2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 05:39
Karya "Jiwa Mati", yang ditulis oleh Gogol, hari ini tetap menjadi salah satu kreasi paling cemerlang tidak hanya dari penulis ini, tetapi secara umum dalam sastra Rusia. Karya ini dapat dengan aman disebut puncak bakat Nikolai Vasilyevich, yang berhasil menggambarkan Rusia kontemporer dengan sangat akurat, menunjukkan kehidupan semua segmen populasi, kegagalan aparat birokrasi dan kemelaratan perbudakan. Tidak ada yang meragukan kejeniusan karya tersebut, hanya selama beberapa dekade sekarang baik penggemar kreativitas maupun kritikus tidak dapat memahami mengapa Gogol menyebut "Jiwa Mati" sebuah puisi?
Menurut penulisnya sendiri, ide untuk menulis ciptaan ini diberikan kepadanya oleh Pushkin, yang selalu mengagumi cara menulis karya Gogol dan kemampuannya untuk menghidupkan kembali karyanya sendiri dengan menggambarkan beberapa karakter saja.pahlawan. Alexander Sergeevich sendiri memiliki ide untuk menulis puisi serupa, tetapi dia memutuskan untuk memberikannya kepada temannya. Banyak yang percaya bahwa ini adalah jawaban atas pertanyaan mengapa Gogol menyebut "Jiwa Mati" sebagai puisi, karena karya tersebut awalnya disusun dalam bentuk ini.
Nikolai Vasilievich hanya mengambil ide dari Pushkin, karena ketika menulis karya itu, ia mulai masuk lebih dalam dan menggambarkan secara lebih rinci tidak hanya karakter para pahlawan, tetapi juga nasib mereka, kehidupan seluruh negara waktu itu. Dalam periode yang berbeda, penulis menyebut ciptaannya sebagai novel, esai, cerita, tetapi mengapa Gogol menyebut "Jiwa Mati" sebuah puisi, yang berfokus pada genre khusus ini, tetap menjadi misteri. Ada anggapan bahwa dia melakukan ini, melihat semua kekayaan dan keluasan elemen lirik.
Puisi itu dibangun dengan sangat jelas dan jelas, karakter utama Chichikov melakukan perjalanan ke seluruh Rusia untuk menjadi pemilik dana besar, membeli jiwa-jiwa yang mati. Manilov, Nozdrev, Sobakevich, Korobochka, Plyushkin - ini bukan hanya nama pemilik tanah yang dia kunjungi, mereka adalah cara hidup, pemikiran, dan perasaan orang-orang dari kelas ini. Nikolai Vasilyevich ingin menulis bukan hanya satu volume, tetapi tiga, yang akan membawa para pahlawan ke tingkat yang lebih tinggi, di mana mereka dapat dilahirkan kembali secara moral.
Puisi Gogol "Jiwa Mati" harus mendapat tempat di samping karya-karya dunia seperti "Odyssey" karya Homer dan "Komedi Ilahi" Dante. Karya pertama menggambarkan kehidupan orang Yunani kuno, yang kedua adalah feodalisme abad pertengahan, dan Gogol menggambarkan kehidupan di Rusia.paruh pertama abad ke-19. Dia juga ingin para pahlawannya melewati neraka, api penyucian dan surga, untuk menunjukkan kemerosotan moral masyarakat, masalah sosial yang mengkhawatirkan, tetapi agar di antara semua kekacauan dan kebusukan ini ada celah - jalan menuju kelahiran kembali spiritual.
Setelah berkenalan dengan karya ini, menjadi jelas bahwa itu ditulis dalam bentuk yang tidak biasa dan tidak memiliki analog di seluruh dunia. Mungkin inilah tepatnya jawaban atas pertanyaan mengapa Gogol menyebut "Jiwa-Jiwa Mati" sebuah puisi. Dalam struktur karya, peran penting diberikan pada penyimpangan liris, yang khas untuk genre ini. Dalam penyimpangan itulah pemikiran penulis dilacak, yang berbagi dengan pembaca perasaannya tentang situasi di negara asalnya. Gogol menyelesaikan volume pertamanya, meninggalkan asumsi bahwa negara sedang menunggu kebangkitan dan pencerahan jiwa seluruh rakyat. Penulis ingin menciptakan dunia yang ideal, jadi dia menyebut ciptaannya sebagai puisi liris-epik.
Direkomendasikan:
Mengapa humor datar dianggap sebagai bentuk lelucon primitif?
Apakah itu diturunkan secara genetik atau apakah selera humor yang baik berkembang selama hidup? Pertanyaan ini tetap terbuka sampai sekarang. Para ahli cenderung percaya bahwa keinginan untuk humor ditransmisikan kepada kita sejak lahir, seperti temperamen. Jika kita melihat humor dari sudut pandang intelektual, ternyata tidak ada hubungan langsung antara pendidikan dan keinginan untuk bercanda
Peran puisi dalam kehidupan seorang penulis. Penyair tentang puisi dan kutipan tentang puisi
Apa peran puisi dalam takdir dan kehidupan penyair? Apa arti puisi bagi mereka? Apa yang mereka tulis dan pikirkan tentang dia? Apakah itu pekerjaan atau seni bagi mereka? Apakah sulit menjadi penyair, dan apa artinya menjadi penyair? Anda akan menemukan jawaban untuk semua pertanyaan ini di artikel. Dan yang paling penting, jawaban atas semua pertanyaan ini akan diberikan kepada Anda oleh para penyair itu sendiri dalam karya-karya mereka
VDNKh "Teater Hijau": kehidupan ketiga panggung terbuka
1961 menjadi tahun yang paling penting dan membahagiakan bagi teater, yang terbenam dalam kehijauan. Untuk pertama kalinya, Lokakarya Kreatif All-Union of Variety Art (VTMEI) mulai berfungsi atas dasar itu, yang kepala utamanya adalah Leonid Maslyukov
"Istana di Yauza" - panggung teater terbuka di Moskow
Ada banyak teater di Moskow. Mereka terletak di gedung lama dan baru. Dan semuanya dengan munculnya waktu harus diperbaiki. Tiga menit berjalan kaki dari stasiun metro "Elektrozavodskaya" adalah gedung teater dan gedung konser yang indah, yang disebut "Istana di Yauza". Ini benar-benar sebuah istana, yang sudah berusia 112 tahun
Tema penyair dan puisi dalam karya Lermontov. Puisi Lermontov tentang puisi
Tema penyair dan puisi dalam karya Lermontov adalah salah satu yang utama. Mikhail Yuryevich mengabdikan banyak karya untuknya. Tapi kita harus mulai dengan tema yang lebih signifikan dalam dunia artistik penyair - kesepian. Dia memiliki karakter universal. Di satu sisi, ini adalah pahlawan Lermontov yang dipilih, dan di sisi lain, kutukannya. Tema penyair dan puisi menunjukkan dialog antara pencipta dan pembacanya
