Ivan Konstantinovich Aivazovsky. Lukisan dengan nama pemandangan laut

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Artis Ivan Aivazovsky (Hovhannes Ayvazyan) adalah salah satu pelukis laut terbesar sepanjang masa, penyair elemen air, yang meninggalkan jejak signifikan dalam sejarah seni lukis Rusia. “Laut adalah hidupku,” kata Aivazovsky. Gambar dengan nama hamparan laut memukau pemirsa dengan realismenya. Seniman ini disebut jenius bentang laut yang tak ada bandingannya, penulis sekitar 6.000 lukisan, banyak di antaranya disumbangkan untuk amal.

Kehidupan pelukis laut yang tak ada bandingannya

Artis lahir pada 17 Juli 1817 di kota Feodosia dalam keluarga seorang pengusaha Armenia yang segera bangkrut. Keindahan perkotaan dari pantai yang landai telah menentukan seluruh masa depannya. Masa kecil bocah itu berlalu dalam kemiskinan, tetapi pada usia muda Ivan menunjukkan kemampuan dalam musik dan menggambar. Awalnya, calon seniman belajar di lembaga paroki Armenia, kemudian di gimnasium Simferopol.

Pada tahun 1833, Aivazovsky menjadi mahasiswa di Akademi Seni St. Petersburg, di mana ia kemudian belajar di kelas lanskap dengan M. N. Vorobyov. Peran yang menentukan bagi artis adalah kunjungan ke Prancisseniman F. Tanner, yang memiliki keahlian khusus dalam melukiskan air. Seniman itu memperhatikan bakat pemuda itu dan membawanya kepadanya, di mana ia berbagi teknik dan keterampilannya.

1837 menjadi tahun yang menentukan dalam kegiatan kreatif. Saat ini, nama pelukis laut unik Aivazovsky mulai terdengar. Lukisan dengan nama "Malam Cahaya Bulan di Gurzuf" (1839) dan "Pesisir Laut" (1840) diakui oleh para guru akademi, di mana artis dianugerahi medali.

Sejak 1840, ia mengunjungi banyak negara tempat ia aktif bekerja, sehingga ia menjadi populer. Setelah kembali, Aivazovsky dipindahkan ke markas besar angkatan laut, dan juga dianugerahi gelar akademisi Akademi Seni. Kemudian, ia aktif mengunjungi negara-negara Eropa, di mana ia merenungkan bentangan dunia dan mendapatkan kesan baru.

Pada tahun 1847, sang seniman diterima di jajaran anggota kehormatan Akademi Seni St. Petersburg. Sepanjang hidupnya, Aivazovsky membuka sekolah seni, galeri seni, mengadakan lebih dari 120 pameran.

Keterampilan dan kreativitas jenius elemen laut

Keagungan dan emosionalitas pertempuran laut sangat jelas diekspresikan dalam karya Aivazovsky. Mungkin karena pengamatan seniman yang fenomenal, karena ia tidak pernah melukis gambar dari alam, tetapi hanya mencatat dan mencatat. "Pergerakan jet hidup sulit dipahami," kata Aivazovsky. Lukisan dengan nama "Chesme Battle" dan "The Ninth Wave", penuh dengan siklus aksi, hanya menekankan kekhasan seniman dalam mengamati dan kemudian mereproduksi peristiwa.

Kecepatan kerja yang luar biasa

Keanehan seniman tidak hanya dapat dilacak dalam pengamatan, tetapi juga dalam kecepatan eksekusi. Hanya Ivan Aivazovsky yang bisa melakukan banyak pekerjaan dalam waktu sesingkat itu. Lukisan dengan nama "Bentang Laut Hitam" dan "Badai" yang dibuat seniman hanya dalam waktu 2 jam, dan mengerjakannya dengan semacam teknik. Yang sangat mengesankan adalah pertempuran laut yang digambarkan di atas kanvas, yang plotnya dirasakan dalam satu tarikan napas. Drama berubah menjadi ekspresi kehangatan spiritual cahaya, yang menekankan gaya yang tidak biasa. Melihat kreasi sang master, Anda benar-benar merasakan kecepatan dan pusaran ombak ini. Perpindahan suasana gelombang laut berlangsung dengan sedikit dualitas keheningan dan kemarahan. Keberhasilan master yang signifikan terletak pada transfer realisme dari apa yang terjadi, karena hanya seorang jenius yang dapat menggambarkan komposisi emosional elemen laut dengan cara ini.

Kreasi artis terpopuler

Selama reformasi tahun enam puluhan dan tujuh puluhan, seni berkembang. Waktu ini dianggap sebagai masa kejayaan budaya artistik, tepat ketika Aivazovsky sedang mencipta. Lukisan dengan nama "Badai di Malam Hari" (1864) dan "Badai di Laut Utara" (1865) dianggap paling puitis. Pertimbangkan dua lukisan paling terkenal karya Aivazovsky. Foto dengan nama disajikan di bawah ini.

Gelombang Kesembilan (1850)

Artis mengabdikan 11 hari untuk lukisan ini. Awalnya, Nicholas I membeli karya untuk Hermitage. Pada tahun 1897, kanvas dipindahkan ke Museum Negara Rusia. Karya "Awan di atas laut, tenang" juga ada di Negara Rusiamuseum di St. Petersburg.

"Awan di atas laut, tenang" (1889)

Melihat permukaan laut, keagungan awan, dan ruang udara, kita dapat melihat betapa beragamnya spektrum cahaya. Cahaya dalam karya-karyanya tidak lain adalah simbol kehidupan, harapan dan keabadian. Kami melihat betapa uniknya ciptaan sang master. Artis ini tetap yang paling terkenal dan favorit di kalangan penonton hingga hari ini.