2025 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2025-01-24 17:51
Kreativitas dalam seni adalah penciptaan gambar artistik yang mencerminkan dunia nyata yang mengelilingi seseorang. Ini dibagi menjadi beberapa jenis sesuai dengan metode perwujudan material. Kreativitas dalam seni disatukan oleh satu tugas - pengabdian kepada masyarakat.

Klasifikasi
Sistem modern pembagian seni, serta aktivitas kreatif yang terkait dengannya, menyarankan tiga kategori terpisah.
Kelompok pertama mencakup jenis seni yang dirasakan secara visual. Ini termasuk:
- Kesenian dan kerajinan.
- Seni arsitektur.
- Kreativitas dalam seni rupa.
- Seni Patung.
- Lukisan.
- Fotografi artistik sebagai bentuk kreativitas.
Kelompok kedua termasuk jenis seni yang bersifat jangka panjang. Ini adalah:
- Sastra fiksi sebagai lapisan budaya yang luas, terdiri dari berbagai metode kreatif untuk menciptakan karya.
- Musik dengan segala keragamannya sebagai cerminan proses kreatif dalamseni.
Beberapa spesies dapat berkorelasi satu sama lain, seperti, misalnya, opera musik disintesis dengan sastra saat membuat libretto.
Kelompok ketiga terdiri dari jenis kreativitas spatio-temporal, yang dirasakan baik secara visual maupun telinga:
- seni teater.
- Seni koreografi, musik, balet.
- Seni film.
- Genre sirkus.

Kreativitas dalam seni bentuk individu
Gambar seni yang mencakup segalanya tidak dapat dibuat berdasarkan satu jenis seni. Bahkan kegiatan akademik seperti melukis atau memahat membutuhkan dana tambahan - lukisan harus ditempatkan dalam bingkai yang indah, dan pahatan harus dinyalakan dengan benar.
Oleh karena itu, muncul bidang yang cukup luas untuk penerapan berbagai proses kreatif dalam seni, beberapa dapat menjadi dasar, yang lain tambahan, tetapi bagaimanapun, keduanya akan berguna. Contoh kreativitas dalam seni dapat disebut ad infinitum. Ada beberapa gradasi di sini, tetapi semuanya mengikuti rumusan umum yang sama: seni yang hebat membutuhkan standar kreativitas yang tinggi, kategori budaya yang lebih kecil dipenuhi dengan tingkat kreativitas yang lebih rendah.
Ilmu itu berbeda. Benar-benar tidak dapat diterima tingkat profesionalisme yang rendah. Kreativitas dalam sains dan seni adalah hal yang tak tertandingi. Sains tidak memaafkan kesalahan, tetapi seni dapat mengubah segala kekurangan relatif menjadi kebaikan.
Bakat dan teknologi
Kreativitas dalam seni bentuk kecil, seperti seni plastik kecil dalam seni dan kerajinan atau sketsa panggung di teater, tidak memerlukan pelatihan profesional yang tinggi. Untuk berhasil dalam kreativitas semacam ini, cukup memiliki bakat tertentu dan menguasai teknologi untuk membuat produk seni atau memiliki kemampuan untuk produksi teater. Dalam sastra, untuk menulis cerpen atau esai, seseorang tidak harus menjadi seorang penulis, cukup memiliki selera yang baik dan mampu mengungkapkan pikiran dengan benar.
Salah satu bidang budaya di mana seseorang dapat berhasil menerapkan potensi kreatifnya adalah seni dan kerajinan. Nilai seni produk kerajinan seni rakyat bisa dikatakan cukup tinggi jika para empunya berkarya. Selain keahlian ahli, Anda harus terlebih dahulu memilih bahan yang tepat, dan hanya pengrajin berpengalaman yang dapat menangani tugas ini.

