2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Di antara sutradara teater hebat, nama Vsevolod Emilievich Meyerhold agak berbeda. Mungkin alasannya adalah kesalahpahaman tertentu dan individualitas yang terlalu cerah. Atau pihak berwenang Soviet mencoba memperbaiki kesalahan dan berusaha untuk tidak menyebutkan nama orang berbakat yang ditembak pada tahun 1940. Tapi dia memberikan kontribusi besar bagi perkembangan teater. Sistem pelatihan aktor yang diciptakan oleh pencipta besar telah selamanya memasuki penggunaan teater dengan nama "biomekanika Meyerhold".
Mengubah Tradisi
Dikembangkan oleh Vsevolod Meyerhold, biomekanik bukan hanya salah satu sistem terpenting untuk melatih seorang aktor, yang muncul pada awal abad ke-20 dan menemukan perkembangannya dalam karya banyak penerus dan siswa. Secara alami, biomekanik V. Meyerhold adalah proses kreatif yang kompleks dan menarik yang harus ditafsirkan dalam aspek yang lebih luas. Dalam ruang ganda komponen semantik persiapan aktor, ada beberapa hipotesa. Salah satunya tertarik pada yang tepatfungsi mekanis tubuh manusia - rasional dan dapat diprediksi. Komponen lain tampaknya mencoba mendorong batas alami, meningkatkan standar pembangunan, mencapai yang ideal.
Sifat yang sangat revolusioner dari metode yang dikenal sebagai biomekanik Meyerhold terletak pada kenyataan bahwa penciptanya menganggap karya seorang penulis naskah dan sutradara hanya sebagai tahap persiapan. Seluruh beban emosional pertunjukan harus dilakukan bersama oleh pihak-pihak yang paling aktif - aktor dan penonton.
Meyerhold (1874-1940): biografi singkat
Mustahil untuk memahami asal usul suatu metode tanpa mengetahui kehidupan penciptanya. Ia dilahirkan dalam keluarga Katolik Russified. Dia dididik di Sekolah Teater dan Musik Moskow (kelas V. I. Nemirovich-Danchenko). Ia bekerja di Teater Seni Moskow, dan kemudian mengorganisir rombongan teater di Kherson.
Dari tahun 1905 ia bekerja di Moskow. Sebagai sutradara, ia diundang oleh K. S. Stanislavsky (Teater-Studio di Povarskaya), dan kemudian oleh V. F. Komissarzhevskaya (Teater Drama). Selama periode ini, Meyerhold menggelar sejumlah pertunjukan secara simbolis bersyarat - karakter tidak dikembangkan, dan plot ditransmisikan secara kondisional.
Pada awal 1920-an, konsep penulis baru dibentuk, yang mulai dipromosikan oleh Meyerhold dengan penuh semangat - biomekanik. Latihan-latihan yang digunakan selama gladi bersih memungkinkan tercapainya karya sekelompok seniman yang terkoordinasi dengan baik dan jelas. Dasar dari metode bukanlah interaksi individu, tetapi keadaan seluruh masyarakat. Dia mencari perwujudan cita-cita kolektivisme. Hukum konstruktivisme dan biomekanik yang dinyatakan menolak pergerakan dari dunia batin ke tampilan visual. Meyerhold percaya bahwa faktor eksternal memainkan peran yang menentukan, dan melalui mereka perlu untuk menyampaikan kepada pemirsa pengalaman dan dunia batin karakter. Seorang aktor serba bisa yang terlatih, yang memiliki ritme dan mengendalikan tubuhnya dengan sempurna - itulah yang dibutuhkan sutradara untuk mewujudkan ide-idenya. Sutradara mengerjakan implementasi idenya hingga hari-hari terakhir.
Pada bulan Juni 1939, V. E. Meyerhold ditangkap oleh NKVD atas tuduhan palsu. Di bawah siksaan, dia mengaku melakukan aktivitas anti-Soviet, tetapi kemudian bisa menarik kembali kesaksiannya. Putusan itu dijatuhkan pada 1 Februari 1940. Dieksekusi keesokan harinya. Pada tahun 1955, Vsevolod Emilievich direhabilitasi (secara anumerta).
