Pelukis ikon Rusia yang hebat

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Mulai dari periode pembaptisan Rusia, yang datang pada akhir abad ke-10, seni yang aneh dan unik berkembang di kedalaman Gereja Ortodoks, yang menerima nama - lukisan ikon Rusia. Dialah yang selama hampir tujuh abad tetap menjadi inti budaya Rusia, dan hanya pada masa pemerintahan Peter I ditekan oleh lukisan sekuler.

Ikon periode pra-Mongol

Diketahui bahwa, bersama dengan Ortodoksi, Rusia meminjam dari Byzantium pencapaian budayanya, yang dikembangkan lebih lanjut di kerajaan Kiev. Jika lukisan Gereja Persepuluhan pertama yang dibangun di Kyiv dilakukan oleh master luar negeri yang diundang oleh Pangeran Vladimir, maka segera pelukis ikon Rusia muncul di Pereyaslavl, Chernigov, Smolensk dan di ibu kota itu sendiri, yang disebut Bunda Rusia kota. Agak sulit membedakan karya mereka dari ikon yang dilukis oleh guru Bizantium, karena orisinalitas sekolah nasional belum sepenuhnya terbentuk pada periode pra-Mongolia.

Hingga hari ini, sangat sedikit karya yang dibuat selama periode itu yang bertahan, tetapi bahkan di antara karya-karya tersebut ada mahakarya asli. Yang paling mencolok dari mereka adalah ikon Novgorod bilateral "Savior Not Made by Hands",ditulis oleh seorang master yang tidak dikenal pada akhir abad ke-12, di belakangnya digambarkan adegan "Adorasi Salib". Selama lebih dari delapan abad, ia telah memukau pemirsa dengan keakuratan gambar dan pemodelannya yang halus. Saat ini, ikon tersebut ada dalam koleksi Galeri State Tretyakov. Foto ikon ini membuka artikel.

Karya lain yang tidak kalah terkenal dari periode pra-Mongolia, dipamerkan di Museum Rusia Negara St. Petersburg, juga merupakan ikon Novgorod, yang dikenal sebagai "Malaikat Rambut Emas". Wajah malaikat, penuh dengan emosi yang halus dan lirik yang dalam, memberikan kesan ketenangan dan kejelasan kepada pemirsa. Pelukis ikon Rusia mewarisi kemampuan untuk menyampaikan perasaan seperti itu secara keseluruhan dari guru Bizantium mereka.

Ikon seni zaman kuk Tatar-Mongol

Invasi Rusia oleh Khan Batu, yang menandai awal periode kuk Tatar-Mongol, secara radikal memengaruhi cara hidup negara. Lukisan ikon Rusia pun tak luput dari pengaruhnya. Sebagian besar pusat seni yang dibentuk sebelumnya ditangkap dan dihancurkan oleh Horde, dan mereka yang telah melewati nasib yang sama mengalami masa-masa sulit, yang tidak dapat tidak mempengaruhi tingkat artistik umum dari karya-karya yang dibuat di dalamnya.

Namun demikian, bahkan di masa yang sulit ini, pelukis ikon Rusia berhasil menciptakan sekolah seni lukis mereka sendiri, yang mengambil tempat yang tepat dalam sejarah budaya dunia. Kebangkitan khususnya ditandai pada paruh kedua abad ke-14 dan hampir seluruh abad ke-15. Selama periode ini, seluruh galaksi master luar biasa bekerja di Rusia, paling banyaksalah satu perwakilannya yang terkenal adalah Andrei Rublev, yang lahir di Kerajaan Moskow sekitar tahun 1360.

Penulis "Trinitas" abadi

Setelah mengambil sumpah biara dengan nama Andrei (nama duniawinya tidak diketahui) pada tahun 1405, sang master mengambil bagian dalam lukisan Katedral Kabar Sukacita di Kremlin Moskow, dan kemudian Katedral Assumption di Vladimir. Andrey Rublev melakukan karya berskala besar ini bersama dengan dua master luar biasa lainnya - Feofan Grek dan Daniil Cherny, yang akan dibahas di bawah.

