Grigory Sokolov: biografi, keluarga, fakta menarik, konser, dan foto

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Pianis Grigory Sokolov adalah musisi terkenal. Para ahli dengan suara bulat mengatakan bahwa jalur kreatifnya luar biasa. Sokolov naik ke Olympus musik tanpa "promosi", tanpa kegembiraan, tanpa "hubungan pasar". Pianis yang sangat berbakat menjadi terkenal di seluruh dunia. Sokolov adalah salah satu pianis paling terkemuka di zaman kita.

Biografi

Grigory Sokolov belajar piano sejak usia lima tahun. Sudah pada usia tujuh ia diterima di sekolah musik di Konservatorium Leningrad. Dia diajar oleh L. I. Zelikhman. Kemudian Sokolov memasuki konservatori, tempat dia belajar, dan pada tahun 1973 dia lulus darinya. Emil Gigels memanggilnya murid favoritnya. Dua tahun setelah lulus dari konservatori, Sokolov menerima posisi mengajar di tempat yang sama. Pada tahun 1986 ia menjadi profesor dan mengajar sampai tahun 1990, ketika ia meninggalkan Rusia dan pindah ke Verona (Italia), di mana ia tinggal sampai hari ini.

Konser solo pertamanya GregorySokolov memberikan musik pada usia dua belas tahun, dan pada usia enam belas tahun ia menjadi pemenang Kompetisi Tchaikovsky Internasional yang bergengsi dan sejak saat itu mulai melakukan tur keliling dunia, tetapi lebih suka tampil di Eropa. Pada tahun 2000-an, Grigory Sokolov menolak tampil dengan orkestra, sejak itu ia hanya tampil dengan program solo.

Penghargaan

Pianis dua kali dianugerahi Penghargaan Franco Abbiati (pada tahun 2003 dan 2004).

Pada tahun 2008, Sokolov dianugerahi Penghargaan Arturo Benedetti Michelangeli, seorang pianis Italia terkemuka yang dinobatkan sebagai salah satu pemain musik piano klasik paling terkemuka di abad kedua puluh.

Pada tahun 2009 Sokolov menjadi anggota Akademi Musik Kerajaan Swedia.

Penolakan bonus

Pada tahun 2015, Grigory Sokolov menolak untuk menerima Penghargaan Musik Cremona yang bergengsi 2015 karena dia tidak ingin "sejajar" dengan ahli musik Inggris Norman Lebrecht. Dia menjelaskan penolakan penghargaan dengan fakta bahwa, menurut ide-idenya tentang kesopanan, tidak senonoh untuk berada di daftar yang sama dari mereka yang diberikan dengan orang ini. Banyak publikasi mengkonfirmasi fakta konflik dan fakta penolakan penghargaan. Penyelenggara penghargaan tidak membahas hubungan pribadi antara pianis dan ahli musik, tetapi menyatakan penyesalan atas penolakan musisi terhadap penghargaan, karena sebelumnya manajernya meyakinkan bahwa semuanya akan beres. Sokolov mengumumkan penolakannya hanya beberapa hari sebelum upacara penghargaan. Ingatlah bahwa Lebrecht dianugerahipenghargaan yang sama tahun sebelumnya.

Tur

Sebagian besar konser solo Grigory Lipmanovich Sokolov diadakan di negara-negara Uni Eropa. Dari Italia, tempat dia tinggal selama hampir tiga puluh tahun, dia setiap tahun datang ke Rusia dengan konser. Misalnya, pada 2017 dan 2018 ia tampil di St. Petersburg. Di Moskow, pianis tidak pernah tampil, menjelaskan hal ini dengan ingatan yang tidak menyenangkan tentang suasana sulit yang mengelilinginya setelah kemenangan pertama dalam kompetisi bergengsi (kita berbicara tentang kompetisi P. I. Tchaikovsky, ketika musisi itu baru berusia enam belas tahun). Kemenangan ini diterima oleh publik metropolitan tanpa banyak antusias, karena musisi muda yang praktis tidak dikenal ini, sampai akhir, tidak ada yang dianggap sebagai pemenang. Bahkan dirinya sendiri. Sejak itu, Grigory Lipmanovich tidak pernah berpartisipasi dalam kompetisi apa pun, dan mengatakan bahwa ini tidak perlu bagi seorang musisi.

