Zinaida Serebryakova: biografi dan foto

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Zinaida Serebryakova, seorang seniman Rusia yang menjadi terkenal pada awal abad ke-20 karena potret dirinya, menjalani kehidupan yang panjang dan penuh peristiwa, yang sebagian besar ia habiskan di pengasingan di Paris. Sekarang, sehubungan dengan diadakannya pameran besar karya-karyanya di Galeri Tretyakov, saya ingin mengingat dan menceritakan tentang kehidupannya yang sulit, tentang suka dan duka, tentang nasib keluarganya.

Zinaida Serebryakova: biografi, keberhasilan pertama dalam melukis

Dia lahir pada tahun 1884 dalam keluarga Benoit-Lancere artistik yang terkenal, yang menjadi terkenal karena beberapa generasi pematung, pelukis, arsitek, dan komposer. Masa kecilnya berlalu dalam suasana kreatif yang indah dalam lingkaran keluarga besar yang mengelilinginya dengan kelembutan dan perhatian.

Keluarga itu tinggal di St. Petersburg, dan di musim panas mereka selalu pindah ke perkebunan Neskuchnoye dekat Kharkov. Zinaida Evgenievna Serebryakova belajar melukis secara pribadi, pertama dengan Putri Tenishcheva di St. Petersburg, kemudian dengan pelukis potret O. Braz. Ia kemudian melanjutkan pendidikannya di Italia dan Prancis.

Sekembalinya dari Paris, seniman bergabung dengan masyarakat Dunia Seni, yang menyatukan seniman pada masa itu, yang kemudian disebut eraZaman Perak. Kesuksesan pertama datang padanya pada tahun 1910, setelah menunjukkan potret dirinya "Di belakang toilet" (1909), langsung dibeli oleh P. Tretyakov untuk galeri.

Lukisan itu menunjukkan seorang wanita muda cantik berdiri di depan cermin melakukan toilet paginya. Matanya menatap penonton dengan ramah, barang-barang kecil wanita diletakkan di atas meja di dekatnya: botol parfum, kotak perhiasan, manik-manik, ada lilin yang tidak menyala. Dalam karya ini, wajah dan mata seniman masih penuh dengan keceriaan masa muda dan matahari, mengekspresikan suasana hati yang menguatkan kehidupan emosional yang cerah.

Pernikahan dan anak

Dengan yang dipilihnya, ia menghabiskan seluruh masa kecil dan remajanya, terus-menerus berkomunikasi baik di Neskuchny maupun di St. Petersburg dengan keluarga kerabatnya Serebryakov. Boris Serebryakov adalah sepupunya, mereka saling mencintai sejak kecil dan bermimpi untuk menikah. Namun, ini tidak berhasil untuk waktu yang lama karena ketidaksepakatan gereja dengan pernikahan yang terkait erat. Dan hanya pada tahun 1905, setelah kesepakatan dengan pendeta setempat (untuk 300 rubel), kerabat dapat mengatur pernikahan untuk mereka.

Kepentingan pengantin baru benar-benar berlawanan: Boris sedang bersiap untuk menjadi insinyur kereta api, menyukai risiko dan bahkan pergi berlatih di Manchuria selama Perang Rusia-Jepang, dan Zinaida Serebryakova gemar melukis. Namun, mereka memiliki hubungan cinta yang sangat lembut dan kuat, rencana cerah untuk kehidupan masa depan bersama.

Kehidupan mereka bersama dimulai dengan perjalanan selama setahun ke Paris, di mana sang seniman terus belajar melukis di Académie de la GrandeShomier, dan Boris belajar di Sekolah Tinggi Jembatan dan Jalan.

Kembali ke Neskuchnoye, sang seniman secara aktif mengerjakan lanskap dan potret, sementara Boris melanjutkan studinya di Institut Komunikasi dan melakukan pekerjaan rumah. Mereka memiliki empat anak-cuaca: pertama dua putra, lalu dua putri. Selama tahun-tahun ini, banyak karya didedikasikan untuk anak-anaknya, yang mencerminkan semua kegembiraan menjadi ibu dan tumbuh kembang bayi.

