Aleksey Khramov, kehidupan dan pekerjaan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Saya ingin memulai artikel tentang artis dengan fakta bahwa ia dilahirkan di Ural. Dan tempat ini dan orang-orang yang tinggal di sana tidak terlalu keras seperti serius, pekerja keras dan cantik. Inilah yang diungkapkan kepada kita dalam lukisan Alexei Vasilyevich. Lukisan-lukisan Alexei Khramov, seolah-olah, perlahan-lahan memimpin kisah Pegunungan Ural, yang muncul dalam karya-karya seniman baik sebagai latar belakang biru, atau sebagai batu atau batu-batu besar merayap ke latar depan. Dan Ural juga terkenal dengan hutan konifernya yang hijau tua dengan padang rumput berbunga, aliran sungai dan sungainya, berkelok-kelok dan berkilau di antara tepiannya, ditumbuhi rumput dan bunga yang berkilauan dengan permata di rumput zamrud…

Biografi artis

Pada tahun 1909, di kota Belebey, dekat Ufa, di keluarga pedagang Vasily Khramov dan putri pedagang Ufa yang terkenal Mikhail Andreevich Stepanov-Zorin, Praskovya Stepanova, seorang putra lahir, mereka menamainya Alexei. Tapi masa-masa sulit: ayahartis, Vasily Khramov, tertembak, ibunya, Praskovya Mikhailovna, ditinggalkan sendirian dengan empat anak di tangannya. Wanita ini membesarkan dan mengasuh mereka semua.

Pada tahun 1930, Alexei Khramov lulus dari departemen seni di Art College di Ufa. Dia banyak melukis dengan minyak di atas kanvas. Tetapi pada masa itu, hanya anak-anak pekerja dan petani yang diterima untuk belajar di universitas. Lebih dari satu nasib hancur oleh keputusan pemerintah ini. Jadi artis Aleksey Vasilyevich Khramov, yang, oleh orang tuanya, berasal dari pedagang, tidak dapat masuk dan belajar di Akademi Seni, seperti yang diinginkannya. Apalagi dia dilarang menjual lukisan. Aleksey Khramov mendapatkan uang, dan keluarga yang tinggal di Ufa (seniman, istri dan dua putranya) harus bertahan hidup dengan lebih dari gaji sederhana, yang dibawa ke rumah oleh istrinya, yang bekerja sebagai guru. Tetapi Aleksey Vasilievich tidak menyerah melukis, ia aktif terlibat dalam pekerjaan sosial.

Dia mengambil bagian aktif dalam mengorganisir bagian pemuda Ufa "Asosiasi Seniman Revolusioner Rusia" pada tahun 1928, berpartisipasi dalam penciptaan kemitraan seniman Bashkir pada tahun 1932, menciptakan cabang Bashkir dari Persatuan Seniman Rusia, dibuka pada tahun 1937, juga menjadi anggota dewan Persatuan ini sejak tahun 1937 dan pada periode pascaperang.

Perang dalam kehidupan seorang seniman

Perang dalam kehidupan Alexei Khramov datang secara tak terduga, membalikkan semua rencana. Dia melewati itu semua. Dari tahun 1941 sampai 1945. Berpartisipasi dalam pertempuran di garis depan dan dalam pertahanan Leningrad, dalam pertempuran di dekat Stalingrad, melintasi Dnieper, jatuh ke dalam pengepungan musuh, menyerbu Koenigsberg. Aleksey Vasilyevich hanya pulang ke rumahsetelah kemenangan atas Jepang yang militeristik. Dan artis itu mulai melukis lagi. Dia sampai di depan bukan lagi seorang anak laki-laki, jadi dia berhasil bertahan, tetapi perang membawa ke kanvasnya rasa kerapuhan dan ketidakamanan harmoni dan kedamaian, tanpa melanggar kecerahan dan kekayaan warna palet.

Dalam ensiklopedia di foto, Alexei Khramov muncul sebagai prajurit Perang Patriotik Hebat yang dikejar dan dikejar, yang jasa militernya ditandai dengan Ordo Bintang Merah dan medali militer.

Aktivitas pascaperang

Sebagian besar lukisan yang dibuat oleh seniman setelah perang adalah lanskap, tetapi ada juga lukisan potret, benda mati, dan lukisan genre yang berhasil. Pada tahun 1974, Alexey Vasilievich menerima gelar Artis Terhormat BASSR. Karya-karyanya dipamerkan di pameran seni rupa di Uni Soviet dan luar negeri.

