2025 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2025-01-24 17:51
Sebagian besar dari mereka yang lahir di Uni Soviet tidak ragu bahwa sirkus Soviet adalah yang terbaik di seluruh dunia. Ini adalah ilusionis kami yang paling "ajaib", badut lucu, dan pelatih dan akrobat berani dan berani. Pergi ke sirkus adalah hari libur yang menyenangkan bagi orang dewasa dan anak-anak.
Tetapi seni sirkus Soviet tidak muncul dari awal. Kami akan menceritakan tentang bagaimana sirkus Soviet berkembang di artikel ini.
Sejarah seni sirkus Rusia
Bahkan di zaman Rus Kiev, "benih" pertama seni sirkus diletakkan di negara kita, sebagaimana dibuktikan oleh lukisan dinding di Katedral St. Sophia di Kiev yang berasal dari tahun 1070-1075. Mereka menggambarkan kompetisi kuda dan baku hantam, pejalan kaki di atas tali dengan tongkat. Di masa-masa yang jauh itu, master seperti akrobat pengembara dan pemandu beruang, badut dan pemain sulap tampil di alun-alun kota, pameran dan perayaan, mengejutkan dan menghibur orang. Masa kejayaan kasus badut di Rusia adalah abad XV-XVI.
Berkat upaya Tsar Peter I pada abad XVIII di ibukota dan besarkehidupan sekuler mulai terbentuk di kota-kota dan para pemain sirkus keliling Eropa mulai bermunculan, yang berkontribusi pada perkembangan pesat seni sirkus.
Abad ke-19 dianggap sebagai masa kejayaan sirkus Rusia.
Pada saat inilah banyak pertunjukan farce fair berlangsung dengan partisipasi orang kuat dan pesenam, pemain sulap dan akrobat, penari dan pesulap, serta artis dari genre lain. Karier artistik saudara-saudara Nikitin dan Durov, serta banyak lainnya, dimulai dengan pertunjukan di stan pameran. Tonggak penting dalam pengembangan sirkus Rusia adalah pembukaan bangunan batu pertama: di St. Petersburg, di tanggul Fontanka, pada tahun 1877, di Moskow, di Tsvetnoy Boulevard, pada tahun 1880.
Munculnya sirkus Soviet
Setelah peristiwa Oktober 1917, ada perubahan signifikan dalam nasib dan sejarah seni sirkus Rusia. Bolshevik, yang melakukan revolusi budaya, menyediakan sirkus dengan dukungan negara dan menjadikannya alat ideologis yang kuat yang melaluinya ia berdampak pada massa. Pengaruh penting pada pengembangan sirkus Soviet dibuat oleh dekrit "Tentang penyatuan bisnis teater", yang ditandatangani pada Agustus 1919 oleh Ulyanov-Lenin. Menurut dokumen ini, semua sirkus dan properti teater tunduk pada nasionalisasi. Namun, perkembangannya agak lambat, dan pada tahun 1922 sirkus domestik hanya terdiri dari dua negara bagian Moskow.
Lalu cukup cepat, hanya dalam tiga tahun, 15 sirkus lainnya masukkota-kota Soviet yang berbeda menjadi negara. Yang pertama adalah tenda sirkus Soviet yang dibuka di Pameran Nizhny Novgorod. Kemudian sirkus di Leningrad, Tver, Rostov-on-Don, Orel, Kyiv, Ivanovo-Voznesensk, Kazan, Tula dinasionalisasi, diperbaiki dan mulai memberikan pertunjukan. Sebagian besar pertunjukan yang ditampilkan adalah pertunjukan asing, karena tidak ada cukup personel artistik mereka sendiri, dan tingkat pelatihan mereka masih banyak yang harus diinginkan. Untuk mengatasi masalah tersebut, kursus seni sirkus diselenggarakan pada tahun 1926, yang kemudian menjadi sekolah teknik, tempat seniman pertama sirkus Soviet belajar.
Menjadi
Pada akhir 1920-an dan awal 1930-an, banyak pertunjukan baru muncul di arena sirkus domestik, disiapkan dengan mempertimbangkan perubahan ideologi dan pandangan dunia penonton. Setelah rilis film tentang seni pertunjukan pada tahun 1936, generasi seniman muda yang terinspirasi dan bersemangat memasuki sirkus Soviet. Pada saat inilah puncak pertama popularitas Pensil badut besar (M. N. Rumyantsev) terjadi, sejumlah besar pesenam udara Valentina dan Mikhail Volgin, Semyon Basta muncul, saudara-saudara pejalan kaki di tali Svirin dan Pavel Tarasov kagum dengan keterampilan mereka. Kita dapat dengan aman mengatakan bahwa pada tahun tiga puluhan dan empat puluhan abad XX, sirkus Soviet mengembangkan gayanya sendiri yang unik dan mudah dikenali.