Lukisan terkenal "Saat Sarapan" menggambarkan pesta keluarga di sebuah rumah di mana cinta dan kebahagiaan hidup, menggambarkan anak-anak di meja, mengelilingi hal-hal sepele rumah tangga. Seniman itu juga melukis potret, miliknya dan suaminya, sketsa kehidupan ekonomi di Neskuchny, menggambar wanita petani lokal dalam karya "Memutihkan Kanvas", "Panen", dll. Penduduk setempat sangat mencintai keluarga Serebryakov, dihormati karena mereka kemampuan untuk mengatur rumah tangga dan karena itu berpose untuk foto dengan artis yang senang.

Revolusi dan kelaparan

Peristiwa revolusioner tahun 1917 mencapai Neskuchny, membawa api dan bencana. Perkebunan Serebryakov dibakar oleh "pejuang revolusi", tetapi artis itu sendiri dan anak-anaknya berhasil keluar dari situ dengan bantuan petani setempat, yang memperingatkannya dan bahkan memberinya beberapa karung gandum dan wortel untuk perjalanan. Keluarga Serebryakov pindah ke Kharkov untuk tinggal bersama nenek mereka. Boris selama bulan-bulan ini bekerja sebagai spesialis jalan, pertama di Siberia, kemudian di Moskow.

Tanpa menerima kabar apapun dari suaminya, Zinaida Serebryakova sangat mengkhawatirkannyamencari, meninggalkan anak-anak dengan ibu mereka. Namun, setelah reuni mereka di jalan, Boris terjangkit tifus dan meninggal dalam pelukan istri tercintanya. Zinaida ditinggalkan sendirian dengan 4 anak dan seorang ibu tua di Kharkov yang kelaparan. Dia bekerja paruh waktu di museum arkeologi, membuat sketsa tengkorak prasejarah dan menggunakan uangnya untuk membeli makanan untuk anak-anak.

"Rumah Kartu" yang tragis

Lukisan "Rumah Kartu" oleh Zinaida Serebryakova dilukis beberapa bulan setelah kematian suaminya Boris, ketika sang seniman hidup kelaparan bersama anak-anaknya dan ibunya di Kharkov, dan menjadi yang paling tragis di antara karya-karyanya. Serebryakova sendiri menganggap judul lukisan itu sebagai metafora untuk hidupnya sendiri.

Dilukis dengan cat minyak, yang merupakan periode terakhir, karena semua uang pergi untuk memastikan bahwa keluarga tidak mati kelaparan. Hidup berantakan seperti rumah kartu. Dan di depan artis tidak ada prospek dalam kehidupan kreatif dan pribadinya, hal utama saat itu adalah menyelamatkan dan memberi makan anak-anak.

Hidup di Petrograd

Tidak ada uang atau pesanan untuk melukis di Kharkov, jadi sang seniman memutuskan untuk memindahkan seluruh keluarga ke Petrograd, lebih dekat dengan kerabat dan kehidupan budaya. Dia diundang untuk bekerja di Departemen Museum Petrograd sebagai profesor di Akademi Seni, dan pada bulan Desember 1920 seluruh keluarga sudah tinggal di Petrograd. Namun, dia berhenti mengajar untuk bekerja di bengkelnya.

Serebryakova melukis potret, pemandangan Tsarskoye Selo dan Gatchina. Namun, harapannyakehidupan yang lebih baik tidak terwujud: ada juga kelaparan di ibukota utara, dan bahkan harus makan kulit kentang.

Pelanggan langka membantu Zinaida memberi makan dan membesarkan anak-anak, putri Tanya mulai belajar koreografi di Teater Mariinsky. Balerina muda yang berpose untuk artis terus-menerus datang ke rumah mereka. Dengan demikian, terciptalah serangkaian lukisan dan komposisi balet, di mana sylph dan balerina muda ditampilkan berpakaian untuk naik ke panggung dalam sebuah pertunjukan.

