2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
A scherzo dalam musik adalah sebuah karya yang ditulis dengan tempo yang sangat mengharukan. Dalam bahasa Italia, scherzo berarti "lelucon". Bagian seperti itu dicirikan terutama oleh tiga meter, tempo cepat dan putaran berirama yang tajam. Perubahan tajam dalam kontras gambar artistik adalah ciri khas lain dari karya ini. Berikut ini akan dijelaskan lebih detail apa itu scherzo dan bagaimana penggunaannya dalam karya berbagai komposer.
Fitur karakteristik dan riwayat kejadian
Apa itu scherzo dapat dipahami dengan mempertimbangkan karakteristik utamanya. Ini, pertama-tama, humor musik. Penjajaran tak terduga dari gambar artistik, perubahan suasana hati, register dan pergeseran instrumen, tempo bergerak, fitur berirama hanyalah beberapa teknik yang digunakan komposer saat membuat lelucon musik, yang khas untuk karya ini. Lingkaran gambar yang ditransmisikan di sini adalah yang paling beragam - fantastis, aneh, aneh,tapi selalu humoris. Terkadang scherzo memperoleh pewarnaan genre folk.
Selama beberapa abad, sikap komposer terhadap genre ini telah mengalami beberapa perubahan.
Contoh pertama lelucon musikal dapat ditemukan pada abad ke-16 dalam musik vokal C. Monteverdi. Kemudian mereka disebut canzonettes. Puisi-puisi lucu digunakan untuk mereka.
Sampai abad ke-17, scherzo instrumental muncul. Awalnya, itu adalah salah satu bagian dari suite instrumental atau partita. Dalam bentuk ini, karya ini ditemukan dalam karya I. S. Bach. Yang paling terkenal adalah Scherzo dari Orchestral Suite No. 2 di B Minor, di mana flute adalah solois. Saat ini, sering dilakukan sebagai bagian yang berdiri sendiri.
Scherzo sebagai bagian dari siklus sonata-simfoni
Dari akhir abad ke-18, ini menjadi bagian dari siklus sonata-simfoni, secara bertahap menggantikan minuet.
Untuk pertama kalinya dalam kapasitas ini, scherzo muncul pada pendiri klasikisme Wina, Joseph Haydn, dalam Sonata No. 9 untuk piano. Namun dalam karyanya itu tidak menjadi tradisi. Hanya dengan waktu, scherzo, sebagai bagian dari siklus sonata-simfoni, didirikan dalam sonata dan simfoni L. Beethoven. Menganalisis karyanya, orang dapat melihat bahwa dalam simfoni dan sonata awalnya, komposer hanya memasukkan fitur scherzo ke dalam minuet. Nanti minuetnya diganti total.
Pada abad-abad berikutnya, scherzo, sebagai bagian dari siklus sonata-simfoni, terus eksis dalam karya simfoni D. Shostakovich,G. Mahler, A. Bruckner.
Menentukan apa itu scherzo dalam siklus sonata-simfoni, dan apa pentingnya gerakan ini, perlu diperhatikan perannya yang sangat penting dalam keseluruhan dramaturgi siklus.
Scherzo adalah genre independen dari musik instrumental
Pada awal abad ke-19, scherzo melampaui siklus sonata-simfoni dan menjadi genre musik instrumental. Ini adalah karya musik yang berdiri sendiri. Fitur utama di dalamnya dipertahankan, dan keahliannya tetap tidak berubah. Piano scherzos dikenal, untuk biola, serta instrumen solo lainnya. Genre ini mendekati capriccio.
Untuk piano, scherzo ditulis oleh perwakilan musik romantis Eropa Barat yang terkenal seperti Frederic Chopin, R. Schumann, J. Brahms. Dari sekolah komposer Rusia, P. I. Tchaikovsky, M. A. Balakirev.
Genre ini paling berkembang dalam karya piano F. Chopin. Komposer membuatnya lebih serius, menjenuhkannya dengan konten dramatis dan terkadang tragis. Tangga nada minor menjadi ciri khas scherzo.
Scherzo dalam musik untuk orkestra
Menganalisis apa itu scherzo dan bagaimana genre ini direpresentasikan dalam arah musik yang berbeda, dapat dicatat bahwa komposer dari era yang berbeda membahasnya.
Genre ini juga banyak diwakili dalam musik orkestra.
Salah satu contoh paling cemerlang dari orkestra scherzo adalah"The Sorcerer's Apprentice" oleh komposer Prancis Paul Duc. Konten ini didasarkan pada kisah seorang penyihir magang yang tidak beruntung yang memutuskan untuk melakukan sihirnya sendiri.
Contoh scherzo lain yang terkenal dalam musik orkestra adalah karya berikut: I. Fantastic Scherzo karya Stravinsky, scherzo dari musik untuk komedi Shakespeare A Midsummer Night's Dream.
Direkomendasikan:
Seni Rusia abad ke-19: karakteristik umum, sejarah perkembangan, arah utama
Seperti yang dapat Anda lihat dari sejarah seni rupa Rusia, abad ke-19 adalah periode berkembang dan aktifnya perkembangan berbagai tren. Budaya pada waktu itu ditentukan oleh hubungan borjuis. Kapitalisme sudah sepenuhnya terbentuk pada abad ke-18, mencakup berbagai bidang produksi material, dan ini memengaruhi bidang non-produktif
Warna salmon. Apa itu dan dengan apa itu?
Seperti apa warna salmon, dipadukan dengan apa di lemari dan di interior. Apa bedanya dengan karang?
Interval karakteristik. Apa itu interval karakteristik?
Dalam hal kerumitan, banyak yang membandingkan teori musik dengan matematika, dan ada beberapa kebenaran dalam hal ini, karena matematikalah yang menjadi nenek moyang teori musik modern. Bahkan di tingkat sekolah dasar sekolah musik, beberapa topik menimbulkan banyak pertanyaan di kalangan siswa, dan salah satu topik yang paling sulit untuk dipahami adalah interval karakteristik
Apa itu bioskop: apa itu dan apa yang telah terjadi
Sinematografi adalah seluruh lapisan budaya yang telah menjadi inovasi mutlak dalam dunia seni rupa, menghembuskan kehidupan ke dalam foto dan memungkinkannya berubah menjadi objek bergerak, menceritakan keseluruhan cerita, dan penonton terjun ke dunia unik dari film pendek dan panjang penuh. Tetapi hanya sedikit orang yang tahu seperti apa bioskop pada awalnya. Lagi pula, ketika dibuat, grafik komputer dan berbagai efek khusus tidak selalu digunakan
Apa itu miniatur? Dari mana definisi ini berasal dan perkembangan apa yang diterimanya di dunia modern
Berbicara tentang apa itu miniatur, kita perlu melihat ke masa lalu yang jauh. Seperti yang kamus dan ensiklopedia katakan kepada kita, dahulu kala, ketika belum ada percetakan, dan Injil serta kehidupan orang-orang kudus disalin dengan tangan, buku-buku tulisan tangan ini dihiasi dengan ilustrasi, hiasan kepala, dan gambar huruf kapital yang dibuat di warna cerah. Mereka awalnya disebut miniatur
