2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Sebelum menganalisis puisi "Another May Night", perlu untuk mengatakan beberapa kata tentang pandangan estetika penyair. Afanasy Fet hidup dan bekerja pada saat yang sama dengan Nekrasov, tetapi gagasan penyair tentang tujuan puisi dan lirik itu sendiri sangat bertentangan. Jika Nekrasov melihat Muse-nya sebagai saudara perempuan yang menggerutu dari orang-orang yang "tersiksa", maka di Fet dia adalah sumber "pikiran murni" yang dirancang untuk menghilangkan "kegembiraan duniawi". Di era sentimen demokrasi, lirik Fet asing dengan majalah progresif dan populer saat itu, penyair diejek, dikritik dan puluhan parodi ditulis di puisinya yang elegan dan sama sekali tidak sosial.
Arti seni
Puisi Fet "Another May Night" ditulis pada tahun 1857. Di dalamnya, ia muncul sebagai pembela sejati untuk "seni murni". Istilah ini berarti bahwa tujuan seni adalah untuk mewartakan nilai-nilai abadi, memperjuangkan keindahan yang sempurna, dan tidak bergantung pada peristiwa terkini, terlebih lagi untuk tidak mencela keresahan dalam masyarakat. Semangat kreatif, menurut Fet, dibutuhkan justru untukmengatasi "kegelapan gelap" kehidupan sehari-hari, melarikan diri darinya.
Analisis puisi "Malam Masih May": isi
Rahasia puisi sejati terletak pada kenyataan bahwa tidak peduli seberapa banyak Anda membaca (atau mendengarkan) sebuah karya liris, puisi itu menemukan respons yang mendalam dan setiap kali membangkitkan perasaan dan gambaran baru. Hal ini disebabkan oleh fakta bahwa penyair mengedepankan citra-perasaan, pengalaman citra dan menggunakan sarana artistik ekspresif untuk mewujudkannya. Begitulah puisi Fet "Another May Night". Untuk menikmati karya puitis sepenuhnya, untuk merasakannya bersama penyair, kita akan membaca puisi itu beberapa kali dengan serius. Pertama, kita akan melihat bahwa pahlawan liris mengagumi malam musim semi dengan inspirasi, menghirup udaranya, mendengarkan suaranya.
Membaca berikut akan mengejutkan kita dengan berbagai macam emosi yang dialami penyair. Dia penuh dengan kegembiraan, rasa syukur, kebahagiaan dan kecemasan. Sebuah intrik yang tajam dimanifestasikan dalam kenyataan bahwa wajah malam Mei memberikan kegairahan dan pada saat yang sama menimbulkan pemikiran tentang keterbatasan keberadaan.
Komposisi puisi
Karya liris yang indah ini terdiri dari empat kuatrain penguat yang berurutan. Yang pertama dimulai dan diakhiri dengan seruan, mencerminkan kekaguman dan memperkenalkan suasana musim semi. Sajak kedua mengulangi seruan di baris pertama dan memberikan suara dan gambar visual yang mempersiapkan suasana harapan yang bersemangat yang disebarkan di kuatrain berikutnya. Ini dibuka dengan metafora pengantin birch, yang "bergetar" - dikata ini menggabungkan sensasi fisik daun di angin dan keadaan emosional. Dalam syair keempat, penulis sekali lagi mengacu pada malam, "menjelaskan" dengannya sebagai kekasih yang "tanpa tubuh". Lagu burung bulbul (tenang dan ringan) digantikan oleh "lagu tak disengaja" dari "aku" batin. Kedua lagu itu muncul secara naluriah, tanpa sadar. Baris terakhir puisi itu, yang pada pandangan pertama terdengar tidak sesuai dengan suasana umum, ternyata telah dipersiapkan: kelesuan, yang pada awalnya memiliki nada kebahagiaan, secara bertahap mengalir ke perasaan bingung.
Arti ekspresif
Pahlawan liris menyampaikan kebingungan melalui penampilan pohon birch yang "menunggu" sesuatu. Gambar bintang-bintang luar biasa, tidak jauh dan dingin, seperti biasa, tetapi "hangat dan lemah lembut" melihat ke dalam jiwa. Personifikasi ini secara instan mengurangi ruang dan waktu puisi. Semuanya sekarang dilihat sebagai saling berhubungan erat, terjalin dalam kesatuan misterius dan lembut dari Semesta yang luas dan jiwa manusia, yang berisi semuanya. Bukan kebetulan bahwa penyair menggunakan gambar metafora pengantin wanita dalam puisi "Malam Mei Lain". Analisis baris sinonim di mana gambar ini diberikan menunjukkan intonasi yang sangat hati-hati dan akrab. Ini adalah metafora dan julukan yang dipilih dengan cermat: "pengantin", "kebahagiaan", "segar", "murni", "tembus pandang", "lemah lembut", "pemalu", "gemetar", "memanggil dan menghibur".
