2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Fernando Botero adalah salah satu pelukis dan pematung paling terkenal asal Kolombia. Karyanya sangat penting bagi budaya dan seni modern. Orang luar biasa ini dan karya-karyanya akan dibahas di artikel.
Jutaan orang saat ini mengagumi karyanya, tetapi jalan menuju ketenaran dan kesuksesan sama sekali tidak mudah. Tetapi pelukis pergi ke kebahagiaannya, mengatasi kesulitan selangkah demi selangkah. Hari ini dia telah mencapai apa yang telah dia jalani begitu lama, tetapi dia tidak berhenti di situ, tetapi terus menemukan lebih banyak sisi baru dalam dirinya.
Fernando Botero: biografi singkat
Artis dan pematung masa depan, yang dikenal di seluruh dunia, lahir pada 1904/1932 di kota Medellin, Kolombia, yang terkenal di seluruh dunia karena perdagangan narkoba.
Sudah sejak usia dini, ia mulai menunjukkan minat pada seni, tetapi dalam keluarga dengan gaya hidup konservatif, semua orang skeptis tentang hobinya. Ketika seorang pemuda berusia lima belas tahun mengumumkan bahwa ia bermaksud menjadi seorang seniman, ibunya dan seluruh anggota rumah tangga menentangnya. Mereka percaya bahwa seni bisa menjadi sesuatu seperti hobi, tetapi bukan cara untuk mencari nafkah.
Namun, Fernando Botero bertekad dan mulai berkembang, meningkatkan keterampilannya dalam bisnis favoritnya. Segeradia berhasil mendapatkan posisi sebagai ilustrator di publikasi cetak lokal El Colombiano, di mana dia bekerja di posisi ini hingga tahun 1951.
Perjalanan ke Eropa
Kemudian Fernando memutuskan pergi ke Eropa untuk menimba ilmu dan pengalaman baru. Di Madrid, ia menjalani studi jangka pendek di sekolah seni.
Lalu saya pergi ke Florence, di mana saya menghadiri sesi pelatihan dengan Bernard Bernson, seorang profesor terkenal dan ilmuwan Amerika. Di Italia, ia bertemu dengan Renaisans Eropa, yang sebelumnya hanya diketahui oleh desas-desus.
Perjalanan melalui Eropa berlangsung selama sekitar satu tahun, dan pada tahun 1952 Botero kembali ke tanah airnya. Selama ini, ia menerima banyak kesan dan emosi baru, berkenalan dengan seni dan sejarah Eropa, memperoleh pengetahuan baru di bidang seni, teknik melukis, dll.
Tentu saja, hanya dalam setahun ia tidak berhasil mengubah seniman otodidak yang tidak berpengalaman menjadi seorang profesional, tetapi pengetahuan yang diperoleh dalam perjalanan ini membantunya membentuk gayanya di masa depan.
Artis Fernando Botero
Sekembalinya ke tanah air, pematung dan seniman pemula ini mengadakan pameran tunggal pertamanya, yang dikerjakan di galeri L. Matisse.
Pada tahun 1952, ia mengikuti kompetisi yang diselenggarakan oleh Seni Nasional. salon Kolombia. Ini menampilkan lukisannya "By the Sea", yang memenangkan hadiah ke-2.
Namun di awal karirnya, Fernando Botero yang karyanya belum memiliki pribadi,gaya yang unik, tidak terlalu menonjol dari massa umum seniman muda. Setelah mengunjungi pameran perdananya, banyak pengunjung yang bahkan tidak menyadari bahwa ini adalah lukisan oleh satu seniman, mengingat itu adalah karya orang yang berbeda.
Pada waktu itu, pelukis yang sangat berbeda mempengaruhi karyanya: P. Gauguin, D. Rivera, Impresionis, dan lainnya. Selain itu, dia tidak memiliki kesempatan untuk mengenal pekerjaan mereka secara nyata, jadi dia membatasi dirinya pada reproduksi ilustratif.