Utilitas
Kreativitas dalam seni seorang seniman seni dan kerajinan adalah penciptaan barang-barang rumah tangga yang artistik. Biasanya, produk-produk ini milik cerita rakyat, terlepas dari apakah mereka digunakan untuk tujuan yang dimaksudkan atau ditempatkan sebagai pameran di sebuah pameran. Bahan alami digunakan dalam pembuatan barang-barang dekoratif: tulang, batu, kayu, tanah liat.
Cara pengolahan bahan baku juga relatif sederhana - ini adalah pekerjaan manual menggunakan alat sederhana, dan teknik yang digunakanhari ini, datang ke dunia modern dari masa lalu yang jauh.
Afiliasi Lokal
Seni dan kerajinan rakyat, yang menjadi dasar seni dekoratif dan terapan di Rusia, didistribusikan berdasarkan wilayah, masing-masing jenis dimiliki oleh area tertentu:
- ukiran tulang - Kholmogory, Khotkovo;
- bordir - bordir emas Vladimir;
- produk seni logam - perak merah Veliky Ustyug;
- melukis di atas kain - selendang Pavlovo-Posad;
- tenun renda - Vologda, Mikhailovskoye;
- Keramik Rusia - Gzhel, Skopino, mainan Dymkovo, Kargopol;
- melukis miniatur - Palekh, Mstera, Kholuy;
- ukiran kayu - Bogorodskaya, Abramtsevo-Kudrinskaya;
- melukis di atas kayu - Khokhloma, Gorodetskaya, Fedoskino.

Patung
Seni membuat patung relief berakar pada Abad Pertengahan. Patung sebagai seni rupa mewujudkan dunia nyata dalam gambar artistik. Bahan yang digunakan untuk membuat patung adalah batu, perunggu, marmer, granit, kayu. Dalam proyek skala besar khususnya, beton, tulangan baja, berbagai pengisi plastis digunakan.
Patung secara konvensional dibagi menjadi dua jenis: relief dan tiga dimensi volumetrik. Keduanya banyak digunakan untuk membuat monumen, monumen dan tugu peringatan. Patung relief, pada gilirannya, dibagi menjadi tiga subspesies:
- bas-relief - gambar relief rendah atau sedang;
- relief tinggi - relief tinggi;
- counter-relief - gambar sisipan.
Setiap patung dapat diklasifikasikan dan dikategorikan sebagai kuda-kuda, dekoratif, monumental. Gambar pahatan kuda-kuda, sebagai suatu peraturan, adalah pameran museum. Mereka berada di lokasi. Yang dekoratif ditempatkan di tempat umum, taman, alun-alun, petak taman. Patung-patung monumental selalu berdiri di tempat-tempat umum yang dikunjungi, di alun-alun kota, jalan-jalan pusat dan di dekat institusi pemerintah.

Arsitektur
Arsitektur utilitarian muncul sekitar empat ribu tahun yang lalu, dan tanda-tanda seni mulai diperoleh sesaat sebelum kelahiran Kristus. Arsitektur telah dianggap sebagai bentuk seni independen sejak awal abad kedua belas, ketika arsitek mulai membangun bangunan Gotik di negara-negara Eropa.
Kreativitas dalam seni arsitektur adalah kreasi bangunan yang unik dari segi artistik. Contoh kreativitas yang baik dalam pembangunan bangunan tempat tinggal dapat dianggap sebagai proyek arsitek Spanyol Antonio Gaudi, yang berlokasi di Barcelona.
Sastra
Varietas seni ruang-temporal adalah kategori yang paling dicari dan populer diterima di masyarakat. Sastra adalah jenis kreativitas di mana kata artistik merupakan faktor fundamental. Budaya Rusia pada abad kedelapan belas dan kesembilan belas mengenal banyak penulis dan penyair yang brilian.
Kreativitas dalam seniPushkin Alexander Sergeevich, penyair besar Rusia, sangat bermanfaat, dalam hidupnya yang singkat ia menciptakan sejumlah karya abadi dalam syair dan prosa. Hampir semuanya dianggap sebagai mahakarya sastra. Beberapa termasuk dalam daftar kreasi cerdik yang penting bagi dunia.
Karya seni Lermontov juga meninggalkan bekas yang mencolok. Karya-karyanya adalah buku teks, klasik pada intinya. Penyair juga meninggal lebih awal, pada usia dua puluh enam. Namun ia berhasil meninggalkan warisan yang tak ternilai, puisi mahakarya dan banyak puisi.
Penulis brilian Rusia Nikolai Vasilyevich Gogol meninggalkan jejaknya pada sastra Rusia abad kesembilan belas. Penulis hidup dan bekerja selama masa kejayaan masyarakat Rusia. Seni dalam karya Gogol diwakili oleh banyak karya seni tinggi yang termasuk dalam Dana Emas Kebudayaan Rusia.