Analisis puisi "Another May Night" mengungkapkan fitur lain: oposisi gambar dan perasaan bergerak dari persepsi eksternal dan skala besar ke internal,sulit dipahami dan tersembunyi. Dengan demikian, alam statis badai salju, es, dan salju bertentangan dengan Mei yang baru terbang, kelembutan yang nyata bertentangan dengan inkorporealitas. Sukacita bertentangan dengan keanehan, kecemasan bersaing dengan cinta, kecantikan sempurna bertentangan dengan kemungkinan kematian. Penyair selalu dengan tajam merasakan jurang antara kosmos yang tak terbatas, alam yang selalu memperbarui, dan manusia fana. Afanasy Fet tidak asing dengan ide ini. "Another May Night" mewakili antitesis ini: nafas muda musim semi ditentang oleh lagu terakhir. Tapi Fet tidak akan menjadi dirinya sendiri jika dia tidak melunakkan oposisi ini dengan "mungkin" yang misterius. Secara umum, tidak dalam aturan penyair sekolah "seni murni" untuk menempatkan aksen yang jelas dan sentuhan percaya diri. Sebaliknya, keengganan, kehadiran misteri, kontur cahaya, dan petunjuk dipersilakan. Jadi penyair mengatasi keterbatasan keberadaan, menyatukan jiwa yang gelisah dalam kecemasan dengan kekuatan cinta yang tak terbatas. Dari sini, kesedihan menjadi ringan, mendapatkan sayap.
Ide sentral
Saat menganalisis puisi “Another May Night”, perlu disebutkan bahwa di dalamnya Fet melampaui lirik lanskap, di mana penanya terasa begitu nyaman. Di hadapan kita adalah karya filosofis, mengungkapkan gagasan tentang harmoni alam dan ketidakberdayaan pikiran untuk memahami harmoni ini. Untuk tujuan ini, penulis sengaja menggunakan bentuk tata bahasa yang tidak ada - "inkorporeal", di mana tingkat komparatif muncul bukan dari kualitatif, tetapi dari kata sifat relatif. Gagasan puisi itu dikonfirmasi oleh organisasi suaranya. Ditulis dalam pentameter iambik dengan salibpantun, memiliki intonasi yang sangat khusyuk.
Direkomendasikan:
Puisi A.A. Fet. Analisis puisi "Aku tidak akan memberitahumu apa-apa"
Ciri khas puisi Athanasius Fet, latar belakang dan analisis puisi "Saya tidak akan memberi tahu Anda apa pun"
Analisis puisi Tyutchev "Cinta Terakhir", "Malam Musim Gugur". Tyutchev: analisis puisi "Badai Petir"
Klasik Rusia mencurahkan sejumlah besar karya mereka dengan tema cinta, dan Tyutchev tidak menyingkir. Analisis puisinya menunjukkan bahwa penyair menyampaikan perasaan cerah ini dengan sangat akurat dan emosional
Afanasy Fet: "Berbisik, bernapas malu-malu". Analisis
Puisi Fet "Berbisik, napas malu-malu", analisis yang diberikan di bawah ini, adalah salah satu yang paling ikonik dalam karya penyair. Mari kita menganalisis teknik utama dan gambar dari karya ini
Analisis puisi Tyutchev "Daun". Analisis puisi lirik Tyutchev "Daun"
Pemandangan musim gugur, ketika Anda dapat menyaksikan dedaunan berputar-putar tertiup angin, penyair berubah menjadi monolog emosional, diresapi dengan gagasan filosofis yang memperlambat pembusukan tak terlihat, kehancuran, kematian tanpa lepas landas yang berani dan berani tidak dapat diterima , mengerikan, sangat tragis
Analisis puisi "Penyair dan Warga Negara". Analisis puisi Nekrasov "The Poet and the Citizen"
Analisis puisi "The Poet and the Citizen", seperti karya seni lainnya, harus dimulai dengan studi tentang sejarah penciptaannya, dengan situasi sosial-politik yang berkembang di tanah air pada saat itu. waktu itu, dan biodata penulis, jika keduanya berkaitan dengan karya tersebut