Karya sang master dianggap sebagai puncak dalam lukisan ikon Rusia, yang tidak dapat dicapai oleh para master mana pun. Karyanya yang paling mencolok dan terkenal adalah "Trinitas" - ikon Rublev, sekarang disimpan di Galeri Tretyakov di Moskow.

Menggunakan plot Perjanjian Lama berdasarkan episode yang dijelaskan dalam bab ke-18 Kitab Kejadian (Keramahan Abraham), sang master menciptakan komposisi, untuk semua karakter tradisionalnya, jauh melebihi semua analog lainnya. Menolak rincian narasi yang menurutnya tidak perlu, ia memusatkan perhatian penonton pada tiga sosok malaikat, yang melambangkan Allah Tritunggal - gambar yang terlihat adalah Tritunggal Mahakudus.

Gambar yang melambangkan cinta Ilahi

Ikon Rublev dengan jelas menunjukkan kesatuan dari tiga hipostasis Ilahi. Ini dicapai dengan fakta bahwa solusi komposisi didasarkan pada lingkaran, yang dibentuk oleh sosok malaikat. Kesatuan seperti itu, di mana individu-individu yang diambil secara terpisah adalah satu kesatuan, berfungsi sebagai prototipe dari itukasih yang tinggi, yang dipanggil oleh Yesus Kristus. Dengan demikian, "Trinitas" - ikon Rublev, telah menjadi semacam ekspresi dari orientasi spiritual semua Kekristenan.

Andrey Rublev meninggal pada 17 Oktober 1428, menjadi korban penyakit sampar yang pecah di Moskow. Dia dimakamkan di wilayah Biara Andronikov, di mana kematian mengganggu pekerjaannya pada lukisan Katedral Spassky. Pada tahun 1988, dengan keputusan Dewan Lokal Gereja Ortodoks Rusia, biarawan Andrei (Rublev) dikanonisasi sebagai orang suci.

Mentor Guru Agung

Dalam sejarah lukisan ikon Rusia, di sebelah Andrei Rublev adalah Daniil Cherny sezamannya. Ikon-ikon, lebih tepatnya, lukisan-lukisan dinding, yang dibuat oleh mereka selama lukisan Katedral Assumption di Vladimir, sangat mirip dalam fitur artistiknya sehingga para ahli sering kesulitan untuk menetapkan kepengarangan tertentu.

Para peneliti memiliki sejumlah alasan untuk percaya bahwa, memenuhi pesanan bersama dengan Rublev, Daniil bertindak sebagai master yang lebih tua dan lebih berpengalaman, bahkan mungkin seorang mentor. Atas dasar ini, sejarawan seni cenderung mengaitkannya dengan karya-karya di mana pengaruh sekolah lukisan ikon abad ke-14 paling jelas terlihat. Contoh paling mencolok adalah lukisan dinding "Dada Abraham", yang bertahan hingga hari ini di Katedral Assumption of Vladimir. Foto salah satu fragmen lukisan katedral ini mendahului bagian artikel ini.

Daniil Cherny, seperti Andrey Rublev, meninggal akibat penyakit sampar tahun 1528, dan dimakamkan di sebelahnya di Biara Andronikov. Kedua artis pergisetelah mereka sendiri ada banyak siswa yang gambar dan sketsa yang mereka buat menjadi model untuk karya masa depan.

Pelukis Rusia asal Bizantium

Karya Theophan the Greek dapat menjadi contoh lukisan ikon yang tidak kalah mencolok pada periode ini. Lahir pada tahun 1340 di Byzantium (oleh karena itu julukannya), ia belajar rahasia seni, belajar dari master terkenal Konstantinopel dan Kalsedon.

Tiba di Rusia sebagai pelukis yang sudah terbentuk, dan menetap di Novgorod, Feofan memulai tahap baru dalam karirnya dengan melukis, yang telah turun ke zaman kita di Gereja Transfigurasi Juruselamat. Lukisan-lukisan dinding yang dibuat oleh sang master, yang menggambarkan Juruselamat Yang Mahakuasa, nenek moyang, nabi, serta sejumlah adegan alkitabiah, juga telah dilestarikan di dalamnya.