Pada tahun 1924, kebangkitan kembali kegiatan pameran dimulai. Beberapa lukisan karya Zinaida Serebryakova di sebuah pameran seni Rusia di Amerika terjual. Setelah menerima bayaran, dia memutuskan untuk pergi sebentar di Paris untuk mencari uang guna menghidupi keluarga besarnya.

Paris. Di pengasingan

Meninggalkan anak-anak bersama nenek mereka di Petrograd, Serebryakova tiba di Paris pada September 1924. Namun, kehidupan kreatifnya di sini ternyata tidak berhasil: pada awalnya tidak ada bengkel sendiri, sedikit pesanan, ia berhasil mendapatkan penghasilan yang sangat besar. sedikit uang, dan bahkan yang dia kirimkan ke Rusia untuk keluarganya.

Dalam biografi artis Zinaida Serebryakova, kehidupan di Paris ternyata menjadi titik balik, setelah itu dia tidak pernah bisa kembali ke tanah airnya, dan dia akan melihat kedua anaknya hanya 36 tahun kemudian, hampir sebelum kematiannya.

Periode kehidupan paling cemerlang di Prancis adalah ketika putrinya Katya datang ke sini, dan bersama-sama mereka mengunjungi kota-kota kecil di Prancis dan Swiss, membuat sketsa, lanskap, potret petani lokal (1926).

Perjalanan keMaroko

Pada tahun 1928, setelah melukis serangkaian potret seorang pengusaha Belgia, Zinaida dan Ekaterina Serebryakov melakukan perjalanan ke Maroko dengan uang yang mereka peroleh. Terpesona oleh keindahan Timur, Serebryakova membuat serangkaian sketsa dan karya, menggambar jalan-jalan oriental dan penduduk setempat.

Kembali ke Paris, dia mengatur pameran karya "Maroko", mengumpulkan banyak sambutan hangat, tetapi dia tidak mendapatkan apa-apa. Semua temannya mencatat ketidakpraktisan dan ketidakmampuannya untuk menjual karyanya.

Pada tahun 1932, Zinaida Serebryakova kembali melakukan perjalanan ke Maroko, lagi-lagi membuat sketsa dan lanskap di sana. Selama tahun-tahun ini, putranya Alexander, yang juga menjadi seorang seniman, dapat melarikan diri kepadanya. Ia terlibat dalam kegiatan dekoratif, interior, dan juga membuat kap lampu yang dibuat khusus.

Dua anaknya datang ke Paris dan membantunya mendapatkan uang dengan aktif dalam berbagai karya seni dan dekoratif.

Anak-anak di Rusia

Dua anak artis Evgeny dan Tatyana, yang tetap tinggal di Rusia bersama nenek mereka, hidup sangat miskin dan kelaparan. Apartemen mereka dipadatkan dan mereka hanya menempati satu ruangan, yang harus mereka panaskan sendiri.

Pada tahun 1933, ibunya, E. N. Lansere, meninggal, tidak mampu menahan kelaparan dan kekurangan, anak-anak ditinggalkan sendirian. Mereka sudah dewasa dan juga memilih profesi kreatif: Zhenya menjadi arsitek, dan Tatiana menjadi seniman teater. Perlahan-lahan, mereka mengatur hidup mereka, menciptakan keluarga, tetapi selama bertahun-tahun mereka bermimpi untuk bertemudengan ibunya, terus-menerus berkorespondensi dengannya.

Pada 1930-an, pemerintah Soviet mengundangnya untuk kembali ke tanah airnya, tetapi pada tahun-tahun itu Serebriakova bekerja di sebuah ordo pribadi di Belgia, dan kemudian Perang Dunia II dimulai. Setelah perang berakhir, dia menjadi sangat sakit dan tidak berani bergerak.