Tahun-tahun perang dan pasca-perang
Arena sirkus memunculkan seniman dari genre apa pun kualitas seperti daya tahan dan daya tahan, keberanian dan ketekunan dalam mencapai tujuan. Mereka semua munculdalam kondisi militer yang sulit. Marshal Chernyakhovsky tidak secara tidak sengaja mencirikan pemain sirkus sebagai orang yang berkarakter baja.
Sirkus Soviet mengalami kerusakan besar selama Perang Patriotik Hebat. Akibat pengeboman, banyak bangunan hancur, tetapi bahkan di tahun-tahun perang yang paling sulit, pemerintah Soviet mengambil tindakan untuk mendukung seni sirkus. Pada hari kedua perang, ansambel pengendara, yang dipimpin oleh M. Tuganov, bergabung dengan korps kavaleri Dovator bersama dengan kuda. Artis yang tersisa terus tampil sebagai bagian dari tim artistik yang mengadakan konser di garis depan dan di bangsal rumah sakit, di stasiun kereta api dan di kantor pendaftaran militer. Baik pejuang maupun pekerja sangat populer dengan angka-angka satir yang ditunjukkan oleh badut sirkus Soviet Mikhail Nikolaevich Rumyantsev (Pensil), Boris Vyatkin, Konstantin Berman.
Banyak seniman meninggal di garis depan, dan mereka yang selamat, pada tahun-tahun pascaperang, bersama dengan personel muda, mulai memulihkan dan mengembangkan seni sirkus, yang kemudian diakui sebagai yang terbaik di dunia.
Direkomendasikan:
Sirkus "Eloise": ulasan. Sirkus "Eloise" - ID: ulasan
Sirkus terkenal "Du Soleil Eloise" mempersembahkan pertunjukan tak terlupakan kepada orang-orang Rusia yang memadukan seni jalanan dan seni sirkus secara harmonis. Di sini, tarian urban - hip-hop, breakdance - berhasil ditekankan oleh iringan musik modern: musik elektronik, rock
Circus: foto, arena, skema aula, tempat. Badut di sirkus. Hewan di sirkus. Tur sirkus. Sejarah sirkus. Pertunjukan di sirkus. hari sirkus. Sirkus adalah
Pakar seni Rusia Konstantin Stanislavsky mengatakan bahwa sirkus adalah tempat terindah di dunia. Dan faktanya, setiap orang yang membaca artikel ini mungkin pernah ke sirkus setidaknya sekali. Berapa banyak kesan dan emosi yang diberikan pertunjukan! Ratusan mata anak-anak dan orang dewasa terbakar kegirangan selama pertunjukan. Tapi apakah semuanya begitu cerah di balik layar?
Siapa Mayakovsky? Melalui halaman-halaman karya penyair
Siapa Mayakovsky dan hak apa yang dia miliki untuk menilai orang-orang sezaman dan keturunannya? Jawabannya sederhana. Pertama-tama, Penyair, yang menempatkan bakatnya yang luar biasa untuk melayani Rusia revolusioner. Seseorang yang menentukan perkembangan seni Rusia selama bertahun-tahun yang akan datang. Seorang inovator di bidang versifikasi, teori sastra. Eksperimen hebat dari sajak, ritme, gambar
Biografi Elena Blaginina. Halaman demi halaman
Namanya dikenal luas - Elena Blaginina, biografinya adalah contoh bagi orang-orang yang memiliki tujuan. Lebih dari satu generasi telah tumbuh di buku-bukunya. Tidak mungkin ada setidaknya satu perpustakaan anak - rumah, sekolah, kota - di mana buku-bukunya tidak ada
V.P. Astafiev, "Danau Vasyutkino": melalui halaman-halaman karya
Bukan suatu kebetulan jika Astafyev menyebut ceritanya "Danau Vasyutkino". Lagi pula, tidak setiap pahlawan, terutama jika dia masih kecil, akan diberikan penghargaan setinggi itu. Tapi Vasyutka pantas mendapatkannya! Karya ini sangat otobiografi di alam. Itu tumbuh dari esai sekolah kecil, di mana siswa saat itu Astafiev berbicara tentang petualangan yang terjadi padanya