Gaya artistiknya, dibedakan oleh harmoni yang tinggi dan kelengkapan komposisi, diakui oleh orang-orang sezamannya, dan sang master memiliki pengikut. Hal ini dibuktikan dengan jelas oleh lukisan dinding gereja Asumsi Perawan dan Theodore Stratelit, dibuat pada periode yang sama oleh seniman lain, tetapi mempertahankan tanda-tanda yang jelas dari pengaruh lukisan oleh master Bizantium.

Namun, kreativitas Theophanes si Yunani terungkap secara keseluruhan di Moskow, tempat ia pindah pada 1390, setelah tinggal beberapa lama dan bekerja di Nizhny Novgorod. Di ibu kota, sang master terlibat tidak hanya dalam melukis kuil dan rumah warga kaya, tetapi juga dalam membuat ikon dan grafik buku.

Diterima secara umum bahwa di bawah kepemimpinannya, beberapa gereja Kremlin dicat, di antaranyayang Gereja Kelahiran Perawan, Malaikat Tertinggi Michael dan Kabar Sukacita. Penciptaan sejumlah ikon terkenal dikaitkan dengan kepengarangannya - "Transfigurasi Tuhan" (foto di bagian artikel ini), "Ikon Don Bunda Allah", dan juga "Asumsi Bunda Tuhan". Sang master meninggal pada tahun 1410.

Penerus yang layak untuk penguasa masa lalu

Penerus tradisi artistik yang ditetapkan oleh Andrei Rublev dan orang-orang sezamannya adalah Dionysius, seorang pelukis ikon yang ikonnya, dibuat untuk Gereja Katedral Diangkatnya Perawan Maria yang Diberkati dari Biara Joseph-Volokolamsk, juga sebagai lukisan dinding dan ikonostasis Biara Ferapont, selamanya memasuki perbendaharaan budaya Rusia.

Sudah diketahui bahwa Dionysius, tidak seperti kebanyakan pelukis ikon domestik, bukanlah seorang biarawan. Dia melaksanakan sebagian besar perintah bersama dengan putranya Vladimir dan Theodosius. Cukup banyak karya yang bertahan hingga hari ini, baik yang dibuat oleh seniman itu sendiri atau oleh artel yang dipimpin olehnya. Yang paling terkenal di antaranya adalah ikon - "Pembaptisan Tuhan", "Odegetria Bunda Allah" (foto berikutnya), "Turun ke Neraka", serta sejumlah karya lainnya.

Tahun-tahun hidupnya tidak ditentukan secara pasti, hanya diketahui bahwa tuannya lahir sekitar tahun 1444, dan tanggal kematiannya disebut sekitar tahun 1502-1508. Tetapi kontribusinya tidak hanya untuk Rusia, tetapi juga untuk budaya dunia begitu besar sehingga dengan keputusan UNESCO, tahun 2002 dinyatakan sebagai tahun Dionysius.

Pelukis ikon Rusia abad ke-17. Simon Ushakov

Setiap pembagian ruang sejarah menjadi periode kebangkitan artistikatau penurunan, sangat bersyarat, karena bahkan dalam periode waktu yang tidak ditandai dengan munculnya karya-karya yang signifikan, prasyarat untuk penciptaan mereka di masa depan tidak diragukan lagi terbentuk.

Hal ini terlihat jelas pada contoh bagaimana kekhasan kehidupan sosial dan spiritual Rusia pada abad ke-16 mendorong perubahan yang memunculkan bentuk-bentuk seni rupa baru pada abad berikutnya.

Tentu saja, kepribadian kreatif paling mencolok dan orisinal abad ke-17 adalah Simon Ushakov (1626 – 1686), seorang pelukis ikon dari ibu kota. Pada awal mempelajari rahasia pengerjaan, pada usia dua puluh dua ia dipekerjakan sebagai seniman Kamar Perak Ordo Gudang Senjata, di mana tugasnya termasuk membuat sketsa untuk pembuatan peralatan gereja dan barang-barang mewah.

Selain itu, tuan muda melukis spanduk, menggambar peta, merancang ornamen untuk kerajinan tangan dan melakukan banyak pekerjaan serupa. Dia juga harus melukis gambar untuk berbagai kuil dan rumah pribadi. Seiring waktu, bidang kreativitas inilah yang memberinya ketenaran dan kehormatan.