Koreografi dan balet
Seni tari berasal dari Rusia pada zaman kuno. Dalam bahasa tari, orang-orang mulai berkomunikasi terlebih dahulu pada perayaan-perayaan yang meriah. Kemudian tarian-tarian berupa pertunjukan teater, penari profesional dan balerina muncul. Pada awalnya, lantai dansa adalah panggung booth atau arena tenda sirkus. Kemudian studio mulai dibuka, di mana latihan dan pertunjukan balet berlangsung. Istilah "koreografi" telah muncul dalam kehidupan sehari-hari, yang berarti "seni menari".
Balet dengan cepat menjadi bentuk kreativitas yang populer, terutama karena menari selalu disertai denganmusik, kebanyakan klasik. Penonton teater dibagi menjadi dua kubu: pecinta pertunjukan drama atau opera dan mereka yang lebih suka menonton pertunjukan tari di panggung teater diiringi musik.

Seni film
Bentuk seni yang paling populer dan masif adalah sinema. Selama setengah abad terakhir telah digantikan oleh televisi, tetapi jutaan orang masih pergi ke bioskop. Apa yang menjelaskan permintaan bioskop yang begitu tinggi? Pertama-tama, keserbagunaan bentuk seni ini. Karya sastra apa pun dapat difilmkan, dan itu akan menjadi lebih menarik dalam bacaan baru. Seni balet, pertunjukan teater, cerita sains populer - semua ini juga dapat diperlihatkan kepada penonton bioskop.
Ada seluruh industri produksi film, berdasarkan studio film kelas satu seperti Metro-Goldwyn-Mayer, 20th Century Fox, Paramount Pictures dan beberapa lainnya. Semua perusahaan produksi film besar berlokasi di Hollywood, daerah khusus kota Amerika Los Angeles. Ratusan studio film kecil tersebar di seluruh dunia. "Dream Factory" adalah nama sinema dunia, dan ini adalah definisi yang sangat akurat.
Direkomendasikan:
Seni terbaru. Teknologi baru dalam seni. Seni modern

Apa itu seni rupa kontemporer? Seperti apa bentuknya, prinsip apa yang dianutnya, aturan apa yang digunakan seniman kontemporer untuk menciptakan karya agungnya?
Mengapa kita membutuhkan seni? Apa itu seni sejati? Peran dan makna seni dalam kehidupan manusia

Tidak semua orang tahu untuk apa seni, bagaimana seni itu muncul, dan tentang apa seni itu. Namun, setiap orang menghadapinya setiap hari. Seni adalah bagian yang sangat penting dari kehidupan setiap orang, dan Anda perlu tahu bagaimana hal itu dapat memengaruhi dan apakah kreativitas diperlukan sama sekali
Kekristenan dalam seni: ikon dan mosaik. Peran Kekristenan dalam seni

Kristen dalam seni - interpretasi semua simbol dan makna utama. Penjelasan tentang seberapa kuat konsep-konsep seperti agama dan seni saling terkait
Futurisme dalam seni lukis adalah Futurisme dalam seni lukis abad ke-20: perwakilan. Futurisme dalam lukisan Rusia

Tahukah Anda apa itu futurisme? Pada artikel ini, Anda akan berkenalan secara detail dengan tren ini, seniman futuris dan karya-karya mereka, yang mengubah arah sejarah perkembangan seni rupa
Konstruktivisme dalam seni lukis. Gaya dan tren dalam seni visual

Gaya artistik seperti konstruktivisme muncul di Uni Soviet pada 1920-1930. Dari semua tren seni Rusia, ia ternyata yang paling berpengaruh dalam istilah dunia. Selama sepuluh tahun, arah ini menguasai Bolshevik Rusia, dan seluruh dunia menyukainya lebih lama lagi. Ideologi dan sifat eksternal konstruktivisme dapat ditelusuri dalam seni dan arsitektur kontemporer hingga hari ini