2025 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2025-01-24 17:51
Pertunjukan dramatis yang penuh dengan perasaan, penemuan avant-garde dalam seni tari, diilhami oleh pencapaian koreografi Rusia klasik - inilah Teater Boris Eifman hari ini.
Artis Rakyat Federasi Rusia, pemenang banyak penghargaan dan hadiah kehormatan dan bergengsi, Eifman menciptakan "Teater Balet" pada tahun 1977.
Pertama itu adalah "Akademi Balet", yang seiring waktu, berkat upaya direktur artistik, telah berubah menjadi teater yang terkenal di dunia, dikagumi, hidup dan terus berkembang, menjadi galaksi balet yang nyata.
Perasaan dan refleksi dalam plastisitas tari
Boris Eifman pernah berkata: "Apa yang saya lakukan bisa disebut tarian emosi, tarian bebas, bahasa baru yang memadukan klasik, modern, impuls ekstatik, dan banyak lagi…"
Para penari rombongan mengalami kesulitan ketika bahasa koreografi tari baru diciptakan bersama dengan teater balet.
Eifman berbicara bahasa ini dengan seseorang yang mampu merasakan dan berpikir, menyampaikan melalui plastisitas bentuk aliran emosional dan filosofisorientasi. Gambar visual dapat membangkitkan respons spiritual pada pemirsa, berusaha untuk memahami hal yang tidak diketahui setelah fantasi artis.

Menurut kanvas sastra
Fitur yang paling dikenal, landasan semua pertunjukan teater balet di St. Petersburg adalah basis sastra mereka, plot produksi, yang menafsirkan karya-karya klasik terkenal dengan caranya sendiri.
Garis besar sastra pertunjukan memungkinkan, menurut Eifman, untuk menemukan sisi-sisi baru dalam suatu yang sudah lama akrab. Bacaannya, pandangan penulis dan interpretasi orisinal tentang lika-liku sejarah dan nasib orang-orang brilian yang terkenal memberi penonton pertunjukan dramatis yang benar-benar tak terlupakan tentang Molière, Tchaikovsky, Rodin…
Aksen yang baru ditempatkan dalam sebuah cerita yang diceritakan melalui keajaiban karya tari:
- ini selalu merupakan psikologi yang dalam;
- bentuk yang terlihat;
- mimpi dan fantasi terenkripsi yang memadukan fiksi dan kenyataan di atas panggung, secara metaforis mengungkapkan kedalaman karakter karakter produksi.

Masa depan teater
Balet Eifman di St. Petersburg terus berkembang. Selama lebih dari tiga puluh lima tahun, penduduk dan tamu ibukota utara telah menikmati karya seni koreografi.
Namun, selama bertahun-tahun teater tidak memiliki panggung sendiri.
Dekrit Gubernur St. Petersburg pada Januari 2011 menyetujui pembentukan lembaga pendidikan baru - Akademi Tari. Bangunan selesai pada akhir 2012untuk Akademi, yang terletak di blok antara Bolshoy Prospekt Petrogradskaya Storona dan Bolshaya Pushkarskaya, jalan Liza Chaikina dan Vvedenskaya.
Ruang pengajaran, kantor guru, area tambahan Akademi terletak di 12.000 meter persegi. Bangunan ini memiliki 14 aula balet, akomodasi untuk mahasiswa, ruang konferensi, kompleks dengan kolam renang untuk olahraga dan aktivitas fisik, ruang makan modern, perpustakaan media, dan pusat kesehatan.
Akademi dan Balet di St. Petersburg adalah contoh proyek berorientasi sosial. Ini adalah laboratorium kreativitas yang nyata, memainkan peran yang tidak diragukan dan bermanfaat dalam kehidupan budaya St. Petersburg.
Direkomendasikan:
Petersburg dari Dostoevsky. Deskripsi Petersburg oleh Dostoevsky. Petersburg dalam karya Dostoevsky

Petersburg dalam karya Dostoevsky bukan hanya karakter, tetapi juga semacam pahlawan ganda, yang secara aneh membiaskan pikiran, pengalaman, fantasi, dan masa depan mereka. Tema ini berasal dari halaman-halaman Petersburg Chronicle, di mana humas muda Fyodor Dostoevsky dengan cemas melihat ciri-ciri kesuraman yang menyakitkan, menyelinap dalam penampilan batin kota tercintanya
Balet "La Sylphide". Libretto untuk pertunjukan balet

Balet "La Sylphide" adalah ciptaan komposer Norwegia Herman Lövenskold. Plot dramanya fantastis
Patung: filsafat seni kontemporer

Patung. Sudut pandang modern seniman dalam seni pahat. Pematung paling populer di zaman kita dan karya mereka
Gerakan untuk menari. Gerakan tari untuk anak-anak

Setiap anak berusaha untuk harmoni dan keindahan, ingin mengekspresikan dirinya. Menari dapat membantu dalam hal ini. Gerakan menari dapat mengembangkan plastisitas, ekspresif, dan mengungkapkan potensi anak
Calliope adalah inspirasi puisi epik, sains, dan filsafat

Calliope adalah inspirasi puisi epik, filsafat, dan sains dalam mitologi Yunani kuno. Nama Calliope berarti "suara yang indah"