Setelah dipindahkan ke staf Gudang Senjata (1656), Simon Ushakov dengan kuat memantapkan dirinya sebagai seniman paling terkenal pada masanya. Tidak ada pelukis ikon Moskow lainnya yang memiliki ketenaran seperti itu, dan tidak begitu disukai oleh para bangsawan. Ini memungkinkan dia untuk menjalani kehidupan yang terhormat dan puas.

Terlepas dari kenyataan bahwa pelukis ikon Rusia diwajibkan untuk melukis karya mereka secara eksklusif sesuai dengan pola kuno, Ushakov dengan berani menggunakan individuelemen lukisan Barat, yang sampelnya pada saat itu semakin banyak muncul di Rusia. Tetap berdasarkan tradisi asli Rusia-Bizantium, tetapi pada saat yang sama secara kreatif mengerjakan ulang pencapaian para master Eropa, sang seniman menciptakan gaya baru yang disebut Fryazh, yang dikembangkan lebih lanjut dalam karya pelukis ikon di kemudian hari. Titik. Artikel ini memberikan foto ikonnya yang terkenal "Perjamuan Terakhir", yang dilukis oleh sang master pada tahun 1685 untuk Katedral Assumption of the Trinity-Sergius Lavra.

Pelukis lukisan dinding yang luar biasa

Paruh kedua abad ke-17 ditandai oleh karya master luar biasa lainnya - Gury Nikitin. Lahir di Kostroma, kira-kira pada awal 1620-an, ia sudah menekuni seni lukis sejak kecil. Namun, master pemula memperoleh pengalaman serius di Moskow, di mana pada tahun 1653, bersama dengan seorang seniman sebangsanya, ia melukis sejumlah gereja metropolitan.

Guriy Nikitin, yang karyanya setiap tahun semakin sempurna, terutama dikenal sebagai master lukisan fresco. Banyak lukisan dinding yang dibuat di biara dan gereja individu di Moskow, Yaroslavl, Kostroma, Pereslavl-Zalessky, dan Suzdal bertahan hingga hari ini.

Fitur khas lukisan dinding, yang dibuat oleh master pada adegan-adegan alkitabiah, adalah warna-warna meriah dan simbolisme yang kaya, yang selama kehidupan seniman mereka sering dicela karena sekularisasi seni, yaitu, mengarahkannya kembali ke masalah dunia yang fana. Selain itu, hasil pencarian kreatifnya adalah teknik artistik khusus yang memungkinkan master untuk membuatdalam komposisinya efek spasial yang luar biasa. Itu memasuki sejarah seni dengan nama "rumus Gury Nikitin". Pelukis ikon terkenal meninggal pada 1691.

Kreativitas Feodor Zubov

Dan akhirnya, berbicara tentang lukisan ikon abad ke-17, seseorang tidak dapat tidak menyebutkan nama master luar biasa lainnya - ini adalah Feodor Zubov (1646-1689). Lahir di Smolensk, pada awal 1650-an, sebagai seorang remaja, ia pindah ke Veliky Ustyug, di mana ia melukis ikon Juruselamat Tidak Dibuat dengan Tangan untuk salah satu gereja, yang segera menciptakan reputasinya sebagai seniman dewasa.

Seiring waktu, ketenarannya menyebar begitu luas ke seluruh Rusia sehingga sang seniman dipanggil ke Moskow dan terdaftar di staf pelukis ikon Gudang Senjata, di mana ia kemudian mengabdi selama lebih dari empat puluh tahun. Setelah kematian Simon Ushakov, yang selama bertahun-tahun memimpin para master yang berkumpul di sana, Feodor Zubov menggantikannya. Di antara karya-karya master lainnya, ikon "Pelayanan Kerasulan" menerima ketenaran tertentu, foto yang melengkapi artikel tersebut. Kontribusi yang layak untuk pengembangan seni Rusia dibuat oleh putra Zubov - Ivan dan Alexei, yang menjadi salah satu pengukir domestik terbaik di era Petrine.