainkan instrumen atau suaranya, atau bermain dengan sengaja secara tidak merata. Tetapi jika komposisinya misalnya elektronik-mekanik, maka jumlah ketukan dalam jangka waktu tertentu diatur secara unik.

Langkah utama

Kami telah menganalisis secara rinci tempo dalam musik Andante. Pertimbangkan danpaling umum lainnya:

• Cepat:

  • vivo;
  • allegro;
  • animato;
  • presto.

• Sedang:

  • moderat;
  • andante.

• Lambat:

  • pita;
  • kuburan;
  • largo (largo);
  • adagio.

Tidak semua musik dimainkan dengan tempo yang sama. Beberapa, misalnya, w altz, pawai, dapat dicirikan oleh kinerja pada kecepatan yang berbeda.

varietas Andante

Kata itu sendiri menunjukkan kinerja yang moderat, sesuai dengan langkah santai, tenang, berjalan. Selain itu, mereka juga menyoroti:

• Andante assai (56-66 ketukan metronom) - dilakukan dalam ritme jalan yang sangat tenang.
• Andante maestoso (60-69 ketukan metronom) - dibandingkan dengan langkah serius.
• Andante mosso (63-76 ketukan metronom) - performa pada tempo ini dapat dengan mudah kita bandingkan dengan langkah manusia yang lincah.
• Andante non troppo (66-88 ketukan metronom) - panduan musik melaporkan bahwa karakterisasi tempo ini bukanlah langkah cepat.
• Andante con moto (69-84 ketukan metronom) - permainan atau performa suara pada kecepatan ini dibandingkan dengan berjalan santai dan santai.

Sebagai penutup dari topik andante sebagai istilah musik, kami akan mengajak Anda untuk mengenal kemunculan konsep dan kuantitas seperti tempo dalam musik.

Sejarah musikalkecepatan

Indikasi pertama para komposer tentang tempo kinerja karya mereka sudah ditemukan pada abad ke-16 dalam karya-karya vihuelalist (vihuela - alat musik petik yang termasuk dalam keluarga biola) oleh Luis de Narvaez dan Luis de Milan.

Dan mulai dari abad berikutnya, komposer lebih memilih untuk secara konsisten menyediakan musik yang mereka ciptakan dengan semacam instruksi klise yang memperingatkan pemain tentang kecepatan permainan. Pada awalnya tidak banyak dari mereka: "menggambar", "irama ceria", "permainan sedang" dan sebagainya. Bahkan lebih tepat untuk menyebutnya indikasi sifat (etos) sebuah karya musik, daripada resep untuk kecepatan bermain atau kinerja tertentu.

Kemudian, komposer juga tidak lupa meninggalkan instruksi serupa dalam komposisi mereka: catatan metronomik dalam karya Beethoven selanjutnya, sejumlah besar klarifikasi dalam manuskrip mengenai tempo yang dibuat oleh Stravinsky. Jadi, sejak abad ke-18, sudah menjadi tradisi bagi pencipta musik untuk menunjukkan dalam karya mereka kepada pemain bahwa permainannya sesuai dengan tempo yang ditentukan.

Namun, sejak saat itu hingga hari ini, pertanyaan tentang pemeliharaan tempo yang benar telah menjadi topik perdebatan favorit antara pendengar, kritikus, dan pemain itu sendiri. Tidak jarang komposer tidak memberikan rekomendasi mengenai tempo. Terkadang muncul fakta bahwa ada instruksi tempo, tetapi mereka sengaja tidak akurat, mereka merujuk pada etos, sifat permainan, dan tidak secara khusus kecepatan. Contoh yang mencolok adalah musik Bach dan karya-karya lain dari era Barok.

Dengan demikian, kami telah menetapkan bahwa andante adalah tempo musik, yang berarti permainan atau kinerja kecepatan sedang, yang dapat dibandingkan dengan langkah tenang seseorang berjalan. Sejarah tempo musik sendiri telah lebih dari satu abad, tetapi meskipun demikian, masih ada perselisihan seputar beberapa masalah yang berkaitan dengan kecepatan pertunjukan.