Membentuk gaya individu
Sampai pertengahan 50-an. Fernando Botero, yang lukisannya baru saja mulai menarik minat, tidak memiliki gaya pribadi yang khas seperti yang dikenalnya saat ini. Kemudian ia melukiskan manusia dan binatang yang cukup standar, yang tidak jauh berbeda dengan lukisan-lukisan seniman lain.
Si "gemuk" yang akrab bagi pecinta seni modern telah menjadi kartu panggilannya secara kebetulan. Saat seniman melukis "Still Life with Mandolin", alat musiknya ternyata terlalu kembung. Ini menggelikan baik artis itu sendiri maupun penonton. Maka lahirlah gaya khas Botero, yang dia sukai.
Mulai sekarang, orang Kolombia itu hanya melukis gambar orang, binatang, dan benda yang menggelembung.
Ketenaran dunia
Setelah menikah dengan Gloria Sia, artis tersebut pindah untuk tinggal di Meksiko, namun pernikahan mereka tidak bertahan lama. Setelah perceraian, dia pindah ke New York. Kepemilikan yang burukBahasa Inggris dan kekurangan uang mendorongnya untuk menulis salinan karya seniman terkenal.
Secara paralel, sang seniman melukis lukisannya sendiri. Berkat ini, pada 1970 ia memamerkan lukisannya di Galeri Marlborough. Pameran menjadi sukses, dan kemenangan kembali ke Eropa.
Sejak itu, Botero menjadi seniman kontemporer Kolombia yang terkenal dan terkemuka.
Tahap kreativitas modern
Karya Fernando Botero sangat dihargai hari ini, yang memungkinkan dia untuk sering bepergian dan mencari nafkah dengan bisnis favoritnya. Seniman itu memiliki sebuah rumah di Paris, tempat ia melukis sebagian besar kanvas besar. Di pantai Mediterania Prancis, pencipta tidak hanya suka bersantai bersama keluarganya, tetapi juga menekuni hobinya yang lain, selain melukis. Di sinilah pematung Fernando Botero terungkap ke dunia. Kreasi sang master, seperti lukisan, dibedakan oleh volume yang aneh.
Dia juga sering mengunjungi New York, tempat dia juga bekerja.
Fernando Botero pada tahun 1992 menerima undangan dari Jacques Chirac sendiri (saat itu dia adalah walikota Paris) untuk mengadakan pameran pribadi di Champs Elysees, di mana sebelumnya tidak ada seniman asing yang diundang.
Hari ini Botero berkeliling dunia, memamerkan karya-karyanya. Dia adalah salah satu pelukis dan pematung paling terkemuka di zaman kita.
Lukisan
Dari seniman kontemporer, Fernando adalah salah satu yang dibayar tertinggi. Lukisannya di pelelangan dan pameran seni dijual sehargajumlah yang luar biasa. Misalnya, lukisan "Breakfast on the Grass" pada tahun 1969 dijual di pasar seni seharga 1 juta dolar AS.
Dia pernah ke Rusia, apalagi, Pertapaan memiliki kelompok seni pahat, yang dipersembahkan oleh sang master secara pribadi ke museum. Judulnya "Still Life with Semangka".
Artis selalu khawatir tentang segala sesuatu yang terjadi di dunia. Dia tidak bisa acuh tak acuh dan pada awal 2000-an abad ke-21 dia menciptakan serangkaian lukisan "Abu Ghraib", di mana dia dengan jelas menunjukkan betapa kejamnya orang Amerika memperlakukan tawanan dan tahanan Arab di penjara Irak. Untuk pertama kalinya, kreasi ini melihat cahaya di Kolombia pada musim semi 2005.
Fernando Botero, yang seni pahat dan lukisannya banyak diminati saat ini, mengaku belum menyelesaikan rangkaian karya yang kini berjumlah sekitar 50 kreasi. Menurutnya, dia masih memiliki sesuatu untuk dikatakan tentang topik ini, karena dia tidak mengungkapkan cerita yang berkaitan dengan Afghanistan, Kuba (Guantanamo), dll.