Mengikuti langkah para wayang
Karya Meyerhold sangat dipengaruhi oleh karya dramawan dan penulis Jerman Heinrich von Kleist (1777-1811), terutama esainya tentang teater boneka. Penulis percaya bahwa kemampuan manusia tidak ada secara mandiri, tetapi dikendalikan oleh kekuatan yang lebih tinggi. Semua orang dalam pemahamannya hanyalah makhluk boneka, tunduk pada Tuhan. Memutuskan hubungan ini dapat mengarah pada pembebasan manusia dan kembalinya dia ke keadaan harmoni primitif yang lengkap. Meskipun penulis mengakui bahwa peristiwa seperti itu bisa menimbulkan kekacauan yang tak terbayangkan. Biomekanika Meyerhold sangat bergantung pada penilaian yang dibuat oleh Kleist.
Sutradara berhasil membentuk sistempelatihan, di mana aktor dapat mencapai kesempurnaan, mendisiplinkan tubuhnya. Untuk menjadi pencipta dan bahan untuk perwujudan, untuk mengontrol dan dikendalikan dalam plastisitas seseorang - ini adalah tugas yang ditetapkan biomekanik teatrikal Meyerhold untuk dirinya sendiri.
Tidak hanya teater
Metode unik dalam mempersiapkan aktor telah dilupakan selama bertahun-tahun dan belum dipelajari oleh para ahli. Ini dapat dilihat sebagai alasan politik untuk penganiayaan yang menyertai sutradara brilian di akhir hidupnya: pembersihan Stalinis, akibatnya Teater Meyerhold dilikuidasi, penangkapan dan eksekusi pada Februari 1940. Pada prinsipnya, biomekanik Meyerhold tidak dapat mencapai zaman kita. Metodenya, yang dihilangkan dari sejarah resmi teater, untuk sementara menghilang dari wacana profesional.
Meskipun deklasifikasi arsip, di tahun 90-an semua seluk-beluk teknik asli hilang. Beberapa detail hanya disimpan dalam karya siswa dan pengikut yang, selama kehidupan direktur, menghadiri kelas master biomekanik Meyerhold. Dia sendiri tidak meninggalkan penjelasan tentang prinsip dan dasar sistemnya dalam catatannya, dan metode yang digunakan di zaman kita hanya berdasarkan ingatan para saksi mata.
Aspek Sosial
Pengaruh biomekanik pada perkembangan artistik dan pertumbuhan kemampuan aktor sangat besar. Tetapi potensinya tidak terbatas pada ini. Ada kemungkinan bahwa sistem tidak hanya memiliki artistiknilai. Meskipun Meyerhold sendiri tidak pernah melupakan alasan teatrikal, dia percaya bahwa potensi biomekanik jauh lebih luas. Untuk memahami sudut pandang ini, perlu untuk mempertimbangkan apa itu biomekanik Meyerhold, dalam konteks sejarah.
Sistem ini dibuat sebagai hasil eksperimen sutradara dengan genre teater tradisional: komedi dell'arte atau teater kabuki Jepang. Tetapi pada saat yang sama, metodologi itu dibuat pada saat Meyerhold sepenuhnya mendukung ide-ide komunis. Dia ingin menyampaikan tidak hanya persepsi seniman tentang dunia melalui seni teater. Perjuangan kelas, masalah sosial, penciptaan tipe manusia baru - Meyerhold menangani masalah ini. Biomekanika secara singkat dan terkonsentrasi mencerminkan ide-ide revolusioner pada masanya - manajemen bersama, kerja kolektif, dan lainnya. Tetapi pada saat yang sama, dia tidak berhenti menjadi seorang jenius dalam arti artistik, pelatihan fisik yang sangat baik dan metode teater.
Biomekanika dan sosiomekanika
Untuk memahami sepenuhnya esensi dari proses yang sedang dipertimbangkan, perlu untuk kembali ke waktu ketika biomekanik Meyerhold terbentuk. Salah satu lawannya adalah ideologis cemerlang revolusi dan teater baru, A. V. Lunacharsky, seorang kritikus teater, kritikus dan komisaris pendidikan rakyat pertama di Soviet Rusia. Dia sering mengkritik eksperimen sutradara, tetapi menganggapnya, tidak diragukan lagi, orang kreatif yang berbakat dan orisinal. Lunacharsky-lah yang memperkenalkan konsep "sosiomekanika" ke dalam kehidupan sehari-hari -sistem yang dirancang untuk mempelajari sifat manusia dalam lingkungan sosial alaminya dan dengan demikian menciptakan gambar panggung nyata dari masa kini.