Tentang kompetisi. P. I. Tchaikovsky

Di babak pertama, beberapa ahli tidak menyembunyikan kekesalan mereka: mengapa termasuk musisi muda, siswa kelas sembilan, di antara para kontestan? Dia baru enam belas tahun! Pada tahap kedua kompetisi musisi, American Dichter dinobatkan sebagai pemenang yang mungkin, dan nama-nama rekan senegaranya: Auer dan Dick juga disebutkan. Beberapa ahli percaya bahwa Thiolier Prancis pantas menang, di antara pianis Soviet nama-nama A. Slobodyanik dan N. Petrov terdengar, dan Grigory Sokolov tidak disebutkan sama sekali, atau hanya sebentar dan sepintas. Namun, setelah ronde ketiga, dialah yang dinyatakan sebagai pemenang, dankemenangannya adalah satu orang, dia tidak membagi hadiahnya dengan siapa pun. Sokolov muda sendiri pergi ke kompetisi hanya untuk "mencoba tangannya" dan tidak berharap untuk menang.

Publik metropolitan menerima berita ini tanpa banyak antusias. Banyak yang bertanya-tanya apakah keputusan juri itu adil? Waktu "menyelesaikan semuanya", kami melihat bahwa keputusan juri tidak bias dan benar, karena Grigory Sokolov, tanpa iklan apa pun, menjadi salah satu pianis paling terkenal di zaman kita.

Kerja keras

Mereka mengatakan bahwa Grigory Lipmanovich sejak kecil dibedakan oleh kerajinan yang langka. Dalam studinya, dia keras kepala dan gigih dari bangku sekolah, setiap hari dia berlatih instrumen selama beberapa jam, dan ini menjadi aturan baginya yang tidak pernah dilanggar. Grigory Sokolov terus bekerja keras hingga hari ini. Dalam satu wawancara, dia ditanya berapa jam sehari dia mencurahkan untuk mengerjakan tekniknya. Pianis hebat itu menjawab bahwa ketika musisi menjawab pertanyaan seperti itu, jawaban mereka, menurut pendapatnya, terlihat agak dibuat-buat. Dia tidak mengerti bagaimana mungkin untuk menghitung norma ini, yang setidaknya sebagian akan mencerminkan keadaan dengan benar. Sokolov mengatakan bahwa adalah naif untuk percaya bahwa seorang musisi bekerja hanya ketika dia berada di instrumen, karena musisi sejati selalu sibuk dengan bisnis ini, setiap saat.

Namun, jika kita mendekati masalah ini secara lebih formal, Grigory Sokolov bermain setidaknya enam jam sehari, dan percaya bahwa semakin banyak kelas, semakin baik.

Hukum Kesempurnaan

Pada usia dua belas tahun, Sokolov memberikan clavierabend pertamanya. Penonton terkesima melihat betapa hati-hatinya siswa kelas enam itu mengolah materi. Permainannya dibedakan oleh kelengkapan teknis seperti itu, yang hanya dapat dicapai melalui kerja yang panjang dan melelahkan. Saat memberikan konser dan pertunjukan musik, Sokolov selalu menghormati "hukum kehalusan" dalam pertunjukan (seperti yang dikatakan oleh salah satu pengulas St. Petersburg). Sang pianis mengerjakan karya tersebut sampai ia mencapai ketaatan yang ketat terhadap "hukum" ini baik di ruang latihan maupun di atas panggung.

Aturan lainnya adalah keberlanjutan hasil kreatif. Selama kompetisi atau kegiatan konser yang intens, musisi menjadi lelah baik secara mental maupun fisik, dan ini tentu saja mempengaruhi hasil. Baik publik maupun juri akan mencatat hal ini. Grigory Sokolov memiliki hasil yang sangat stabil. P. Serebryakov lainnya, yang merupakan anggota juri kompetisi. P. I. Tchaikovsky, mencatat bahwa hanya Sokolov yang melewati semua tahap kompetisi musik "tanpa kekalahan".

