Bagaimana ekspresionisme memanifestasikan dirinya dalam lukisan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39

Ekspresionisme dalam seni adalah tren yang muncul pada abad ke-20 di Eropa. Diterjemahkan dari bahasa Latin "expressio" berarti "ekspresi". Tren ini begitu populer di tahun 20-an sehingga menangkap semua bidang seni dan termanifestasi dengan jelas dalam seni lukis, sastra, musik, teater, arsitektur, dan sinema.

Bagaimanapun, peristiwa di Eropa bukanlah pertanda baik. Perang, pertumbuhan industri yang cepat, dan perubahan tajam dalam kesejahteraan masyarakat. Selama periode waktu ini, banyak yang mengubah pandangan dunia mereka, dan penemuan-penemuan baru dalam sains memungkinkan untuk melihat dunia di sekitar mereka dengan mata yang berbeda. Oleh karena itu, orang-orang kreatif tidak bisa tinggal diam dan melalui karya mereka menunjukkan sikap mereka kepada dunia.

Ekspresionisme dalam seni lukis didasarkan pada perasaan subjektif dan fantasi yang muncul dari pengarangnya. Seniman melalui karya-karya mereka menyampaikan keadaan emosional mereka, yang ditandai dengan kebingungan spiritual, pesimisme, keputusasaan, dan pemberontakan borjuis kecil. Prinsip utama arus menjadi distorsi yang disadaridunia nyata, memberikan objek berlebihan dan bentuk sudut. Oleh karena itu, penulis mencoba membuat penonton berempati, menimbulkan ketakutan yang nyata dan sikap negatif terhadap kenyataan yang kejam.

Ekspresionisme dalam seni lukis terwujud dengan sangat jelas berkat para pendirinya: sekelompok seniman Jerman dari asosiasi "Bridge" dan "The Blue Rider". Dan kemudian pengikut mereka: V. V. Kandinsky, Vincent van Gogh, James Ensor, E. Barlach, P. Picasso, Edvard Munch, M. Chagall, P. Klee dan lain-lain - mencoba mengekspresikan sikap mereka terhadap apa yang terjadi dalam karya dramatis mereka, beberapa karya memiliki orientasi anti perang yang jelas (J. Gros, O. Dix).

Semua sifat buruk kehidupan, keburukan dan kontradiksi realitas yang tak terpecahkan menimbulkan perasaan cemas, jengkel, jijik pada ekspresionis, yang mereka pindahkan ke kanvas mereka dengan bantuan bentuk hipertrofi, garis sudut dan bengkok, warna gelap, pukulan kasar dan cepat.

Ekspresionisme lukisan itu ditingkatkan dengan pilihan warna yang kontras, ekspresi bentuk yang hidup untuk membangkitkan emosi penonton, tidak membiarkan mereka tetap acuh tak acuh. Plot sederhana dari kehidupan sehari-hari disampaikan melalui prisma visi seniman dan hanya diliputi oleh emosi. Ekspresionisme dalam lukisan paling jelas memberikan gambaran tentang suasana hati saat itu, tentang pelemparan dan penderitaan orang. Memahami dunia melalui representasi artistik dan pribadi telah memungkinkan seniman untuk terlibat dengan pemirsa melalui ekspresi artistik yang tidak biasa.

Ekspresionisme dalam seni lukis- ini adalah kesempatan untuk menunjukkan melalui emosi Anda sikap terhadap sesuatu. Memiliki sifat halus dan sensitif, seniman mencoba menyampaikan visi dan pengalamannya kepada penonton dengan bantuan gambar artistik. Eksperimen dengan warna dan bentuk, pencarian gambar baru berlanjut hari ini.

Oleh karena itu, ini dapat dikaitkan dengan arah pekerjaan dengan orientasi yang sama, tetapi tidak dalam bentuk murni, tetapi sebagai simbiosis dari arah baru yang menarik. Membuat orang benar-benar berempati bukanlah tugas yang mudah. Karena, dengan segala kompleksitas kehidupan dan keburukan masyarakat, masih belum ada situasi yang benar-benar menindas yang menjadi dasar kebangkitan arah seni rupa ini.