Tetapi para prajurit yang telah melalui seluruh perang, mengalami luka-luka, memar dan kesehatan yang menurun, tidak berumur panjang. Di Ufa, pada 14 November 1978, artis tersebut meninggal.

Fitur artistik dari karya Alexei Khramov

Semua karya seniman dibanjiri sinar matahari, terlepas dari waktu tahun dan hari. Bahkan di tengah hujan, ia memiliki panggilan warna hijau dan merah cerah, nuansa kuning bersinar. Bahkan matahari terbenam hangat, merah terang dan lembut. Sejumlah besar karya seniman Alexei Khramov dibuat seolah-olah dengan pita, dan perspektif disampaikan oleh pemaksaan mereka. Kecerahan warna diredam oleh kaburnya garis luar. Di salah satu kanvas, sungai Dema favorit seniman berwarna oranye, karena mencerminkan panen musim gugur dari rumput pantai, semak, pohon.

Ada satu lagifitur pekerjaan: sejumlah besar jalan, bukan jalan raya, tidak prima, tetapi rusak oleh roda, diacak-acak oleh hujan, tidak rata dan panjang, panjang. Ini adalah penghargaan untuk memori perang, jalan garis depan yang tak berujung dan menjengkelkan, yang telah banyak dilihat seniman selama lima tahun perang. Hanya ingatan tentang garis depan Perang Patriotik yang membiarkan Aleksey Vasilievich masuk ke kanvasnya, semua kengerian dan kesulitan pertempuran lainnya tetap ada di hatinya.

Potret Salavat Yulaev

Karya "Salavat Yulaev di atas kuda" (1959) dibedakan dengan pandangan yang tidak biasa pada pemimpin pemberontak Bashkirs, yang bergabung dengan Yaik Cossack Pugachev, meskipun mereka seharusnya menenangkan pemberontakan. Potret itu tidak menggambarkan pahlawan raksasa, bukan khan agung di atas kuda yang luar biasa. Penunggang pendek biasa, kuda sederhana. Tapi apa posisi pengendara layak! Keyakinan pada keseluruhan sosok, di kaki di sanggurdi, bersepatu boot. Pemandangan Salavat juga bagus. Ini adalah melihat ke dalam diri Anda, ke masa depan. Ini adalah penampilan orang yang cerdas dan baik, yaitu Salavat Yulaev.

Dan Salavat juga seorang penyair improvisasi, lagu-lagunya tentang pertempuran dengan musuh, tentang sifat Ural dan tentang cinta disampaikan dari mulut ke mulut untuk waktu yang lama, dinyanyikan oleh sesens. Aleksey Khramov tahu tentang ini, dia tahu tentang cinta yang kuat dari orang-orang biasa untuk pahlawannya dan tidak takut untuk mengambil potret. Dan dia melakukannya.

putra artis

Salah satu putra seniman, Petr Alekseevich Khramov (1939 - 1995), dikenal sebagai seniman mural. Relief, mural, dan banyak mosaiknya dapat dilihat di gedung-gedung publik Ufa dan kota-kota republik:Salavat, Blagoveshchensk, dan lainnya.

Selain itu, Pyotr Alekseevich dikenal sebagai penulis novel "Monk" yang dicetak ulang berulang kali.

Warisan Artis

Juri utama karya seniman adalah penonton. Artis Aleksey Vasilyevich Khramov telah lama meninggal, dan karya-karyanya terus menggairahkan, menarik, dan menyenangkan. Mereka memiliki ketulusan yang tidak dapat rusak, kejujuran, dan cinta yang tak terbatas untuk sifat asli Ural dan orang-orangnya. Para seniman menemukan bahwa dalam karya-karya Khramov ada filsafat dan teologi, mereka menggabungkan spiritual dan sosial. Itulah sebabnya pameran lukisannya diadakan secara teratur di kota-kota Ural asalnya. Pameran pribadi Alexei Khramov di Moskow diadakan pada tahun 2003 dan sukses.

Pria itu tidak punya murid. Tidak ada master modern yang menganggap diri mereka sebagai pengikut Alexei Khramov, sang seniman. Banyak pencipta modern lebih suka dengan sengaja memperumit dan menghias kanvas, bekerja dengan foto-foto, masing-masing dibuat dengan cara aslinya sendiri, yang tidak memiliki titik kontak dengan lukisan master yang penuh perasaan dan di suatu tempat, yang tidak dibedakan dengan ekspresi atau warna yang tidak biasa. Tetapi tatapan penonton yang penuh perhatian membuka dunia indah seniman Khramov, rapuh, sensitif, benar, dan harmonis.