Terlepas dari penentangan yang jelas dari kedua aliran tersebut, Vsevolod Emilievich sebagian besar setuju dengan rekannya. Pandangan mereka tentang tugas dan tujuan seni bertepatan. Keduanya sepakat bahwa seseorang paling baik dicirikan oleh kesadaran kelas dan posisi dalam masyarakat, dan bukan oleh kualitas individu psikologi. Biomekanika, yang dikembangkan oleh Meyerhold, menjadi cerminan revolusi di atas panggung. Beginilah cara pembuat sistem membayangkan tujuannya.
Secara ilmiah
Atas dasar apa biomekanik Meyerhold muncul? Sistem teater sebagian didasarkan pada pengetahuan yang jauh dari ranah seni. Itu didirikan berdasarkan penelitian insinyur Amerika Frederick Taylor (1856-1915). Teorinya tentang organisasi buruh yang efektif diterapkan di atas panggung. Keakuratan gerakan aktor dan ergonomis mereka dicapai dengan latihan dan pembagian yang melelahkan ke dalam siklus permainan: niat, tindakan, reaksi. Ini adalah analogi langsung dengan "siklus kerja" Taylor.
Biomekanika Meyerhold menggunakan berbagai macam pengetahuan tingkat lanjut pada masanya. Sistem latihan untuk mempersiapkan aktor didasarkan pada penelitian psikologi oleh Ivan Pavlov (1849-1936), dan menggunakan karya V. M. Bekhterev (1857-1927) di bidang pijat refleksi. Keadaan psikologis pahlawan drama sebagai satu setrefleks dapat dilacak dalam produksi drama "The Forest" oleh A. N. Ostrovsky: perasaan sang pahlawan digantikan oleh lompatan. Setiap kenaikan baru seorang kekasih lebih tinggi dari yang sebelumnya. Pertunjukan ini ditayangkan perdana di Teater Meyerhold pada tahun 1924.
Studio Biomekanika
Upaya sutradara Meyerhold untuk menemukan ruang yang cocok untuk kelas menurut sistemnya sendiri tercermin bahkan dalam kartun tahun-tahun itu. Di salah satu dari mereka, Meyerhold berlengan empat mengambil semua bangunan yang bisa dia jangkau. Ini adalah Teater Alexandrinsky, dan Suvorinsky, dan studio film tempat dia ingin membuat bengkelnya. Alhasil, tempat itu ditemukan dan masuk dalam sejarah teater sebagai Studio di Borodino.
Kurikulumnya meliputi tinju, anggar, senam, tari klasik dan modern, menyanyi, diksi, juggling. Selain itu, sejarah teater, ekonomi dan biologi diajarkan. Mengingat berbagai subjek yang dipelajari, kita dapat dengan aman mengatakan bahwa biomekanik Meyerhold adalah sistem yang lengkap untuk melatih seorang aktor.
Aktor tipe baru
Persyaratan untuk para aktor sangat sulit. Mereka seharusnya menggabungkan drama dan opera Cina, koreografi dan jalan di atas tali, senam dan badut di atas panggung. Ini adalah tugas yang ditetapkan oleh Meyerhold. Biomekanika secara singkat dan dalam waktu singkat memungkinkan untuk mencapai efek yang diinginkan. Berkat dia, masing-masing aktor dapat terus meningkatkan dan meningkatkan beban sarana ekspresif mereka. Vsevolod Emilievich percaya bahwa teater tidak mentoleririmobilitas, selalu terburu-buru dan hanya mengakui modernitas. Dan seorang aktor teater tidak boleh sembarangan mengikuti perkembangan zaman, tetapi harus mencari dan bereksperimen.
Percobaan
Studio yang dibuat tidak seharusnya menjadi basis teater baru dan tidak mengambil tugas sekolah akting. Tujuannya berbeda - untuk menjadi semacam laboratorium teater. Biomekanik Vsevolod Meyerhold membutuhkan studi tentang plastisitas akting dan gerakan panggung, improvisasi, dan kepatuhan yang ketat pada niat sutradara.
Eksperimen kreatif di bawah sistem baru tidak terbatas pada bekerja dengan aktor. Mengambil inspirasi dari estetika sirkus, teater yang adil, komedi dell'arte, sutradara mendesain ulang ruang interior. Dia meninggalkan belakang panggung dan pembagian menjadi panggung dan auditorium. Untuk para aktor ia menciptakan struktur logam tiga dimensi, yang ia sebut "mesin permainan". Sebagai ilustrasi - produksi drama "The Magnanimous Cuckold" berdasarkan drama oleh F. Krommelink (1886-1970). Mengenakan overall biru, para aktor bermain di atas panggung tanpa pemandangan, dikelilingi oleh peralatan senam. Pertunjukan lain telah menggunakan platform multi-level, perancah, tangga dan perancah yang terhubung ke auditorium.
