2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Dmitry Tsvetkov - artis, perancang busana, penjahit, miniaturis, yang tampaknya menguasai semua jenis menjahit yang dikenal, adalah salah satu perwakilan paling cerdas dari generasinya. Pemahaman filosofis yang mendalam tentang kehidupan, pencarian hubungan antara bidang yang tampaknya jauh, kontras ekspresif dan perhatian pada tema negara dan patriotisme adalah fitur paling mencolok dari karya master.
Biografi kreatif artis
Dmitry Borisovich Tsvetkov lahir di Kolomna provinsi pada tahun 1961. Pada usia 27, pemuda itu menjadi lulusan Fakultas Seni Lukis Institut Seni Negeri Moskow dinamai Surikov.
Biografi kreatif seniman Dmitry Tsvetkov memiliki lusinan pameran tunggal yang sangat sukses di Rusia dan luar negeri. Karya master dipamerkan di Belgia (Brussels), Montenegro (Budva), Italia (Roma), Jerman (Dresden) dan negara-negara lain. Acara budaya terkenalMoskow menyelenggarakan dua lusin pameran tunggal di galeri Moskow (Galeri Krokin, Galeri Marat Gelman, Galeri A-3, Pusat Seni Kontemporer Soros), serta di museum di Perm, Krasnoyarsk, Novosibirsk, St. Petersburg, dan kota-kota lain.
Harta Karun Museum
Lukisan Dmitry Tsvetkov termasuk dalam koleksi museum terkemuka di negara itu, seperti Galeri Tretyakov Negara, Museum Negara Rusia, Museum Seni Rupa Negara Pushkin, Museum Seni Modern Moskow, Pusat Nasional untuk Seni Kontemporer dan lain-lain. Pada tahun 2009, namanya masuk dalam daftar panjang Kandinsky Prize dalam nominasi "Project of the Year".
Tema Unik
Identitas artis secara mencolok membedakannya di antara perwakilan generasinya. Jangkauan kiasannya sebagian besar didasarkan pada gambar seragam militer, pesanan, lambang, dan yang paling penting, senjata dari berbagai jenis. Dingin dan tembakan, modern dan historis dilakukan dengan berbagai macam metode. Dmitry Tsvetkov sama-sama terampil menguasai teknik melukis dan teknik halus dan dekoratif menjahit, manik-manik, permadani, merajut, menyulam, membuat model.
Artis menyebut museum sebagai sumber inspirasi favoritnya:
- Victoria dan Albert di London,
- Italia kecil,
- Pertapaan yang megah.
Sang Guru menyebutkan bahwa koleksi bergambar tidak hanya memberinya makanan terbaik untuk pikiran dan jiwa, tetapi juga koleksi sehari-haribenda-benda di sekitar orang dalam kehidupan sehari-hari: kotak tembakau, kipas angin, koin.
Gaya artistik
Perhatian pada hal-hal sepele, ketelitian, dan keakuratan dalam menciptakan kembali detail sejarah menyebabkan pemirsa bercabang rantai pemikiran dan asosiasi yang mengarahkan memori ke momen paling kritis dalam sejarah negara, masa perang dan kultus kepribadian. Bahan-bahan tak terduga yang digunakan oleh sang seniman memiliki muatan nyata dari sikap ironis penulis terhadap objek-objek agung yang menjadi tujuan mata kreatifnya.
Untuk teknik pengerjaannya, ketelitian dan kerumitan pengerjaannya sangat mengagumkan. Sulit membayangkan bahwa pada awal karirnya, Dmitry Tsvetkov menyukai genre monumental. Seniman dengan sengaja mengabaikan abad kedua puluh satu dengan teknologi komputernya yang canggih dan dengan susah payah mengerjakan karya agungnya, yang membutuhkan berjam-jam pengerjaan yang bagus: menjahit, menyulam, merajut. Seniman itu sendiri menyatakan cintanya pada bahan yang paling sering ia gunakan: kain dengan berbagai tekstur dan corak, rhinestones, manik-manik, kilau: "Saya adalah laba-laba menjahit, ini milik saya sendiri."
Perang dan mode - dapatkah keduanya digabungkan?
Dmitry Tsvetkov melihat hubungan yang mendalam antara tema militeristik yang ia kembangkan dan seni, khususnya, mode kelas atas. Sang seniman mengklaim bahwa semua rumah mode terkemuka dunia: Prada, Hugo Boss, Christian Dior tidak hanya menggunakan perlengkapan militer sebagai titik awal pekerjaan mereka, tetapi juga terus mengembangkan seragam militer untuktentara dari berbagai negara. Dia melangkah lebih jauh, bersikeras bahwa bahkan sejarah koleksi mode perhiasan berasal dari Yunani Kuno, di mana para pejuang mengenakan plakat logam dalam pertempuran. Salah satu aksi cemerlang yang dengan jelas menunjukkan hubungan antara perang dan mode adalah pameran karya master di Novosibirsk.