Imitasi, atau lebih tepatnya, membuat ulang lukisan terkenal dengan cara Anda sendiri adalah semacam "trik" Fernando Botero. "Mona Lisa" yang dibawakan oleh seorang Kolombia adalah contoh nyata dari gaya karya terkenal dunia.
Lukisan terkenal
Di antara karyanya yang paling populer dan signifikan adalah kanvas "Adam dan Hawa", di mana tokoh-tokoh pahlawan alkitabiah digambarkan dari belakang. Keduanya telanjang dan dibuat dengan cara tradisional "kembung" artis. Adam meraih buah terlarang, dan ular yang menggoda terlihat di cabang-cabang pohon.
Pada tahun 1990 diamelukis gambar "Di Jendela", yang menggambarkan seorang wanita gemuk telanjang berdiri di jendela yang terbuka. Seniman memiliki hasrat khusus untuk menggambarkan sifat wanita telanjang. Terlebih lagi, keinginannya akan bentuk kembung mencapai klimaksnya saat ia menggambarkan tubuh wanita.
Lukisan "Surat" (1976) menggambarkan seorang wanita gemuk berbaring di tempat tidur tanpa pakaian. Jelas bahwa gadis itu baru saja membaca surat itu, yang membuatnya berpikir keras. Dia tampak jauh, memegang surat di tangannya, dan di sebelahnya terletak buah-buahan dari pohon jeruk.
Salah satu karyanya yang paling terkenal adalah lukisan 1969 "Breakfast on the Grass", yang menggambarkan seorang pria dan seorang wanita duduk di piknik di bawah kanopi pohon. Pada saat yang sama, pria itu berbaring tanpa pakaian, merokok, dan gadis itu berpakaian dan duduk di sebelahnya. Makanan, buah-buahan, dan keranjang diletakkan di atas taplak meja.
Patung
Seperti dalam seni lukis, dalam seni pahat Fernando Botero juga menganut gaya kiasan. Dia menciptakan sejumlah besar patung di berbagai kota di dunia. Hari ini ini adalah tren baru, setiap kota besar di dunia menganggapnya modis untuk menempatkan karya master ini di jalanan mereka. Seniman menerima begitu banyak tawaran dari otoritas berbagai kota, kolektor besar, dan organisasi budaya sehingga dia tidak dapat mengatasi arus pesanan, jadi dia hanya mengambil yang paling menarik dan menguntungkan.
Di antara karya pahatan paling terkenal dari Fernando Botero, "Penculikan Eropa" menempati posisi pertama. Komposisi ini terletak di ibukotaSpanyol dan diciptakan berdasarkan mitos Yunani kuno yang terkenal tentang Zeus dan Eropa, yang dia culik dengan berubah menjadi banteng.
Tentu saja, karya ini dilakukan dengan gaya khas penulis. Seorang gadis telanjang (Eropa) dengan sosok yang luar biasa duduk di belakang banteng berotot besar. Dia dengan bangga meluruskan rambutnya, menunjukkan kepercayaan diri dan kecantikannya. Patung ini sekarang dianggap sebagai landmark Madrid, yang dikunjungi jutaan turis setiap tahun.
Juga sangat terkenal adalah karya lain dari Fernando Botero - patung "Gentleman in a bowler hat". Yang juga terkenal di dunia adalah patung gadis telanjang berbaring tengkurap, yang terletak di alun-alun di ibukota Denmark - kota Kopenhagen.
Kontribusi pada budaya
Karya Fernando Botero saat ini sangat diminati bahkan bagi kota dan museum terbesar di dunia untuk menjadi pemilik setidaknya satu dari karyanya adalah suatu kehormatan besar dan keberuntungan. Perburuan karya memang ada, ia tidak hanya tidak perlu mencari pelanggan atau pembeli untuk karyanya, tetapi sebaliknya, seniman tidak ada habisnya bagi mereka yang ingin menyentuh seni.