Hanya pada tahun 1960 Tatyana bisa datang ke Paris dan melihat ibunya, 36 tahun setelah putus.

Pameran Serebryakova di Rusia

Pada tahun 1965, selama tahun-tahun pencairan di Uni Soviet, satu-satunya pameran tunggal seumur hidup Zinaida Serebryakova berlangsung di Moskow, kemudian diadakan di Kyiv dan Leningrad. Artis itu berusia 80 tahun pada saat itu, dan dia tidak bisa datang karena kondisi kesehatannya, tetapi dia sangat senang bahwa dia dikenang di rumah.

Pameran ini sukses besar, mengingatkan semua orang tentang seniman besar yang terlupakan yang selalu mengabdikan diri pada seni klasik. Serebryakova mampu, terlepas dari semua tahun yang penuh gejolak di paruh pertama abad ke-20, untuk menemukan gayanya sendiri. Pada tahun-tahun itu, impresionisme dan art deco, seni abstrak dan tren lainnya mendominasi Eropa.

Anak-anaknya, yang tinggal bersamanya di Prancis, tetap setia padanya sampai akhir hayatnya, melengkapi hidupnya dan membantu secara finansial. Mereka tidak pernah membangun keluarga sendiri dan tinggal bersamanya sampai kematiannya pada usia 82 tahun, setelah itu mereka mengorganisir pamerannya.

Z. Serebryakova dimakamkan pada tahun 1967 di pemakaman Saint-Genevieve de Bois di Paris.

Pameran tahun 2017

PameranZinaida Serebryakova di Galeri Tretyakov - yang terbesar dalam 30 tahun terakhir (200 lukisan dan gambar), didedikasikan untuk peringatan 50 tahun kematian artis, berlangsung dari April hingga akhir Juli 2017

Retrospeksi sebelumnya dari karyanya terjadi pada tahun 1986, kemudian beberapa proyek dilakukan yang menunjukkan karyanya di Museum Rusia di St. Petersburg dan di pameran pribadi kecil.

Kali ini kurator dari French Foundation Fondation Serebriakoff mengumpulkan sejumlah besar karya untuk membuat pameran megah, yang selama musim panas 2017 akan berlokasi di 2 lantai gedung Teknik galeri.

Retrospektif disusun dalam urutan kronologis, yang memungkinkan pemirsa untuk melihat berbagai garis kreatif seniman Zinaida Serebryakova, mulai dari potret awal dan karya balet penari Teater Mariinsky, yang dibuat di Rusia di tahun 20-an. Semua lukisannya dicirikan oleh emosi dan lirik, perasaan hidup yang positif. Di ruang terpisah, karya-karya dengan gambar anak-anaknya ditampilkan.

Lantai berikutnya berisi karya-karya yang dibuat di pengasingan di Paris, antara lain:

• Panel Belgia ditugaskan oleh Baron de Brouwer (1937-1937), yang pada suatu waktu diperkirakan tewas selama perang;
• Sketsa dan sketsa Maroko, dilukis pada tahun 1928 dan 1932;
• potret emigran Rusia yang dilukis di Paris;
• lanskap dan studi alam di Prancis, Spanyol, dll.

Kata Penutup

Semua anak Zinaida Serebryakova melanjutkan tradisi kreatif mereka danmenjadi seniman dan arsitek, bekerja dalam berbagai genre. Putri bungsu Serebriakova, Ekaterina, berumur panjang, setelah kematian ibunya, ia aktif terlibat dalam kegiatan pameran dan bekerja di Fondation Serebriakoff, meninggal pada usia 101 di Paris.

Zinaida Serebryakova mengabdikan diri pada tradisi seni klasik dan menemukan gaya lukisannya sendiri, menunjukkan kegembiraan dan optimisme, keyakinan pada cinta dan kekuatan kreativitas, mengabadikan banyak momen indah dalam hidupnya dan orang-orang di sekitarnya.