Pameran diadakan dalam format pertunjukan pribadi mode eksperimental. Seniman itu menunjukkan keterampilan seorang perancang busana dan penjahit, tetap setia pada prinsip-prinsip kreatifnya. Mantel besar, topi, senapan mesin dihiasi dengan patung-patung manik-manik, renda sembrono, beludru, mutiara, dan bulu. Menekankan non-fungsi, kelembutan senapan mesin, pesanan yang terbuat dari kain kempa dan wol membentuk kontras ekspresif dengan kekerasan prototipe asli mereka.
Filosofi artis
Berbicara tentang pandangan kreatifnya, sang seniman menekankan bahwa dia asing dengan keinginan populer saat ini untuk marginalitas dan ketidaksesuaian. Guru mengeksplorasi masalah abadi yang menyertai seseorang di jalan kehidupan. "Apa itu patriotisme?", "Bagaimana negara dan seseorang terhubung?", "Apakah nilai memperpanjang usia tua seseorang tinggi?" Ini adalah contoh pertanyaan yang diajukan seniman kepada dirinya sendiri. Misalnya, dalam proyek "Heads of Heroes" ia memahami dengan cara baru gagasan tentang keinginan kontroversial untuk menggantikan kualitas tahun-tahun yang dijalani dengan kuantitasnya.
Salah satu tugas kreatif terpenting dari master adalah mencari simbol bergambar baru Rusia. Seniman secara filosofis memahami sejarah negara dan, mengakui ketidakhadiran pada saat yang koherengagasan nasional, berbicara tentang semakin pentingnya rombongan kekaisaran: "Elang berkepala dua sudah melonjak." Dengan demikian, tugas meneliti dan secara artistik menggeneralisasi fitur-fitur representasi negara mencapai tingkat misi kreatif Dmitry Tsvetkov.
Direkomendasikan:
Pernyataan Kant. Prinsip Hidup Filsuf
Abad kedelapan belas memberi umat manusia banyak nama yang mulia. Ilmuwan dan penguasa, pelancong-penemu dan seniman menghiasi, mempelajari, dan mengubah dunia kita. Immanuel Kant adalah salah satu dari mereka yang berterima kasih kepada siapa saat ini disebut sebagai zaman Pencerahan yang hebat. Bahkan sekarang, lebih dari dua ratus tahun kemudian, pernyataan Kant dikutip dan dikutip sebagai argumen. Mereka sering disebut sebagai fakta yang tak terbantahkan atau kebenaran tertinggi
Siapa dia, "serigala stepa" Hesse - seorang filsuf atau pembunuh?
Novel karya Hermann Hesse "Steppenwolf" bukan untuk semua orang untuk membaca dan memahami sepenuhnya, dan tidak semua orang akan mengambil pelajaran dari karya yang tampaknya gila ini. Tetapi Anda harus membacanya, karena itu mengungkapkan masalah kepribadian
Seniman seni lukis kontemporer. Seniman modern Rusia
Seni lukis modern adalah karya yang dibuat pada masa sekarang atau masa lalu. Beberapa tahun akan berlalu, dan lukisan-lukisan ini akan menjadi bagian dari sejarah. Lukisan yang dibuat pada periode 60-an abad terakhir hingga saat ini mencerminkan beberapa tren
Nikolaus Harnoncourt - konduktor, pemain cello, filsuf, dan ahli musik. Biografi, fitur kreativitas, dan fakta menarik
Pada hari-hari awal musim semi 2016, pemain cello, musikolog, dan konduktor terbesar Austria Nikolaus Harnoncourt meninggal dunia. Berkolaborasi dengan orkestra terbesar di Eropa, ia menemukan waktu untuk mempopulerkan pertunjukan otentik dan mengajar di Salzburg Mozarteum Conservatory yang terkenal di dunia
Apa lukisan tentang musim dingin seniman Rusia? Seperti apa musim dingin dalam lukisan seniman Rusia?
Tempat khusus dalam seni rupa ditempati oleh lukisan tentang musim dingin oleh seniman Rusia. Karya-karya ini mencerminkan kepenuhan keindahan alam Rusia yang tenang, mengungkapkan keindahannya