Kualitas Kepribadian

Mungkin Sokolov memiliki kualitas ini karena keseimbangan spiritualnya, yang diberikan kepadanya secara alami. Sebagai seorang performer, dia adalah sosok yang kuat dan utuh, dunia batinnya tertata dan tidak terbelah. Karakter Sokolov juga datar, tenang, ini dimanifestasikan dalam perilaku, dan dalam berkomunikasi dengan orang-orang, dan, tentu saja, dalam aktivitas kreatif. Bahkan di saat-saat yang paling sulit dan genting, jika seseorang dapat menilai ini dari luar, pengendalian diri dan daya tahannya tidak mengubahnya. Perinstrumen Sokolov tenang, tidak tergesa-gesa dan percaya diri. Menonton ini, muncul pertanyaan: apakah orang ini akrab dengan kegembiraan mengerikan yang membuat berada di atas panggung hampir menjadi siksaan bagi banyak musisi lain? Suatu kali dia benar-benar ditanya tentang hal itu. Pada awalnya, Sokolov menjawab bahwa dia biasanya khawatir sebelum pertunjukan, dan kemudian, setelah berpikir sedikit, dia mengatakan bahwa dia tidak hanya khawatir, tetapi juga sangat khawatir. Namun, perasaan ini hadir tepat sampai saat dia duduk di depan instrumen dan mulai bermain. Setelah itu, kegembiraan menghilang tanpa terasa, alih-alih ada semangat untuk proses kreatif dan konsentrasi bisnis. Dia terjun ke pekerjaan. Ini harus menjadi kualitas yang harus dimiliki seseorang yang lahir untuk pertunjukan terbuka dan komunikasi dengan publik.

Tentang kreativitas

Dari seorang pianis muda yang tidak mengharapkan kemenangannya sendiri, Sokolov, seiring waktu, berubah menjadi ahli dalam keahliannya. Di tahun-tahun sekolahnya, ia menarik perhatian dengan permainan yang indah, halus, dan halus, dan seiring bertambahnya usia, ia menjadi salah satu seniman yang permainannya paling bermakna dan menarik secara kreatif. Interpretasi Grigory Lipmanovich selalu sangat serius, ia mengerjakan ulang pekerjaan dan menghasilkan hasil yang membuat kesan luar biasa pada pendengar. Fakta yang menarik adalah bahwa Sokolov tidak pernah merekam di studio dan umumnya tidak menyukai rekaman. Dia percaya bahwa hanya permainan langsung yang benar-benar dapat "menyentuh" pendengarnya. Semua disc yang tersedia untuk dijual berisi rekaman live eksklusif oleh Grigory Sokolov.

Namun, tentang sikap serius terhadap profesidapat dinilai hanya dari pemilihan bahan. Program-programnya sering kali mencakup Art of Fugue karya Bach, sonata Schubert dalam jurusan B flat mayor, dan Sonata Twenty-ninth karya Beethoven. Namun, maknanya tidak begitu banyak dalam apa yang dimainkan Sokolov, tetapi bagaimana dia bermain. Pendekatannya terhadap interpretasi karya dan sikap terhadap musik yang dibawakan.

Kehidupan pribadi

Tidak ada yang diketahui tentang kehidupan pribadi dan keluarga Grigory Sokolov. Dia tidak pernah menyebutkannya dalam wawancara, mungkin karena dia ingin merahasiakan bagian hidupnya ini dari massa. Tidak ada yang diketahui tentang apakah Grigory Sokolov juga memiliki anak, tetapi satu hal yang pasti: dalam film "The Conversation That Wasnt", sebuah newsreel digunakan di mana istrinya, Inna Sokolova, membaca puisi dari komposisinya sendiri. Ada pendapat bahwa Inna meninggal beberapa tahun yang lalu, tetapi informasi ini belum dikonfirmasi secara resmi di mana pun.

Musik favorit

Sokolov mengatakan dia tidak memiliki gaya, penulis, atau karya favorit. Dia menyukai segala sesuatu yang dapat dimasukkan dalam daftar musik yang bagus, dan semua ini ingin dia mainkan. Dilihat dari repertoar Sokolov, ia tidak jujur: program musisi mencakup karya-karya dari waktu yang berbeda, dari abad ke-18 hingga pertengahan abad ke-20. Pada saat yang sama, mereka didistribusikan secara merata dalam repertoar, tanpa dominasi gaya, nama, atau arah musik apa pun. Namun, ada komposer yang karya-karya Sokolov lebih rela dimainkan. Ini Bach, Schubert danBeethoven. Chopin, Ravel, dan Scriabin - satu-satunya komposer simbolis, serta Rachmaninov, Prokofiev, Stravinsky dapat ditempatkan di baris ini. Namun, tidak seperti banyak musisi yang mulai memainkan "repertoar yang dihafalkan" seiring bertambahnya usia, Sokolov mencoba membawa sesuatu yang baru ke dalam penampilannya setiap saat, jadi dapat dikatakan bahwa sang master tidak akan tinggal diam. Karena itu, jumlah penonton tidak akan berkurang di konser pianis Grigory Sokolov. Hal ini dibuktikan oleh kritikus L. Gakkel yang mencatat betapa cepatnya repertoar musisi ini berkembang.