Botero sangat pekerja keras dan aktif, membuat puluhan kreasi setiap tahun. Semakin banyak dia berkreasi, semakin populer karyanya. Keberhasilan fenomenal seperti itu dapat membuat iri banyak seniman dan pematung terkemuka. Pada saat yang sama, sang seniman tetap setia pada dirinya sendiri, tidak menyerah pada pendapat massa dan tekanan dari para kritikus. Dia hanyamenciptakan apa yang dia suka, mencurahkan jiwanya ke dalam karyanya.
Saat ini, patung-patungnya ada di hampir semua kota besar dan ibu kota negara-negara Eropa, serta di Amerika dan di tanah air seniman, Kolombia. Dikarenakan usia, ia sekarang kurang produktif, tetapi masih terus bekerja terus menerus.
Kesimpulan
Fernando Botero adalah contoh bagaimana seseorang yang lahir jauh dari pusat seni dunia, tanpa pendidikan yang layak di bidang ini, tanpa dukungan orang yang dicintai, berhasil mencapai kesuksesan yang memusingkan berkat bakat, ketekunannya dan keinginan yang tak tertahankan untuk berkreasi.
Begitu seniman menemukan gayanya sendiri, berbeda dari massa umum, untuk menunjukkan individualitas, orang mulai tertarik pada karyanya. Orang-orang menjangkau lukisan dan pahatannya, para pecinta seni mulai membicarakannya dengan sangat baik, dengan alasan bahwa Botero adalah salah satu pencipta terbaik di zaman kita.
Dunia tertarik dengan karya-karyanya. Saat ini, ketenaran karya Botero sedang booming, terutama di Eropa, Amerika Utara dan Selatan. Di Kolombia, pencipta dianggap sebagai pahlawan nasional.
Direkomendasikan:
Penyair Lev Ozerov: biografi dan kreativitas
Tidak semua orang tahu bahwa penulis ungkapan terkenal "bakat membutuhkan bantuan, biasa-biasa saja akan menerobos sendiri" adalah Lev Adolfovich Ozerov, penyair Soviet Rusia, Doktor Filologi, Profesor Departemen Terjemahan Sastra di Institut Sastra A. M. Gorky. Dalam artikel ini kita akan berbicara tentang L. Ozerov dan karyanya
Boris Mikhailovich Nemensky: biografi, kehidupan pribadi, kreativitas, foto
Artis Rakyat Nemensky Boris Mikhailovich berhak mendapatkan gelar kehormatannya. Setelah melalui kesulitan perang dan melanjutkan studinya di sekolah seni, ia sepenuhnya mengungkapkan dirinya sebagai pribadi, kemudian menyadari pentingnya memperkenalkan kreativitas kepada generasi muda. Selama lebih dari tiga puluh tahun, program pendidikan seni rupa telah beroperasi di dalam dan luar negeri
Fernando Sucre - karakter dari serial "Escape"
Fernando Sucre adalah karakter dalam serial "Escape". Selama empat musim (2005-2009), film tersebut memenangkan hati jutaan pemirsa di seluruh dunia. Pada tahun 2017, musim kelima yang baru dari serial tersebut adalah dilepaskan
Kreativitas dalam sains. Bagaimana sains dan kreativitas terkait?
Persepsi kreatif dan ilmiah tentang realitas - apakah keduanya berlawanan atau bagian dari keseluruhan? Apa itu sains, apa itu kreativitas? Apa varietas mereka? Pada contoh kepribadian terkenal apa yang dapat dilihat dengan jelas hubungan antara pemikiran ilmiah dan kreatif?
Kreativitas dalam seni. Contoh kreativitas dalam seni
Kreativitas dalam seni adalah penciptaan gambar artistik yang mencerminkan dunia nyata yang mengelilingi seseorang. Ini dibagi menjadi beberapa jenis sesuai dengan metode perwujudan material. Kreativitas dalam seni disatukan oleh satu tugas - layanan kepada masyarakat