Pelaksanaan praktis
Dengan salah satu latihan yang diusulkan, sutradara membuat murid-muridnya terkesan. "Lompat di dada" adalah latihan terkenal yang menggambarkan kemungkinan yang diberikan oleh biomekanik V. E. Meyerhold. Perwujudannya yang paling sederhana sudah tercermin dalam nama itu sendiri. Salah satu aktor dalam pose statis berdiri di atas panggung dengan satu kaki di depan yang lain. Siswa kedua berlari dan melompat tepat ke arahnya. Pada saat yang sama, dia meletakkan kakinya ditekuk di lutut ke depan dan meraih leher pasangannya. Aktor pertama berhasil menangkap satu atau kedua tangan di bawah lutut pelompat.
Analisis etude ini menunjukkan bagaimana kedua aktor harus dikoordinasikan di ruang angkasa. Gerakan mereka dibawa ke otomatisme. Kekuatan lompatan, dinamika, dan lintasan terbang sepenuhnya tunduk pada logika pemenuhan kolektif dari tujuan yang ditetapkan oleh sutradara. Pada saat yang sama, masing-masing aktor melakukan tugas individualnya yang bertujuan untuk mencapai hasil bersama yang sama. Ini adalah beban pengajaran utama yang dibawa oleh biomekanik Vsevolod Meyerhold.
Hari ini
Meskipun beberapa tahun terakhir, sistem pelatihan aktor Meyerhold tidak kehilangan daya tariknya. Ini masih menjadi bahan diskusi dan studi di kalangan teater. Dapat dikatakan bahwa dengan penampilannya, biomekanik V. E. Meyerhold jauh lebih maju dari zamannya. Banyak siswa yang menyerap sistem Vsevolod Emilievich di studionya menjadi aktor dan sutradara terkenal. Melalui upaya mereka, ide-ide dari master termasyhur diteruskan ke generasi aktor berikutnya dan tidak terputus seiring dengan tembakan fatal yang terdengar hampa di ruang bawah tanah Lubyanka pada musim dingin 1940.
Direkomendasikan:
Apa itu humor? Humor itu seperti apa?
Sepanjang waktu, humor telah menjadi bagian integral dari kehidupan manusia. Mengapa? Semuanya cukup sederhana. Humor memberi seseorang kekuatan untuk mengatasi kesulitan, memberinya energi tambahan yang diperlukan untuk mengubah dunia menjadi lebih baik, dan juga memberikan kebebasan untuk mengekspresikan sudut pandangnya sendiri. Selain itu, humor memperluas batas-batas dari apa yang dapat dimengerti dan diakses. Dan ini bukan daftar lengkap manfaatnya
Warna salmon. Apa itu dan dengan apa itu?
Seperti apa warna salmon, dipadukan dengan apa di lemari dan di interior. Apa bedanya dengan karang?
Rondo - apa itu? Apa itu rondo dalam musik?
Bentuk rondo sangat umum dalam musik klasik. Dengan bantuannya, banyak karya abadi keindahan memesona ditulis. Mari kita bicara tentang rondo dan mencari tahu lebih banyak tentang bentuk musik yang tidak diragukan lagi patut diperhatikan ini
Apa itu perumpamaan dan apa itu
Perumpamaan adalah cerita instruktif pendek yang dalam bentuk alegoris menyampaikan kepada kita semacam kebijaksanaan, instruksi moral atau agama. Ini memiliki efek magis pada kemampuan kita untuk berpikir dan merasakan, memungkinkan kita untuk memahami pesan moral yang tertanam di dalamnya
Apa itu bioskop: apa itu dan apa yang telah terjadi
Sinematografi adalah seluruh lapisan budaya yang telah menjadi inovasi mutlak dalam dunia seni rupa, menghembuskan kehidupan ke dalam foto dan memungkinkannya berubah menjadi objek bergerak, menceritakan keseluruhan cerita, dan penonton terjun ke dunia unik dari film pendek dan panjang penuh. Tetapi hanya sedikit orang yang tahu seperti apa bioskop pada awalnya. Lagi pula, ketika dibuat, grafik komputer dan berbagai efek khusus tidak selalu digunakan